Стихотворение Бориса Рыжего из 111 случайных стихотворений от 111 мертвых поэтов

Как песенка "Проснись и пой" покорила сердца миллионов

Удивительным образом в знаменательном фильме "Джентельмены удачи" про незадачливых воров в сюжетную линию красиво вплелись встреча Нового года и соответствующее любимому празднику яркое, и чистое исполнение песни-медитации про необходимость несмотря на невзгоды и жизненные трудности петь, радоваться жизни и сохранять оптимистичное настроение.
Как же она появилась?

Рассказывают, что песня в фильме первоначально не планировалась, но была включена во время съемок по велению Георгия Данелия. Причина - поддержка режиссера фильма Александра Серого.

Александр Серый
Александр Серый - друг Георгия Данелии, с которым они вместе учились на Высших режиссерских курсах при киностудии «Мосфильм». Рассказывают, что Серый после обучения угодил в тюрьму за драку. Произошла история, знакомая всем ещё с Отелло. Однажды, Серый пришел к своей возлюбленной, будущей жене кстати, Марине Акоповой. В квартире оказался еще и их общий знакомый, какой-то архитектор. Серому пригрезилась измена и он распустил руки, вооружившись молотком. В результате - архитектор с инвалидностью, а сам Александр Серый в колонии на 8 лет. Но уже после 4 лет, он возвращается в Москву и работает режиссером. Но в паре с кем-то, в одиночку не дозволяют. Такая ситуация конечно "сковывала" творческие устремления талантливого режиссера.
Вот Данелия и договаривается о том, что Серый снимет какой-то фильм самостоятельно, но под "художественным руководством" самого Данелии.
На студии был заказ на фильм "Рецидивист" о перевоспитании гениальным милиционером матерых преступников. В фильме должны были сниматься популярнейшие Андрей Миронов и Юрий Никулин. Но сценарий признали не годным. Тогда Данелия с Викторией Токаревой доработали сюжет. Так получился сценарий будущего шедевра «Джентльмены удачи».
Но работа на фильмом шла очень тяжело. Серый как будто стеснялся своей главной роли: мало что растолковывал актерам, был не разговорчив и сильно обидчив. Все время хотел снять музыкальные номера, с которыми не соглашался Данелия.
Тогда то Данелия решил отдать музыкальное обрамление фильма в руки Геннадия Гладкова, которого Серый пригласил быть композитором для фильма.

Проснись и пой (Спектакль)
Ну да, в это время в Москве гремел спектакль театра Сатиры со звездным дуэтом Георгий Менглет - Татьяна Пельтцер с музыкой и песнями на музыку Гладкого.
Спектакль «Проснись и пой!» по пьесе венгра Миколаша Дярфаша, в постановке Марка Захарова и Александра Ширвиндта проходил с аншлангами. И вот в этом спектакле несколько раз исполнялась песня-заклинание, песня-медитация "Проснись и пой". В спектакле она звучит в исполнении молодой Нины Корниенко, а также общим составом героев постановки.
Надо заметить, что великолепный спектакль решили увековечить и в 1970 году создали радиоспектакль, а в 1974 году сняли по нему телефильм, которые можно и сегодня послушать и посмотреть на ютубе.

Как Снежинка стала Снегурочкой

Зима - волшебное время года, когда все вокруг покрывается белым покрывалом и дети с нетерпением ждут новогодних праздников. Одним из главных символов новогодней сказки является Снегурочка - прекрасная девушка, которая помогает Деду Морозу раздавать подарки.
Но как же Снегурочка появилась на свет? История ее происхождения уходит корнями в древние времена. Проследим, как складывался её образ с течением времени.

