🔶 3 февраля в 19:00 в Мариинском-2 прозвучит опера Жака Оффенбаха «Сказки Гофмана» в постановке Дэниэла Кругликова. Над сценографией и костюмами работал Иманоль Персе. Спектакль — лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» как «Лучший спектакль в оперном театре» (2022).
🔶 На сцене — сам Гофман, одна из наиболее значимых фигур эпохи романтизма. Реальные истории из жизни писателя переплетаются в опере с вымышленными сюжетами, и каждый из них оформлен в яркой, фантасмагорической манере. Уже в прологе персонажи оказываются в кафе в клинике, где находят утешение разбитые сердца. Гофман — в белоснежном костюме, а его тонко чувствующее и ранимое сердце нарисовано алой краской на футболке. Авторы спектакля приглашают зрителей послушать захватывающий рассказ величайшего мастера слова о том, как это сердце жило, страдало и воскресало, окрыленное надеждой.
▫️Главные партии исполнят: Денис Закиров, Антонина Весенина, Анастасия Калагина, Мария Баянкина, Ирина Шишкова, Станислав Трофимов, Юрий Воробьёв.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤39👍16👏14❤🔥4🔥1🥰1🤩1💘1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
7 февраля в 19:00 в Мариинском-2 состоится премьера — новая постановка оперы Джузеппе Верди «Аида». Режиссер спектакля — Джанкарло дель Монако. Художник по декорациям — Антонио Ромеро, художник по костюмам — Габриела Салаверри.
🔸Постановка итальянского режиссера будет отличаться масштабностью: возможности Мариинского-2 позволяют быстро менять визуальные планы, поднимать и опускать разные участки сцены. Зрители смогут увидеть грандиозные 10-метровые колонны и статуи, которые выглядят так, словно сделаны из настоящего базальта.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤77👍31👏15❤🔥8🔥6🥰2🤩1💯1💘1
Опера полутонов: «Пеллеас и Мелизанда» Дебюсси в Мариинском
5 февраля в 19:00 в Концертном зале прозвучит опера Клода Дебюсси «Пеллеас и Мелизанда».
♦️Еще будучи студентом консерватории, на вопрос своего учителя по композиции Эрнеста Гиро, кто мог бы быть его либреттистом, Дебюсси ответил:
♦️«Пеллеас и Мелизанда» — драма, где мало говорят, много молчат, но это молчание красноречивее самих слов. Дебюсси даже не требовалось создавать либретто. Пьеса Мориса Метерлинка, за исключением трех сцен, положена им на музыку слово в слово. Сочинять композитор начал с кульминации — с объяснения героев перед разлукой. С той сцены, где после взрыва чувств и признания Пеллеаса «Я люблю тебя» Мелизанда в полной тишине еле слышно отвечает на одной ноте: «Я тоже».
В главных партиях: Айгуль Хисматуллина, Егор Чубаков, Андрей Серов, Олег Сычёв, Елена Витман, Кристина Гонца.
🎫 Билеты на официальном сайте Мариинского театра.
5 февраля в 19:00 в Концертном зале прозвучит опера Клода Дебюсси «Пеллеас и Мелизанда».
♦️Еще будучи студентом консерватории, на вопрос своего учителя по композиции Эрнеста Гиро, кто мог бы быть его либреттистом, Дебюсси ответил:
«Тот, кто не договаривает до конца. Я бы смог добавить к его мечте свою — вот идеал. Ни конкретной страны, ни эпохи. <…> Нынче в опере слишком много поют. Музыкальные одежды излишне тяжелы. Надо петь только тогда, когда в этом есть необходимость. Полутона. Гризайль».
♦️«Пеллеас и Мелизанда» — драма, где мало говорят, много молчат, но это молчание красноречивее самих слов. Дебюсси даже не требовалось создавать либретто. Пьеса Мориса Метерлинка, за исключением трех сцен, положена им на музыку слово в слово. Сочинять композитор начал с кульминации — с объяснения героев перед разлукой. С той сцены, где после взрыва чувств и признания Пеллеаса «Я люблю тебя» Мелизанда в полной тишине еле слышно отвечает на одной ноте: «Я тоже».
В главных партиях: Айгуль Хисматуллина, Егор Чубаков, Андрей Серов, Олег Сычёв, Елена Витман, Кристина Гонца.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤39👍20👏7❤🔥1🥰1🤩1💯1💘1
Forwarded from Большой театр России/The Bolshoi Theatre of Russia
Мариинский театр представил оперу «Тангейзер» на Исторической сцене Большого
В рамках фестиваля Рихарда Вагнера, который продлится в Большом в течение всего театрального сезона, 1 и 2 февраля в Большом состоялись показы оперы «Тангейзер».
