⚜️В библиотеке Мариинского театра нашелся раритет, связанный с оперой «Мадам Баттерфлай» Пуччини. Это клавир итальянского издательства Джулио Риккорди — постоянного партнера Пуччини, который с самого начала его деятельности подписал с ним контракт и верил в исключительность своего подопечного (любопытно, что с именем Джулио Рикорди связано и издание поздних опер Верди).

⚜️Как клавир оказался в Мариинском театре? Вероятнее всего, его привез сам Владимир Алексеев, оперный режиссер, которого пригласили для помощи в постановке «Мадам Баттерфлай» в 1913 году. Алексеев же этот клавир получил из рук самого Пуччини, когда был в Италии и заинтересовался новой оперой композитора. Клавир имеет русский подстрочник, написанный от руки. Алексеев был первым переводчиком этой оперы на русский язык, и вероятно, в клавире мы видим именно его почерк.

⚜️Благодаря усилиям Алексеева «Мадам Баттерфлай» была впервые представлена сначала в Москве (в частной опере Зимина), а двумя годами позже в Петербурге, на сцене Мариинского театра.

🔸Не пропустите сегодня, 13 сентября на новой сцене Мариинского театра показ оперы Пуччини «Мадам Баттерфлай». Событие приурочено к 110-летию премьеры на мариинской сцене в 1913 году, еще при жизни самого композитора. В главных партиях выйдут Аюна Базаргуруева, Евгений Акимов, Наталья Евстафьева, Ярослав Петряник и Андрей Попов.

⚜️Меньше двух недель остается до первой премьеры нового сезона — «Демон» Антона Рубинштейна прозвучит в Мариинском-2 уже 23 и 24 сентября.

⚜️Сюжет одноименной поэмы Лермонтова не раз привлекал внимание композиторов, однако настоящую зрительскую любовь и признание обрел «Демон» рубинштейновский. Потом появились и знаменитые полотна Врубеля, повлиявшие на сценографию, и легендарная интерпретация Федора Шаляпина, навсегда вошедшая в историю музыки.

⚜️Новый спектакль готовит режиссер Елизавета Корнеева. Ее «Демон» будет лишен пространственно-временных координат. Вместо этого — метафоры, отголоски и символы, призванные подчеркнуть вечность поднятых и в поэтическом, и в музыкальном тексте проблем. «Я приглашаю зрителей присоединиться к нашему суду, — говорит режиссер. — Мы будем судить Демона. Все мы сядем на скамью присяжных и будем выносить свой приговор. А там уж посмотрим, каким он будет».

🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

✨Одним из главных сентябрьских событий в Мариинском театре станет празднование дня рождения Дмитрия Шостаковича.

♦️К значимой дате в Концертном зале приурочен грандиозный цикл «Все симфонии Шостаковича» в исполнении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, а также показ оперных спектаклей, являющихся репертуарными редкостями.

♦️Всего состоится восемь концертов цикла «Все симфонии Шостаковича». Все 15 симфоний Шостаковича прозвучат в последовательном порядке. Слушателей также ждет музыкальное дополнение программы и специальные гости цикла.

♦️Так, сегодня, 14 сегодня в Концертном зале прозвучат Симфонии № 4 и № 5. Cимфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева.

📍Напоминаем, что все события, приуроченные ко дню рождения композитора, объединил абонемент «Месяц Дмитрия Шостаковича в Мариинском».

⚜️Чуть больше недели остается до​ первой премьеры 241​-го сезона. Ей​ станет «Демон» Рубинштейна​ — опера, впервые увидевшая свет рампы в​ Мариинском театре ещё в 19 веке.

🔸Первые спектакли пройдут на новой сцене Мариинского 23 и 24 сентября. В нынешней постановке, которая станет дебютной для режиссера Елизаветы Корнеевой, титульную партию готовят три певца. С​ каждым из​ них мы​ побеседовали отдельно, и​ вот, что они думают о​ своем персонаже.

💬 Начнем с​ Глеба Перязева, для которого играть демонов, как выясняется, не​ в​ первый раз.
​
«У​ нас идет как раз опера ‘’Сказки Гофмана’’, где демона целых четыре и​ их​ поет один исполнитель. Я​ пою эту партию. Но​ там опера комическая, те​ демоны зачастую очень утрированные в​ своих проявлениях. Здесь​ же, у​ Рубинштейна, романтическая опера, здесь понимание совсем другое, намного глубже и сложнее. Партию Демона в театре репетируют три исполнителя и у нас троих получаются абсолютно разные образы и​ по​ исполнению, и​ по​ голосовой манере, и​ по тому, что мы​ вкладываем. Режиссер позволяет проявиться самим исполнителям, и​ это тоже очень важно. У​ кого-то Демон получается лиричным героем, у​ кого-то агрессивным. Я​ пока до​ конца не​ решил какой он​ у​ меня, пусть публика решит, как будет получаться», - отмечает певец.

