Приглашенный солист Мариинского театра, обладатель редкого драматического баритона Ариунбаатар Ганбаатар удостоен звания лауреата Российской оперной премии Casta Diva в номинации «Певец года».
Премия присуждена артисту за «создание выразительных ролей в отечественных и зарубежных постановках», в число которых вошел ряд ведущих партий в Мариинском театре, а также титульная роль в премьере новой версии «Риголетто» Верди в Большом театре России. Увидеть этот спектакль на сцене Мариинского можно с 25 по 27 апреля в рамках гастролей Большого театра в Санкт-Петербурге.
Члены жюри премии Casta Diva также отдельно отметили «необходимое для оперного процесса возрождение раритетов», выделив премьеры новых постановок «Гугенотов» Мейербера и «Пуритан» Беллини в Мариинском. «Пуритане» вновь прозвучат в Мариинском театре уже 16 апреля.
Премия Casta Diva учреждена в 1996 году – к 400-летию оперного искусства. Она присуждается ежегодно за выдающиеся достижения в области оперы, а в состав жюри входят известные музыкальные критики.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥52❤43👏28👍10💘3❤🔥2🎉2🤩2💋1
Первая балетная премьера сезона — «Танцсцены» на музыку Стравинского в постановке Вячеслава Самодурова
9 и 10 апреля на новой сцене Мариинского театра состоится первая балетная премьера сезона — «Танцсцены» на музыку Стравинского. Свое хореографическое воплощение знаменитой Симфонии in C представит заслуженный деятель искусств России Вячеслав Самодуров. За дирижерским пультом — Арсений Шупляков.
Симфония in C Стравинского впервые прозвучала 85 лет назад — 7 ноября 1940 года в исполнении Чикагского оркестра под управлением автора. За прошедшие десятилетия сочинение не потеряло музыкальной ценности для публики, в наши дни оно регулярно звучит в концертных программах, в том числе в Мариинском театре. Однако хореографическая ее интерпретация — редкость, несмотря на интерес современных хореографов к музыке Стравинского. В последний раз в Мариинском театре балет на музыку Симфонии in С представляли в 2007 году, это была «Прерванная ария» в постановке Питера Кванца.
Сегодня музыкальный «вызов» принимает Вячеслав Самодуров — один из самых востребованных российских хореографов. Готовящаяся премьера станет его балетмейстерским дебютом в Мариинском театре и возвращением в родные стены, где с 1992 по 2001 год он выступал в ведущих партиях как в балетах наследия, так и в современных постановках.
«Как хореограф я только второй раз работаю с музыкой Стравинского. Я ощущаю этот выбор как вызов, потому что музыка симфонии очень сложная, но она мне близка. Она жесткая, заостренная, где-то гипертрофированно заостренная — мне это нравится. Привлекает меня и сложноустроенность произведения. Мне было очень непросто в нем разобраться, но тем интереснее было оседлать эту музыку. Среди других произведений Стравинского Симфония in С — отдельно стоящая вещь, музыка для гурманов», — говорит Вячеслав Самодуров. Название «Танцсцены» призвано подчеркнуть разницу между симфонией и ее пластическим воплощением.
Музыкальный руководитель постановки — Валерий Гергиев. Художник по декорациям — Алексей Кондратьев, художник по костюмам — Ирэна Белоусова, художник по свету — Константин Бинкин.
Для художника по декорациям Алексея Кондратьева музыка Симфонии in C Стравинского звучит актуально и очень современно. Он отмечает, что несмотря на отсутствие слов и литературного сюжета, история в этом спектакле есть, и рассказана она языком театральной условности. Для сценического оформления он создал большую световую инсталляцию, в которой нашли отражение разные ощущения и ассоциации:
«Иногда это стальной дождь, который падает с неба на наши головы зловещим водопадом, а потом превращается в нежный и романтический петербургский туман, в котором рождаются и умирают любовные истории. Бесконечные полупрозрачные падуги разбивают пространство сцены на несколько планов. Это слои нашей памяти, через которые мы пытаемся разглядеть прошедшую жизнь, уже с другой точки зрения. Должно быть страшно, трагично и нежно одновременно, контрастно, так же, как в жизни, и так же, как в этой потрясающей музыке», — говорит Алексей Кондратьев.
