Обвиняя во всем студийную систему, мы с легкостью отбрасываем в сторону не менее важных и очевидных виновников — нас самих. Мы до хрипоты можем жаловаться на то, что Голливуд отвернулся от нас, перестав создавать фильмы, которые мы хотели бы смотреть, но столь же верно и то, что мы отвернулись от Голливуда. Впрочем, нет ничего удивительного, что народ предпочитает сидеть дома. Пропала острая потребность увидеть тот или иной фильм как можно скорее.
Алексей Балабанов, режиссер:
Кино — вещь поколенческая. Кино быстро устаревает. Меняются ритмы, меняются законы восприятия. Я это чувствую и на своих картинах. Первые смотреть уже невозможно. Попробуйте, посмотрите «Счастливые дни» — скучно, длинно, ошибок полно всяких. Я же тогда не знал ничего.
А вообще кино — это мистика: что-то происходит или не происходит… Кинематограф ведь не искусство, это зрелище, развлечение. И перспективен он только как зрелище. А те фильмы, которые критики относят к искусству, — это все маргинальные произведения. Но по большому счету они никому не нужны, бессмысленны, так как не приносят дохода.
Самый правильный кинематограф — тупой, американский. Бизнес. Кинематограф и был придуман именно как бизнес, просто в определенное время появлялись люди, которые самовыражались и имели свою аудиторию. Но сегодня это уже не нужно.
Кино — вещь поколенческая. Кино быстро устаревает. Меняются ритмы, меняются законы восприятия. Я это чувствую и на своих картинах. Первые смотреть уже невозможно. Попробуйте, посмотрите «Счастливые дни» — скучно, длинно, ошибок полно всяких. Я же тогда не знал ничего.
А вообще кино — это мистика: что-то происходит или не происходит… Кинематограф ведь не искусство, это зрелище, развлечение. И перспективен он только как зрелище. А те фильмы, которые критики относят к искусству, — это все маргинальные произведения. Но по большому счету они никому не нужны, бессмысленны, так как не приносят дохода.
Самый правильный кинематограф — тупой, американский. Бизнес. Кинематограф и был придуман именно как бизнес, просто в определенное время появлялись люди, которые самовыражались и имели свою аудиторию. Но сегодня это уже не нужно.
Новый миф подарил народу надежду и алтарь тем, кто отчаялся. Герои есть с обеих сторон, а зло повсюду.
Вышел новый фильм Гильермо дель Торо. Некоторые коллеги ворчат, а мне история фокусника-мошенника понравилась. Призываю сходить на этот трагически мрачный нуар.
Что такое суждение киномана? Достаточно еще раз пересмотреть разруганный когда-то фильм, увидеть актеров, которых уже нет в живых, чтобы вами овладело чувство нежности, ностальгии.
Меткое замечание Андрея Кончаловского:
Истинное произведение искусства вовсе не обязано быть шарадой. Зритель не должен ломать голову, что же такое имел в виду режиссер. Если режиссер хотел что-то сказать, а зритель этого не понял, автору очень удобно занять позицию непризнанного гения. Мол, зрители до меня не доросли. Вот дорастут, тогда поймут.
Я всегда считал, что рассказываемое режиссером должно быть доступно, хотя вовсе не вульгаризировано или разжевано. Смысл вещи не должен лежать на поверхности, но все-таки глубина ее должна просвечивать. Чтобы понять, глубока ли вода, надо все-таки чувствовать дно. А если сплошная темень, остается лишь гадать – то ли глубоко, то ли мелко.
Истинное произведение искусства вовсе не обязано быть шарадой. Зритель не должен ломать голову, что же такое имел в виду режиссер. Если режиссер хотел что-то сказать, а зритель этого не понял, автору очень удобно занять позицию непризнанного гения. Мол, зрители до меня не доросли. Вот дорастут, тогда поймут.
Я всегда считал, что рассказываемое режиссером должно быть доступно, хотя вовсе не вульгаризировано или разжевано. Смысл вещи не должен лежать на поверхности, но все-таки глубина ее должна просвечивать. Чтобы понять, глубока ли вода, надо все-таки чувствовать дно. А если сплошная темень, остается лишь гадать – то ли глубоко, то ли мелко.
Продолжаю писать о мини-сериалах. «Архив 81» оказался не во всем удачным, но досмотрел до конца. Там говорится о магической природе искусства и способности пленки придать жизни вечность, которой она лишена.
Вчера было 90 лет со дня рождения великого Франсуа Трюффо, кинокритика и кинорежиссера, создателя авторской теории и одного из основоположников французской «новой волны». Вспомнил его чудесный дебют, который стал одним из главных произведений «новой волны».
Кеннет Брана сел в еще один роскошный транспорт, причесал кустистые усы, скрывающие шрамы трагического прошлого, окружил себя гламурными богачами в дорогих нарядах и разыграл детективный сюжет без скандала.