Главные партии исполнили ведущие солисты Мариинского театра Глеб Перязев (Герман), Михаил Векуа, Сергей Скороходов (Тангейзер), Ирина Чурилова (Елизавета), Татьяна Павловская (Венера), Владислав Куприянов, Павел Янковский (Вольфрам фон Эшенбах), Роман Арндт (Вальтер фон дер Фогельвейде), Сергей Романов (Битерольф), Михаил Макаров (Генрих Шрайбер), Евгений Чернядьев (Райнмар фон Цветер), Адриан Зыков (Мальчик).
За дирижёрским пультом — маэстро Валерий Гергиев.
В рамках фестиваля 26 февраля – 2 марта пройдут показы оперы «Лоэнгрин». Билеты в продаже на bolshoi.ru
📸 Павел Рычков
✈️ Большой театр в Telegram
💙 Большой театр ВКонтакте
В рамках фестиваля Рихарда Вагнера, который продлится в Большом в течение всего театрального сезона, 1 и 2 февраля в Большом состоялись показы оперы «Тангейзер».
Главные партии исполнили ведущие солисты Мариинского театра Глеб Перязев (Герман), Михаил Векуа, Сергей Скороходов (Тангейзер), Ирина Чурилова (Елизавета), Татьяна Павловская (Венера), Владислав Куприянов, Павел Янковский (Вольфрам фон Эшенбах), Роман Арндт (Вальтер фон дер Фогельвейде), Сергей Романов (Битерольф), Михаил Макаров (Генрих Шрайбер), Евгений Чернядьев (Райнмар фон Цветер), Адриан Зыков (Мальчик).
За дирижёрским пультом — маэстро Валерий Гергиев.
В рамках фестиваля 26 февраля – 2 марта пройдут показы оперы «Лоэнгрин». Билеты в продаже на bolshoi.ru
📸 Павел Рычков
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥35👏22❤11👍8🔥3
ПРЯМАЯ ТРАНСЛЯЦИЯ вечера памяти «Магия Владимира Шклярова»
9 февраля, в день рождения заслуженного артиста России Владимира Шклярова, состоится прямая трансляция вечера, посвященного памяти выдающегося артиста.
В программе:
◾️ III акт балета «Спящая красавица» Петра Чайковского. Хореография Мариуса Петипа (реконструкция спектакля 1890 года), постановка Сергея Вихарева. Главные партии исполнят Рената Шакирова и Филипп Стёпин.
◾️ Гала-программа при участии солистов балета Мариинского и Большого театров. В программу отделения вошли хореографические шедевры разных лет, отражающие магию перевоплощений Владимира Шклярова — партии, в которых он блистал как солист. Близкие коллеги разных поколений будут задавать Владимиру вопросы — о профессии, о ролях и, конечно, о счастье, а зрители смогут увидеть видеоответы любимого премьера.
◾️ Картина «В царстве теней» из балета «Баядерка» Людвига Минкуса. Хореография Мариуса Петипа (1877) в редакции Владимира Пономарева и Вахтанга Чабукиани (1941). Главные партии исполнят Виктория Терёшкина и Кимин Ким.
За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Арсений Шупляков.
Автор концепции — Юрий Смекалов, художник видеопроекции второго акта — Андрей Севбо, художник по свету — Александр Наумов.
Трансляция будет доступна в официальном сообществе Мариинского театра ВКонтакте: https://vkvideo.ru/video-130074765_456242537
9 февраля, в день рождения заслуженного артиста России Владимира Шклярова, состоится прямая трансляция вечера, посвященного памяти выдающегося артиста.
В программе:
За пультом Симфонического оркестра Мариинского театра — Арсений Шупляков.
Автор концепции — Юрий Смекалов, художник видеопроекции второго акта — Андрей Севбо, художник по свету — Александр Наумов.
Трансляция будет доступна в официальном сообществе Мариинского театра ВКонтакте: https://vkvideo.ru/video-130074765_456242537
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤269🕊78🙏33👍22❤🔥17👏15🔥6💘5
В Мариинском театре отметят 85 лет со дня премьеры балета «Ромео и Джульетта»
12 и 13 февраля на исторической сцене Мариинского театра будет представлен балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта». Показы приурочены к 85-летию со дня премьеры балета. 12 февраля главные партии исполнят Олеся Новикова и Филипп Стёпин, дирижер — Валерий Овсяников. 13 февраля в главных партиях выйдут Надежда Батоева и Тимур Аскеров, дирижер — Арсений Шупляков.
Сегодня «Ромео и Джульетта» Прокофьева — признанный шедевр балетного искусства, в котором соединились глубокая драматическая проработка шекспировских образов и гениальная музыка композитора, фрагменты которой регулярно входят в программы симфонических концертов по всему миру. Этот спектакль с восторгом принимается публикой на всех континентах уже 85 лет, однако путь к премьере был тернист.