«Танцсцены» станут завершающим аккордом и кульминацией вечера одноактных балетов на музыку Стравинского. Зрителям также будет представлен «Петрушка» в хореографии Михаила Фокина (1911) и «Концертные танцы» в постановке Александра Сергеева.
9 и 10 апреля на новой сцене Мариинского театра состоится первая балетная премьера сезона — «Танцсцены» на музыку Стравинского. Свое хореографическое воплощение знаменитой Симфонии in C представит заслуженный деятель искусств России Вячеслав Самодуров. За дирижерским пультом — Арсений Шупляков.
Симфония in C Стравинского впервые прозвучала 85 лет назад — 7 ноября 1940 года в исполнении Чикагского оркестра под управлением автора. За прошедшие десятилетия сочинение не потеряло музыкальной ценности для публики, в наши дни оно регулярно звучит в концертных программах, в том числе в Мариинском театре. Однако хореографическая ее интерпретация — редкость, несмотря на интерес современных хореографов к музыке Стравинского. В последний раз в Мариинском театре балет на музыку Симфонии in С представляли в 2007 году, это была «Прерванная ария» в постановке Питера Кванца.
Сегодня музыкальный «вызов» принимает Вячеслав Самодуров — один из самых востребованных российских хореографов. Готовящаяся премьера станет его балетмейстерским дебютом в Мариинском театре и возвращением в родные стены, где с 1992 по 2001 год он выступал в ведущих партиях как в балетах наследия, так и в современных постановках.
«Как хореограф я только второй раз работаю с музыкой Стравинского. Я ощущаю этот выбор как вызов, потому что музыка симфонии очень сложная, но она мне близка. Она жесткая, заостренная, где-то гипертрофированно заостренная — мне это нравится. Привлекает меня и сложноустроенность произведения. Мне было очень непросто в нем разобраться, но тем интереснее было оседлать эту музыку. Среди других произведений Стравинского Симфония in С — отдельно стоящая вещь, музыка для гурманов», — говорит Вячеслав Самодуров. Название «Танцсцены» призвано подчеркнуть разницу между симфонией и ее пластическим воплощением.
Музыкальный руководитель постановки — Валерий Гергиев. Художник по декорациям — Алексей Кондратьев, художник по костюмам — Ирэна Белоусова, художник по свету — Константин Бинкин.
Для художника по декорациям Алексея Кондратьева музыка Симфонии in C Стравинского звучит актуально и очень современно. Он отмечает, что несмотря на отсутствие слов и литературного сюжета, история в этом спектакле есть, и рассказана она языком театральной условности. Для сценического оформления он создал большую световую инсталляцию, в которой нашли отражение разные ощущения и ассоциации:
«Иногда это стальной дождь, который падает с неба на наши головы зловещим водопадом, а потом превращается в нежный и романтический петербургский туман, в котором рождаются и умирают любовные истории. Бесконечные полупрозрачные падуги разбивают пространство сцены на несколько планов. Это слои нашей памяти, через которые мы пытаемся разглядеть прошедшую жизнь, уже с другой точки зрения. Должно быть страшно, трагично и нежно одновременно, контрастно, так же, как в жизни, и так же, как в этой потрясающей музыке», — говорит Алексей Кондратьев.
«Танцсцены» станут завершающим аккордом и кульминацией вечера одноактных балетов на музыку Стравинского. Зрителям также будет представлен «Петрушка» в хореографии Михаила Фокина (1911) и «Концертные танцы» в постановке Александра Сергеева.
❤50👏14👍6🤩6❤🔥2💘2🔥1💋1
В 2011 году артист был принят в балетную труппу Мариинского театра и уже через четыре года получил статус премьера. За годы творческой деятельности в его репертуар вошли множество знаменитых партий, среди которых: принц Зигфрид («Лебединое озеро») и принц Дезире («Спящая красавица»), граф Альберт («Жизель»), Жан де Бриен («Раймонда»), Солор («Баядерка»), Базиль («Дон Кихот»), Вацлав («Бахчисарайский фонтан»), Ромео («Ромео и Джульетта»).
Приглашаем на ближайшие выступления артиста:
🔸6 апреля на новой сцене Мариинского театра Тимур Аскеров исполнит партию Базиля в балете «Дон Кихот» Людвига Минкуса.
