This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Матч-кат дня
Евген спиздил всю нашу печаль себе, так что нам остаётся только классно провести ночь. Всех с наступающим, крепкого здоровья и чудес!
#stuff
Евген спиздил всю нашу печаль себе, так что нам остаётся только классно провести ночь. Всех с наступающим, крепкого здоровья и чудес!
#stuff
ДНЕВНИК (8): АРТ-ДИРЕКШЕН
Совсем забыл сказать, что я был на телике. Меня пригласили в предновогодний эфир, чтобы я зарядил рандомных людей жаждой творчества, рассказывая про свой личный проект, о котором знали только мои самые близкие друзья. Речь идет об охренительно трушной настольной игре, над которой я сейчас работаю.
Уверяю вас, будет нечто пиздатое. Делюсь этапами разработки, которые уже остались позади: игровые механики и базис готов; альфа-тесты закончены (все максимально шикарно играется, полируем мелочи); художницей создано порядка 30%, не побоюсь этого – гениального арт-дизайна; но предстоит еще просто уйма работы.
Вкладываю в нее половину души, потому что вторая за этим каналом. Просто больше не могу держать это в себе и поэтому вхожу с ноги в этот Новый год. Жаль только, что прямой эфир бесповоротно исчез, также как слезы под дождем…
#Дневник #Арт_дирекшен
Совсем забыл сказать, что я был на телике. Меня пригласили в предновогодний эфир, чтобы я зарядил рандомных людей жаждой творчества, рассказывая про свой личный проект, о котором знали только мои самые близкие друзья. Речь идет об охренительно трушной настольной игре, над которой я сейчас работаю.
Уверяю вас, будет нечто пиздатое. Делюсь этапами разработки, которые уже остались позади: игровые механики и базис готов; альфа-тесты закончены (все максимально шикарно играется, полируем мелочи); художницей создано порядка 30%, не побоюсь этого – гениального арт-дизайна; но предстоит еще просто уйма работы.
Вкладываю в нее половину души, потому что вторая за этим каналом. Просто больше не могу держать это в себе и поэтому вхожу с ноги в этот Новый год. Жаль только, что прямой эфир бесповоротно исчез, также как слезы под дождем…
#Дневник #Арт_дирекшен
Эссе – Как раздавать стиль?
Я уже почти перебрал по косточкам все самое сокровенное, о чем мне хотелось рассказать, но подошел к такому жизненному этапу в своем творчестве, когда арт-дирекшен открыл для меня совсем другую тропинку, которая, по сути, просто на меня обрушилась. В общем, это бесконечно…
Большая часть моей творческой деятельности движется по принципу – Майкла Мэнсона (кто бы мог подумать, что книга, которую я изначально не хотел читать, оставит такой яркий след), который строится на следующих тезисах: Вдохновение – Мотивация – Действие. Казалось бы, вроде ничего особенного, но если переориентировать его другим образом, начиная с: «Действия» - то мы получим прямой инструмент для создания вдохновения. Банально до безумия, но это работает, правда с учетом одного условия, о котором я расскажу позже.
Все эти рассуждения неимоверно связаны с эстетикой, с искусством да и кино в принципе. Просто, в этом случае кинематограф - это наиболее наглядный инструмент для того, чтобы объяснить то, о чем я думаю. Вчера у меня был долгий разговор с моим близким другом, сам собой переросший из простого общения в тему арта и продакшена, в конце которого друг прямо-таки горел идеями. Он озвучил очень любопытную мысль, сказав, что: «не из тех людей, которые априори придумывают что-то стихийно (хотя я прекрасно знаю, что в нем есть потенциал) и что он просто, типа - бензин, которому не хватает спички»….
В моем случае, все как раз строится от обратного, глубоко личное творчество, в которое я влился, не как зависит от того, чем я окружен (делаю ремарку на то, что само собой, я, как и все смертные пропитан культурой и референсами, и так или иначе их переосмысливаю) - оно существует само по себе, вроде состояния потока, потому что один раз я уже толкнул этот камень. И в наших с другом случаях все объединяет одна обычная подоплека – просто каждому нужна своя роль вот и все; а кому-то реально нужно дать спичку…
В кино это место занимает режиссер, который как правило и является идейным вдохновителем и этот именно тот человек с кем мне наиболее приятно себя позиционировать. Спустя, уже не знаю, наверное – 10 лет любви к кино, я только сейчас осознал, что на самом деле значит – вкус (сразу возникают слова Косматоса: «…Меня интересует мой вкус. Невозможно купить вкусы»). И это именно тот момент, когда мы переходим к основной теме эссе. Так почему же какие-то творцы просто до ужаса пресные и стерильные, а какие-то безжалостно забираются в нашу голову? Все просто - все дело в том, что они честные и живые….
