Путь героя. «Вин Чун: легенда о мастере Кунг-Фу»

🔸Шэньчжэньский театр оперы и танца открыл масштабные гастроли в Петербурге. 30 апреля на новой сцене Мариинского театра знаменитая труппа из Китая представила российской публике один из самых востребованных спектаклей своего репертуара — хореографическую драму «Вин Чун: легенда о мастере Кунг-Фу». 1 мая пройдут второй и третий показы спектакля: в 12:00 и 18:00.

С момента премьеры оригинальная театральная постановка, объединяющую фантастическую технику традиционных боевых искусств и красоту современного танца, была показана уже больше двух сотен раз. Неизменный успех сопровождал спектакль в сорока семи городах и пятидесяти семи театрах мира.

История знаменитого мастера Кунг-Фу, Ип Мана, повествует о сложном пути героя, бесконечном стремлении к идеалу и цели жизни великого учителя.

Оригинальная танцевальная драма завораживает красотой хореографии и мощью постановочных боев, знакомит с жизнью Китая конца XX века и открывает зрителям глубины его богатейшего культурного наследия.

🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Долгожданная премьера в Мариинском — шедевр Беллини «Норма»

22 мая на новой сцене Мариинского театра состоится одна из самых ожидаемых премьер последних лет — шедевр бельканто, опера «Норма» Беллини наконец обретет сценическое воплощение. Спектакль готовит известный режиссер Сергей Новиков. Грандиозная премьера постановки «Нормы» торжественно откроет XXXIII Музыкальный фестиваль «Звезды белых ночей» — главное событие и кульминацию всего театрального сезона. Премьерные показы также пройдут 23 и 24 мая(в 13:00 и 19:00).

Эталонный образец бельканто, опера Винченцо Беллини «Норма» вошла в историю как самое совершенное творение композитора. «Нормой» искренне восхищался Рихард Вагнер, будучи композитором совершенно иного склада и иных художественных принципов, шедевром признавал сочинение и автор: случись кораблекрушение, единственная его опера, которую надо было бы спасти, это «Норма», говорил Беллини.

Мировая премьера сочинения прошла 26 декабря 1831 года в миланском театре Ла Скала, став ключевым событием не только в летописи итальянского оперного искусства, но и мировой музыки. Предвидеть это после первого представления было сложно — певцы устали от напряженной подготовки премьеры, а слушатели настороженно приняли новшества музыкального языка и драматургии. Успех сочинения стал расти на последующих представлениях, после чего «Норма» начала триумфальное шествие по европейским музыкальным сценам.

В Большом Каменном театре, предке Мариинского, сочинение было впервые исполнено в 1843 году силами Императорской итальянской оперной труппы. А в стенах Мариинского театра, которые сегодня известны как историческая сцена, «Норма» прозвучала в 1861 году — спустя всего год после открытия нового здания.

Весь ХХ век «Норма» в Мариинском не исполнялась. И лишь чуть больше десяти лет назад начался ее путь в новейшей истории театра. Готовящуюся премьеру предварил ряд концертных исполнений шедевра, продемонстрировавший слушателям одно из главных мариинских достояний — калейдоскоп непревзойденных голосов оперной труппы.

«В мире оперной музыки это действительно исполнительский эталон, достигнув которого театр и певцы переходят на следующий уровень искусства — уровень исполнительской свободы с ощущением того, что техническое совершенство уже подтверждено», — так говорит о «Норме» режиссер Сергей Новиков, который сегодня готовит долгожданное сценическое воплощение оперы. Его постановки «Лакме» Делиба, «Ариадны на Наксосе» Рихарда Штрауса и «Саламбо» Мусоргского уже успели покорить искушенную петербургскую публику.

Художником по декорациям и костюмам выступил тезка режиссера Сергей Новиков (именно этот творческий тандем создал эффектную постановку «Ариадны на Наксосе»). Художник по свету — Руслан Майоров, художник по видео — Дмитрий Иванченко. Музыкальный руководитель постановки — Валерий Гергиев.

Место действия спектакля — как и в оригинальном либретто Феличе Романи по одноименной французской трагедии Александра Суме — завоеванная Римом Галлия, священная роща друидов. Несмотря на то, что сюжет трагедии заимствован из истории начала нашей эры, его истоки ведут и к «Медее» Еврипида.

«„Норма“ — опера о крушении идеалов. Само имя Норма переводится с латыни как „эталон, образец“. Чтобы понять драматизм сценической интриги, нужно представить себе падение кумира с пьедестала: святая стала грешницей, пророчица — обманщицей, дева чистой красоты — наложницей врага государства. В опере ярко видно, что десакрализация лидера — это настоящее горе народа, граничащее с потерей смысла существования. Но одновременно с рассказом исторического эпизода Беллини пишет и гимн всё искупляющей, всё прощающей жертвенной любви. Это главный сюжет оперы», — говорит Сергей Новиков.