Зима
Оказывается в русской фольклорной традиции долгое время активно использовалась Снежинка, которая была воплощением зимней красоты и чистоты, обладала некоторыми магическими свойствами.
Первоначально, Снежинка - это символ зимы, красивые ледяные песчинки, которые падают с неба во время снегопада. Они стали одним из ключевых элементов русской народной мифологии и сказочного мира.
Во многих русских народных сказках можно встретить упоминания о Снежинке.
Уже в древнерусских сказаниях снежинки олицетворяли наступление зимы и сопутствующие им явления. Снежинка символизировала начало зимних холодов.

Также в древнерусской мифологии существовал обычай отпускать на свободу духов леса, чтобы они помогали людям в хозяйственных делах и защищали от бед. Один из таких духов - Зима - изображался в виде прекрасной девушки с белокурыми волосами и снежно-белой кожей. Она была олицетворением зимнего сезона и являлась покровительницей детей.
Снежинка
Однажды Зима решила прогуляться по земле и увидела маленькую девочку, которая играла на заснеженной лужайке. Девочка была смелой и веселой, и Зиме понравилось проводить время с ней. Они играли в снежки, катались с горки и создавали снежные фигуры.
С каждым днем Зима все больше привязывалась к девочке и не хотела с ней расставаться. Она решила, что девочка должна быть с ней всегда и помогать ей во всех ее делах. Так появилась Снежинка - девочка с белоснежными волосами и холодными голубыми глазами.
С годами Снежинка становилась красивее и доброжелательней. Она научилась петь, танцевать, колядовать и собирать подарки детям. Дети очень полюбили Снежинку и называли ее собственным именем: "Снегурочкой" - маленькой девочкой из снега.

Снегурочка
Когда Дед Мороз узнал о Снегурочке, он решил пригласить ее помогать ему в новогодние праздники. Так она стала его верной помощницей и символом зимних праздников.
И вот теперь каждый год, когда зима приходит в нашу страну, Снегурочка вместе с Дедом Морозом приходят к детям, чтобы подарить им радость и сказку.
Снежинка стала единственной ил миллионов - Снегурочкой благодаря своей доброте, веселому нраву и желанию помогать другим. Она стала настоящей героиней новогодней сказки и любимым персонажем в зимних праздниках.
Упоминания в сказках
Первым упоминанием о Снегурочке как персонаже новогодних праздников относится к XVII веку. Она появлялась в фольклорных представлениях и ритуалах, где олицетворяла зимний праздник и притягивание хорошей погоды для урожая. В разных регионах России, образ Снегурочки мог варьироваться, однако, общий элемент во всех случаях был связан с красотой и юностью.

Некоторые исследователи, говоря о происхождении Снегурочки, делают отсылку к славянской мифологии и сказаниям северных народов, повествующих об ожившей девочке из снега. В фольклоре этот образ стал часто появляться в XIX веке, а в литературу он пришел благодаря русскому сказочнику А.Н. Афанасьеву, из-под пера которого в 1867 году вышли «Поэтические воззрения славян на природу».
В одной из сказок крестьяне Иван и Марья решили слепить себе дитя из снега. К величайшему изумлению стариков, слепленная девочка ожила, и стала расти, как на дрожжах, им на радость. С наступлением весны Снегурка загрустила, начала прятаться от солнца, а на Иванов день, пойдя с подружками в лес, растаяла от огня костра.

Этот сюжет получил свое развитие в пьесе знаменитого драматурга А.Н. Островского, написанной в 1873 году. «Весенняя сказка», как назвал ее сам автор, рассказывает грустную историю Снегурочки, приходящейся дочерью Весне-Красне и Морозу.
Разгневанный бог солнца Ярило решил погубить девушку, растопить ее солнечными лучами снаружи и огнем любви – изнутри, поэтому ей ни в коем случае нельзя было влюбляться, и Мороз спрятал ее в своем ледяном тереме.
Весна же решила, что дочери скучно в лесу, и ей нужно пожить среди людей. Юная красавица, лишенная сердечного тепла, очаровала всех в округе, но не могла никому ответить взаимностью. Желая познать силу любви, она попросила помощи у матери. Весна надела дочери на голову волшебный венок, пробуждающий ее сердце, предупредив, что это способно погубить ее. Снегурочку это не испугало. Она влюбилась в давно испытывавшего к ней сильные чувства купца Мизгиря. На праздновании Ярилина дня царь Берендей благословил счастливую пару, и, как только взошло солнце, Снегурочка растаяла, а ее жених с горя бросился с обрыва. Гибель молодых влюбленных была воспринята празднующими, как жертва Яриле, чтобы он унял свой гнев и вернул людям теплые дни.
Как видим, авторы сказок аллегорически показывают нам смену времен года и суть древних славянских обрядов. Снегурочка олицетворяет собой красоту, чистоту и волшебную силу любви, зажигающей свет в сердцах людей.