Только у таких авторов есть смелость на чтобы: «Разорвать шаблоны лицемерной воспитанности или такой же лживой благородности, чтобы показать, что на самом деле значит – быть настоящим», выдав самый неимоверно-искренний и трогающий сердце перфоманс, чиркнув ту самую спичку. И именно такими авторам удается раздавать неистово оригинальный стиль, не чураясь банальностей и просто чувствовать; рождать вдохновение и действовать напрочь, просто напрочь забыв о подражании честно говоря, что ты на самом деле хочешь…
#Эссе
P.S. – цитаты принадлежат админу Yori_15 и моему другу Л.
Я уже почти перебрал по косточкам все самое сокровенное, о чем мне хотелось рассказать, но подошел к такому жизненному этапу в своем творчестве, когда арт-дирекшен открыл для меня совсем другую тропинку, которая, по сути, просто на меня обрушилась. В общем, это бесконечно…
Большая часть моей творческой деятельности движется по принципу – Майкла Мэнсона (кто бы мог подумать, что книга, которую я изначально не хотел читать, оставит такой яркий след), который строится на следующих тезисах: Вдохновение – Мотивация – Действие. Казалось бы, вроде ничего особенного, но если переориентировать его другим образом, начиная с: «Действия» - то мы получим прямой инструмент для создания вдохновения. Банально до безумия, но это работает, правда с учетом одного условия, о котором я расскажу позже.
Все эти рассуждения неимоверно связаны с эстетикой, с искусством да и кино в принципе. Просто, в этом случае кинематограф - это наиболее наглядный инструмент для того, чтобы объяснить то, о чем я думаю. Вчера у меня был долгий разговор с моим близким другом, сам собой переросший из простого общения в тему арта и продакшена, в конце которого друг прямо-таки горел идеями. Он озвучил очень любопытную мысль, сказав, что: «не из тех людей, которые априори придумывают что-то стихийно (хотя я прекрасно знаю, что в нем есть потенциал) и что он просто, типа - бензин, которому не хватает спички»….
В моем случае, все как раз строится от обратного, глубоко личное творчество, в которое я влился, не как зависит от того, чем я окружен (делаю ремарку на то, что само собой, я, как и все смертные пропитан культурой и референсами, и так или иначе их переосмысливаю) - оно существует само по себе, вроде состояния потока, потому что один раз я уже толкнул этот камень. И в наших с другом случаях все объединяет одна обычная подоплека – просто каждому нужна своя роль вот и все; а кому-то реально нужно дать спичку…
В кино это место занимает режиссер, который как правило и является идейным вдохновителем и этот именно тот человек с кем мне наиболее приятно себя позиционировать. Спустя, уже не знаю, наверное – 10 лет любви к кино, я только сейчас осознал, что на самом деле значит – вкус (сразу возникают слова Косматоса: «…Меня интересует мой вкус. Невозможно купить вкусы»). И это именно тот момент, когда мы переходим к основной теме эссе. Так почему же какие-то творцы просто до ужаса пресные и стерильные, а какие-то безжалостно забираются в нашу голову? Все просто - все дело в том, что они честные и живые….
Только у таких авторов есть смелость на чтобы: «Разорвать шаблоны лицемерной воспитанности или такой же лживой благородности, чтобы показать, что на самом деле значит – быть настоящим», выдав самый неимоверно-искренний и трогающий сердце перфоманс, чиркнув ту самую спичку. И именно такими авторам удается раздавать неистово оригинальный стиль, не чураясь банальностей и просто чувствовать; рождать вдохновение и действовать напрочь, просто напрочь забыв о подражании честно говоря, что ты на самом деле хочешь…
#Эссе
P.S. – цитаты принадлежат админу Yori_15 и моему другу Л.
Ревью – Банши Инишерина (2022)
(Без спойлеров)
Я весь год ждал не Мартина МакДона, но подсознательно ждал именно такой фильм. Будем честны, на фоне нескольких прошлых лет, в 2022 почти не было нихуя интересного. И говоря о полном метре, мне хватит и одной руки, чтобы загнуть пальцы. Не скажу, что МакДона меня удивил (не буду создавать вам ненужных ожиданий), но это сто процентов очень своевременная и личная для автора лента.
В творчестве Мартина настал период, когда спустя несколько бесподобных фильмов, ему захотелось поразмыслить над тем, что он после себя оставит. И уверяю вас поразмыслить есть над чем. Каждый фильм МакДона для меня - это лучший акцентно-эмоциональный экспириенс с тотальным погружением в историю, просто по уши. И если вы спросите, за что большего всего я обожаю фильмы Мартина, то я просто заебусь вам перечислять…
МакДона как автор, вывел просто уникальную, театрально-киношную формулу с симбиозом глубокой морали, в разломе между ними. И каждый раз, от его фильма к фильму, чаша весов клонится, то в сторону более наглядного и открытого продакшена понятного широкому зрителю (как в «Трех Билбордах», которые я с удовольствием еще не раз пересмотрю); то возвращается к более самобытным идеям с бесконечным уровнем медитации - «Брюгге».
