«Подлинно современный кинематограф не может обойтись без снов, кошмаров и видений, которые все время мучают главного героя. Только благодаря им и удается проникнуть в труднодоступный внутренний мир современного человека.»
из к/ф «Старики-разбойники» (1971), реж. Эльдар Рязанов
из к/ф «Старики-разбойники» (1971), реж. Эльдар Рязанов
Сатирическая антиутопия Стэнли Кубрика остается как никогда современной, тревожной и остроумной. «Заводной апельсин» ужасает изображением разрушения и саморазрушения свободного от труда человека. Откройте глаза пошире и плесните в стакан молока, O my brothers!
Поток стонов, вздохов, криков и рыданий. Добро пожаловать в экзистенциальный «Ректум». Ад необратим.
Деньги, убийства и абсурд в черной комедии об одиночестве джентльменов неудачи и онтологической пустоте. Oh, Geez...
Тьма, пафос и рапид. В защиту “Бэтмена против Супермена”
Зак Снайдер, вульгарный рекламщик и мастер вступительных титров, взявший на вооружение псевдореализм Кристофера Нолана, делает политическое кино эпохи терроризма. Казалось бы, это просто комикс, где надежда, вера, любовь и мордобой под барабанный штурм Ханса Циммера, но продолжение “Человека из стали” с крылатым палачом получилось умнее, чем кажется. Даже с “Find him... Save Martha”. Мать – святое, а трагедия объединяет.
“Бэтмен против Супермена” – не просто дуэль ангела и демона, бога, который пытается быть человеком, и человека, который пытается быть богом. Грандиозная схватка двух икон американского мифа – это история уничтожения капиталом христоподобного мессии, как символа правды, справедливости и американского пути. Мы видим смерть сомневающегося бога, объявленного террористом, который искупает грехи обреченного человечества. Голливуд убил бога, как образ идеального отца, насилие есть абсолют, а достойная смерть – величайшая награда.
Зак Снайдер, вульгарный рекламщик и мастер вступительных титров, взявший на вооружение псевдореализм Кристофера Нолана, делает политическое кино эпохи терроризма. Казалось бы, это просто комикс, где надежда, вера, любовь и мордобой под барабанный штурм Ханса Циммера, но продолжение “Человека из стали” с крылатым палачом получилось умнее, чем кажется. Даже с “Find him... Save Martha”. Мать – святое, а трагедия объединяет.
“Бэтмен против Супермена” – не просто дуэль ангела и демона, бога, который пытается быть человеком, и человека, который пытается быть богом. Грандиозная схватка двух икон американского мифа – это история уничтожения капиталом христоподобного мессии, как символа правды, справедливости и американского пути. Мы видим смерть сомневающегося бога, объявленного террористом, который искупает грехи обреченного человечества. Голливуд убил бога, как образ идеального отца, насилие есть абсолют, а достойная смерть – величайшая награда.
Уже все написали о "снайдеркате". Мой текст задержался.
Крутое кино, мощное, эстетское. Картина именно о том, есть ли жизнь после смерти. Как стать хозяином своей судьбы, а не жить прошлым и служить дьяволу.
Правда, BvS (разумеется, Ultimate Edition) мне кажется интереснее.
Крутое кино, мощное, эстетское. Картина именно о том, есть ли жизнь после смерти. Как стать хозяином своей судьбы, а не жить прошлым и служить дьяволу.
Правда, BvS (разумеется, Ultimate Edition) мне кажется интереснее.
Пока писал о том, как Шварценеггер полетел на Марс, где устроил красную жару диктатуре капитала, наткнулся на точную мысль: «Весь Голливуд и весь шоу‑бизнес — это про секс и власть. Точнее говоря, про секс как орудие власти».
Русские в Голливуде
Удивительно, как кино может быть одновременно смачным и скучным. Крутой криминальный боевик «Никто» сделан в духе «Джона Уика» и «Уравнителя», что очевидно, а еще можно нащупать где-то в глубине «С меня хватит!» и «Бойцовский клуб», но все упирается в драки и стрельбу, потому что только об этом может рассказать Илья Найшуллер - о простом мужике с непростыми навыками. Вспоминаю «Хардкор» и снова трещит голова, а здесь даже душевно. В общем, ничего нового, потому что опять о злой русской мафии. Зевнул, хотя зрелище славное.
