Маслом вниз
581 subscribers
826 photos
41 videos
1 file
183 links
Канал об искусстве для неравнодушных. Живопись японского модернизма > всё остальное.

Автор: Елизавета Губанова, искусствовед, музейщик, куратор, мемолог, прокрастинатор.

Для связи: @lizabeth_19
Навигация по постам: https://t.me/maslomvnis/224
Download Telegram
Истинная причина отсутствия обновлений (временного)
С Новым Годом! 🎄🍾

Этот год был тяжёлым 😁 В этот год, я думаю, мы все старались, как могли, и уже это является поводом проводить 2023-й с радостью и легким сердцем.

Оставим в нем переживания и ошибки. Пообещаем себе в новом году быть честнее, справедливей, добрее и смелее.

Я вот впервые встречаю Новый год в другой стране, насмотревшись в музее накануне на античную скульптуру, которая пережила тысячелетия, и думаю, что здорово быть даже песчинкой мрамора в этой прекрасной жизни.

Желаю каждому — ещё больше впечатлений, головокружительных идей и их воплощений, судьбоносных встреч и сбывшихся — и запланированных — целей.

Не бойтесь действовать! Или бойтесь, потому что это ваша жизнь и никто не должен диктовать вам, как ее проживать 💪😈
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Что значит быть актуальным

В музее современного искусства Стамбула есть работа Саркиса (Саркис Забунян), где выделяются три года: 1938 (год рождения), 1992 (год важной выставки) и нынешний. К каждому году прибавляется 0, чтобы подчеркнуть наличие конца и начала.

И вот 2 января в музее Стамбула на работе уже 2024 год! Хотя в этикетке по-прежнему 2023.

Не знаю, стараниями художника или сотрудников, но это, с одной стороны, показывает отношение и внимательность, а с другой — произведение живет, как и должно быть в современном искусстве.
Статуя Александра Македонского из античного города Магнесия-у-Сипила, III век до н.э. Из Археологического музея в Стамбуле.
Мировоззрение эллинов на одном примере: Александр Македонский.

Который учился у Аристотеля и лучших мужей Афин, а в итоге всю сознательную жизнь посвятил войне, захватил половину мира, убивал царей, сатрапов и их семьи, сжег легендарный Персеполис, разрушил ещё кто знает сколько городов (историки знают, я нет).

После его смерти диадохи, то есть ближайшие друзья-соратники, боровшиеся за власть над империей, идеализировали Александра в изображениях. Вот эти вояки, которые огнём и мечом вырубали всю Ойкумену, жившие в бесконечной войне бок о бок с амбициозным Александром 10+ лет, вдруг делают из него… сладкого юношу.

Который пришел, откинул кудри со лба, сказал «хочу вашу страну», а ему в ответ: «ну как отказать такому красавчику?»

Другие культуры изображали своих победителей сильными, свирепыми, устрашающими. Даже у древних римлян императоры и консулы в тяжелых доспехах, с грозными лицами, оружием на боку, иногда с рабами под подошвой. Это, кстати, типичный пример «мужского взгляда» в фильмах, где мужчины-режиссеры изображают главного героя качком и драчуном, прямым как рельсы, решительным как поезд, где роль харизмы играет устрашение. Эллины бы над этим посмеялись. И ужаснулись.

Конечно, у трансформации Александра много нюансов: он не нуждался в представлении, его имя и так звенело на два континента; каждому, кто объявлял себя преемником, нужно было подчеркнуть божественность Александра, а не его земные подвиги; в конце концов, за изображения отвечал Лисипп, а этот великий греческий ваятель известен как певец красоты. Но в целом, эллины просто хотели видеть своего царя умным и совестливым, а не сильным и кровожадным. У него должно было быть моральное право быть правителем.

Древнегреческое общество – вовсе не пример осознанности, экологичности и безопасности. Они все еще забивали камнями за мелкие провинности, владели рабами, не давали женщинам прав и считали, что некрасивые люди – плохие. Именно поэтому Александр должен был быть красивым, чтобы быть хорошим человеком. А не просто хорошим завоевателем.

