БАЛЕТ «ЖАР-ПТИЦА»:
5 фактов

🔹Премьера нового спектакля «Русских сезонов» в Париже была запланирована на 1910 год. Хореографом выступил Михаил Фокин, художники — Лев Бакст и Александр Головин.

🔹Музыку Дягилев заказал тогда еще молодому и не очень известному композитору Стравинскому, который вспоминает: «Предложение это было для меня лестным. Среди музыкантов моего поколения выбор пал именно на меня, и меня приглашали сотрудничать в крупном художественном предприятии бок о бок с людьми, которых мы привыкли считать мастерами своего дела».

🔹Фокин также выступил в качестве автора либретто: «Не хватало балета из русской жизни или на тему русской сказки. Мы (Дягилев, группа художников и я) стали искать сюжеты. Все образы народной фантазии уже пошли на сцену. Только образ Жар-птицы остался еще неиспользованным, а между тем Жар-птица — самое фантастическое создание народной сказки и вместе с тем наиболее подходящее для танцевального воплощения. Я взялся соединять различные народные сказки и сочинил по ним балетное либретто».

🔹Фокин горячо одобрил кандидатуру композитора и с увлечением работал с ним в тандеме, так как Стравинский умел писать музыку, которая «горит, пылает, бросает искрами» — то, что нужно для балета о Жар-птице.

🔹Премьера балета прошла в Парижской опере с оглушительным успехом. Главные партии исполнили Тамара Карсавина (Жар-птица), Михаил Фокин (Иван-царевич), Вера Фокина(Царевна) и Алексей Булгаков (Кощей).

📍Балет, восхитивший Марселя Пруста и Мориса Равеля, — 4 марта в 19:00 и 5 марта в 12:00 в Мариинском.

Билеты на официальном сайте Мариинского театра

ПЕРВАЯ ПРЕМЬЕРА ГОДА
опера Джузеппе Верди «Набукко»

Уже завтра, 5 марта, в 14:00 и в 19:00!

Как проходит подготовка – смотрите в сюжете mariinsky.tv

«ДОЧЬ ФАРАОНА»
грандиозная балетная премьера Мариинского театра

Первый весенний месяц будет богат в Мариинском на премьеры — вслед за оперой «Набукко», которую зрители увидят уже 5 марта, театр представляет долгожданную балетную премьеру — «Дочь фараона» Цезаря Пуни в хореографии Мариуса Петипа. Премьерные спектакли пройдут 24, 25 и 26 марта в Мариинском-2.

Реконструкцию первого полнометражного балета Мариуса Петипа, поставленного в Петербурге чуть более 160 лет назад, осуществил в Мариинском итальянский танцовщик и балетмейстер Тони Канделоро, известный как исследователь русского балетного наследия, реконструктор и обладатель обширной коллекции костюмов, гравюр, фотографий и других архивных материалов, связанных с историей танца. Расшифровывая записи Николая Сергеева, сделанные по системе Владимира Степанова, и воспоминания артистов, связанных с «Русскими сезонами» Дягилева и видевших «Дочь фараона» или когда-то ее танцевавших, Канделоро вернул на сцену грандиозный спектакль с обилием виртуозных классических танцев, массовых сцен, характерных композиций и изящной пантомимы. Декорации по старинным эскизам к нескольким версиям «Дочери фараона» выполнил художник Роберт Пердзиола.

«”Дочь фараона” — богатый, невероятно красивый балет: четыре акта, 500 костюмов, великолепные декорации. Это будет настоящее пиршество для глаз. Здесь уже очень ярко виден гений Мариуса Петипа, и благодаря тому, как его хореографический текст был записан в прошлом, сегодня мы можем восстановить спектакль почти таким, каким он был задуман авторами. Очень важно, что театр решил вернуть на сцену постановку, с которой началась великая история Петипа и русского балета, столько подарившая всему миру, и я очень рад быть частью этого проекта», — рассказал Тони Канделоро.

«Дочь фараона» на либретто Жюля Сен-Жоржа, который превратил популярный роман Теофиля Готье «Роман мумии» в фантастическую историю любви англичанина лорда Вильсона и дочери фараона, был впервые поставлен в 1862 году на сцене Большого каменного театра Санкт-Петербурга (ныне Мариинский театр). Один из самых масштабных балетных спектаклей своего времени оказался золотым для Дирекции императорских театров — сохранившиеся финансовые документы 1860-х годов иллюстрируют масштаб вложений в постановку. Золотым стал спектакль и для его автора, хореографа Мариуса Петипа. Успех «Дочери фараона» принес ему, тогда танцовщику труппы, не только признание, но и пост балетмейстера императорских театров. Золотым, дорогим сердцу был этот балет и для артистов. На протяжении шестидесяти шести лет сценической жизни спектакль оставался любимым для многих занятых в нем исполнителей, и очень часто они выбирали «Дочь фараона» для своих бенефисов. За долгие годы в главной женской партии — Аспиччии — балетоманы могли видеть Каролину Розати, для бенефиса которой Петипа и поставил этот балет, Марию Суровщикову-Петипа — супругу хореографа и одну из непревзойденных исполнительниц главной женской партии, Матильду Кшесинскую, Ольгу Преображенскую, Анну Павлову, Ольгу Спесивцеву, Марину Семенову и многих других блистательных балерин прошлого.

