Куда движется современный художественный кинематограф?
Хочу немного украсть вашего внимания на свои размышления. В пробелах между дроппами постов на канале я не занимаюсь пинанием хуев, потому что у меня тупо нет на это ресурсов. В этих небольших временных рамках, работая над личными творческими проектами, (которые, к слову говоря, я держу в очень строгой тайне) – я много размышляю о теории структуры повествования и сторитейленге в книгах и кино…
Обычно я цинично делю фильмы на две категории: всякая мейнстримная хуйня, которая паразитирует на клише, и истории творческие открытия. В принципе, смотрю и то и то, понемногу, но само собой, прекрасно отдаю себе отчет о том, что второй тип проектов, задает весь современный вектор индустрии…
В своих рассуждениях я пришел к тому, что я сейчас гораздо больше люблю низкооцыненные и экспериментальные фильмы, потому что они не боятся быть по-настоящему честными. Да, даже не стану спорить, что некоторые из них - это просто ебанутая каша, но в куче всего этого дела, я раз за разом откапываю знаковые самородки. Смысл в том, что мир не стоит на месте. Мы меняем восприятие его деталей, периодически перестраиваясь на более глубокий и усложненный уровень, потому что отсутствие этого процесса было бы неминуемой стагнацией. И вот в чем штука - идеи классиков, безусловно, имеют неоценимую культурную значимость и являются фундаментальной основой всех современных фильмов, но в то же время, они тупо морально старые, и нужно уметь находить в себе силы, чтобы их отпустить…
В этом контексте, я бы отвел особую роль тому, как молодые режиссеры фатально ошибаются, закапываясь в это самое старое творчество. Референсы – это конечно пиздато, но я на своем опыте (сужу сейчас только относительно публицистики, и именно писательства) убедился, что попытки воссоздать чужой стиль, перенять детали, или выдавить из себя любое тип подражания – к хуям убивают всю естественную атмосферу. Все так происходит, потому что мы, логичным образом, не в состоянии перенять стиль и что наиболее важно - образ мышления тех лет.
Кинг писал, что вдохновении и идеи просто обрушиваются на него. Я согласен, но согласен, при условии одного небольшого уточнения – они обрушиваются только под определенным влиянием. Влиянием семейных отношений, влиянием общества или влиянием жизненных обстоятельств, но несомненно влиянием каких-то деталей именно того периода времени. И пытаться сейчас писать роман или снимать фильм про "30-е", или снимать это так, как делают наши киноделы – ну, это полнейшая хуета…
Культовую историю нельзя выдумать, ее можно только уловить, прочувствовать и осознать. Все попытки излагать, чтобы-то ни было в чужом стиле, абсолютно фальшивы и не имеют ничего общего с натуральностью, и речь сейчас идет не о киноадаптациях разных книжных романов, а о том, как они берут и просто нисхуя пытаются придумать историю в этом сетинге. И уверен, что со мной нельзя не согласится но то, что мы периодически видим в трейлерах, вызывается у меня лишь пожимание плечами. Я тупо все это видел триллиард раз «пока шел к реке». И именно поэтому я дико респектую, тем режиссерам, у которых есть свое настоящее «Я» и которые двигают этот полумертвый корабль. Пон Джун-Хо, Шайнерт, Левинсон, Гарленд, Пил и еще до пизды кто, не стесняются своего видения, и выдают пиздатые и что самое главное честные образы. Реально задумайтесь о том, сколько сейчас в современных фильмах стало иронии. И о том, насколько крут этот похуизм, потому что он прост - реально жив и прост, и вот что меня действительно радует…
#Эссе
Хочу немного украсть вашего внимания на свои размышления. В пробелах между дроппами постов на канале я не занимаюсь пинанием хуев, потому что у меня тупо нет на это ресурсов. В этих небольших временных рамках, работая над личными творческими проектами, (которые, к слову говоря, я держу в очень строгой тайне) – я много размышляю о теории структуры повествования и сторитейленге в книгах и кино…