В этот раз, фильм снят по личной пьесе Мартина и касаемо сторитейлинга – просто пиздец как хорош! Я не знаю ни одного фильма, где бы, по сути, одна и та же тема синонимично повторялась из раза в раз и при этом оставалась такой же интересной, как и здесь. Ебать насколько же это классные и зрелые рассуждения о дружбе. Фильм безумно прост, но выстроен как часы. В нем есть все за что можно ценить творчество этого режиссера, начиная от: шикарнейших смысловых ружей на фоне по-настоящему живой атмосферы, и заканчивая образностью и чудеснейшей актерской игрой.
Колин, который просто неимоверно пиздат. В одной из сцен (вы сразу поймете), он выдает один из лучших актерских перфомансов за весь хрон фильма и однозначно за несколько последний лет своей карьеры. Второй план - Барри Кеогана, который засветился в Дюнкерке, том самом Чернобыле 2019, в Бэтмене 2022, а теперь и здесь. В будущем я уверен этот парень ебать как даст прикурить. Ну, и, само собой, обожаемый мною еще со времен «28 дней спустя» – Брендан Глисон – икона! Ни одного мист-каста, идеальнейшие попадания в роли. Что-то запредельное в химии общения между ними и ощущениях натуральности происходящего в представленном МакДона городе.
Концовки лично мне не хватило, но если вы считаете себя киноманом, то это просто must see. Эту ленту нельзя пропускать ни в коем случае. Поверьте мне, если вы окунетесь в нее без лишних ожиданий, вы очень много возьмете. Но даже если вы обычный зритель, который придет туда за развлечением, Мартин даст вам просто тонну глубокой, серой морали, доброту и историю, которая может отпечататься в памяти. Я намеренно не говорю о сюжете, потому что мое уважения к МакДона не уместить в такой текст. Главное, что фильм достаточно легкий, чтобы увлечь, но при этом достаточно зрелый, чтобы сказать все самое важное, и быть ахуенной драмой, и ни разу не комедией, о которой все говорят…
P.S. – Закину в комменты пару годных инсайдов.
#Ревью
(Без спойлеров)
Я весь год ждал не Мартина МакДона, но подсознательно ждал именно такой фильм. Будем честны, на фоне нескольких прошлых лет, в 2022 почти не было нихуя интересного. И говоря о полном метре, мне хватит и одной руки, чтобы загнуть пальцы. Не скажу, что МакДона меня удивил (не буду создавать вам ненужных ожиданий), но это сто процентов очень своевременная и личная для автора лента.
В творчестве Мартина настал период, когда спустя несколько бесподобных фильмов, ему захотелось поразмыслить над тем, что он после себя оставит. И уверяю вас поразмыслить есть над чем. Каждый фильм МакДона для меня - это лучший акцентно-эмоциональный экспириенс с тотальным погружением в историю, просто по уши. И если вы спросите, за что большего всего я обожаю фильмы Мартина, то я просто заебусь вам перечислять…
МакДона как автор, вывел просто уникальную, театрально-киношную формулу с симбиозом глубокой морали, в разломе между ними. И каждый раз, от его фильма к фильму, чаша весов клонится, то в сторону более наглядного и открытого продакшена понятного широкому зрителю (как в «Трех Билбордах», которые я с удовольствием еще не раз пересмотрю); то возвращается к более самобытным идеям с бесконечным уровнем медитации - «Брюгге».
В этот раз, фильм снят по личной пьесе Мартина и касаемо сторитейлинга – просто пиздец как хорош! Я не знаю ни одного фильма, где бы, по сути, одна и та же тема синонимично повторялась из раза в раз и при этом оставалась такой же интересной, как и здесь. Ебать насколько же это классные и зрелые рассуждения о дружбе. Фильм безумно прост, но выстроен как часы. В нем есть все за что можно ценить творчество этого режиссера, начиная от: шикарнейших смысловых ружей на фоне по-настоящему живой атмосферы, и заканчивая образностью и чудеснейшей актерской игрой.
Колин, который просто неимоверно пиздат. В одной из сцен (вы сразу поймете), он выдает один из лучших актерских перфомансов за весь хрон фильма и однозначно за несколько последний лет своей карьеры. Второй план - Барри Кеогана, который засветился в Дюнкерке, том самом Чернобыле 2019, в Бэтмене 2022, а теперь и здесь. В будущем я уверен этот парень ебать как даст прикурить. Ну, и, само собой, обожаемый мною еще со времен «28 дней спустя» – Брендан Глисон – икона! Ни одного мист-каста, идеальнейшие попадания в роли. Что-то запредельное в химии общения между ними и ощущениях натуральности происходящего в представленном МакДона городе.
