Выставка «Коммуникации» по итогам седьмого сезона завершилась, но это не значит, что вы больше не сможете увидеть работы предыдущих резидентов! Сегодня расскажем вам про проект художника Алексея Журавлёва.
В своём творчестве Алексей исследует взаимодействие человека и природы через сюрреалистичные графические композиции, где ботанические формы переплетаются с антропоморфными элементами. Его гибридные образы становятся проводниками между органическим и человеческим, раскрывая скрытые связи между ними.
Проект художника посвящён редким растениям Пермского края — гвоздике иглолистной и дриаде надрезной. Работая с образцами гербариев, Алексей переосмысляет саму концепцию документации: насколько мы можем доверять художественной интерпретации ботанических образов? В серии графических работ Алексея научная точность встречается с поэтическим преображением — растения обретают новые, почти мифологические черты, раскрывая тонкие связи между природными формами и человеческим воображением.
1-2. «DryasXdianthus»
3-6. Работы из серии «Сбор»
Бумага, акварельные карандаши
7-9. Работы из серии «Архив»
Печать
#проекты_резидентов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤7❤🔥5👍4
Продолжаем рассказывать про работы художников, созданные в рамках седьмого сезона!
Андрей Каратеев — художник, работающий на стыке живописи, перформанса и цифровых медиа. Его интересует, как обыденные образы превращаются в современные мифы, циркулируя между реальностью и интернет-пространством.
В работе «мем-срез» Андрей продолжает свои исследования современной российской мифологии через призму образов массовой культуры и уличных наблюдений.
Другая работа художника состоит из двух частей: композиции «мужик в болоте» и многофигурного полотна, где характерные персонажи выстроены как экспонаты в музейном хранилище. Художник обыгрывает принципы каталогизации, превращая «мемные» образы в артефакты современной цифровой культуры.
В пространстве выставки работы Андрея создавали эффект перенасыщенности — персонажи будто теснились в ограниченных рамках, как изображения в бесконечном потоке визуальной информации или предметы в переполненном музейном фонде.
1-4. «мем-срез»
Холст, масло
5-7. Диптих:
«мужик в болоте»
«1. мужик в очках
2. мужик со стаканом на голове
3. мужик с собакой и булкой
4. сутулая собака
5. А.М. с арбузом в руках»
Холст, масло
#проекты_резидентов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥10❤5🔥3
Мария Филимонова — художница, выпускница ИСИ имени Иосифа Бакштейна, Академии Художеств имени Репина. Резидент «Открытых Студий» в ЦСИ Винзавод. Участница групповых выставок в Париже, Риме, Ереване, Москве.
В своей практике художница исследует взаимодействие пространств — от природных ландшафтов до архитектурных объектов, часто обращаясь к религиозным и фольклорным мотивам.
Инсталляция «Во мне что-то рухнуло», размещённая на руинах старого здания, вдохновлена загадкой о «золотом яйце» — образе бесценного, но мёртвого. Художница исследует момент разрушения как метафору промысла, неподконтрольного человеку. Что дороже: то, что не разбивается, или то, что может треснуть и стать живым? Художница видит здесь и отсылку к исходу евреев из Египта, которая подчёркивает цену освобождения — не золото, а кровь; не слава, а ранимость.
В серии своих офортов «В нас что-то треснуло» художница продолжила развивать тему хрупкости, противопоставляя промыслу порядок. В этих работах появляются «истребители» — фигуры, говорящие на языке принуждения, и парящие в неопределённости люди, застывшие в тревожном ожидании. Если в инсталляции Марии уязвимость обретала силу, то в её графике она даёт трещину, через которую тем не менее может начаться путь.
Инсталляцию художницы вы до сих пор можете найти на улице 2-ая Разгуляйская, 23!
#проекты_резидентов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥10❤4
Совсем скоро мы начнëм подробнее рассказывать о наших путешествиях, посещении культурных институций и мастерских пермских художников, а также о проектах и мероприятиях резидентов.