Обычно я цинично делю фильмы на две категории: всякая мейнстримная хуйня, которая паразитирует на клише, и истории творческие открытия. В принципе, смотрю и то и то, понемногу, но само собой, прекрасно отдаю себе отчет о том, что второй тип проектов, задает весь современный вектор индустрии…
В своих рассуждениях я пришел к тому, что я сейчас гораздо больше люблю низкооцыненные и экспериментальные фильмы, потому что они не боятся быть по-настоящему честными. Да, даже не стану спорить, что некоторые из них - это просто ебанутая каша, но в куче всего этого дела, я раз за разом откапываю знаковые самородки. Смысл в том, что мир не стоит на месте. Мы меняем восприятие его деталей, периодически перестраиваясь на более глубокий и усложненный уровень, потому что отсутствие этого процесса было бы неминуемой стагнацией. И вот в чем штука - идеи классиков, безусловно, имеют неоценимую культурную значимость и являются фундаментальной основой всех современных фильмов, но в то же время, они тупо морально старые, и нужно уметь находить в себе силы, чтобы их отпустить…
В этом контексте, я бы отвел особую роль тому, как молодые режиссеры фатально ошибаются, закапываясь в это самое старое творчество. Референсы – это конечно пиздато, но я на своем опыте (сужу сейчас только относительно публицистики, и именно писательства) убедился, что попытки воссоздать чужой стиль, перенять детали, или выдавить из себя любое тип подражания – к хуям убивают всю естественную атмосферу. Все так происходит, потому что мы, логичным образом, не в состоянии перенять стиль и что наиболее важно - образ мышления тех лет.
Кинг писал, что вдохновении и идеи просто обрушиваются на него. Я согласен, но согласен, при условии одного небольшого уточнения – они обрушиваются только под определенным влиянием. Влиянием семейных отношений, влиянием общества или влиянием жизненных обстоятельств, но несомненно влиянием каких-то деталей именно того периода времени. И пытаться сейчас писать роман или снимать фильм про "30-е", или снимать это так, как делают наши киноделы – ну, это полнейшая хуета…
Культовую историю нельзя выдумать, ее можно только уловить, прочувствовать и осознать. Все попытки излагать, чтобы-то ни было в чужом стиле, абсолютно фальшивы и не имеют ничего общего с натуральностью, и речь сейчас идет не о киноадаптациях разных книжных романов, а о том, как они берут и просто нисхуя пытаются придумать историю в этом сетинге. И уверен, что со мной нельзя не согласится но то, что мы периодически видим в трейлерах, вызывается у меня лишь пожимание плечами. Я тупо все это видел триллиард раз «пока шел к реке». И именно поэтому я дико респектую, тем режиссерам, у которых есть свое настоящее «Я» и которые двигают этот полумертвый корабль. Пон Джун-Хо, Шайнерт, Левинсон, Гарленд, Пил и еще до пизды кто, не стесняются своего видения, и выдают пиздатые и что самое главное честные образы. Реально задумайтесь о том, сколько сейчас в современных фильмах стало иронии. И о том, насколько крут этот похуизм, потому что он прост - реально жив и прост, и вот что меня действительно радует…
#Эссе
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Очень давно хотел сделать что-то такое (решил разделить по фильмам и актерским составам, потому что чуть не сломал голову), но тем не менее -
личный список список самых пиздатых книжных героев, воплощенных в кино:
1.Актерский каст «Бойцовского клуба» - Марла, Тайлер, Нортон
2.Актерский каст «Зеленой милли» Дарабонта - Коффе, Пол, Билл
3.Дуэт «Великого Гэтсби» - ДиКаприо, Магуайр
4.«Пролетая над гнездом кукушки» – пиздатейший и неповторимый Николсон
5.Весь актерский состав «На игле» Уэлша. Бонус - Бэгби
6.Дуэт «Побега из Шоушенка» - Роббинс, Фриман
7.Ключевой любовный дуэт «Реквием по мечте» - Коннели, Лето.
8.ГГ «Дороги» - Отец Мортенсен
9.Общая атмосфера от каста: «Первому игроку приготовится» - Оливия Кук в сердце
10.И финалочка, само собой «Грязь» - ебейший Макэвой
P.S. - Тут все сугубо по моим предпочтениям. Вкиньте пару своих вариантов в комменты.