Легенда по имени «Кожаное лицо»
Кровавое продолжение родоначальника всех слэшеров. Настоящее встречает прошлое в духе нового «Хэллоуина». Жестокая история о сумасшедшем маньяке, живущем в американском захолустье. Голливуд снова содрал кожу с лица буржуазного общества. Американская мечта зиждется на терроре. Очевидна спекуляция на некой актуальности, но единственное, что тут важно – это сами убийства: кровь, страдания, смерть.
А вот постер – отличный.
Кровавое продолжение родоначальника всех слэшеров. Настоящее встречает прошлое в духе нового «Хэллоуина». Жестокая история о сумасшедшем маньяке, живущем в американском захолустье. Голливуд снова содрал кожу с лица буржуазного общества. Американская мечта зиждется на терроре. Очевидна спекуляция на некой актуальности, но единственное, что тут важно – это сами убийства: кровь, страдания, смерть.
А вот постер – отличный.
Если война является продолжением политики, то убийство – продолжением бизнеса. I believe in America.
Наткнулся на очередное высказывание о «Грузе 200», фильме о закате Советской эпохи, который в свое время объявили важнейшим в русском кино:
«Когда в 2007-м году вышел «Груз 200», многие находили сходство между милиционером-маньяком Журовым и Путиным, а девушку, прикованную им к кровати, сравнивали с Россией. Сегодня я думаю, что Россия в этом фильме — невменяемая и нежно любимая сыном мать, сидящая перед телевизором и не понимающая связи между мухами и трупами в квартире, девушка — это терзаемые империей колонии, а Украина — это приходящая в финале Антонина с ружьем».
Впрочем, в самой трактовке нет ничего нового, ведь она больше говорит об авторе, чем о демонстративной страшилке Алексея Балабанова.
«Когда в 2007-м году вышел «Груз 200», многие находили сходство между милиционером-маньяком Журовым и Путиным, а девушку, прикованную им к кровати, сравнивали с Россией. Сегодня я думаю, что Россия в этом фильме — невменяемая и нежно любимая сыном мать, сидящая перед телевизором и не понимающая связи между мухами и трупами в квартире, девушка — это терзаемые империей колонии, а Украина — это приходящая в финале Антонина с ружьем».
Впрочем, в самой трактовке нет ничего нового, ведь она больше говорит об авторе, чем о демонстративной страшилке Алексея Балабанова.
Слегка припозднился выпуск текста о новом «Бэтмене». Причины понятны. По-моему, фильм удался.
Посмотрел иранскую драму «Развод Надера и Симин». Кино для меня чрезвычайно важно как опыт. Но когда становишься взрослее, замечаешь, что просмотр фильма кажется потерей времени. Начинаешь отвлекаться, задумываться о своем. Однако картина Фархади, которая соткана из нюансов и держит в напряжении, подобно детективному триллеру, производит очень сильное впечатление.
Вчера пересмотрел бесконечно любимый «Прокол». Великий формалист Брайан Де Пальма с оглядкой на Антониони, Копполу и Хичкока сделал детективный триллер, который приглашает нас к переходу в другую реальность — кино. «Прокол» посвящен взаимоотношению человека с этой реальностью и рассказывает о самой природе кинематографа. Мы все одновременно смотрим и находимся под наблюдением.
Кино становится способом разоблачения реальности. Зритель этого триллера постигает всепроникающее зло системы, глядя как в замедлении совестливый герой Траволты, распутывающий паутину лжи, мчится в отчаянной попытке спасти девушку, бежит сквозь толпу, которая «ждет того момента, когда наконец-то раздастся новый голос свободы». Американский флаг, праздничный фейерверк и пронзительный крик жертвы, который обречен стать идеальным криком в дешевом фильме ужасов.
Кино становится способом разоблачения реальности. Зритель этого триллера постигает всепроникающее зло системы, глядя как в замедлении совестливый герой Траволты, распутывающий паутину лжи, мчится в отчаянной попытке спасти девушку, бежит сквозь толпу, которая «ждет того момента, когда наконец-то раздастся новый голос свободы». Американский флаг, праздничный фейерверк и пронзительный крик жертвы, который обречен стать идеальным криком в дешевом фильме ужасов.
Грустный Бен Аффлек разводит улиток, пока его неверную жену жадно трахает очередной миловидный красавчик.
Михаэль Ханеке отмечает юбилей
80 лет исполнилось режиссеру «Забавных игр», завершающего фильма «трилогии насилия», куда входят «Седьмой континент» и «Шоу Бенни». Ханеке говорит о встрече с абсолютным злом, критикуя европейскую буржуазию. Жизнь — не кино, и удача никогда не сопутствует жертвам, не обращает их в героев и победителей. Именно эта жуткая картина о торжестве смерти, терроре и растерянности стала символом юбилейного Каннского фестиваля и иконой его творчества.
80 лет исполнилось режиссеру «Забавных игр», завершающего фильма «трилогии насилия», куда входят «Седьмой континент» и «Шоу Бенни». Ханеке говорит о встрече с абсолютным злом, критикуя европейскую буржуазию. Жизнь — не кино, и удача никогда не сопутствует жертвам, не обращает их в героев и победителей. Именно эта жуткая картина о торжестве смерти, терроре и растерянности стала символом юбилейного Каннского фестиваля и иконой его творчества.