Следите за нашими обновлениями. Будет интересно!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8
Forwarded from MaxArt on Air
В резиденции MaxArt в Перми начался 8 сезон!
Помимо экскурсии по Разгуляю, где находится наш особняк, участники уже успели посетить несколько мест: Краеведческий музей и музей PERMM, смотровую площадку «Стрелку».
➡️ Основной акцент первых недель — исследование города и выезды за его пределы, визуальный поиск и общение с резидентами прошлых сезонов. Это необходимо для формирования общей концепции проектов. Наши участники — зрелые и подкованные художники, которые чётко понимают, что им нужно для своей работы.
⭐ Сезон обещает быть насыщенным! За первую неделю мы провели больше 4 мероприятий, и на этой неделе их будет не меньше. Часть событий повторяется из сезона в сезон, другая — появляется по пожеланиям художников. Всей нашей «внутренней кухней» и анонсами делимся в нашем втором канале, посвященном резиденции.
Нас ждут мастер-классы от художников, artist talk'и и многое другое. Следите за новостями!
📎 «Что такое культурная программа для приезжающих в резиденцию художников и из чего она строится»
Помимо экскурсии по Разгуляю, где находится наш особняк, участники уже успели посетить несколько мест: Краеведческий музей и музей PERMM, смотровую площадку «Стрелку».
Нас ждут мастер-классы от художников, artist talk'и и многое другое. Следите за новостями!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10❤🔥3
Публичная программа в резиденции MaxArt
Пермь, ул. Парковая, 11
💚 19 августа (вт) 19:00-21:00
Психоаналитическая лаборатория утопического воображения (ПЛУВ)
Регистрация
На очередной встрече лаборатории продолжим знакомиться с творчеством французского семиолога Ролана Барта. В этот раз поработаем с курсом лекций, особенно актуальном для стен резиденции — «Как жить вместе». Главная задача лаборатории - совместное погружение участников в текст и активация утопического воображения. Каждая встреча даëт возможность наметить горизонт утопического, но удастся ли нам приблизиться к нему в этот раз? Возможно ли гармоничное сосуществование личности и коллектива?
💚 21 августа (чт) 19:00-21:00
Artist-talk и практика созвучия от Варвары Гранковой
Регистрация
Художница приглашает собраться вместе и поработать со звуком. Как считает художница, звук — не только средство общения и самовыражения, но и способ исцеления. Это практика встречи с собой и сонастройки с окружающими нас людьми. Не обязательно уметь профессионально петь — мы не будем демонстрировать друг перед другом вокальные приемы и техники. Мы закроем глаза и сможем внимательнее прислушаться к себе.
💚 24 августа (вс) 16:00-19:00
Artist-talk и мастер-класс по созданию масок от Дмитрия Шабалина
Регистрация
Участникам мастер класса предлагается погрузиться в детство и создать объемные коллажи в виде масок, посвященных детству и первым фантазиям. Художник определяет свой стиль как «космическое барокко», в его фирменных объектах-масках найденные предметы, украшения и другие яркие вещицы складываются в калейдоскопические композиции и напоминают сокровища неизвестных цивилизаций. Дмитрий расскажет об истории масок как культурного аспекта человечества и поделится своими художественными методами. После этого в ходе мастер-класса вы создадите собственные маски из игрушек, кристаллов и других предметов.
💚 25 августа (пн) 19:00-21:00
Artist-talk и мастер-класс по автоматическому рисунку от Ирины Петраковой
Регистрация
Ирина Петракова, работая с разнообразными медиа, от вышивки до видео, часто использует автоматический рисунок как элемент своих живописных или скульптурных произведений. На мероприятии Ирина даст небольшой экскурс в историю применения автоматизма в искусстве, а потом раскроет близкий ей перформативный аспект этого приема. После теоретического погружения в технику и активации телесности все участники сами попробуют стать перформансистами и создать несколько своих, а, может, и один общий коллективный автоматический рисунок.