#stuff #books
личный список список самых пиздатых книжных героев, воплощенных в кино:
1.Актерский каст «Бойцовского клуба» - Марла, Тайлер, Нортон
2.Актерский каст «Зеленой милли» Дарабонта - Коффе, Пол, Билл
3.Дуэт «Великого Гэтсби» - ДиКаприо, Магуайр
4.«Пролетая над гнездом кукушки» – пиздатейший и неповторимый Николсон
5.Весь актерский состав «На игле» Уэлша. Бонус - Бэгби
6.Дуэт «Побега из Шоушенка» - Роббинс, Фриман
7.Ключевой любовный дуэт «Реквием по мечте» - Коннели, Лето.
8.ГГ «Дороги» - Отец Мортенсен
9.Общая атмосфера от каста: «Первому игроку приготовится» - Оливия Кук в сердце
10.И финалочка, само собой «Грязь» - ебейший Макэвой
P.S. - Тут все сугубо по моим предпочтениям. Вкиньте пару своих вариантов в комменты.
#stuff #books
НЕДЕЛЯ ДОКУМЕНТАЛОК
Покопался в личных архивах отсмотренного и понял, что могу запустить неделю доков. Буду каждый день оставлять новый пост с кратким описанием:
День 1 – Рейв в Иране (2016)
Одна из тех лент, которая очень просто смотрится. Более того, я разбил ее на три захода и не потерял важных эмоций и сути. Это трушное кино запиленное в лайф-формате, местами на сотовый телефон, о том, как два Иранских ди-джея борются за право быть услышанными и искусство в современных Иранских реалиях. Достойная документалка о любви к самовыражению и искренних улыбках съебавших из-под занавеса парней.
+ Бонус - основной саунд.
#Подборка
Покопался в личных архивах отсмотренного и понял, что могу запустить неделю доков. Буду каждый день оставлять новый пост с кратким описанием:
День 1 – Рейв в Иране (2016)
Одна из тех лент, которая очень просто смотрится. Более того, я разбил ее на три захода и не потерял важных эмоций и сути. Это трушное кино запиленное в лайф-формате, местами на сотовый телефон, о том, как два Иранских ди-джея борются за право быть услышанными и искусство в современных Иранских реалиях. Достойная документалка о любви к самовыражению и искренних улыбках съебавших из-под занавеса парней.
+ Бонус - основной саунд.
#Подборка
День 2 - Покоритесь и молитесь
(2022 сериал, 4 эпизода)
Док о криповой хуйне с многоженством в фундаменталистской церкви Иисуса Христа. Для меня это было что-то типа: «В центре внимания» со священниками педофилами...
Навязываемая дичь, которая там происходит - просто в голове не укладывается. Повествование ведется от лица рассказчиц, которым удалось сбежать из этой секты. В общем, если вы заскучали по такой теме, то вам по адресу.
#Подборка
(2022 сериал, 4 эпизода)
Док о криповой хуйне с многоженством в фундаменталистской церкви Иисуса Христа. Для меня это было что-то типа: «В центре внимания» со священниками педофилами...
Навязываемая дичь, которая там происходит - просто в голове не укладывается. Повествование ведется от лица рассказчиц, которым удалось сбежать из этой секты. В общем, если вы заскучали по такой теме, то вам по адресу.
#Подборка
День 3 – Жизнь Машин Ган Келли в Розовом (2022)
Снова возвращаемся к музыкальной теме. На этот раз речь пойдет о творчестве довольно близкого мне музыканта: MGK, которым я когда-то давно заслушивался.
Док концентрируется на том, как изменился его творческий путь в период после «леща от Eminem», и о том, как он не проебал себя и сумел дважды выбиться в топ 1 музыкальных альбомов года. Длинная, но годная история (которая дополнительно сыграет если вы шарите за музыканта), не скрывающая проблемы одержимости творчеством и простого желания быть значимым…
P.S. - все еще судорожно ищу переведенный фильм про «Икса»...