Концовки лично мне не хватило, но если вы считаете себя киноманом, то это просто must see. Эту ленту нельзя пропускать ни в коем случае. Поверьте мне, если вы окунетесь в нее без лишних ожиданий, вы очень много возьмете. Но даже если вы обычный зритель, который придет туда за развлечением, Мартин даст вам просто тонну глубокой, серой морали, доброту и историю, которая может отпечататься в памяти. Я намеренно не говорю о сюжете, потому что мое уважения к МакДона не уместить в такой текст. Главное, что фильм достаточно легкий, чтобы увлечь, но при этом достаточно зрелый, чтобы сказать все самое важное, и быть ахуенной драмой, и ни разу не комедией, о которой все говорят…
P.S. – Закину в комменты пару годных инсайдов.
#Ревью
Подборка любимых фильмов Мартина МакДона, чтобы проникнуть в его голову:
1.Таксист (1972)
2.Семь самураев (1954)
3.Крестный отец (1972)
4.Дни жатвы (1978)
5.Ночь охотника (1956)
6.Гражданин Кейн (1941)
7.Хороший, плохой, злой (1966)
8.Пустоши (1973)
9.Дикая банда (1969)
10.Лестница в небо (1946)
#Подборка
1.Таксист (1972)
2.Семь самураев (1954)
3.Крестный отец (1972)
4.Дни жатвы (1978)
5.Ночь охотника (1956)
6.Гражданин Кейн (1941)
7.Хороший, плохой, злой (1966)
8.Пустоши (1973)
9.Дикая банда (1969)
10.Лестница в небо (1946)
#Подборка
Посмотрел первую серию: «Одни из нас (2023)». После – часа два заебывал несколько друзей разговорами и окончательно убедился в том, что не могу рассказывать об этом сериале без спойлеров.
Как я уже ранее упоминал, сам игровой проект 2013 года, на лоре которого построен сериал, мне невероятно дорог по дохулиарду крайне весомых причин. И поэтому, даже при всей моей предвзятости относительно: мис-каста Беллы Рамзи - я все равно буду это смотреть.
В этом и кроется зерно раздора. Мне пиздец как хочется обсудить все эти детали, но самом деле, где-то в глубине души, я просто пытаюсь понять: нужны ли игровые киноадаптации в принципе?
(О сериале будет отдельно)
Давайте разъебем эту тему коллективно в комментах. Я весь ваш, здесь и сейчас.
ОБСУЖДЕНИЕ:
Куда можно направить и развить фильм основанный на видеоигре?
#stuff
Как я уже ранее упоминал, сам игровой проект 2013 года, на лоре которого построен сериал, мне невероятно дорог по дохулиарду крайне весомых причин. И поэтому, даже при всей моей предвзятости относительно: мис-каста Беллы Рамзи - я все равно буду это смотреть.
В этом и кроется зерно раздора. Мне пиздец как хочется обсудить все эти детали, но самом деле, где-то в глубине души, я просто пытаюсь понять: нужны ли игровые киноадаптации в принципе?
(О сериале будет отдельно)
Давайте разъебем эту тему коллективно в комментах. Я весь ваш, здесь и сейчас.
ОБСУЖДЕНИЕ:
Куда можно направить и развить фильм основанный на видеоигре?
#stuff
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Наткнулся на один из самых необычных трейлеров, что я видел за последнее время. Divinity (2023) - это как смесь всех самых великолепных рассказов из «Марсианских Хроник» Рея Бредбери, которые нашли свое отражение в кино. Идеальное попадание в мое личное видение книги, но только с оглядкой на зернистую, черно-белую картинку и раздутую метафоричность. Фильм Эдди Алказара уже показали на Санденс, так что спустя какое-то время можно будет окунуться в эту триповую атмосферу.
Для меня - это исключительно повод расширить свой вкус. Ленты вроде работ: Косматоса, Рефна, и Алказара – безусловно нужны, потому что помогают заполнить «черную дыру» в визионерской пустоте и подарить эстетическое удовольствие; при этом, если цинично (в угоду своего отсутствия), напоминая насколько важно, чтобы было пиздато на уровне истории и идеи...
#stuff
Для меня - это исключительно повод расширить свой вкус. Ленты вроде работ: Косматоса, Рефна, и Алказара – безусловно нужны, потому что помогают заполнить «черную дыру» в визионерской пустоте и подарить эстетическое удовольствие; при этом, если цинично (в угоду своего отсутствия), напоминая насколько важно, чтобы было пиздато на уровне истории и идеи...
#stuff