Атмосфера игры:
Небольшое дополнение картины, через подборку лично отснятых кадров Uncharted.
Более детализированные снимки принадлежат финальной части: A Thief’s End, которая на мой вкус стала идеально-логичным завершением серии, и очень трогательно порассуждала о настольгии, не только самой себя, но и пути компании Naughty Dog в целом.
#Stuff #Анчартед
Небольшое дополнение картины, через подборку лично отснятых кадров Uncharted.
Более детализированные снимки принадлежат финальной части: A Thief’s End, которая на мой вкус стала идеально-логичным завершением серии, и очень трогательно порассуждала о настольгии, не только самой себя, но и пути компании Naughty Dog в целом.
#Stuff #Анчартед
Подборка:
1.Санктум (2011)
2.Глубокое синее море (1999)
3.Спуск (2005)
4.Мгла (2007)
Предлагаю список олдскульных триллеров, с жанровым, но очень атмосферным сюжетом, по всем канонам и сугубо моей рекомендации.
Уверен, вы смотрите список и видя Мглу такие: «Ну, хоть это я знаю».
#Подборка
1.Санктум (2011)
2.Глубокое синее море (1999)
3.Спуск (2005)
4.Мгла (2007)
Предлагаю список олдскульных триллеров, с жанровым, но очень атмосферным сюжетом, по всем канонам и сугубо моей рекомендации.
Уверен, вы смотрите список и видя Мглу такие: «Ну, хоть это я знаю».
#Подборка
ДНЕВНИК (2):
Ждём бабки за первую комерческую рекламу, пока Likriker и заказчик бодаются рогами за то, что тот тянет сроки, в отместку за затянутый нами монтаж.
Я как сторонний наблюдатель, просто заинтригован моментом и снова и снова возвращаюсь к чувству своей ахуительной гордости за вклад в съемки по части планов и вектора повествования, и в который раз, прокручиваю в голове свою статическую эстетику, которую я смог от-туда выудить.
Работа с фото и работа с видео - это далеко ни одно и тоже. И наличие движение в кадре в момент непосредственного участия в съемках для меня, как целый мир. Так что не скрою, что меня накрыл дикий восторг от процесса, как в качестве режиссёра, так и в качестве актёра, которому, (чтобы не светить на груди лого) пришлось, раз двадцать переодеть свой свитер задом наперед...
Параллельно работаю над несколькими эссе и жду момента их залива на канал.
#Дневник
Ждём бабки за первую комерческую рекламу, пока Likriker и заказчик бодаются рогами за то, что тот тянет сроки, в отместку за затянутый нами монтаж.
Я как сторонний наблюдатель, просто заинтригован моментом и снова и снова возвращаюсь к чувству своей ахуительной гордости за вклад в съемки по части планов и вектора повествования, и в который раз, прокручиваю в голове свою статическую эстетику, которую я смог от-туда выудить.
Работа с фото и работа с видео - это далеко ни одно и тоже. И наличие движение в кадре в момент непосредственного участия в съемках для меня, как целый мир. Так что не скрою, что меня накрыл дикий восторг от процесса, как в качестве режиссёра, так и в качестве актёра, которому, (чтобы не светить на груди лого) пришлось, раз двадцать переодеть свой свитер задом наперед...
Параллельно работаю над несколькими эссе и жду момента их залива на канал.
#Дневник
РАЗБОР ПО ТУ СТОРОНУ ИЗГОРОДИ (2014)
I. История и атмосфера
Со мной происходит всё тоже самое, что и 3 года назад, как в моменте, когда личное интуитивное восприятие, несколько притупляется и ты считаешь, что всё ещё держишь в голове, фильмы с классной интригующей атмосферой, но потом просто включаешь: «По ту сторону изгороди», и с первых кадров тебя так разъебывает, что ты с открытым ртом вспоминаешь, что такое - по-настоящему.
Проскакивает несколько первых партов саунда, первых сцен и я уже сижу в шоке - хотя знаю, всё что там будет; знаю, на что обращать внимание; и даже знаю чем всё закончится, но всё равно не могу сдержать восторг и от рисовки, и в первую очередь диалогов. Они, как будто, дали мне пощёчину, отрезвив в понимании того, насколько подача может быть лёгкой и гениальной.