Результат: Александра романтизируют даже сейчас. И это действительно показатель того, что эллины все-таки что-то понимали о репутации.
Когда хочется солнца и лениво прожигать жизнь среди итальянских шедевров – приходите 25 января на кинопоказ фильма «Великая красота» Паоло Соррентино в Екатерининском собрании. (наб. канала Грибоедова, 88-90)

Фильм о тщеславии, о внутренней пустоте, которая контрастирует с высоким и вечным. Иронично – про блеск (внешний) и нищету (внутреннюю), про хандру на вечеринках, про поиски чего-то настоящего.

Чтобы не совсем уж завидовалось праздной жизни римской богемы, перед показом будут играть музыканты и показывать выставку художественного хрусталя. Ее, кстати, хочу посмотреть не меньше, чем фильм, потому что это сложный и завораживающий материал, который редко встретишь на выставках, и дико интересно, что с ним делают современные художники.

Предлагаю вам прийти и самим, купив билеты по ссылке: https://petroconcert.spb.ru/afisha/5188?afisha_open_widget=1

И обязательно со скидкой по промокоду BONUS20

До встречи! ❤️‍🔥
Поля стеклянны, межи деревянны. Выставка хрусталя от резидентов GLASS PRACTICUM 2023
📍Екатерининское собрание
До 4 февраля

Знаете, как делают хрусталь? Смесь песка, пошата и свинца укладывают в печь, раскаленную до температуры кипящей вулканической лавы, потом массу крутят, выдувают, покрывают красками, и снова обжигают. А потом шлифуют и высекают бриллиантовые грани. Так, чтобы забыть, что изысканное, тонкое и прохладное, изящно звенящее изделие рождается буквально из земли и огня.

Я была в восторге, когда увидела на выставке совсем другой хрусталь.

Здесь нет брака, ошибок, идеальности. Нет даже четкого плана, скорее всего. Но есть идея, ассиметрия, пузырьки, песок и следы гари. Перекрутившиеся стаканы и вазы, неожиданные шипы и отростки, как будто вырывающиеся из остывшей прозрачной массы, капли цвета. В холодном, хрупком материале — будто жизнь таится где-то внутри и не рвется наружу, но деликатно приоткрывает свой льдистый кокон.

В отношении формы эта выставка — одна из самых актуальных, что я видела в последнее время. Вот эти гармоничные, фантастические, плавные и естественные биоформы — последняя тема мирового современного искусства. Это словно не проявленные до конца монстры, но не из кошмаров, а из хтони нашего стремления вернуться к природе с ее искренностью. И хрусталь с его прозрачностью и призрачностью, особенно так подсвеченный — не снаружи, а изнутри — передает сказочное ощущение.
В «Меланхолии» Арины Гришиной я увидела отсылки к иконописным ликам; для выделения пластики в тенях в них остался песок, будто только что достали из земли загадочный артефакт, может быть, даже нерукотворный. Мое видение отчасти подтвердилось работой «Ковчег» от той же художницы, где следы животных и человека отпечатаны в хрустале и присыпаны песком.

«Стаканы, побитые жизнью» — ну, мы?

Серия стаканов «Друзья» — что-то трогательное об индивидуальности и общности; да, мы разные, но этим мы друг другу и нравимся.

Другие избранные работы:
Путь. Серафима Варламова
Песнь моря. Анастасия Криворотова
Мешочек с желанием. Кристина Лепехина
Запертое мгновение. Ксения Есина
Февраль. Достать чернил и плакать!
Писать о феврале навзрыд,
Пока грохочущая слякоть
Весною черною горит.

Достать пролетку. За шесть гривен,
Чрез благовест, чрез клик колес,
Перенестись туда, где ливень
Еще шумней чернил и слез.

Где, как обугленные груши,
С деревьев тысячи грачей
Сорвутся в лужи и обрушат
Сухую грусть на дно очей.

Под ней проталины чернеют,
И ветер криками изрыт,
И чем случайней, тем вернее
Слагаются стихи навзрыд.

Б. Пастернак

P.S.
Одним из любимых моих стихотворений надо было бы открыть февраль ещё вчера, но будем считать, что просто зимой мы все медленнее обычного