#Подборка
Снова возвращаемся к музыкальной теме. На этот раз речь пойдет о творчестве довольно близкого мне музыканта: MGK, которым я когда-то давно заслушивался.
Док концентрируется на том, как изменился его творческий путь в период после «леща от Eminem», и о том, как он не проебал себя и сумел дважды выбиться в топ 1 музыкальных альбомов года. Длинная, но годная история (которая дополнительно сыграет если вы шарите за музыканта), не скрывающая проблемы одержимости творчеством и простого желания быть значимым…
P.S. - все еще судорожно ищу переведенный фильм про «Икса»...
#Подборка
День 4 – Игра престолов: Последний дозор (2019)
До ужаса уютный док о настоящей кинокухне со всеми эмоциями, прениями команды и неумолимом движении к цели. Этот фильм появился почти сразу же после выхода последнего сезона и проливает свет на некоторые этапы его продакшена.
Больше всего меня зацепило то, с каким восторгом и самоотверженностью актеры воспринимали финал этой ебейшей эпопеи на первом чтении сценария. И то, как они выкладывались по полной не осознавая, насколько задумка была всрата с самого начала.
Кит Харингтон заслуживает отдельного абзаца и по сути, только ради него я бы смотрел этот док. Когда он прощался с командой, говоря, что обрел в этом проекте настоящих друзей и семью со слезами на глазах – меня самого пробило. Напомню вам, что сериал длился 8 лет и на его фоне Кит попал с посттравматическим синдромом на реабилитацию.
#Подборка
До ужаса уютный док о настоящей кинокухне со всеми эмоциями, прениями команды и неумолимом движении к цели. Этот фильм появился почти сразу же после выхода последнего сезона и проливает свет на некоторые этапы его продакшена.
Больше всего меня зацепило то, с каким восторгом и самоотверженностью актеры воспринимали финал этой ебейшей эпопеи на первом чтении сценария. И то, как они выкладывались по полной не осознавая, насколько задумка была всрата с самого начала.
Кит Харингтон заслуживает отдельного абзаца и по сути, только ради него я бы смотрел этот док. Когда он прощался с командой, говоря, что обрел в этом проекте настоящих друзей и семью со слезами на глазах – меня самого пробило. Напомню вам, что сериал длился 8 лет и на его фоне Кит попал с посттравматическим синдромом на реабилитацию.
#Подборка
День 5 (финалочка) – Аферист из Tinder
Что-то из разряда до ужаса поучительных истории, которые приземляют мечты о принцах на землю. Это по сути автобиография Саймона Леваева, который знакомился с наивными девушками в интернете и после сказочных свиданий вместе, раскручивал их на нереальные бабки, вгоняя тем самым их просто в ебанутые долги.
Парень выстроил целую сеть «копилок» и катался как сыр в масле перемещаясь по свету в частных самолетах, посещая топ вечеринки и таская на себе авторские бренды с одними девушками, пока за эту жизнь платили другие.
Просто - Must see!
#Подборка
Что-то из разряда до ужаса поучительных истории, которые приземляют мечты о принцах на землю. Это по сути автобиография Саймона Леваева, который знакомился с наивными девушками в интернете и после сказочных свиданий вместе, раскручивал их на нереальные бабки, вгоняя тем самым их просто в ебанутые долги.
Парень выстроил целую сеть «копилок» и катался как сыр в масле перемещаясь по свету в частных самолетах, посещая топ вечеринки и таская на себе авторские бренды с одними девушками, пока за эту жизнь платили другие.
Просто - Must see!
#Подборка
Prey (Добыча 2022)
Ступаю на тонкий лед, потому что буду нахваливать боевик. Благо есть за что. Редкий случай, когда фантастика, ужасы и разумный экшен уверенно плывут в одной лодке. Дэн Трахтенберг, решил просто забить хуй на все предыдущие недофильмы-компеляции про хищников и тупо сосредоточился на своем авторском видение.