🔹11 апреля артист примет участие в балете на музыку Фредерика Шопена «Шопенина». 16 апреля исполнит партию принца Зигфрида в «Лебедином озере» Петра Чайковского. 22 апреля — партию графа Альберта в «Жизели» Адольфа Адана.
Коллектив театра от всей души поздравляет Тимура Аскерова с днем рождения и желает ему здоровья, вдохновения, ярких спектаклей!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤125🎉49👍19👏12💘5❤🔥3😍3💯1🍾1💋1
«Анна Каренина»:
Щедрин, Толстой и… Чайковский
🔸В одном из интервью Родион Щедрин рассказал, что при написании своей «Анны Карениной» он решил обратиться к творчеству композитора, чьи культурная значимость и талант были бы соразмерны автору романа, Льву Николаевичу Толстому. Этим композитором стал Петр Ильич Чайковский:
Волнительный, лаконичный и безусловно трагический балет «Анна Каренина» — 2 и 3 апреля на сцене Мариинского-2.
Роли Анны, Вронского и Каренина исполнят:
🔸2 апреля в 19:00: Виктория Терёшкина, Роман Беляков, Дмитрий Пыхачов.
🔸3 апреля в 19:00: Екатерина Кондаурова (за эту партию удостоена высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» и национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучшая женская роль в балетном спектакле»), Константин Зверев, Ислом Баймурадов.
🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.
Щедрин, Толстой и… Чайковский
🔸В одном из интервью Родион Щедрин рассказал, что при написании своей «Анны Карениной» он решил обратиться к творчеству композитора, чьи культурная значимость и талант были бы соразмерны автору романа, Льву Николаевичу Толстому. Этим композитором стал Петр Ильич Чайковский:
«…я пришел к решению использовать в музыке балета некоторые тематические и тембровые элементы инструментальных сочинений Чайковского, совпадающих по времени написания с годами замысла и работы Толстого над „Анной Карениной“ (Второй струнный квартет, Третья симфония)».
Волнительный, лаконичный и безусловно трагический балет «Анна Каренина» — 2 и 3 апреля на сцене Мариинского-2.
Роли Анны, Вронского и Каренина исполнят:
🔸2 апреля в 19:00: Виктория Терёшкина, Роман Беляков, Дмитрий Пыхачов.
🔸3 апреля в 19:00: Екатерина Кондаурова (за эту партию удостоена высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» и национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «Лучшая женская роль в балетном спектакле»), Константин Зверев, Ислом Баймурадов.
🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.
❤75👍13🔥12❤🔥7🤩2💋2💘2⚡1👏1
♦️2 апреля в Концертном зале
Мариинского театра состоится особенный вечер — гала-концерт, посвященный открытию IX Международного фестиваля «Виртуозы флейты»
& «Северная лира». Большая, интересная и по-настоящему яркая музыкальная программа ждет слушателей в Мариинском театре с 2 по 13 апреля.
Среди участников гала-концерта — Эдуард Бельмар, Мария Попова, София Виланд, Денис Лупачёв (флейта), Елена Митрофанова (флейта-пикколо), Мелинда Феллетар, Елена Класс, Мария Фёдорова (арфа), Виталий Папырин (кларнет), Евгений Углубашев (чатхан, горловое пение), сопрано Мария Баянкина и струнный квартет в составе Дины Зикеевой (скрипка), Ирины Демченко (скрипка), Ольги Неверовой (альт), Владимира Юновича (виолончель).
В концертную программу, созданную специально для торжественного открытия фестиваля, войдут лучшие номера из репертуара музыкантов, признанные шедевры флейтовой и арфовой музыки, а также сочинения, с которыми петербургская публика познакомится впервые.
♦️В программе вечера: «Итальянский концерт» Жюля Демерссмана, «Отзвуки Хиральды» для арфы с оркестром Хоакина Родриго, «Венгерская фантазия» Франца Допплера, Концерт для флейты и струнных Андре Жоливе, а также Дивертисмент для флейты и струнных Фридриха Гернсхайма.
В рамках гала-концерта впервые в Петербурге прозвучит сочинение Ольги Викторовой «Звезды, меняющие свой блеск» и впервые в России — Три ноктюрна Ласло Лайта. Еще один сюрприз — фрагмент из хакасского героического эпоса «Алып Хан» в исполнении заслуженного артиста России, народного артиста Республики Хакасия Евгения Улугбашева, в совершенстве владеющего уникальной техникой горлового пения и игрой на традиционных хакасских инструментах.
