Сколько лет уже шли разговоры, что недели моды изжили себя - и вот карантин наконец сделал то, чего все втайне ждали. Ограничения постепенно снимаются, но ни бренды, ни редакторы, как видим, не спешат вернуться к формату традиционных недель: NYT собрали подробнейшее расписание, что где будет - и из этого расписания следует, что в Нью-Йорке традиционных шоу раз-два и обчелся (Jason Wu, Rebecca Minkoff - и собственно все), в основном, все события будут происходить в цифровых форматах. CFDA для этого сделали целую цифровую платформу Runway360, что-то будет происходить на официальном сайте nyfw.com, ну и конечно в соцсетях дизайнеров и брендов. По-прежнему все в поисках форматов - кто-то, как команда Coach, просто обещает опубликовать фото от Юргена Теллера, кто-то готовит виртуальные дропы. Ну и есть те, кто совсем пропускают - Marc Jacobs, например. А в Michael Kors объявили, что сокращаются до двух коллекций в год и те покажут по расписанию старой NYFW (до 1998 года она проходила после европейских). В каком формате покажут - пока не анонсируют. В Лондоне будет всего 10 офлайн-шоу — и 51 событие онлайн. С Италией и Францией все сложнее: с одной стороны, там пока ничего не понятно со второй волной, а с другой - у них огромная часть экономики завязана на индустрию моды, поэтому традиционных шоу пока больше, но надолго ли?

В чем главная проблема секонд-хендов? С одной стороны, вроде бы всем уже понятно, что это и модно, и этично, и экологично, не говоря уже об экономии - кажется, одни плюсы. Но в реальности гораздо чаще человек, который вроде и рад бы покупать в секонде, заходит туда - а там кучи непонятных вещей, на вешалках все перемешано, да и цены не так чтобы бросовые. И что со всем этим делать?

Когда я у себя в инстаграме выкладываю в сторис свои находки из секондов (особенно если это какие-то брендовые вещи вроде недавнего жилета burberry blue или пальто hugo boss), то мне обычно пишут два вида комментов «ого, ГДЕ ты такое находишь?» или «нууу, у нас такого нет». Хотя весь фокус не в том, где. Везде есть классные вещи, часто гораздо интереснее, чем в масс-маркете - и их становится все больше, рынок секонд-хенда в России только за последние полгода вырос на 40%. Поэтому мое «где» - это в обычных сетевых воронежских секондах. Никакой магии, никаких секретных распродаж. И точно так же можно искать и находить в Москве, Питере, Челябинске, Владивостоке и Калининграде.

Просто надо понимать, как все устроено и следовать алгоритму, что, где, когда и как искать и покупать.

Составила про это подробный гид-инструкцию (53 страницы текста и картинок). Забирайте за 490 рублей:
https://www.make-your-style.ru/product/second-hand-guide/

Коротко о том, почему, если вы видите новость «такой-то бренд со столетней историей подал на банкротство», не стоит сразу хоронить бренд и переживать, что последние времена настают. Да, это все, безусловно, важно, когда мы видим, что бизнес-модели сменяются, рынок перестраивается и что-то, что прекрасно работало десятилетиями, дает сбой. Например, что все меньше людей ходят в большие красивые универмаги и все больше заказывают онлайн. И не все крупные бизнесы оперативно с этим справляются. Но в большинстве случаев бренды и площадки с историей никуда не деваются - в них вливают новые инвестиции, что-то продают, что-то покупают и в общем и целом земля вращается своим чередом. Недавно вот Neiman Marcus и Brooks Brothers всеми хоронили, а они воскресли, теперь JCrew: https://ru.fashionnetwork.com/news/J-crew-group-vyshla-iz-sostoyaniya-bankrot·stva-i-predstavila-novuyu-strategiyu-ekonomicheskogo-razvitiya,1242939.html

Ситуативный фэшн: квадратные сумочки через плечо у этих двух прекрасных дам — коробки с масками на случай газовой атаки. Лондон, 1 сентября 1939 года. #минуткаистории

Чем крута Россия - ну вот, например, телеграмом! Поздравляем @goodmorningkarl, @goldchihuahua и @sncmag с международным признанием!