Я понимаю и более того - даже местами разделяю нытье людей по поводу тупых экеш-лент, где герои бездумного перекручивают друг друга в колбасу. Но этот фильм - это тот редкий случай, когда в повествовании нет ничего лишнего. Лор уместный; сочетание вымысла и логики происходящего более чем оправданы; противостояние главной героини и хищника происходят на равных, благодаря правильной подачи их сильных и слабых сторон. Нотка феминизма, которая там проскакивает - тупо нейтральная, и я скорее за яркого женского персонажа, чем - против. Очень впечатлило, что большинство сцен поставлены на сука «живом» расстоянии камеры, где ты нормально и без эпилептического монтажа можешь во всей красе рассмотреть действия хищника. Его здесь не превознесли до статуса имбы и дневные сцены – это просто гиговское удовольствие.
Гаджеты – это, наверное, отдельная тема, про которую я мог бы пиздеть без умолку. Каждый находит свое применения и каждый пиздатый. Этот как правильно преумноженной олдскульная формула на новый лад. Некоторые и во все становятся «ружьями», которые пускай и без особого блеска, но «выстреливают» более чем достойно. Плюс отдельно охринительно отрабатывает связка философия-лор. Это на удивление одна из немногих историй в таком жанре, где реально сталкиваются интеллект, изобретательность и практические навыки. Получил удовольствие от того, чем в итоге закончилась история: «Нару». Если закрыть глаза на жанровые допущения – однозначно топ.
#Stuff #Prey
Ступаю на тонкий лед, потому что буду нахваливать боевик. Благо есть за что. Редкий случай, когда фантастика, ужасы и разумный экшен уверенно плывут в одной лодке. Дэн Трахтенберг, решил просто забить хуй на все предыдущие недофильмы-компеляции про хищников и тупо сосредоточился на своем авторском видение.
Я понимаю и более того - даже местами разделяю нытье людей по поводу тупых экеш-лент, где герои бездумного перекручивают друг друга в колбасу. Но этот фильм - это тот редкий случай, когда в повествовании нет ничего лишнего. Лор уместный; сочетание вымысла и логики происходящего более чем оправданы; противостояние главной героини и хищника происходят на равных, благодаря правильной подачи их сильных и слабых сторон. Нотка феминизма, которая там проскакивает - тупо нейтральная, и я скорее за яркого женского персонажа, чем - против. Очень впечатлило, что большинство сцен поставлены на сука «живом» расстоянии камеры, где ты нормально и без эпилептического монтажа можешь во всей красе рассмотреть действия хищника. Его здесь не превознесли до статуса имбы и дневные сцены – это просто гиговское удовольствие.
Гаджеты – это, наверное, отдельная тема, про которую я мог бы пиздеть без умолку. Каждый находит свое применения и каждый пиздатый. Этот как правильно преумноженной олдскульная формула на новый лад. Некоторые и во все становятся «ружьями», которые пускай и без особого блеска, но «выстреливают» более чем достойно. Плюс отдельно охринительно отрабатывает связка философия-лор. Это на удивление одна из немногих историй в таком жанре, где реально сталкиваются интеллект, изобретательность и практические навыки. Получил удовольствие от того, чем в итоге закончилась история: «Нару». Если закрыть глаза на жанровые допущения – однозначно топ.
#Stuff #Prey
Ревью – Медведь (сериал 2022)
Просто обожаю короткие сезоны. Лично у меня элементарно нет времени на то, чтобы вникать в бездумные рассусоливания на 500 серий. В этом плане: «The Bear» попадает в самое яблочко. Очень уверенная и рабочая драматургическая формула. Джереми Аллен Уайт просто идеального отыгрывает персонажа сломанного внутри (его микромимика и харизма - просто украшение этого сериала).
Не помню, какой именно озвучки я придерживался, но я смотрел и чувствовал живое общение. Очень много мата. Начитался кучу комментов где колхозники говорят, что в сериале нет нормальных диалогов, типа из за ругани и криков. Но блядь, судя по-всему никто из них просто не работал в команде… Не хочу повторятся относительно честности подачи, потому что я написал об этом отдельное эссе, но по-моему в современных ебанутых реалиях, уже почти все перестали сдерживаться. Короче, это как отдельный тренд на подачу через мат. Вот вам пачка примеров: Пацаны, Харли Квинн, Голяк и т.д…
Здесь все живо. Сериал косвенно приплетает итальянские корни. Эбон Мосс-Бакрак (Риччи) влюбляет всех своей шикарнейшей улыбкой и его образ просто идеально противопоставляет ключевого героя. Плюс, само собой: движ, ебля головы по рабочим моментам и готовка блюд - до ужаса хороши. Тридцать минут серии смотрятся на одном дыхании, причём с полной эмоциональной отдачей. А 7-ой однодублевый эпизод – это вообще, что-то с чем-то.