♦️За дирижерским пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Арсений Шупляков.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤30👍6🔥3👏3🤩2❤🔥1😍1💯1
Калейдоскоп сцен и характеров. «Не только любовь» Родиона Щедрина
♦️3 апреля в Концертном зале Мариинского театра прозвучит ранняя опера Родиона Щедрина «Не только любовь».
Изобретательная игра с жанром, заложенная в самой структуре оперы, в спектакле режиссера Александра Кузина и художника Александра Орлова разворачивается в яркое театральное представление.
Герои, населяющие остроумную щедринскую партитуру, — Варвара Васильевна, Володя Гаврилов, Федот Петрович, Наташа — с их радостями, заботами и печалями зримо создают на сцене «деревенскую прозу» жизни. Вот только грань между озорной комедией и драмой человеческих судеб стирается. Внутри пародийной театральной стихии отчетливо слышатся пронзительные, почти трагические интонации непростого быта маленькой русской деревни и большой советской страны.
♦️3 апреля главные партии в спектакле исполнят: Екатерина Сергеева, Александр Трофимов, Андрей Серов и Екатерина Латышева.
Дирижер — Заурбек Гугкаев.
🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.
♦️3 апреля в Концертном зале Мариинского театра прозвучит ранняя опера Родиона Щедрина «Не только любовь».
Изобретательная игра с жанром, заложенная в самой структуре оперы, в спектакле режиссера Александра Кузина и художника Александра Орлова разворачивается в яркое театральное представление.
Герои, населяющие остроумную щедринскую партитуру, — Варвара Васильевна, Володя Гаврилов, Федот Петрович, Наташа — с их радостями, заботами и печалями зримо создают на сцене «деревенскую прозу» жизни. Вот только грань между озорной комедией и драмой человеческих судеб стирается. Внутри пародийной театральной стихии отчетливо слышатся пронзительные, почти трагические интонации непростого быта маленькой русской деревни и большой советской страны.
♦️3 апреля главные партии в спектакле исполнят: Екатерина Сергеева, Александр Трофимов, Андрей Серов и Екатерина Латышева.
Дирижер — Заурбек Гугкаев.
🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского.
🔥18❤11👏6👍5😍2🎉1🤩1💯1💘1
гала-концерта – открытия IX Международного фестиваля «Виртуозы флейты» & «Северная Лира» в Концертном зале Мариинского театра пройдет сегодня в 19:00 в официальном сообществе ВКонтакте: https://vkvideo.ru/video-130074765_456242635
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
VK Видео
Гала-концерт открытия фестиваля «Виртуозы флейты» & «Северная лира»
2 апреля 2025 года Концертный зал Мариинского театра Гала-концерт - открытие международного фестиваля «Виртуозы флейты» & «Северная лира» Жюль Демерссман «Итальянский концерт», соч. 82 № 6 (транскрипция для флейты-пикколо) Хоакин Родриго «Отзвуки Хиральды»…
❤33👏8👍6
В Мариинском театре пройдет мировая премьера Симфонии № 3 («Ива») Ахмата Малкандуева
6 апреля в 15:00 в Концертном зале Мариинского театра состоится мировая премьера — в исполнении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева впервые прозвучит Симфония № 3 («Ива») балкарского композитора Ахмата Малкандуева. Программу концерта дополнят Симфония in C Стравинского и «Болеро» Равеля.
Симфония № 3 («Ива») посвящена фронтовой дружбе балкарского поэта Кайсына Кулиева и кабардинского поэта Алима Кешокова, возникшей в годы Великой Отечественной. Вместе они прошли все дороги войны и расстались на поле боя уже в 1944-м, когда Кулиев получил ранение — Кешоков вынес его на своих плечах.
«Тема Великой Отечественной войны всегда казалась мне слишком сложной и глубокой. Я не писал об этом ранее. Каждый раз, изучая труды на эту тему, я неизменно приходил к мнению, что сам к такой работе не готов. До тех пор, пока не прочел мемуары Кайсына Кулиева и Алима Кешокова. Их жизненные пути нельзя назвать простыми. Во время войны, когда страх и неопределенность были повсюду, их дружба прошла серьезные испытания. А день, когда они лежали в высокой траве, плакали, стараясь спрятать свои слезы от чужих глаз, — стал отправной точкой в написании моего нового произведения», — говорит Ахмат Малкандуев.