Возрастной рейтинг мультфильма - 6+, но я в свои 25 ахуеваю в четыре раза больше от глубины и символизма. И после book - tripa в 52 книги художественной литературы в армии, начинаю различать ворох ранее не замеченных отсылок к классике, и в первую очередь к божественной комедии: «Данте Алигьери», нить которой перевернула весь мой сознательный концепт.
(Об этом напишу отдельно)
По ту сторону изгороди - это прекрасная во всех смыслах своего аудио-визуального изложения - история, о двух детях потерявшихся на окраинах неизведанного леса: старшем брате - Вирте и младшем - Греге, ищущим путь домой... История, которая тронет сердце своей простотой, оригинальностью, тонким юмором и что самое главное - искренностью, в наивных и незамутненных детстких начинаниях и чистом видение мира таким, какой он есть.
Анимационный сериал входит в топ 20 лучших сериалов кинопоиска за всю историю. 10 серий на всего-то 110 минут, которые не отпустят вас до самого финала, наполнив теплом, и, в конце концов, обязательно растрогая.
Моя особая рекомендация!
#Разбор #По_ту_сторону_изгороди
I. История и атмосфера
Со мной происходит всё тоже самое, что и 3 года назад, как в моменте, когда личное интуитивное восприятие, несколько притупляется и ты считаешь, что всё ещё держишь в голове, фильмы с классной интригующей атмосферой, но потом просто включаешь: «По ту сторону изгороди», и с первых кадров тебя так разъебывает, что ты с открытым ртом вспоминаешь, что такое - по-настоящему.
Проскакивает несколько первых партов саунда, первых сцен и я уже сижу в шоке - хотя знаю, всё что там будет; знаю, на что обращать внимание; и даже знаю чем всё закончится, но всё равно не могу сдержать восторг и от рисовки, и в первую очередь диалогов. Они, как будто, дали мне пощёчину, отрезвив в понимании того, насколько подача может быть лёгкой и гениальной.
Возрастной рейтинг мультфильма - 6+, но я в свои 25 ахуеваю в четыре раза больше от глубины и символизма. И после book - tripa в 52 книги художественной литературы в армии, начинаю различать ворох ранее не замеченных отсылок к классике, и в первую очередь к божественной комедии: «Данте Алигьери», нить которой перевернула весь мой сознательный концепт.
(Об этом напишу отдельно)
По ту сторону изгороди - это прекрасная во всех смыслах своего аудио-визуального изложения - история, о двух детях потерявшихся на окраинах неизведанного леса: старшем брате - Вирте и младшем - Греге, ищущим путь домой... История, которая тронет сердце своей простотой, оригинальностью, тонким юмором и что самое главное - искренностью, в наивных и незамутненных детстких начинаниях и чистом видение мира таким, какой он есть.
Анимационный сериал входит в топ 20 лучших сериалов кинопоиска за всю историю. 10 серий на всего-то 110 минут, которые не отпустят вас до самого финала, наполнив теплом, и, в конце концов, обязательно растрогая.
Моя особая рекомендация!
#Разбор #По_ту_сторону_изгороди
II. КТО ТАКОЙ ПАТРИК МАКХЕЙЛ?
Если вы станете гуглить его имя, то наткнетесь на то, что о нем практически нет никаких упоминаний, кроме нескольких очень потешных фото, которые я уверен вы сами зацените. Это все потому, что он дико скромный… Хотя на минуточку, построил очень и очень классную карьеру.
После окончания художественного училища он сразу попал в команду, работающую над проектом: «Удивительные злоключения Флэпджека», в качестве (за что бы я, наверное, отдал почку) главного раскадровщика и одного из сценаристов. Кусок его работы над этим проектом я опущу, просто скажу, что именно там он набил очень приличный скил и когда работа над мультсериалом была окончена, он вместе с большей частью команды Флэпа перекачивал на работу над новым проектом - «Время Приключений».