The Business of Fashion разбираются, как устроен The Business of Fashion Telegram. Поздравляем @goodmorningkarl с международным признанием и радуемся тому, как история закольцевалась: когда-то Катя Федорова поговорила для The Blueprint с модным критиком Тимом Блэнксом перед тем, как он написал свой первый репортаж для BoF.

Среди главных российских телеграм-каналов о моде BoF также называют @goldchihuahua — по такому случаю перечитываем интервью главного мемолога телеграма Саши Амато с Чумой Вечеринкой.

И, конечно же, не обошлось без звездного трио @sncmag — чем не повод вспомнить эпохальный текст, к которому приложила руку одна из редакторов «Антиглянца» Татьяна Столяр, о (формально) главной модной институции Москвы, Музее моды.

Шел 2020 год, мы все еще обсуждали, нельзя ли моделям на подиуме быть чуточку побольше. Серьезно, пока мы тут думаем, что мир огого какой инклюзивный и разнообразный, а кто-то даже уже начал волноваться, что скоро худых людей запретят совсем, реальная индустрия моды по-прежнему стоит на тех же стандартах. Недавно сообщество Shit Model Management опубликовало целую петицию, мол, давайте установим стандартный размер модельных сэмплов не 0-4, а хотя бы 6-8. Требования для хай-фэшн модели, говорится в петиции, - это грудь 81, талия 60 и бедра 84 при росте 180-182 см и вес порядка 49 кг. И нет, это не про 90-е и героиновую худобу Кейт Мосс, это про сейчас. В каком-то смысле дела даже стали хуже - с тех пор, как нарицательной была норма 90-60-90, стандарт этот уменьшился, а желаемый рост модели - увеличился 🙈

На i-D есть большой текст с разбором этой ситуации - там комментируют модели, менеджеры, дизайнеры, кастинг-директора - и да, все говорят, что так и есть. 65% моделей страдают расстройствами пищевого поведения, абсолютно всем агентства рекомендуют похудеть, чтобы быть более востребованными. В итоге модели, многие из которых начинают работу в подростковом возрасте, доводят себя таблетками для похудения и диетами до того, что не в состоянии уже нормально работать, говорит один из спикеров i-D, кастинг-директор. А главный редактор Fashionista Тайлер МакКолл объясняет, что это как яйцо и курица: дизайнеры говорят, что они шьют маленькие размеры для показов, потому что все модели такие, а агентствам нужно, чтобы их модели подходили под стандартные размеры отшитой одежды. Ну а пока что воз и ныне там и после прочтения этого текста последний абзац с предложением шить одежду такой, чтобы она соответствовала размерам реальных тел, а не тела подгонять под одежду, звучит даже как-то чересчур оптимистично 🙈

Эгегей, хожу по своей квартире в виртуальных кроссовках, которые сделал молодой талантливый российский дизайнер Ильяс Даракчиев вместе с ребятами из крутого белорусского стартапа Wanna Kicks (например, они сделали виртуальную примерочную для Lamoda). Это первые в мире виртуальные кроссовки в AR (дополненной реальности) — и реально важная технологическая новость.

Я регулярно пишу про виртуальную одежду и все равно каждый раз потом получаю вопрос: кому и зачем она нужна? Ну, кроме модных блогеров, желающих запостить картиночку в инстаграм? Мой ответ: чем больше наша жизнь будет переходить в онлайн, тем больше нам реально будет нужно "представительской" одежды для инсты, зумов и прочих онлайн-платформ. Вы ведете вебинары, постите себя в соцсеть — и вам надо тупо выглядеть по-разному — чтобы у читателей не было ощущения, что эту фотку они уже видели. Главная проблема виртуальной одежды сейчас — сложность исполнения: вам надо прислать свое фото, дизайнер в специальной программе ее на вас "наденет" и спустя время пришлет обратно фото — заморочно. Я давно ванговала рост интереса к виртуальной одежде после того она появится в дополненной реальности — то есть человек сможет ее "надевать" как маску в инстаграме и носить в собственных видео, снятых на телефон. И вот — это произошло раньше, чем я могла себе представить. Надеюсь, виртуальные платья в формате дополненной реальности тоже скоро подтянутся) а то мне надоело переодеваться на редакционные зумы)))