Понятно, что по пьесе Островского, то Дед Мороз приходится Снегурочке отцом. Однако, когда в СССР официально разрешили праздновать Новый год, в 1937 году на главной ёлке страны в Доме Союзов пара Дед Мороз и Снегурочка уже появились как дедушка и внучка. Кому-то больше понравился дуэт в таком родственном "обрамлении".

Таким образом, Снегурочка начала свое существование как олицетворение зимней красоты и чистоты, но со временем приобрела человеческий образ и стала символом новогодних праздников. Фантазии древних предков, фольклорные традиции и литературные произведения вместе с целенаправленной популяризацией новогоднего празднования сформировали неповторимый образ, который мы сегодня знаем как Снегурочку.
А у Вас есть свои истории как появилась Снегурочка? Делитесь в комментариях.

"Мне нравятся поэтессы..." в исполнении автора Владимира Соколова (подкаст по понедельникам №36)

111 случайных стихотворений от 111 мёртвых поэтов (Вадим Шершеневич)

111 случайных стихотворений от 111 мёртвых поэтов (Георгий Адамович)

Вдохновляющая история игрушки ("Ангелочек" Леонида Андреева)

Сюжет этого рассказа простой и предсказуемый.
Главный герой, тринадцатилетний Сашка, в гимназии прозван "волчонок", а дома, - его мать называет "щенком". Мальчик настрадался от отсутствия материнской любви, неудач и своего вздорного характера и пытается найти облегчение в драках и плохом поведении. Это его мщение враждебному миру. И вдруг, в один прекрасный Рождественский вечер он получает приглашение на празднование Рождества в богатый дом. В этом доме, в большом зале, где стоит нарядная, сверкающая мишурой и игрушками ёлка, Сашке не очень комфортно.

Он обижает маленького Колю из хозяйской семьи Свечниковых, а затем угрюмо сидит в углу, пока его взгляд не находит среди богато украшенных елочных веток особую игрушку - милого ангелочка из воска. Сашка решает пойти на унижения, но любой ценой заполучить эту игрушку. В результате он, наконец, получает Ангелочка, и бежит домой, наслаждаясь заветной реликвией. Дома о делиться своей радостью с больным отцом. Отец и сын наслаждаются ангелочком и погружаются в мир грез, где они счастливы и беззаботны. Однако, они оставляют игрушку возле горячей печки на ночь, и Ангелочек потихоньку начинает таять и превращаться в маленькую лужицу. Но герои спят и этого уже не видят... На этом рассказ заканчивается…
"Ангелочек" - один из первых рассказов начинающего тогда писателя Леонида Андреева. В основе воспоминания из детства писателя. В детстве у Андреева была подобная игрушка — ангел, который растаял. По воспоминаниям родственницы писателя, в их доме всегда на Рождество была красивая ёлка. Когда Андрееву было 8 лет, он увидел воскового ангелочка на верхушке ёлки и получил его в подарок. Ложась спать, положил его на горячую лежанку, а за ночь игрушка растаяла. Ещё при жизни Леонида Андреева рассказ был снискал популярность, молодой писатель получил много положительных отзывов, он был переведён на другие языки: английский, немецкий, болгарский, польский, шведский, итальянский, идиш.