Там Патрик оброс безумными связями в лице будущего создателя: «Гравити Фолз» - Алекса Хирша и, только представьте, сам стал Арт-директором…
Для того, чтобы работать в таком тандеме, он переехал из родного города Нью-Джерси в L.A. (хотя, ему безумно не нравилось там жить), для того чтобы закончить обучение и отработать новое начинание, и попутно влился в творческий процесс на канале Cartoon Network, который открыл для него новую дверь.
Когда он окончил основную часть продакшена над Adventure Time, он ушел в писательство лелея идею по старой наработке – «Том Неизведанного», который позже завоюет сердца критиков и ляжет в основу Изгороди, но решил стать сука почтальоном, чтобы просто разносить всякие бумаги в компании, но благо все-таки поборол свою скромность и показал наработки Cartoon, которые, с ходу дали его идее зеленый свет.
Именно так и появилась Изгородь, объединившая тысячи простых зрителей, оценивших его глубоко личный проект. Это действительно очень личный проект. Для этого вам нужно просто посмотреть одну серию, увидеть Вирта и провести параллель с самим Макхейлом, и я уверен все станет на свои места. Лично я, искренне щурюсь, когда возвращаюсь к этим мыслям.
На мой взгляд, большая часть того, что есть в этом чудесном мультфильме - это отражение его воспоминаний и души (как он сам говорил Грег – это прообраз его сына), и благодаря чему, в который раз, убеждаюсь в мысли, что самые одинокие и самые скромные люди, чаще всего - улыбаются ярче всех…
Просто посмотрите крохотный кусок этого интервью и вы все поймете…
#Разбор #По_ту_сторону_изгороди
Если вы станете гуглить его имя, то наткнетесь на то, что о нем практически нет никаких упоминаний, кроме нескольких очень потешных фото, которые я уверен вы сами зацените. Это все потому, что он дико скромный… Хотя на минуточку, построил очень и очень классную карьеру.
После окончания художественного училища он сразу попал в команду, работающую над проектом: «Удивительные злоключения Флэпджека», в качестве (за что бы я, наверное, отдал почку) главного раскадровщика и одного из сценаристов. Кусок его работы над этим проектом я опущу, просто скажу, что именно там он набил очень приличный скил и когда работа над мультсериалом была окончена, он вместе с большей частью команды Флэпа перекачивал на работу над новым проектом - «Время Приключений».
Там Патрик оброс безумными связями в лице будущего создателя: «Гравити Фолз» - Алекса Хирша и, только представьте, сам стал Арт-директором…
Для того, чтобы работать в таком тандеме, он переехал из родного города Нью-Джерси в L.A. (хотя, ему безумно не нравилось там жить), для того чтобы закончить обучение и отработать новое начинание, и попутно влился в творческий процесс на канале Cartoon Network, который открыл для него новую дверь.
Когда он окончил основную часть продакшена над Adventure Time, он ушел в писательство лелея идею по старой наработке – «Том Неизведанного», который позже завоюет сердца критиков и ляжет в основу Изгороди, но решил стать сука почтальоном, чтобы просто разносить всякие бумаги в компании, но благо все-таки поборол свою скромность и показал наработки Cartoon, которые, с ходу дали его идее зеленый свет.
Именно так и появилась Изгородь, объединившая тысячи простых зрителей, оценивших его глубоко личный проект. Это действительно очень личный проект. Для этого вам нужно просто посмотреть одну серию, увидеть Вирта и провести параллель с самим Макхейлом, и я уверен все станет на свои места. Лично я, искренне щурюсь, когда возвращаюсь к этим мыслям.
На мой взгляд, большая часть того, что есть в этом чудесном мультфильме - это отражение его воспоминаний и души (как он сам говорил Грег – это прообраз его сына), и благодаря чему, в который раз, убеждаюсь в мысли, что самые одинокие и самые скромные люди, чаще всего - улыбаются ярче всех…
Просто посмотрите крохотный кусок этого интервью и вы все поймете…
#Разбор #По_ту_сторону_изгороди
III. АНИМАЦИЯ
Весь визуальный стиль: По сторону изгороди, это заслуга Ника Кросса, за плечами которого 23 анимационных проекта.