Сегодня партии в спектакле также готовят блестящие солисты труппы: Виктория Терёшкина, Екатерина Кондаурова, Надежда Батоева, Кимин Ким, Владимир Шкляров, Мария Ильюшкина, Мария Хорева, Рената Шакирова, Филипп Стёпин, Елена Евсеева, Мария Ширинкина, Никита Корнеев и другие.

Билеты на официальном сайте Мариинского театра

ОДНА ИЗ САМЫХ ТРОГАТЕЛЬНЫХ ИСТОРИЙ И ОДНА ИЗ ЛУЧШИХ КОМИЧЕСКИХ ОПЕР XX ВЕКА
в один вечер

5 марта в Концертном зале Мариинского театра прозвучат две разноплановые оперы - «Сестра Анжелика» и «Джанни Скикки» Джакомо Пуччини.

В работе над партитурой оперы «Сестра Анжелика» композитор использовал все богатство звуковой палитры начала ХХ века, включая роскошный позднеромантический оркестр с челестой, арфой, колоколами и органом. Прозрачные камерные эпизоды чередуются с моментами захватывающих тутти; необходимый католический антураж создают отзвуки григорианского хорала. Главное сокровище оперы – ария сестры Анжелики Senza mamma, одна из самых красивых сопрановых арий в мировом репертуаре.

О роли рассказывает исполнительница заглавной партии Жанна Домбровская.

Билеты на официальном сайте Мариинского театра

ПЕРВАЯ БАЛЕТНАЯ ПРЕМЬЕРА ЭТОГО ГОДА, ЮБИЛЕИ МЭТРОВ И ЯРКИЕ ОПЕРЫ:
что нельзя пропустить в Мариинском в конце марта

Март в Мариинском театре богат на события: еще не успела отгреметь оперная премьера «Набукко», как в афише уже появилась балетная — не менее долгожданная «Дочь фараона». Спектакль будет представлен на новой сцене 24, 25 и дважды 26 марта. История о фантазийном путешествии в Древний Египет стала первой полномасштабной постановкой Мариуса Петипа для Императорских театров и одним из любимых балетов многих великих балерин. Пышность декораций, безупречная классическая хореография и целая россыпь ярких сцен ждут зрителей в четырех актах грандиозной постановки.

Еще одной приятной для балетоманов датой станет 31 марта — на исторической сцене пройдет вечер одноактных балетов XXI века: «Семь сонат», «Лунный Пьеро» и «Concerto DSCH», повтор которого так часто просят зрители. Любителей больших классических спектаклей в конце марта ждет «Ромео и Джульетта» Сергея Прокофьева (28 и 29 марта), а также «Лебединое озеро» Петра Чайковского (30 марта).

В Мариинском продолжается чествование великих юбиляров. К 90-летию со дня рождения признанного классика и большого друга театра Родиона Щедрина в Концертном зале прозвучит его пронзительная опера «Не только любовь» (24 марта). А по случаю 150-летия со дня рождения Федора Шаляпина 29 марта на исторической сцене будет дана опера Петра Чайковского «Евгений Онегин», где великий артист выходил в партии князя Гремина. В рамках Года Рахманинова в Мариинском 30 марта прозвучит концертная программа с романсами композитора.

Последние дни марта порадуют поклонников опер Вольфганга Амадея Моцарта: 24 марта прозвучит опера-буффа о знаменитом сердцееде «Дон Жуан», 27 марта — увлекательная «Свадьба Фигаро».

В ряду ярких фантазийных опер конца марта — «Сказка о царе Салтане» (25 марта) и «Майская ночь» Николая Римского-Корсакова (31 марта), «Сказки Гофмана» Жака Оффенбаха (27 марта) и «Сон в летнюю ночь» Бенджамина Бриттена (28 марта).

А для тех, кто ищет оперу с большими драмами и сильными характерами, прозвучит редко исполняемая «Джоконда» Амилькаре Понкьелли, целиком состоящая из роковых страстей (25 марта), и знаменитая пуччиниевская «Мадам Баттерфлай» (30 марта) о межкультурных любовных преградах. Сохраняется и классический оперный репертуар: «Норма» Винченцо Беллини (22 марта), «Игрок» Сергея Прокофьева (23 марта), «Итальянка в Алжире» Джоаккино Россини (26 марта) и «Любовный напиток» Гаэтано Доницетти (28 марта).