Поэт Александр Блок под впечатлением от рассказа в 1909 году написал стихотворение "Сусальный ангел":

На разукрашенную елку
И на играющих детей
Сусальный ангел смотрит в щелку
Закрытых наглухо дверей.
А няня топит печку в детской,
Огонь трещит, горит светло…
Но ангел тает. Он – немецкий.
Ему не больно и тепло.
Сначала тают крылья крошки,
Головка падает назад,
Сломались сахарные ножки
И в сладкой лужице лежат…
Потом и лужица засохла.
Хозяйка ищет – нет его…
А няня старая оглохла,
Ворчит, не помнит ничего…
Ломайтесь, тайте и умрите,
Созданья хрупкие мечты,
Под ярким пламенем событий,
Под гул житейской суеты!
Так! Погибайте! Что? в вас толку?
Пускай лишь раз, былым дыша,
О вас поплачет втихомолку
Шалунья девочка – душа…

"Ангелочек" Леонида Андреева - рассказ, который трудно читать. Это история о несчастном мальчике. Если вы предпочитаете сладкие истории, лучше не читайте "Ангелочек". В этом произведении всех жалко.
Леонид Андреев известен своим ярким, порой даже жестоким стилем изображения человеческой природы и социальной действительности. "Ангелочек" не является исключением, и в произведении автор исследует проблемы неравенства, жестокости и безысходности.
История про "Ангелочка" Леонида Андреева – требует от читателя глубокого погружения в мир страданий и тяжелого быта главных героев. Несмотря на жестокость и несправедливость, рассказ оставляет читателя с мыслью о том, что даже в самых суровых обстоятельствах остается место для надежды и чуда.
А какое мнение у вас? Пишите в комментариях:
#ЛеонидАндреев

111 случайных стихотворений от 111 мёртвых поэтов (Константин Вагинов)

Настоящий отец Чебурашки (пять фактов об Эдуарде Успенском)
Эдуард Николаевич Успенский (1937-2018) – известный детский писатель, создатель культовых произведений и персонажей детской литературы и анимации.

Любимые и узнаваемые во всем мире Чебурашка и дядя Федор появились именно благодаря нему. В 85-ую годовщину со дня рождения известного сказочника, предлагаем познакомиться с пятью главными фактами о его жизни и творчестве.

Выбор литературы
Эдуард Успенский родился в небольшом подмосковном городе Егорьевске, в 1937 году. Еще в детстве он вместе с семьей переехал в Москву, где его родители занимали видные должности (отец работал в Центральном Комитете, а мать была инженером). Во время Второй Мировой войны семья Успенских переехала в Зауралье.

Вернувшись в Москву, он серьезно взялся за учебу. Его путь как писателя и рассказчика начался с того, что он будучи вожатым в летнем лагере, читал книги младшим. Когда книги закончились, он стал сам сочинять истории. Получив образование инженера, Успенский зарабатывал на жизнь не своей специальностью, а сценариями для мультфильмов.


Чебурашка и дядя Федор
В 1966 вышла история Эдуарда Успенского "Крокодил Гена и его друзья". Несмотря на начальный скепсис критиков и коллег-писателей, книга быстро завоевала сердца детей. Еще большую популярность сказка приобрела после выхода в 1969 году мультфильма.

В ней художником Леонидом Шварцманом был создан и дополнен культовый и узнаваемый сегодня образ Чебурашки. Например, примечательной добавленной деталью стали знаковые большие уши, которых у Чебурашки не было в оригинальной книге.
Еще одними известными персонажами Успенского стали Дядя Федор, пес и кот – частые участники детских рассказов, телепередач и мультфильмов. Историю про деревню Успенский придумал еще в момент работы в детском лагере, где развлекал детей рассказами про Дядю Федора. В 70-ые с выходом экранизации популярность персонажей стала только выше: мультфильмы были хорошо приняты и детьми, и взрослыми.