Он пиздецки мастерски руководил командой, учитывая то, что обе ее части находились в разных концах Америки (Нью-Йорке и Чикаго). И еще как-то умудрялся удерживать два поколения – ветеранов анимации 60-70-х городов, и более молодых, от “холодной войны” к друг другу…
Вдохновляясь детской литературой
19-го века (буквально сметая все культовые графические новеллы с полок, по типу Волшебника из страны Оз – Фрэнка Баума), они стали наводнять общую графическую эстетику сочетанием наиболее ярких и неординарных образов в лице самого Макхейла и Кросса, и душной мрачности олдов, в лице того же Альвареза через отрисованные вручную задники.
Составляя сториборды (наиболее важнейший элемент в анимации, и своего рода последовательность набросков рисунков, изображающих ту или иную сцену), они руководствовались мыслью и словами Патрика о том, что он безумно хотел уловить некий симбиоз психоделического Времени приключений и тепла старых мультфильмов с осенними листьями, создав сочетание, которое в купе должно было выглядеть, как пыльная книга сказок.
Помимо этого, на сторибордах основывалась еще и озвучка, в которой нещадно потел Элайджа Вуд (на роли Вирта).
Цитата Элайджа:
«В студии висит монитор, на который мы смотрим и там показывают сырую анимированную версию борда по мере того, как мы читаем свои роли. В процессе, я видел лишь отдельные готовые рисунки и сториборды и играл, отталкиваясь от них. Только потом делалась анимация. Так, что я не видел никакой анимации, пока мультфильм не закончили».
Господи, не перестану испытывать восхищение, от преодоления тягот творческого процесса - это ли ни чудо?
...
Дополнительно прикрепляю вырезки из блога Ника с примером создания иллюстраций и если вам будет не лень искать десять отличий (хотя вы все с ходу поймете), то добейтесь еще и роликом поэтапного анимированния, на примере музыкальной сцены в таверне.
#Разбор #По_ту_сторону_изгороди
Весь визуальный стиль: По сторону изгороди, это заслуга Ника Кросса, за плечами которого 23 анимационных проекта.
Он пиздецки мастерски руководил командой, учитывая то, что обе ее части находились в разных концах Америки (Нью-Йорке и Чикаго). И еще как-то умудрялся удерживать два поколения – ветеранов анимации 60-70-х городов, и более молодых, от “холодной войны” к друг другу…
Вдохновляясь детской литературой
19-го века (буквально сметая все культовые графические новеллы с полок, по типу Волшебника из страны Оз – Фрэнка Баума), они стали наводнять общую графическую эстетику сочетанием наиболее ярких и неординарных образов в лице самого Макхейла и Кросса, и душной мрачности олдов, в лице того же Альвареза через отрисованные вручную задники.
Составляя сториборды (наиболее важнейший элемент в анимации, и своего рода последовательность набросков рисунков, изображающих ту или иную сцену), они руководствовались мыслью и словами Патрика о том, что он безумно хотел уловить некий симбиоз психоделического Времени приключений и тепла старых мультфильмов с осенними листьями, создав сочетание, которое в купе должно было выглядеть, как пыльная книга сказок.
Помимо этого, на сторибордах основывалась еще и озвучка, в которой нещадно потел Элайджа Вуд (на роли Вирта).
Цитата Элайджа:
«В студии висит монитор, на который мы смотрим и там показывают сырую анимированную версию борда по мере того, как мы читаем свои роли. В процессе, я видел лишь отдельные готовые рисунки и сториборды и играл, отталкиваясь от них. Только потом делалась анимация. Так, что я не видел никакой анимации, пока мультфильм не закончили».
Господи, не перестану испытывать восхищение, от преодоления тягот творческого процесса - это ли ни чудо?
...
Дополнительно прикрепляю вырезки из блога Ника с примером создания иллюстраций и если вам будет не лень искать десять отличий (хотя вы все с ходу поймете), то добейтесь еще и роликом поэтапного анимированния, на примере музыкальной сцены в таверне.
#Разбор #По_ту_сторону_изгороди