Билеты на официальном сайте Мариинского театра

СТРАДИВАРИ-АНСАМБЛЬ МАРИИНСКОГО ТЕАТРА ПРЕДСТАВЛЯЕТ
Концерт-сюрприз к 8 марта 💐

8 и 12 марта в Концертном зале Мариинского театра Страдивари-ансамбль Мариинского театра исполнит произведения Россини, Легара, Брамса, Пуччини, Крейслера, Дворжака, Уильямса, Штрауса. Вместе с музыкантами ансамбля на сцену также выйдут Мария Баянкина (сопрано) и артисты оркестра Мариинского театра.

♦️ Обратите внимание – на концерт 8 марта добавлены литерные ряды!

Страдивари-ансамбль был создан в 2009 году по инициативе художественного руководителя – директора Мариинского театра Валерия Гергиева. В настоящее время в составе ансамбля более 20 человек – ведущие солисты Симфонического оркестра театра, играющие на струнных инструментах, созданных великими итальянскими мастерами XVII-XVIII веков. С 2013 года коллективом руководит скрипач Лоренц Настурика-Гершовичи.

Билеты на официальном сайте Мариинского театра

🎥 Как проходит подготовка к сегодняшнему спектаклю «Лючия ди Ламмермур» Гаэтано Доницетти, который состоится в Мариинском-2 в 19:00 – смотрите в репортаже mariinsky.tv

Вместе с Альбиной Шагимуратовой на сцену выйдут Сергей Скороходов, Роман Бурденко и Магеррам Гусейнов. За дирижерским пультом — Валерий Гергиев.

Билеты на официальном сайте Мариинского театра

ВЕСЕЛАЯ МЕЛОДРАМА
на сцене Концертного зала

Уже завтра, 7 марта, в 19:00 на сцене Концертного зала - опера Гаэтано Доницетти «Любовный напиток».

Шедевр, в котором все на месте и нет ничего лишнего. Персонажей всего пять, действие развивается стремительно, а поток музыки сливается с потоком действия и захватывает так, что забываешь о времени.

В главных партиях: Жанна Домбровская (Адина), Роман Арндт (Неморино), Денис Беганский (Дулькамара), Владимир Мороз (Белькоре), Людмила Разумкова (Джаннетта).

Билеты на официальном сайте Мариинского театра

Опираясь на спектакль 1994 года, Алексей Степанюк создал его новую версию, более близкую современному зрителю, но не теряющую свою цельность. Из знакомых образов зрители 90-х могут вспомнить красивые исторические костюмы Ирины Чередниковой, которые получают свое симфоническое развитие: от ярко-красных в начале оперы до жемчужно-белых в финале, когда действие переносится в невидимый град. «Наш спектакль близок к литургии, как и написано у Римского-Корсакова, — говорит режиссер. — Это спектакль о духовной мощи русского народа. О том, что русский язык, русский дух, русскую культуру нужно оберегать. В сценическом действии мы отталкивались от традиций иконописи, чтобы артисты на сцене были похожи на ожившие иконы. Новая версия постановки сделана с опорой на спектакль 1994 года, который был очень хорошо принят в Петербурге и затем проехал по всему миру».

22 и 24 марта концерты Симфонического оркестра и Хора Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева будут посвящены Сергею Рахманинову — Мариинский продолжает чествовать великого русского мастера в год 150-летия со дня его рождения.
В программе вечера 22 марта в Концертном зале им. П.И. Чайковского — Симфония № 2 Сергея Рахманинова и оратория Александра Чайковского «К солнцу» на стихи Федора Тютчева. Вокальные партии исполнят Мигран Агаджанян (тенор) и Владимир Мороз (баритон).
24 марта под управлением Валерия Гергиева в зале «Зарядье» прозвучит знаменитая поэма для хора, солистов и оркестра «Колокола», а также Симфония № 1 Сергея Рахманинова — произведения, которые принадлежат к петербургской линии жизни и творчества композитора. Именно в Петербурге в 1895 году состоялась премьера Симфонии № 1 Рахманинова — его первого опыта в крупном оркестровом жанре. Здесь же в 1907 под управлением композитора впервые прозвучала его Вторая симфония, а в декабре 1913-го состоялась премьера «Колоколов». За дирижерским пультом вновь стоял автор, в исполнении участвовали хор и оркестр Мариинского театра, а сольные партии пели мариинские звезды того времени. Спустя несколько месяцев после петербургской премьеры «Колокола» были представлены и в Москве. Успех в обеих столицах был огромным.

Выступления пройдут при поддержке Департамента культуры города Москвы.
Билеты можно приобрести на официальном сайте Московского концертного зала Зарядье zaryadyehall.ru