«Демон, наверное, одна из​ самых сложных партий вокально и​ драматически в​ бас-баритоновом репертуаре. Часть партии очень высокая, часть очень лиричная и​ достаточно низкая. И​ вот это разнообразие​ — оно вдохновляет на​ работу, на​ поиски новых красок и​ возможностей своего организма. Язык у​ Лермонтова поэтичный, он сложен для запоминания, очень много непростых слов, которые мы​ в​ жизни редко используем. И​ чтобы все точности лингвистические соблюсти требуется тоже большая работа. В музыкальном плане стиль Рубинштейна многими моментами напоминает Чайковского, я​ бы сказал, что это такой сборник, альманах русской классической музыки в​ ‘’Демоне’’».

♦️«Ариадна на Наксосе», вероятно, самая нестандартная опера выдающегося тандема — композитора Рихарда Штрауса и поэта Гуго фон Гофмансталя. И не только благодаря необычной истории создания. В ней соединилось, казалось бы, несоединимое: грубоватая комедия и высокая трагедия, венские чопорность и озорство — с масками итальянской комедии дель арте.

♦️Опера была поначалу задумана Штраусом и Гуго фон Гофмансталем как небольшой подарок Максу Рейнгарду, великому режиссеру, оказавшему большое содействие в постановке более ранней оперы Штрауса «Кавалер розы».

♦️Из греческой мифологии известно, что Ариадна, критская царица, помогла Тезею убить Минотавра. Она влюбилась в героя, и он увез ее с собой. Согласно одной из легенд он покинул ее на острове Наксос. Здесь и начинается опера.

♦️15 сентября в концертном исполнении оперы партии исполнят Анна Маркарова, Ольга Пудова, Ольга Бараненко, Сергей Скороходов и Николай Каменский.

♦️За дирижёрской пульт встанет лауреат третьей премии Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им. С. В. Рахманинова – Хаожань Ли.

12: поэма, ставшая балетом

🔸17 и 20 сентября на сцене Мариинского-2 — балет Бориса Тищенко «Двенадцать» в постановке Александра Сергеева.

🔸По словам хореографа, музыка Тищенко — «невероятной энергетики и глубины» — помогает создателям и зрителям спектакля осмыслить глобальные изменения, которые постоянно случаются в нашем хрупком мире, а лежащая в основе балета поэма Блока «в любом контексте оказывается актуальной».

🔸Рассказывает Александр Сергеев:
«Сценографическая концепция построена на идее, что весь мир состоит из неких кубиков или пикселей. Любое изображение на экране монитора собирается из них, мы их не видим, но нарушишь их конфигурацию, и изображение разрушится. Так и весь мир состоит из частиц, из которых все можно собрать, а можно и развалить. Своего рода идея цифрового апокалипсиса».

🔸Даже у апокалипсиса есть начало, поэтому спектакль начинается со своеобразного пролога — Трех песен на стихи Марины Цветаевой. В них найдется вся гамма человеческих отношений: дружба, любовь, расставание, а двое танцовщников, заключенных в сияющий куб, как будто предчувствуют грядущие перемены.

⚜️Магеррам Гусейнов, исполнивший партию Демона в​ концертной версии цикла «Возвращение раритетов на​ сцены Мариинского театра» этим летом, готовится воплотить своего героя уже в спектакле. Первые премьерные показы оперы «Демон» состоятся 23 и 24 сентября на новой сцене Мариинского.

💬 «Сама музыка помогает мне настраиваться на​ эту роль. С самого начала оперы я начинаю погружаться в​ образ. Музыка может показаться мрачной, но​ при этом она невероятно красивая. Многие говорят, что в этом произведении Рубинштейн обогнал свое время: его гармонии — новые, неординарные. Поэтому спасибо композитору!» – отмечает солист.

«Готовясь к​ партии, я​ слушал запись 2003​ года, сделанную на гастролях Мариинского театра во Франции: за пультом — маэстро Валерий Гергиев, а​ в​ роли Демона – Евгений Никитин​. По​ исполнению​, на мой взгляд, это образцовая запись. Также мне дорога и​ другая запись​ — фильм-опера 1960-х, в котором партию Демона исполняет Георг Отс. Своим голосом он делает невероятные вещи. И немудрено: Демон способен перевоплощаться каждую секунду, а его эмоциональное состояние постоянно меняется, и это самое сложное в​ партии.

Демон появляется​ эффектно, со словами «Проклятый мир» (в​ оркестре после мажорного хора вдруг звучит такой мощный аккорд, как будто мир разверзся и​ явилась тьма). А​ после этого идет сильная сцена с​ Ангелом​ — и мы сразу понимаем, что эти персонажи противостоят друг другу​ и​ в​ музыке, и​ в​ словах».

«Для меня Демон в​ этой опере однозначно остается демоном, с​ самого начала и​ до​ конца. Ни​ в​ какой из​ моментов он​ не​ влюбляется и приходит к​ Тамаре не просто так, а​ за​ ее душой. Пока не​ добьется своего​, он не​ может успокоиться.

Как я уже отмечал, Демон склонен перевоплощаться. Его напев может звучать и как молитва​ («Не​ плачь, дитя, не​ плачь напрасно»), и​ как обольщение​ («На​ воздушном океане»). В​ финале Демон произносит слова, которые ему обычно не​ свойственны: он​ просит небеса вернуться, чтобы завоевать Тамару.