Удивительно, как кино может быть одновременно смачным и скучным. Крутой криминальный боевик «Никто» сделан в духе «Джона Уика» и «Уравнителя», что очевидно, а еще можно нащупать где-то в глубине «С меня хватит!» и «Бойцовский клуб», но все упирается в драки и стрельбу, потому что только об этом может рассказать Илья Найшуллер - о простом мужике с непростыми навыками. Вспоминаю «Хардкор» и снова трещит голова, а здесь даже душевно. В общем, ничего нового, потому что опять о злой русской мафии. Зевнул, хотя зрелище славное.
Говорят, критерии искусства на «Оскаре» взяли верх над соображениями взбесившейся политкорректности. Конечно же, нет. Если так, то статуэтку за лучший фильм отдайте не «Земле кочевников», а «Звуку металла», который заслуживает больше, чем награду за монтаж.
Автору любимого фильма детства — 75! В честь дня рождения маэстро войны — о классике жанра.
А мы любили
Вонг Кар-Вай. Икона гонконгского кино, маэстро романтики, поэт одиночества, летописец мегаполиса, созерцатель за камерой и просто модный режиссер. О чем бы ни говорило карвайское кино, оно всегда о времени. Люди обманывают себя, и если прощаются, видимо, уже никогда не встретятся. А если встретятся, то не узнают друг друга или сделают вид, что не узнали, и пройдут мимо. Конечность и временность должны признать одиночки, падшие ангелы, будущее которых покрыто тайной. Кар-Вай рассказывает не просто о тоске по человеку, а по навсегда ушедшему или упущенному времени, о желанном и невозможном в душном городе огней, где люди одержимы стремлением вернуть прошлое.
Безнадежные мечты о возвращении. Бремя памяти. Туманность, непостижимость и недосказанность средь шумных улиц, кабаков, круглосуточных магазинов и бистро. Там грусть-тоска, надежда, желание и неуловимое любовное настроение. И вечные сомнения: могут ли люди быть счастливы вместе? Мгновения у Кар-Вая превращаются в бесконечность. Все беды человека – от памяти. Не будет прошлого и каждый день станет началом новой жизни. Такова философия Кар-Вая, рассказывающего о тайне чувств, мечтах о любви или любви как мечте. Забыть о любви – потерять смысл жизни.
Вонг Кар-Вай. Икона гонконгского кино, маэстро романтики, поэт одиночества, летописец мегаполиса, созерцатель за камерой и просто модный режиссер. О чем бы ни говорило карвайское кино, оно всегда о времени. Люди обманывают себя, и если прощаются, видимо, уже никогда не встретятся. А если встретятся, то не узнают друг друга или сделают вид, что не узнали, и пройдут мимо. Конечность и временность должны признать одиночки, падшие ангелы, будущее которых покрыто тайной. Кар-Вай рассказывает не просто о тоске по человеку, а по навсегда ушедшему или упущенному времени, о желанном и невозможном в душном городе огней, где люди одержимы стремлением вернуть прошлое.
Безнадежные мечты о возвращении. Бремя памяти. Туманность, непостижимость и недосказанность средь шумных улиц, кабаков, круглосуточных магазинов и бистро. Там грусть-тоска, надежда, желание и неуловимое любовное настроение. И вечные сомнения: могут ли люди быть счастливы вместе? Мгновения у Кар-Вая превращаются в бесконечность. Все беды человека – от памяти. Не будет прошлого и каждый день станет началом новой жизни. Такова философия Кар-Вая, рассказывающего о тайне чувств, мечтах о любви или любви как мечте. Забыть о любви – потерять смысл жизни.
Главный экранизатор комиксов отметил свой мальчишник в Вегасе. Не лучшее, что я видел у Снайдера.
Одна работа, никакого безделья – бедняги в палатах не знают веселья. Фундаментальная американская драма о порядке, хаосе и человеке в поисках свободы.