💚 28 августа (чт) 19:00-21:00
Artist-talk и мастер-класс по созданию красок от Кирилла Гаршина
Регистрация
Кирилл Гаршин — живописец, работает и развивает медиум в рамках взаимодействия с современным цифровым миром. Важное место в творчестве Кирилла занимает Воронеж — город, в котором художник родился, живёт и работает.
Художник расскажет и покажет, как делать акварельную краску кустарным способом, а также даст небольшую справку как она изготавливалась в стародавние времена. Полученный продукт, — самодельную акварельную краску, — протестируем, и каждый может создать свою маленькую акварельную работу.
💚 4 сентября (чт) 19:00-20:30
Открытые мастерские резиденции MaxArt
Регистрация
Посетители смогут увидеть как завершённые, так и неоконченные работы художников в мастерских и на экране, пообщаться с авторами и узнать подробности их художественного процесса.
#события
Пермь, ул. Парковая, 11
Психоаналитическая лаборатория утопического воображения (ПЛУВ)
Регистрация
На очередной встрече лаборатории продолжим знакомиться с творчеством французского семиолога Ролана Барта. В этот раз поработаем с курсом лекций, особенно актуальном для стен резиденции — «Как жить вместе». Главная задача лаборатории - совместное погружение участников в текст и активация утопического воображения. Каждая встреча даëт возможность наметить горизонт утопического, но удастся ли нам приблизиться к нему в этот раз? Возможно ли гармоничное сосуществование личности и коллектива?
Artist-talk и практика созвучия от Варвары Гранковой
Регистрация
Художница приглашает собраться вместе и поработать со звуком. Как считает художница, звук — не только средство общения и самовыражения, но и способ исцеления. Это практика встречи с собой и сонастройки с окружающими нас людьми. Не обязательно уметь профессионально петь — мы не будем демонстрировать друг перед другом вокальные приемы и техники. Мы закроем глаза и сможем внимательнее прислушаться к себе.
Artist-talk и мастер-класс по созданию масок от Дмитрия Шабалина
Регистрация
Участникам мастер класса предлагается погрузиться в детство и создать объемные коллажи в виде масок, посвященных детству и первым фантазиям. Художник определяет свой стиль как «космическое барокко», в его фирменных объектах-масках найденные предметы, украшения и другие яркие вещицы складываются в калейдоскопические композиции и напоминают сокровища неизвестных цивилизаций. Дмитрий расскажет об истории масок как культурного аспекта человечества и поделится своими художественными методами. После этого в ходе мастер-класса вы создадите собственные маски из игрушек, кристаллов и других предметов.
Artist-talk и мастер-класс по автоматическому рисунку от Ирины Петраковой
Регистрация
Ирина Петракова, работая с разнообразными медиа, от вышивки до видео, часто использует автоматический рисунок как элемент своих живописных или скульптурных произведений. На мероприятии Ирина даст небольшой экскурс в историю применения автоматизма в искусстве, а потом раскроет близкий ей перформативный аспект этого приема. После теоретического погружения в технику и активации телесности все участники сами попробуют стать перформансистами и создать несколько своих, а, может, и один общий коллективный автоматический рисунок.
Artist-talk и мастер-класс по созданию красок от Кирилла Гаршина
Регистрация
Кирилл Гаршин — живописец, работает и развивает медиум в рамках взаимодействия с современным цифровым миром. Важное место в творчестве Кирилла занимает Воронеж — город, в котором художник родился, живёт и работает.
Художник расскажет и покажет, как делать акварельную краску кустарным способом, а также даст небольшую справку как она изготавливалась в стародавние времена. Полученный продукт, — самодельную акварельную краску, — протестируем, и каждый может создать свою маленькую акварельную работу.
Открытые мастерские резиденции MaxArt
Регистрация
Посетители смогут увидеть как завершённые, так и неоконченные работы художников в мастерских и на экране, пообщаться с авторами и узнать подробности их художественного процесса.
#события
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤10❤🔥8👍4👀2😍1