Все что есть в этом сериале, становится очень крутой и уютной повседневкой с уклоном в нечто большее. (И появление Джона Бернтала – это просто приятое и отдельное: «Уф!»). Этот сериал, о чем-то более приземленном и реальном и в тоже время светлом. И как мне кажется - сейчас именно такого и не хватает...
#Ревью #The_Bear
Просто обожаю короткие сезоны. Лично у меня элементарно нет времени на то, чтобы вникать в бездумные рассусоливания на 500 серий. В этом плане: «The Bear» попадает в самое яблочко. Очень уверенная и рабочая драматургическая формула. Джереми Аллен Уайт просто идеального отыгрывает персонажа сломанного внутри (его микромимика и харизма - просто украшение этого сериала).
Не помню, какой именно озвучки я придерживался, но я смотрел и чувствовал живое общение. Очень много мата. Начитался кучу комментов где колхозники говорят, что в сериале нет нормальных диалогов, типа из за ругани и криков. Но блядь, судя по-всему никто из них просто не работал в команде… Не хочу повторятся относительно честности подачи, потому что я написал об этом отдельное эссе, но по-моему в современных ебанутых реалиях, уже почти все перестали сдерживаться. Короче, это как отдельный тренд на подачу через мат. Вот вам пачка примеров: Пацаны, Харли Квинн, Голяк и т.д…
Здесь все живо. Сериал косвенно приплетает итальянские корни. Эбон Мосс-Бакрак (Риччи) влюбляет всех своей шикарнейшей улыбкой и его образ просто идеально противопоставляет ключевого героя. Плюс, само собой: движ, ебля головы по рабочим моментам и готовка блюд - до ужаса хороши. Тридцать минут серии смотрятся на одном дыхании, причём с полной эмоциональной отдачей. А 7-ой однодублевый эпизод – это вообще, что-то с чем-то.
Все что есть в этом сериале, становится очень крутой и уютной повседневкой с уклоном в нечто большее. (И появление Джона Бернтала – это просто приятое и отдельное: «Уф!»). Этот сериал, о чем-то более приземленном и реальном и в тоже время светлом. И как мне кажется - сейчас именно такого и не хватает...
#Ревью #The_Bear
Как искать вдохновение в аниме?
Стараюсь по мере своих сил поднимать все больше и больше животрепещущих тем. Уж очень давно крутились мысли сеть за этот текст. В принципе, я и так знаю, что на моем небольшом канале собрались нормальные люди (не многочисленность подписчиков – это отдельный предмет самоиронии. Вроде как, с начинающими dead-metal группами, когда ваши концерты, проходят в гараже для тридцати человек, но если их становится больше то - это уже не трушно). Собственно, приступим….
Могу сказать, что с аниме у меня было два знакомства: первое – в детстве, когда я будучи незрелым овощем еще даже не понимал, что вижу, но уже тогда торчал с эпилептической рисовки; и второе – в универе, когда я пересилил себя и сел за: «Тетрадь смерти» (поправки про то, что это не на все сто аниме, не принимаются).