С​ этой оперой я​ знаком с​ детства и​ очень рад, что она возвращается на​ сцену Мариинского театра. Мы просто обязаны, имея такой материал, сделать великолепный спектакль!»

♦️Грандиозный цикл «Все симфонии Шостаковича» в исполнении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, а также показ оперных спектаклей, являющихся репертуарными редкостями,
стартовал в Мариинском театре. События приурочены к празднованию дня рождения Дмитрия Шостаковича.

♦️16 сентября состоятся сразу два концерта:

📍В 14:00 прозвучит Шестая Симфония Дмитрия Шостаковича. Также на сцену выйдет выдающийся виолончелист Александр Рамм — обладатель II премии и серебряной медали Международного конкурса им. П. И. Чайковского (2015) и член жюри Конкурса в 2023 году. Вместе с Симфоническим оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева он исполнит Первый концерт для виолончели с оркестром Шостаковича.

📍А в 20:00 прозвучит Седьмая Симфония Дмитрия Шостаковича - «Ленинградская». Cимфонический оркестр Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева.

📍Напоминаем, что все события, приуроченные ко дню рождения композитора, объединил абонемент «Месяц Дмитрия Шостаковича в Мариинском».

✨Лоренц Настурика-Гершовичи приглашает

♦️В программе ближайших концертов Страдивари-ансамбля Мариинского театра – произведения, известные во всем мире.

📍20 сентября в 19:00 вас ждёт исполнение шедевров Людвига ван Бетховена: Увертюры «Кориолан», «Большой фуги» и Симфонии № 5 до минор.

📍23 сентября в 14:00 – Восьмой квартет Дмитрия Шостаковича в инструментовке Рудольфа Баршая – Камерная симфония и изящная Серенада для струнного оркестра Петра Чайковского.

🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

⚡️Мариинский театр готовится масштабно отметить свое 240-летие

🔸5 октября в 19:00 на новой сцене Мариинского театра пройдет грандиозный гала-концерт, приуроченный к 240-летию театра. В праздничном вечере примут участие звезды оперы, балета и симфонический оркестр Мариинского театра. За дирижерским пультом — маэстро Валерий Гергиев.

🔸5 октября — особая дата в жизни Мариинского. Именно в этот день в 1783 году был торжественно открыт Большой (Каменный) театр на Карусельной площади, с которого отсчитывает свою историю Мариинский. Новому театру, построенному по проекту Антонио Ринальди, не было равных по масштабам, он впечатлял горожан и туристов размахом и величественностью архитектуры, а технические возможности сцены, казалось, опережали время — было использовано самое современное оборудование.

🔸Большой (Каменный) театр стал одним из важнейших центров культурной жизни столицы. Но не только для зрителей (среди которых было много известных завсегдатаев, как, например, Александр Сергеевич Пушкин) — благодаря возникновению столь масштабной сцены в России начала формироваться собственная оперная и балетная культура. Здесь также выступали итальянская и французская труппы, устраивались вокально-инструментальные концерты и даже шли драматические спектакли. В этом величественном театре прошло немало мировых премьер — среди них «Жизнь за царя» и «Руслан и Людмила» Глинки, «Сила судьбы» Верди, «Дочь фараона» Пуни, «Баядерка» Минкуса и множество других знаменитых оперных и балетных названий, которые и сейчас есть в репертуаре театра. Сегодня Мариинский театр — благодарный наследник, который сохраняет и приумножает все лучшее: возобновляет забытые сочинения, дарит миру новые яркие имена и бережно восстанавливает оперные и балетные шедевры.

🔸Со временем некоторые спектакли русской оперной труппы были перенесены на сцену так называемого Театра-цирка, который располагался напротив, — тем временем выступления балетной труппы и итальянской оперы продолжались на сцене Большого (Каменного) театра. Разные трудности переживали города в ту эпоху, но самой страшной и опасной бедой были пожары, погубившие немало архитектурных шедевров. Большой (Каменный) неоднократно страдал от огня и перестраивался, пламя уничтожило и Театр-цирк. В 1860 году на его месте был открыт Мариинский — здание, которое известно сегодня как историческая сцена Мариинского театра.

🔸Больше четверти века, до 1886 года спектакли продолжали идти в Большом (Каменном) и Мариинском, однако затем балетные постановки были окончательно перенесены на мариинскую сцену, а здание Большого (Каменного) было перестроено. С тех пор на этом месте располагается Санкт-Петербургская государственная консерватория, где учатся те, кто в будущем еще не раз выйдет на великую сцену.

🔸Сегодня Мариинский театр — это не только историческая сцена, это комплекс уникальных зданий в Петербурге и два развивающихся филиала во Владивостоке и Владикавказе. Мариинский-2, отмечающий в этом году свое десятилетие, является самым молодым и самым впечатляющим зданием из комплекса залов Мариинского театра. Именно в нем и пройдет масштабное празднование 240-летнего юбилея.