Неслучайно название «Ива» — через образ плакучего дерева композитор передал состояние, при котором создавалась Симфония № 3.
Ахмат Малкандуев — первый профессиональный композитор в истории балкарского народа, автор первой карачаево-балкарской симфонии, «Минги Тау» (в переводе «Эльбрус»), и первой балкарской оперы, «Легенда гор» («История любви Тахира и Зухры»), созданной по мотивам поэмы «Тахир и Зухра» основоположника балкарской письменности и литературного языка Кязима Мечиева.
Ахмат Малкандуев — автор целого ряда оркестровых, камерных, хоровых сочинений. В их число входят Симфонии № 2 («Омела») и № 3 («Ива»), Concerto grosso для двух скрипок соло, колоколов, струнного оркестра и ударных, поэма «Горы молчат, но помнят» для кавказской гармоники, струнного оркестра и фортепиано, Три хора на стихи Кайсына Кулиева, «Гаснет свет» и «Свеча» для фортепиано, «Къаратор» (в переводе с карачаево-балкарского — «Вороной») для кавказской гармоники и ударных, Маленький вальс для струнного квартета и фортепиано, Диптих для кавказской гармоники и т. д.
В 2024 году Малкандуеву было присвоено звание заслуженного деятеля искусств Кабардино-Балкарской Республики. Он входит в состав Союза композиторов России, Совета по молодежной политике при Главе Кабардино-Балкарской Республики, преподает на кафедре истории и теории музыки Северо-Кавказского государственного института искусств.
6 апреля в 15:00 в Концертном зале Мариинского театра состоится мировая премьера — в исполнении Симфонического оркестра Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева впервые прозвучит Симфония № 3 («Ива») балкарского композитора Ахмата Малкандуева. Программу концерта дополнят Симфония in C Стравинского и «Болеро» Равеля.
Симфония № 3 («Ива») посвящена фронтовой дружбе балкарского поэта Кайсына Кулиева и кабардинского поэта Алима Кешокова, возникшей в годы Великой Отечественной. Вместе они прошли все дороги войны и расстались на поле боя уже в 1944-м, когда Кулиев получил ранение — Кешоков вынес его на своих плечах.
«Тема Великой Отечественной войны всегда казалась мне слишком сложной и глубокой. Я не писал об этом ранее. Каждый раз, изучая труды на эту тему, я неизменно приходил к мнению, что сам к такой работе не готов. До тех пор, пока не прочел мемуары Кайсына Кулиева и Алима Кешокова. Их жизненные пути нельзя назвать простыми. Во время войны, когда страх и неопределенность были повсюду, их дружба прошла серьезные испытания. А день, когда они лежали в высокой траве, плакали, стараясь спрятать свои слезы от чужих глаз, — стал отправной точкой в написании моего нового произведения», — говорит Ахмат Малкандуев.
Неслучайно название «Ива» — через образ плакучего дерева композитор передал состояние, при котором создавалась Симфония № 3.
Ахмат Малкандуев — первый профессиональный композитор в истории балкарского народа, автор первой карачаево-балкарской симфонии, «Минги Тау» (в переводе «Эльбрус»), и первой балкарской оперы, «Легенда гор» («История любви Тахира и Зухры»), созданной по мотивам поэмы «Тахир и Зухра» основоположника балкарской письменности и литературного языка Кязима Мечиева.
Ахмат Малкандуев — автор целого ряда оркестровых, камерных, хоровых сочинений. В их число входят Симфонии № 2 («Омела») и № 3 («Ива»), Concerto grosso для двух скрипок соло, колоколов, струнного оркестра и ударных, поэма «Горы молчат, но помнят» для кавказской гармоники, струнного оркестра и фортепиано, Три хора на стихи Кайсына Кулиева, «Гаснет свет» и «Свеча» для фортепиано, «Къаратор» (в переводе с карачаево-балкарского — «Вороной») для кавказской гармоники и ударных, Маленький вальс для струнного квартета и фортепиано, Диптих для кавказской гармоники и т. д.