Виртуальные кроссовки не надо мыть после того как я прогулялась в них по реальной штукатурке (у меня ремонт в разгаре)

Вместе с коллегами ответила на вопрос «Собаки», что для меня стало самым запоминающимся событием моды лета 2020. Про ковидные недели решила вежливо промолчать (зато Ольга Михайловская @frontfashion сказала все, что я постеснялась озвучить 😂), да и вообще есть ощущение, что изоляционные тренды прополоскали уже со всех сторон. Поэтому рассказала про свадебное платье принцессы Беатрис - маленькую деталь, за которой стоит большое явление 🖤

Почему мода хуже всех перенесла пандемию, ретейлеры всадили «нож в сердце» Дриса Ван Нотена, а COVID-19 помог пересмотреть безумную систему индустрии, которой все жили десятилетиями — рассказывают админы авторитетных Telegram-каналов.

https://www.sobaka.ru/fashion/heroes/115599#tl

Вот и у нас появились свои бунтарки против каблуков на красных дорожках: актриса Алена Михайлова в платье Nestyodina и кедах Vans. Варвара Шмыкова и WOS и Ирина Носова в Miu Miu тоже чудо как хороши. Однозначно, самая модная троица закрытия "Кинотавра".

1967 год: Chanel показывают свою кутюрную коллекцию в «Лужниках». Это первое выездное шоу бренда и сразу — в Советском Союзе. Диктор на ТВ особенно отмечает, что Шанель «отвергает мини-моду, потому что моделирует платья для женщин от 30 лет», «модели двигаются естественно, никаких подпрыгиваний или буйного танца», и «в юбке ниже колена женщина может быть и красивой, и современной». В это время мир буйно танцует под The Beatles, Пако Рабан уже сделал свои футуристические коллекции из пластин, Пьер Карден вылетел из Синдиката высокой моды за платья-трапеция с водолазками, а одна только Мэри Куант в Лондоне продала 30 тысяч мини-юбок за год! Шанель получает приз газеты «Комсомольская правда» «за строгость вкуса и подлинную элегантность». Видео отсюда.
#воскресныеистории

Ну вот и настоящая слава пришла 😂 Мне тут прислали ссыль на наши слитые в сеть вебинары на ресурсе, где люди скидываются, чтобы прочитать то, что им недоступно. Расписано там все красиво, программы, «Софья Ярцева и Наталья Янчева, социологи моды 😎». Автор сообщения предлагал наслать всевозможные юридические кары на тех, кто это сливает и перепродает «за копейки», но я вот что думаю. Может, наивно, но я верю в то, что проигрываем от таких сливов не мы 😀 В то, что когда мы платим за знания, мы ценим их больше (говорит человек, который несколько раз покупал вебинары «по цене чашки кофе» и регистрировался на бесчисленное множество бесплатных курсов и так и не находил времени их прослушать 🙈). В то, что когда мы действительно чего-то хотим, мы находим способы и возможности заработать больше, выкроить время, приложить усилия - и вырасти, сделать свою жизнь лучше. Ну и просто в то, что когда мы вкладываемся в хороший продукт, его создатели получают возможность и мотивацию генерировать еще больше хороших продуктов. От этого выигрывают в конечном счете все. Ну а те, кто хочет, собравшись по 10 человек за столом, как в церковно-приходской школе при лучине, читать про эффективный гардероб - ну что им скажешь? Это не так работает 😀

По крайней мере, свою часть мы делаем максимально честно: даем большой объем без воды и манипуляций, все пишем из головы, своего опыта и со ссылками на многочисленные статьи и исследования. А уж как эти знания использовать - мы не можем проконтролировать)

Все наши обучающие материалы, доступные на сегодня, тут: https://www.make-your-style.ru/webinars/

И кстати, есть гид по секондам и рабочая тетрадь для самостоятельного поиска стиля - абсолютно бюджетные.

Легальные покупки улучшают карму и делают ваш разум чище, а гардероб - лучше ✌🏻