Прототипы
Персонажи сказок Успенского часто имели настоящие прототипы. Например, старуха Шапокляк, как признался сам Успенский, была собирательным образом его первой жены и тещи художника Леонида Шварцмана (постановщика многих мультфильмов, в том числе про Чебурашку). А Крокодил Гена списан с советского композитора Яна Френкеля.

В Нижегородской области существует настоящая деревня Простоквашино, заложенная в 1814 году, в ней на момент 2010 года проживало 17 человек. Популярность мультфильма привела к тому, что название деревни “Простоквашино” стало практически нарицательным – им стали называть многие микрорайоны и дачные поселки по всей стране .


Русский народный герой
“Чебурашка” любим и популярен не только у себя на родине, в России, но во всем мире. В Швеции, например, на основе персонажей появились “Друттен и Крокодил Гена”; но настоящий успех ждал Чебурашку в Японии, где фильмы про него выходят до сих пор, стимулируя продажу игрушек и открытия кафе с Чебурашкой в качестве “маскота”.
20 августа 2023 Чебурашке “исполнилось” 57 лет, но он не думает уходить на покой. За это время он изменился сам и пережил своего автора, но популярность его, кажется, стала с годами только больше. В 2023 вышел фильм “Чебурашка”, основанный на оригинальном сценарии. Он стал самым кассовым фильмом в истории не только среди отечественных фильмов, но вообще, обойдя у нас в стране по сборам даже “Аватар”.
Что это как не свидетельство народной любви к одному из самых важных персонажей в российской культуре? А что Вы думаете про Чебурашку?

Как писатель Мартин Иден стал болезнью

Все знают Писателя Мартина Идена, но почему его именем назвали болезнь?

Бедняк и моряк Мартин Иден, желая понравиться девушке из высшего общества, начинает свое самообразование. Чтобы выбраться из нищеты, он решает получить славу и гонорары писателя, будучи уверенным, что способен писать лучше публикуемых в журналах авторов. Он пробует себя в разных стилях: пишет стихи, рассказы, философские статьи.
Но слава приходит далеко не сразу. А когда приходит, Иден разочаровывается и начинает понимать почему его умерший друг не хотел “публиковаться в буржуазных журналах”. Он, уже будучи популярным, раздает деньги друзьям и отклоняет предложение той девушки.

Интересный факт: именем главного героя названо психическое расстройство – синдром Мартина Идена, означающий депрессию и разочарование после достижения своих целей.

Как мы уже привыкли, писатель, корпящий над романом и писатель в романе обычно очень схожи. Джек Лондон и Мартин Иден были бедны и стали известны в мире литературе только благодаря своему упорству. А Лондон, перебравший массу профессий, был в том числе и матросом.

Будучи социалистом, Лондон говорит Идену через другого персонажа, что только социализм может спасти его от неизбежного разочарования, ждущего его в “буржуазном обществе”.

"Мартин Иден" Джека Лондона - это история о том, что важно иметь цель и стремиться к ней, даже если вокруг все кажется безнадежным.

Роман "Мартин Иден" - это увлекательная история, произведение, которая заставляет задуматься о смысле жизни и ценности саморазвития. Она показывает, что каждый человек способен изменить свою судьбу и достичь высот, если только верит в себя и готов работать над собой. Читая этот роман, мы ощущаем вдохновение и мотивацию, чтобы не останавливаться на достигнутом и идти к своим мечтам. Мартин Иден - это история о том, что важно иметь цель и стремиться к ней, даже если вокруг все кажется безнадежным.

В своей борьбе за успех Мартин сталкивается с множеством трудностей и преград, но не сдается и продолжает идти к своей цели. Одной из основных тем романа является борьба индивидуальности с общественными условностями. Мартин Иден отказывается от привычного образа жизни и стандартных ценностей, чтобы реализовать себя как личность. Он открывает для себя мир литературы и книг, становится интеллектуалом и успешным писателем.

