🔍نقاشی سفیران اثر هانس هولباین در سال ۱۵۳۳ میلادی است و هم‌اکنون در نگارخانه ملی لندن نگهداری می‌شود. این تابلو نمونه مهمی از نقاشیِ تغییرشکل‌دهنده (Anamorphosis) است.

‼️هولباین پسر که بیشتر عمر خود را در انگلستان گذراند، تأثیری که از نقاشان هلندی پذیرفته بود را در این اثر به نمایش گذاشته‌است. این نمود را در رنگ روغنی که یک سده پیشتر در هلند گسترش یافته بود می‌توان دید. از جمله عناصری که در تابلو استفاده شده‌اند می‌توان به ابزارهایی علمی از جمله دو کره (یکی سیاره زمین‌سان و یک کره آسمان)، دو ابزار رصدِ ستاره ای و یک ساعت آفتابی، و یک فرش شرقی اشاره کرد.
شخصی که در سمت چپ ایستاده، پوششی عامی بر تن دارد و شخصِ سمتِ راست لباس کشیشی پوشیده‌است.
این اثر دارای نشانه‌های کمی از امور مذهبی است و فقط نشانی از مسیح مصلوب در پشتِ پردهٔ سمت چپ در بالا دیده می‌شود.

📱 @mahshidmosayebi

#فلسفه


📎🔈 ویدیو:جان_لاک و برکلی و تجربه گرایی


@masterphd

✅تجربیات عکاسی آبستره (انتزاعی)

💎ریشه عکاسی آبستره:

🗝عکاسی آبستره (انتزاعی) در نقاشی آبستره دهه اول قرن بیستم ریشه دارد.
سبک کوبیسم و هنرمندانی مثل پیکاسو و براک نقش مهمی در شکل‌گیری آن داشتند.
ویژگی‌ها و انگیزه‌ها:

🔇عکاسان آبستره بیشتر به ترکیب‌بندی انتزاعی، تاکید بر فرم و ساختار اهمیت دادند.
برخی عکاسان می‌خواستند روند کاری و آزمایش‌های جدیدی را تجربه و نتایج نوآورانه ارائه کنند.
تاثیر پیشگامان:

👍آغاز تجربیات عکاسی آبستره، هم‌زمان با تجربیات پیشگامانی مانند نقاشان کوبیسم و فوتوگرام‌های تجربی بود.
الهام از ترکیب‌بندی و ساختارشکنی نقاشان قرن بیستم مشهود بود.
اهداف عکاسان آبستره:

💸هدف، خلق تصاویر متفاوت و ثبت تاثیر فرم، بافت و ترکیب‌بندی متفاوت از معمول بود.
عکاسان تلاش می‌کردند تا با چیدمان و ترکیب عناصر، نتایج انتزاعی (غیرواقعی، غیر توصیفی) ارائه دهند.
نقش دوربین و نگاه عکاس:

♾دوربین به مثابه چشم جدید، به عکاس برای ثبت ترکیب‌های نو کمک می‌کرد.
اینکه چگونه یک ترکیب یا سوژه معمول را می‌توان انتزاعی و متفاوت به تصویر کشید، هدف اصلی بود.
کاربردها:

👑نتایج عموماً در مناظر، فرم‌ها یا اشیاء روزمره یافت می‌شد اما با دید و نمایش انتزاعی ثبت می‌گردید.

📱 @masterphd