Тут отдельным пунктом я бы подчеркнул: пересилил. Все дело в том, что большая часть людей тупо избегает аниме, потому что - это мейнстримно, либо потому что - считает весь этот гипертрофированно-яркий стиль чем-то незрелым. Но на самом деле, корень проблемы куда глубже. Суть в том: что у них, просто нет инструментов, чтобы его понять…
Отвлекусь на то, что всем видам иносказательного искусства присущи определенные формы. В период своего взросления мы сталкиваемся с несколькими максимально простыми, когда нас пичкают всякой обязательной к прочтению хуйней. Короче говоря - рисуют на в голове рамки, где есть плоскость: «А» - это утомительная и снобисткая классика, и плоскость «Б» - лекала умственно-отсталой, но якобы смешной комедии… Все это наворачивается, как огромный дерьмовый ком, к которому отдельной щепоткой пристают бессюжетные экшен фильмы и мы типа не замечаем, но сами собой формируем в своем подсознании простую, но в то же время четкую систему жанровых ориентиров. В итоге, нам, априори, начинается нравится: демонстрация силы, вычурно-заумные сюжеты, которые потакают нашему «Я» и стремные сериалы, с не менее стремными шутками. Но знаете чего во всем этом не хватает? Не хватает – эмоций… Это первый ключ…
Более того вы, наверное, ахуете, но, если я скажу вам, что в аниме куда сильнее, чем в любом другом жанре затрагивается тема правильных жизненных ценностей. В купе с не менее важными базовыми потребностями (которые мы в угоду нашего ебучего менталитета привыкли прятать), и мифичностью; все это обрастает определенным жанровым фольклором, который и объединяет те самые эмоции и подачу одним из самых важных инструментов – символизмом…
Просто задумайтесь: как сделать историю максимально эмоциональной, а значит и живой и вдобавок яркой, если не прибегать к созданию наиболее заметных и въедающихся символов? Лично я, всегда безумно восхищаюсь притягательностью аниме-персонажей и тем, насколько сильно и оригинально авторы умудряются прятать просто неебически-глубокие философские размышления за всей этой инфантильностью и искренностью. Иногда их попытки связать историю воедино, настолько гениальны, что я просто сижу и не понимаю, как вообще человеческий мозг мог до этого додуматься… И вот вам мой второй ключ: если я хочу вдохновения то - я сажусь за аниме, потому что оно до ужаса самобытно и оригинально. И даже если вам мало и этого то, как сказал мой один хороший друг: «Аниме – это просто эмоции и рисовка»; так что, расслабьтесь…
#Эссе
Стараюсь по мере своих сил поднимать все больше и больше животрепещущих тем. Уж очень давно крутились мысли сеть за этот текст. В принципе, я и так знаю, что на моем небольшом канале собрались нормальные люди (не многочисленность подписчиков – это отдельный предмет самоиронии. Вроде как, с начинающими dead-metal группами, когда ваши концерты, проходят в гараже для тридцати человек, но если их становится больше то - это уже не трушно). Собственно, приступим….
Могу сказать, что с аниме у меня было два знакомства: первое – в детстве, когда я будучи незрелым овощем еще даже не понимал, что вижу, но уже тогда торчал с эпилептической рисовки; и второе – в универе, когда я пересилил себя и сел за: «Тетрадь смерти» (поправки про то, что это не на все сто аниме, не принимаются).
Тут отдельным пунктом я бы подчеркнул: пересилил. Все дело в том, что большая часть людей тупо избегает аниме, потому что - это мейнстримно, либо потому что - считает весь этот гипертрофированно-яркий стиль чем-то незрелым. Но на самом деле, корень проблемы куда глубже. Суть в том: что у них, просто нет инструментов, чтобы его понять…