Прокофьев начал работу над партитурой в 1935 году. Впереди «Ромео и Джульетту» ждали отмена запланированной постановки, провал первого публичного прослушивания, изменение финала и, наконец, новое решение о сценическом воплощении сочинения. За две недели до премьеры оркестр отказался играть этот балет; сопротивлялись новой музыке и танцовщики: ее непривычная ритмика, динамический напор, отсутствие классических форм поначалу казались немелодичными и неподходящими для танца.
Хореографом выступил Леонид Лавровский — перед постановкой он занимался серьезным изучением веронских хроник, средневековых романов и описаний старинных танцев. В основе его концепции лежала не только историческая точность, но также верность тексту Шекспира и законам психологического театра. Главным выразительным средством Лавровский избрал танец-пантомиму — так балет «Ромео и Джульетта» стал одним из выдающихся образцов хореодрамы.
Спектакль оформил выдающийся театральный художник Петр Вильямс. Тяжелые драпировки, изысканная старинная мебель, гобелены на стенах — его Италия сочетала разнородные приметы Ренессанса.
Хрестоматийная история о трагической любви, рассказанная языком танца, на сцене Кировского (Мариинского) театра была впервые представлена в 1940 году, став мировой премьерой сочинения Прокофьева целиком. В новом спектакле соединились выразительность музыки, новаторство хореографии Леонида Лавровского, стильное, строгое оформление Петра Вильямса и блистательная актерская игра солистов.
Спектакль вошел в историю советского балета как одно из лучших творений эпохи, а его первая постановка стала канонической. В 1946 году он был перенесен в столицу — на сцену Большого театра, а через десять лет «Ромео и Джульетта» произвели настоящий фурор на гастролях москвичей в Лондоне, став отправной точкой для ключевых зарубежных версий этого балета в ХХ веке. В Ленинграде спектакль возобновляли в 1975, 1983 и 1991 годах. По сей день — в том самом, историческом виде — он неизменно собирает полные залы и трогает сердца зрителей как на родной сцене, так и на гастролях мариинской труппы.
12 и 13 февраля на исторической сцене Мариинского театра будет представлен балет Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта». Показы приурочены к 85-летию со дня премьеры балета. 12 февраля главные партии исполнят Олеся Новикова и Филипп Стёпин, дирижер — Валерий Овсяников. 13 февраля в главных партиях выйдут Надежда Батоева и Тимур Аскеров, дирижер — Арсений Шупляков.
Сегодня «Ромео и Джульетта» Прокофьева — признанный шедевр балетного искусства, в котором соединились глубокая драматическая проработка шекспировских образов и гениальная музыка композитора, фрагменты которой регулярно входят в программы симфонических концертов по всему миру. Этот спектакль с восторгом принимается публикой на всех континентах уже 85 лет, однако путь к премьере был тернист.
Прокофьев начал работу над партитурой в 1935 году. Впереди «Ромео и Джульетту» ждали отмена запланированной постановки, провал первого публичного прослушивания, изменение финала и, наконец, новое решение о сценическом воплощении сочинения. За две недели до премьеры оркестр отказался играть этот балет; сопротивлялись новой музыке и танцовщики: ее непривычная ритмика, динамический напор, отсутствие классических форм поначалу казались немелодичными и неподходящими для танца.
Хореографом выступил Леонид Лавровский — перед постановкой он занимался серьезным изучением веронских хроник, средневековых романов и описаний старинных танцев. В основе его концепции лежала не только историческая точность, но также верность тексту Шекспира и законам психологического театра. Главным выразительным средством Лавровский избрал танец-пантомиму — так балет «Ромео и Джульетта» стал одним из выдающихся образцов хореодрамы.
Спектакль оформил выдающийся театральный художник Петр Вильямс. Тяжелые драпировки, изысканная старинная мебель, гобелены на стенах — его Италия сочетала разнородные приметы Ренессанса.
Хрестоматийная история о трагической любви, рассказанная языком танца, на сцене Кировского (Мариинского) театра была впервые представлена в 1940 году, став мировой премьерой сочинения Прокофьева целиком. В новом спектакле соединились выразительность музыки, новаторство хореографии Леонида Лавровского, стильное, строгое оформление Петра Вильямса и блистательная актерская игра солистов.
Спектакль вошел в историю советского балета как одно из лучших творений эпохи, а его первая постановка стала канонической. В 1946 году он был перенесен в столицу — на сцену Большого театра, а через десять лет «Ромео и Джульетта» произвели настоящий фурор на гастролях москвичей в Лондоне, став отправной точкой для ключевых зарубежных версий этого балета в ХХ веке. В Ленинграде спектакль возобновляли в 1975, 1983 и 1991 годах. По сей день — в том самом, историческом виде — он неизменно собирает полные залы и трогает сердца зрителей как на родной сцене, так и на гастролях мариинской труппы.
❤107👍20❤🔥8🔥6👏3😍2🙏1🕊1💋1💘1