Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Telegram
Резиденция MaxArt в Перми
⭐ Психоаналитическая лаборатория утопического воображения (ПЛУВ)
В этот раз мы обратимся к тексту философа Оксаны Тимофеевой, чьë имя неоднократно звучало на предыдущих собраниях лаборатории.
Мы будем читать текст «Конь Эдип» — главу из еë ставшей уже…
В этот раз мы обратимся к тексту философа Оксаны Тимофеевой, чьë имя неоднократно звучало на предыдущих собраниях лаборатории.
Мы будем читать текст «Конь Эдип» — главу из еë ставшей уже…
💘2
В рубрике #в_мастерской_резидента_maxart мы публикуем короткие интервью с художниками. В них резиденты делятся яркими впечатлениями от Перми и края, рассказывают о темах своих исследований и творческих открытиях. Чтобы узнать больше, переходите в канал Фонда MaxArt!
О том, как городские руины и найденные фотографии стали основой для сайт-специфичного проекта, графики и рассказов.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4😍1
Forwarded from MaxArt on Air
Еще в августе, в середине 8 сезона, прошел artist-talk и мастер-класс по созданию масок от художника Дмитрия Шабалина. Мероприятие было посвящено погружению в воспоминания и созданию объёмных коллажей, отражающих детство и первые фантазии.
Дмитрий подробно рассказал о своем уникальном стиле «космическое барокко». Участники узнали, как художник объединяет эстетику ритуальных и карнавальных масок с элементами рококо и наследием Arte Povera. Шабалин поделился своими источниками вдохновения — от космогонии и истории цивилизаций до поп-культуры и первых компьютерных игр 1990-х. Особое внимание было уделено истории масок как важного культурного аспекта.
После лекции гости перешли к практической части. На мастер-классе каждый смог создать собственную уникальную маску. Используя игрушки, кристаллы, яркие украшения и другие найденные предметы, участники собрали калейдоскопические композиции, воплотив свои детские мечты и фантазии.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥4❤3
Forwarded from ART FM
Как вы знаете, я и мой проект ART FM не только о столичных художниках, но и о том, как развивается искусство в регионах. Мне важно привлекать ваше внимание к проектам, коллективам авторов, галереям, которые формируют художественный контекст вне Москвы. Сегодня поговорим о важности создания арт-резиденций на примере Перми.
Арт-резиденция — это место, в котором для художников создаются идеальные условия для созидания и творчества, при этом жителями города и региона такие проекты не всегда сразу и однозначно воспринимаются позитивно. О том, с какими вызовами сталкиваются арт-резиденции и как их преодолеть, чтобы стать центром притяжения для локальной аудитории, рассказала куратор резиденции фонда современного искусства MaxArt в Перми Маша Мирошина.
Основные вызовы арт-резиденций
Арт-резиденция — это жилое и рабочее пространство художников. Такая модель изначально предполагает приватность, закрытость и может вызывать недоверие местного сообщества. Преодолеть эти стереотипы можно, сознательно сместив фокус с демонстрации работ авторов только на итоговых выставках на мероприятия в рамках рабочего процесса, например, неформальные встречи, открытые мастерские, на которых художники делятся своим опытом, эскизами и находками.
Другой вызов — интеграция в локальный контекст. Без учёта специфики территории проекты рискуют остаться оторванными от реальности. Выход — диалог с местными авторами, сотрудничество с культурными институциями и выстраивание личных связей.
Наконец, сама природа резиденции как частного пространства ограничивает доступ местных жителей. Эта сложность решается через публичную программу: мастер-классы, лекции и соучастные проекты помогают стирать границу между «частным» и «публичным» и делают резиденцию гостеприимной для всех.
Как меняется восприятие
Одно из главных изменений, которое можно заметить у местных жителей - это переход от «музейного» восприятия искусства. Жителям становится интересно не только видеть готовый результат, но и наблюдать за его созданием. Кроме того, искусство всё чаще воспринимается как способ лучше понять свой город, его историю и локальную идентичность. Когда художники работают с местной спецификой, аудитория начинает включаться в исследование: помогает собирать материалы, предлагает идеи, а иногда и сама становится соавтором проектов.
Арт-резиденции становятся пространством, где искусство выходит за рамки привычных форматов и превращается в совместный опыт. Они помогают жителям регионов не только открыть для себя современное искусство, но и по-новому взглянуть на родную территорию. Так рождается культура участия — когда искусство перестаёт быть чем-то «чужим» и становится частью жизни.
Арт-резиденция — это место, в котором для художников создаются идеальные условия для созидания и творчества, при этом жителями города и региона такие проекты не всегда сразу и однозначно воспринимаются позитивно. О том, с какими вызовами сталкиваются арт-резиденции и как их преодолеть, чтобы стать центром притяжения для локальной аудитории, рассказала куратор резиденции фонда современного искусства MaxArt в Перми Маша Мирошина.
Основные вызовы арт-резиденций
Арт-резиденция — это жилое и рабочее пространство художников. Такая модель изначально предполагает приватность, закрытость и может вызывать недоверие местного сообщества. Преодолеть эти стереотипы можно, сознательно сместив фокус с демонстрации работ авторов только на итоговых выставках на мероприятия в рамках рабочего процесса, например, неформальные встречи, открытые мастерские, на которых художники делятся своим опытом, эскизами и находками.
Другой вызов — интеграция в локальный контекст. Без учёта специфики территории проекты рискуют остаться оторванными от реальности. Выход — диалог с местными авторами, сотрудничество с культурными институциями и выстраивание личных связей.
Наконец, сама природа резиденции как частного пространства ограничивает доступ местных жителей. Эта сложность решается через публичную программу: мастер-классы, лекции и соучастные проекты помогают стирать границу между «частным» и «публичным» и делают резиденцию гостеприимной для всех.
Как меняется восприятие
Одно из главных изменений, которое можно заметить у местных жителей - это переход от «музейного» восприятия искусства. Жителям становится интересно не только видеть готовый результат, но и наблюдать за его созданием. Кроме того, искусство всё чаще воспринимается как способ лучше понять свой город, его историю и локальную идентичность. Когда художники работают с местной спецификой, аудитория начинает включаться в исследование: помогает собирать материалы, предлагает идеи, а иногда и сама становится соавтором проектов.
Арт-резиденции становятся пространством, где искусство выходит за рамки привычных форматов и превращается в совместный опыт. Они помогают жителям регионов не только открыть для себя современное искусство, но и по-новому взглянуть на родную территорию. Так рождается культура участия — когда искусство перестаёт быть чем-то «чужим» и становится частью жизни.
❤6💔2