Отвлекусь на то, что всем видам иносказательного искусства присущи определенные формы. В период своего взросления мы сталкиваемся с несколькими максимально простыми, когда нас пичкают всякой обязательной к прочтению хуйней. Короче говоря - рисуют на в голове рамки, где есть плоскость: «А» - это утомительная и снобисткая классика, и плоскость «Б» - лекала умственно-отсталой, но якобы смешной комедии… Все это наворачивается, как огромный дерьмовый ком, к которому отдельной щепоткой пристают бессюжетные экшен фильмы и мы типа не замечаем, но сами собой формируем в своем подсознании простую, но в то же время четкую систему жанровых ориентиров. В итоге, нам, априори, начинается нравится: демонстрация силы, вычурно-заумные сюжеты, которые потакают нашему «Я» и стремные сериалы, с не менее стремными шутками. Но знаете чего во всем этом не хватает? Не хватает – эмоций… Это первый ключ…
Более того вы, наверное, ахуете, но, если я скажу вам, что в аниме куда сильнее, чем в любом другом жанре затрагивается тема правильных жизненных ценностей. В купе с не менее важными базовыми потребностями (которые мы в угоду нашего ебучего менталитета привыкли прятать), и мифичностью; все это обрастает определенным жанровым фольклором, который и объединяет те самые эмоции и подачу одним из самых важных инструментов – символизмом…
Просто задумайтесь: как сделать историю максимально эмоциональной, а значит и живой и вдобавок яркой, если не прибегать к созданию наиболее заметных и въедающихся символов? Лично я, всегда безумно восхищаюсь притягательностью аниме-персонажей и тем, насколько сильно и оригинально авторы умудряются прятать просто неебически-глубокие философские размышления за всей этой инфантильностью и искренностью. Иногда их попытки связать историю воедино, настолько гениальны, что я просто сижу и не понимаю, как вообще человеческий мозг мог до этого додуматься… И вот вам мой второй ключ: если я хочу вдохновения то - я сажусь за аниме, потому что оно до ужаса самобытно и оригинально. И даже если вам мало и этого то, как сказал мой один хороший друг: «Аниме – это просто эмоции и рисовка»; так что, расслабьтесь…
#Эссе
Тематическая аниме подборка, которую можно предложить неокрепшим умам, чтобы они с порога не ахуели:
1.Тетрадь смерти (2006)
Великолепный, детективный сюжет с очень глубокой философией и стильной подачей.
2.Город, в котором меня нет (2016)
Короткий тайтл о детях, с трогающей душу драматургией в стиле книг Мураками.
3.Твоя апрельская ложь (2014)
Музыкальные парты пробирающие до мурашек с шикарно проработанной психологией героев.
4.Ванпачмен (2015)
Уморительная комедийная история, чтобы развлечься. Анимэ про чувака, который… Хотя лучше сами узнают.
Авторские подборки от гуру в комментах...
#Подборка
1.Тетрадь смерти (2006)
Великолепный, детективный сюжет с очень глубокой философией и стильной подачей.
2.Город, в котором меня нет (2016)
Короткий тайтл о детях, с трогающей душу драматургией в стиле книг Мураками.
3.Твоя апрельская ложь (2014)
Музыкальные парты пробирающие до мурашек с шикарно проработанной психологией героев.
4.Ванпачмен (2015)
Уморительная комедийная история, чтобы развлечься. Анимэ про чувака, который… Хотя лучше сами узнают.
Авторские подборки от гуру в комментах...
#Подборка
Решил сделать паузу на эстетическое вдохновение. Возвращаюсь к несколькими своим самым любимым с точки зрения визуала и атмосферы клипам...
Это как вернуться в уютное прошлое, в котором, вы можете разделить со мной этот трип.
P.S. - Остальные 3 клипа оставлю в комментариях, чтобы не нагромождать суть ссыльной хуйней.
https://www.youtube.com/watch?v=yKNxeF4KMsY&list=PL32nveyvC2wv1kmX_alLhoKqSi_0JmSRV&index=93&ab_channel=Coldplay #stuff #клипы
Это как вернуться в уютное прошлое, в котором, вы можете разделить со мной этот трип.
P.S. - Остальные 3 клипа оставлю в комментариях, чтобы не нагромождать суть ссыльной хуйней.
https://www.youtube.com/watch?v=yKNxeF4KMsY&list=PL32nveyvC2wv1kmX_alLhoKqSi_0JmSRV&index=93&ab_channel=Coldplay #stuff #клипы
YouTube
Coldplay - Yellow (Official Video)
Coldplay's tenth studio album Moon Music available to listen/ buy now! https://coldplay.lnk.to/MoonMusic 🌙
Coldplay - Yellow is taken from the debut album Parachutes released in 2000.
Directed by James Frost and Alex Smith.
Newly restored 4K version…
Coldplay - Yellow is taken from the debut album Parachutes released in 2000.
Directed by James Frost and Alex Smith.
Newly restored 4K version…