🌸 Поездка в Лысьву

Путешествия — важная часть программы нашей резиденции. На прошлой неделе мы отправились в Лысьву — небольшой город в Пермском крае.

Лысьва — город с долгой промышленной историей, и наша поездка, в первую очередь, погрузила нас в его производственное прошлое и настоящее. Первой точкой стало заброшенное здание Профтехкомбината завода: с 1930-х годов и до недавнего времени здесь готовили специалистов для местных предприятий. Сейчас этот памятник конструктивизма почти разрушен, и мы бродили по опустевшим коридорам и залам, разглядывая следы ушедшей эпохи.

С гидом Ольгой Кожевниковой нам удалось попасть на действующее производство эмалированной посуды. Здесь мы не только увидели, как создаётся известная эмалированная посуда с клеймом единорога — герба города, но и погрузились в историю лысьвенского металлургического завода.

В поездках мы стремимся совмещать наши исследования с отдыхом. В конце дня мы пили вкусный кофе, катались на сапбордах по Травянскому пруду (который, кстати, появился именно из-за нужд завода), сходили в старинную церковь и, конечно, не ушли без сувениров — художники купили памятные эмалированные кружки.

➡️ Маша Мирошина, куратор резиденции:

Для меня было важно привезти художников в свой родной город — я знаю, что здесь есть что показать, и я знаю людей, которые могут всё показать и рассказать ещё лучше меня. На мой взгляд, это важная часть работы с контекстом: с одной стороны, у любого города может быть богатая история, но именно люди делают её живой и интересной. Главное, знать как работать со своей любовью к месту.

Следите за нашими новостями — впереди ещё много интересного из нашей культурной программы! А пока можете изучить полное расписание мероприятий от художников здесь. Ждём вас в резиденции!

#программа_резиденции

Фотограф: Евгения Гильденбрандт

От мечты до реальности: 5 книг о том, как искусство меняет мир

Искусство — это не только сами произведения, но и способ познания, инструмент восприятия и даже бизнес. Эта подборка поможет вам по-новому взглянуть на мир творчества, от глубоких философских размышлений до увлекательных историй и неожиданных фактов.

📎 «Право грезить. Очерки по эстетике» (Гастон Башляр). Если вам хочется погрузиться в мир воображения и узнать, как наши мечты и фантазии влияют на восприятие искусства.

📎 «Любопытное искусство. Самые странные, смешные и увлекательные истории великих художников» (Дженнифер Дазал). Для тех, кто ищет вдохновение в курьезных историях и хочет взглянуть на жизнь великих творцов с неожиданной стороны.

📎 «Музей вне себя: путешествие из Лувра в Лас-Вегас» (Калум Сторри). Книга для тех, кто хочет понять, как современные музеи адаптируются к меняющемуся миру, выходят за свои традиционные рамки и становятся частью города.

📎 «Новые богатые. История хип-хоп-бизнеса» (Дэн Чарнас). Эта книга покажет, как хип-хоп превратился из уличного искусства в мощную культурную и экономическую силу.

📎 «Розовый. История цвета» (Мишель Пастуро). Если вы хотите узнать, как один цвет может отражать историю общества, его ценности и меняющиеся представления о моде и эстетике.

📌 Сохраняйте пост, чтобы ничего не потерять

#книжная_подборка_maxart

Выставки, которые мы рекомендуем посетить в начале осеннего сезона:

Москва

🔵 Ксения Драныш. «Материя сна»
Где: ММОМА на Петровке
Успеть до: 14 сентября

Проект мультимедийной художницы Ксении Драныш исследует хрупкость человеческой идентичности и эфемерность сновидений. На выставке представлены более 150 работ, включая живопись, графику, видео-арт и инсталляции, созданные специально для проекта.

🔵 «Русские дикие»
Где: Музей русского импрессионизма
Успеть до: 28 сентября

Выставка, организованная совместно с ГМИИ им. А.С. Пушкина, объединяет работы русских и европейских художников начала XX века, принадлежащих к фовизму. Экспозиция демонстрирует, как художники использовали дерзкие цвета и грубые формы, бросая вызов классическим традициям.

🔵 «Открытое хранение»
Где: Музей «Гараж»

Проект демонстрирует новые приобретения и содержимое архива музея. Выставка постоянно обновляется и знакомит зрителей с работами современных художников, таких как Герман Виноградов, Илья Кабаков, Виктор Пивоваров и другие.

🔵 «Не слитно, не раздельно»
Где: Дом культуры «ГЭС-2»
Успеть до: 28 сентября

Выставка посвящена связи археологии и модернизма, а также тому, как искусство осмысляет механизмы исторического воображения. Проект использует метафору археологической экспедиции, сопоставляя прошлое с будущим и объединяя археологические находки с художественными работами.


Санкт-Петербург

🔵 Владимир Куприянов. «Семейный альбом»
Где: Левашовский хлебозавод
Успеть до: 7 сентября

Выставка посвящена творчеству Владимира Куприянова, одного из крупнейших советских и российских фотохудожников. Проект исследует тему коллективной исторической памяти через семейные фотографии, переосмысливая прошлое с помощью коллажей, отражений и наложения слоев.

🔵 «Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта»
Где: Манеж
Успеть до: 5 октября

Масштабная выставка демонстрирует развитие фотографии на протяжении почти двух столетий — от первых дагеротипов до нейросетевых генераций. На экспозиции представлено 600 работ от 178 авторов, включая Луи Дагера и Александра Родченко, показывая, как фотография формировала визуальную культуру.

#вдохновение_maxart

⭐ Открытые мастерские в резиденции MaxArt: встреча с художниками

4 сентября в 19:00 приглашаем вас на открытые мастерские — уникальный шанс увидеть результаты работы художников в финальной стадии реализации их проектов. Это редкая возможность познакомиться с процессом создания произведений в обычно закрытом пространстве резиденции, где создаются художественные работы.

➡️ С августа по сентябрь 2025 года в резиденции Фонда MaxArt работают четыре художника: Ирина Петракова экспериментирует с медиа — от вышивки до видео — и интегрирует автоматический рисунок в живопись и скульптуру; Кирилл Гаршин обращается к диалогу аналоговой живописи и цифровой реальности, исследуя современный культурный контекст; Варвара Гранкова фокусируется на междисциплинарных проектах, изучая память вещей и человеческий опыт через инсталляции и партисипаторные практики; а Дмитрий Шабалин создаёт объекты-маски в стиле «космическое барокко» из найденных предметов.

За время пребывания в Перми каждый из них создал проект, вдохновляясь городской средой, историей и местными сюжетами, уникальным культурным ландшафтом региона. На открытых мастерских художники представят результаты своей работы и поделятся творческими находками.

Когда: 4 сентября в 19:00
Где: Пермь, ул. Парковая, 11
Зарегистрироваться

Фотограф: Евгения Гильденбрандт

#резиденция_maxart

Опен-коллы — отличный способ заявить о себе, показать свои работы и попасть в новые проекты. Но в стремлении «не упустить шанс» многие художники подают заявки куда угодно, не задумываясь, подходит ли конкурс именно им.

Мы поговорили с экспертами из агентства ARTlift и собрали для вас чек-лист: как понять, что этот опен-колл — ваш.

➡️ Листайте карточки