В 2024 году Малкандуеву было присвоено звание заслуженного деятеля искусств Кабардино-Балкарской Республики. Он входит в состав Союза композиторов России, Совета по молодежной политике при Главе Кабардино-Балкарской Республики, преподает на кафедре истории и теории музыки Северо-Кавказского государственного института искусств.
❤66👍29❤🔥12👏6🤔6🔥3💘3⚡2😱2😍1💯1
Премьера балета «Танцсцены» в Мариинском театре пройдет под управлением Валерия Гергиева
8 апреля на новой сцене Мариинского театра состоится первый показ одной из самых ожидаемых премьер сезона — балета «Танцсцены» на музыку Стравинского. Свое хореографическое воплощение знаменитой Симфонии in C представит Вячеслав Самодуров. За дирижерский пульт встанет Валерий Гергиев. Следующие показы состоятся 9 и 10 апреля под управлением Арсения Шуплякова.
Предстоящая премьера балета «Танцсцены» — действительно заметное и значимое событие в хореографическом мире. Вячеслав Самодуров, один из самых востребованных российских хореографов, впервые ставит в Мариинском театре, где с 1992 по 2001 год выступал в ведущих партиях. Выбрав непростую, «нетанцевальную» музыку Симфонии in C для постановки, Самодуров принял музыкальный вызов как балетмейстер — принимают вызов и артисты балета Мариинского театра, впервые работающие с хореографией Вячеслава Самодурова.
«Хореография „Танцсцен“ сложная, яркая, очень ритмичная и музыкальная. Для артистов встреча с новой пластикой и другим хореографическим мышлением — это шаг вперед. Возможности человеческого тела огромны, и для артиста балета всегда интересно испытать себя, этим мы сейчас и занимаемся. Важно, что Вячеслав Самодуров вырос и состоялся как артист в Мариинском театре. И это справедливо и ожидаемо, что наконец в родных стенах появится его новый спектакль», — говорит художественный руководитель балетной труппы Мариинского театра Андриан Фадеев.
Сольные партии готовят: Рената Шакирова, Кимин Ким, Филипп Стёпин, Надежда Батоева, Константин Зверев, Александра Хитеева, Мей Нагахиса, Анастасия Лукина, Влада Бородулина, Роман Малышев, Ярослав Байбордин и Максим Изместьев.
Музыкальный руководитель постановки — Валерий Гергиев. Художник по декорациям — Алексей Кондратьев, художник по костюмам — Ирэна Белоусова, художник по свету — Константин Бинкин.
«Танцсцены» станут завершающим аккордом и кульминацией вечера одноактных балетов на музыку Стравинского. Зрителям также будут представлены «Петрушка» в хореографии Михаила Фокина (1911) и «Концертные танцы» Александра Сергеева.
8 апреля на новой сцене Мариинского театра состоится первый показ одной из самых ожидаемых премьер сезона — балета «Танцсцены» на музыку Стравинского. Свое хореографическое воплощение знаменитой Симфонии in C представит Вячеслав Самодуров. За дирижерский пульт встанет Валерий Гергиев. Следующие показы состоятся 9 и 10 апреля под управлением Арсения Шуплякова.
Предстоящая премьера балета «Танцсцены» — действительно заметное и значимое событие в хореографическом мире. Вячеслав Самодуров, один из самых востребованных российских хореографов, впервые ставит в Мариинском театре, где с 1992 по 2001 год выступал в ведущих партиях. Выбрав непростую, «нетанцевальную» музыку Симфонии in C для постановки, Самодуров принял музыкальный вызов как балетмейстер — принимают вызов и артисты балета Мариинского театра, впервые работающие с хореографией Вячеслава Самодурова.
«Хореография „Танцсцен“ сложная, яркая, очень ритмичная и музыкальная. Для артистов встреча с новой пластикой и другим хореографическим мышлением — это шаг вперед. Возможности человеческого тела огромны, и для артиста балета всегда интересно испытать себя, этим мы сейчас и занимаемся. Важно, что Вячеслав Самодуров вырос и состоялся как артист в Мариинском театре. И это справедливо и ожидаемо, что наконец в родных стенах появится его новый спектакль», — говорит художественный руководитель балетной труппы Мариинского театра Андриан Фадеев.
Сольные партии готовят: Рената Шакирова, Кимин Ким, Филипп Стёпин, Надежда Батоева, Константин Зверев, Александра Хитеева, Мей Нагахиса, Анастасия Лукина, Влада Бородулина, Роман Малышев, Ярослав Байбордин и Максим Изместьев.