Партии готовят: Норма — Альбина Шагимуратова, Мария Баянкина, Ирина Чурилова, Инара Козловская, Анжелика Минасова, Екатерина Санникова, Екатерина Савинкова; Адальджиза — Екатерина Лукаш, Зинаида Царенко, Диана Казанлиева, Дарья Рябоконь, Ирина Шишкова, Дарья Терещенко, Дарья Росицкая; Поллион — Сергей Скороходов, Игорь Морозов, Александр Михайлов, Роман Широких, Ярамир Низамутдинов; Оровезо — Михаил Петренко, Юрий Воробьёв, Мирослав Молчанов, Магеррам Гусейнов, Глеб Перязев; Клотильда — Варвара Соловьёва, Майрам Соколова; Флавий — Олег Балашов, Савва Хастаев, Михаил Макаров.

Очаровательная комедия «Дочь полка» Доницетти в Концертном зале Мариинского театра 

♦️Комическая опера Гаэтано Доницетти «Дочь полка» пришлась по вкусу и простым зрителям, и строгим знатокам. А Джузеппе Верди просто привела в восторг.

«Как она хороша, как народна и правильна»,

— восхищался Верди.

После шумной парижской премьеры «Дочь полка» настолько прочно вошла в репертуар Опера-комик, что в течение последующих ста лет выдержала на сцене свыше тысячи представлений. 

Очаровательная музыкальная комедия, объединившая в себе изысканный шарм, элегантность с изумительными комическими эпизодами и остроумными разговорными диалогами, триумфально открыла новый, французский этап творчества итальянского маэстро.

С момента премьеры все последующие оперы Доницетти в Париже получали такую популярность, что позволили Берлиозу сравнить их с настоящим нашествием:

«Теперь уже нельзя сказать „оперные театры Парижа“, но „оперные театры господина Доницетти“».

185 счастливых лет театральной жизни — такова история очаровательной оперы-шутки, ставшей одной из самых популярных комических партитур в наследии мастера. 

♦️Оценить обаяние, изящество и красоту мелодий Доницетти можно и в Петербурге. 6 мая в 19:00 в Мариинском театре «Дочь полка» будет представлена в концертном исполнении.  

🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Колесо судьбы: самое известное сочинение Карла Орфа — кантата «Кармина Бурана» — в Концертном зале

♦️Кантата Карла Орфа «Кармина Бурана» — самое известное сочинение немецкого композитора. Музыкальный шедевр ХХ века входит в золотой фонд классического репертуара. В основе опуса — средневековая поэзия, латинские тексты из сборника «Кармина Бурана» («Бойернские песни»), найденные в одном из баварских монастырей. 

24 стихотворения, положенные на изысканные мелодии и завораживающий ритм ударных инструментов, звучат в кантате в исполнении солирующих голосов и грандиозного смешанного хора. «Кармина Бурана» повествует о непостоянстве удачи и богатства, быстротечности жизни, радости возвращения весны и земных удовольствиях, над которыми властвует не человек, а лишь колесо судьбы. 

♦️10 мая монументальное хоровое сочинение ХХ столетия прозвучит в Концертном зале Мариинского театра. Кантату представят солисты оперы, хор, детский хор и Симфонический оркестр Мариинского театра.

🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Экспрессивная романтическая драма в Мариинском-2. «Гугеноты» Мейербера 

Большая французская опера Джакомо Мейербера «Гугеноты» — бестселлер музыкального театра XIX века и редкая драгоценность современного репертуара. Одна из самых экспрессивных музыкальных драм романтической эпохи написана могучей рукой великого живописца и драматурга-историка. События оперы развиваются на фоне кровопролитной борьбы католиков и протестантов. Схватка враждующих сторон и фатализм истории захватывают героев, усиливая звучание трагической любви Рауля и Валентины.

Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» в номинации «Лучший спектакль в оперном театре», «Гугеноты» режиссера Константина Балакина и художника Елены Вершининой — настоящий подарок для поклонников роскошного оперного академизма.

🔸11 мая шедевр французского репертуара дважды прозвучит на новой сцене: в 13:00 и 19:00.

📍11 мая в 13:00 в главных партиях выйдут: Александр Михайлов, Григорий Чернецов, Мария Баянкина, Антонина Весенина, Юрий Власов, Дарья Росицкая.

📍11 мая в 19:00 — Сергей Скороходов, Егор Чубаков, Ирина Чурилова, Анастасия Калагина, Олег Сычёв, Ирина Шишкова, Михаил Петренко.

🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.

Мариинский театр отметит 185-летие со дня рождения Петра Ильича Чайковского 

Музыка Чайковского исполняется во всех уголках земного шара независимо от круглых дат. Однако в 2025 году великое наследие русского композитора звучит особенно торжественно.

185-летие со дня рождения Петра Ильича Чайковского Мариинский театр широко отмечает в течение всего года. А 7 и 8 мая представит специальную праздничную программу.

♦️7 мая, в день рождения Чайковского, в Концертном зале Мариинского театра состоится концерт «Чайковский-гала».

🔹8 мая на исторической сцене прозвучит последняя опера и музыкальное завещание мастера — «Иоланта» на сюжет пьесы датского поэта-романтика Хенрика Херца «Дочь короля Рене». Спектакль режиссера Анны Шишкиной и художника Петра Окунева в этот день будет представлен трижды — в 13:00, 16:30 и 20:00.

🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.