Но достигнув цели оказывается разочарованным во всём, даже в самой жизни. Может не надо стремиться достичь какую-то цель в чтобы то ни стало?

«Некрасивая девочка» из 111 случайных стихотворений 111 мёртвых поэтов( Николай Заболоцкий)

Тригорин: писатель, фальшивый до мозга костей

Вот ещё один всем известный писатель. Жаль прочитать ничего из его творений нам не удастся... Хотя: кто, его знает? В последнее время появилось много литераторов заявляющих, что уж они-то точно знают подлинную историю Анны Карениной, Чебурашки, Бременских музыкантов и других известных персонажей... Может кто и опубликует, что же написал Борис Алексеевич Тригорин...
А пока вот что о нём доподлинно известно из великой "Чайки" А.П.Чехова.

Борис Тригорин, «мило, талантливо».
В 1986 журнал «Русская мысль» опубликовал пьесу “Чайка” Антона Чехова.
“Комедия, три женских роли, шесть мужских, четыре акта, пейзаж (озеро), много разговоров о литературе...”
Одним из этих шести мужских персонажей является господин Тригорин, Борис Алексеевич.

О деталях его биографии мы узнаем из уст других персонажей. Сначала его представляют “беллетристом”, а потом называют “известным писателем”. Также мы узнаем, что его любит публика (да так что его портреты хорошо продаются), о нем пишут газеты, а его тексты переводят на другие языки. При этом что его персонажу "сорок лет будет еще нескоро".

Он признается, что никогда не любил себя как писателя. И говорит, что ему неприятны сравнения с Тургеневым, Толстым, Золя, которые будут с ним до “гробовой доски”. Автор считает свою жизнь дикой, так как вынужден писать и писать. Его ремесло становится для него навязчивой мыслью, которое не отпускает даже когда он находится в кругу друзей.

Еще одной его параноидальной чертой является уверенность в том, что все окружающие считают его сумасшедшим. Себя он называет «писателем, фальшивым до мозга костей».

Романист понимает толк в романах
У Тригорина роман с актрисой Ириной Аркадиной. Вместе они приезжают в имение ее брата, Петра Сорина. Тригорину нравится проводить время за городом. Он любит рыбачить и говорит: "Для меня нет большего наслаждения, чем сидеть вечером на берегу и смотреть на поплавок".

Тригорин, как писатель, придерживается понятных всем форм, понимая, что это делает его популярным. Он пишет неплохо, но сын Аркадиной считает, что после Толстого или Золя не захочется читать Тригорина. Борис Алексеевич уже нашел свой стиль, и поэтому кажется, что он пишет по шаблонам. Однако он не превозносит свой стиль и говорит, что каждый имеет право писать так, как ему нравится. В разговоре с Ниной Заречной, он признается ей, что не считает свою жизнь простой, так как постоянно приходится писать и продумывать сюжеты.

В деревне Тригорин знакомится с молодой девушкой, Ниной Заречной, которая мечтает стать актрисой. Они несколько раз разговаривают, и Нина признается Тригорину в своей любви. Борис решает, что наконец-то встретил ту, кого искал все эти годы. Он пытается объясниться с Аркадиной и просит отпустить его, но сначала не может найти решимости. В конце концов, он поддается своим чувствам.
Но там, в этой пьесе, которая стала первым большим успехом Московского художественного театра, почему его символом и является Чайка, в этой пьесе был еще один писатель. Не слишком ли много: два придуманных писателя для одной пьесы? Что скажете?

111 случайных стихотворений от 111 мёртвых поэтов (Зоргенфрей Вильгельм)

Стихотворение Игоря Чиннова из 111 случайных стихотворений от 111 мёртвых поэтов

Читаем новую книжку Венедикта Ерофеева

111 случайных стихотворений от 111 мёртвых поэтов (Дмитрий Кедрин)