Музыкальный руководитель постановки — Валерий Гергиев. Художник по декорациям — Алексей Кондратьев, художник по костюмам — Ирэна Белоусова, художник по свету — Константин Бинкин.
«Танцсцены» станут завершающим аккордом и кульминацией вечера одноактных балетов на музыку Стравинского. Зрителям также будут представлены «Петрушка» в хореографии Михаила Фокина (1911) и «Концертные танцы» Александра Сергеева.
❤58👍15😱6😢6🤔5💋5🎉4💘4❤🔥2💯1
«Борис Годунов» в постановке Андрея Тарковского: трагедия человека, сломленного властью
3 и 4 апреля на исторической сцене Мариинского театра прозвучит опера Модеста Мусоргского «Борис Годунов» в постановке легендарного кинорежиссера Андрея Тарковского.
🔷 Спектакль Андрея Тарковского был поставлен в 1983 году для Королевского оперного театра Ковент-Гарден (Лондон), став первым и единственным оперным опытом режиссера. Художником выступил Николай Двигубский, с которым Андрей Тарковский работал ранее над фильмом «Зеркало». Премьера спектакля на сцене Кировского (Мариинского) театра состоялась в апреле 1990 года. Постановка была реконструирована благодаря усилиям Валерия Гергиева и соратников режиссера — Стивена Лоулесса и Ирины Браун.
🔷 В своем спектакле Андрей Тарковский представляет Бориса Годунова царем, для которого власть оказалась непосильной ношей. На протяжении всей оперы героя терзают сомнения — он мучается от собственных страхов и подозрений, что приводит к трагическому финалу.
— вспоминает о работе с Андреем Тарковским знаменитый британский бас Роберт Ллойд, исполнитель партии Бориса Годунова в этой постановке.
◽️3 апреля главные партии исполнят Евгений Никитин, Александр Мангутов, Сергей Скороходов, Михаил Петренко, Екатерина Семенчук, Вадим Кравец, Евгений Ахмедов, Вячеслав Васильев, Юрий Власов.
◽️4 апреля — Владимир Ванеев, Александр Морозов, Сергей Скороходов, Зинаида Царенко, Вадим Кравец, Андрей Попов, Юрий Власов.
Дирижер — Валерий Гергиев.
🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского театра.
3 и 4 апреля на исторической сцене Мариинского театра прозвучит опера Модеста Мусоргского «Борис Годунов» в постановке легендарного кинорежиссера Андрея Тарковского.
🔷 Спектакль Андрея Тарковского был поставлен в 1983 году для Королевского оперного театра Ковент-Гарден (Лондон), став первым и единственным оперным опытом режиссера. Художником выступил Николай Двигубский, с которым Андрей Тарковский работал ранее над фильмом «Зеркало». Премьера спектакля на сцене Кировского (Мариинского) театра состоялась в апреле 1990 года. Постановка была реконструирована благодаря усилиям Валерия Гергиева и соратников режиссера — Стивена Лоулесса и Ирины Браун.
🔷 В своем спектакле Андрей Тарковский представляет Бориса Годунова царем, для которого власть оказалась непосильной ношей. На протяжении всей оперы героя терзают сомнения — он мучается от собственных страхов и подозрений, что приводит к трагическому финалу.
«Он добивался, чтобы Борис не был обычным оперным царем – осанистым, монументальным. Чтобы он был более живым, нервным. И Москва в спектакле не была застывшей картинкой. Везде что-то строилось, шла постоянная работа, все было живым»,
— вспоминает о работе с Андреем Тарковским знаменитый британский бас Роберт Ллойд, исполнитель партии Бориса Годунова в этой постановке.
◽️3 апреля главные партии исполнят Евгений Никитин, Александр Мангутов, Сергей Скороходов, Михаил Петренко, Екатерина Семенчук, Вадим Кравец, Евгений Ахмедов, Вячеслав Васильев, Юрий Власов.
◽️4 апреля — Владимир Ванеев, Александр Морозов, Сергей Скороходов, Зинаида Царенко, Вадим Кравец, Андрей Попов, Юрий Власов.
Дирижер — Валерий Гергиев.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤54👍9❤🔥8👏6🔥3💯2⚡1🥰1🤩1💋1💘1