Скоро придется расширять место. А то уже как в басике в час пик...

#stuff

Прекрасная синтовая подборка, чтобы абстрагироваться от всего, что заебало за неделю. Наиболее круто, что стиль появившийся в нулевых как формат подражания звучанию и эмбиентам 1980-х, претерпевает уже третью или четвертую итерацию. Пик был в 2010-ом, а теперь это уже пост-пост стиль, ставший абсолютно самостоятельным ответвлением.

Все вот эти ваши «Blade runner» и «Акиры» с «Призраками в доспехах», не дающие людям выкинуть их из головы…

#stuff

https://youtu.be/vPOhoud5NIM?si=hDciOCLesKpgxAt6

В продолжение темы музыки. Мы живем в таком мире, где ты однажды можешь выйти на смену в такси, получить заказ от самого что ни на есть обычного незнакомца, включить свой любимый джазовый альбом из любимой анимки (в данном случае из восхитительного «Ковбоя Бибоб» - эстетика), а голос на пассажирском сиденье скажет:

- Брат я озвучивал Спайка в оригинале. Поставишь «Tank» она мне нравится.

Так обычный парень встретил и подвез голос озвучания гг - Коити Ямадера, путешествующего по стране... Закину вам трек в комменты. Послушаем вместе с пацанами.

#stuff

Летит с папиросой...

#stuff

Ревью – Разделение 1 сезон (2022)
(Без спойлеров)

Рекомендую обратить внимание. Неожиданно стал для меня небольшим глотком свежего воздуха. Очень простой (в хорошем смысле слова) и подарил мне очень классный экспириенс. Знал о существовании сериала еще с момента его выхода в 2022 (рекомендовал @RomaYudo), но можно сказать, что «мы встретились с ним в странный период моей жизни». Даже не знаю почему отложил, что несомненно было ошибкой.

Остался с самыми приятными впечатлениями. Стопроцентная заслуга сценарной подачи Дэна Эриксона (первый сценарий автора). Дэн создал очень умную и легковесную историю в рамках ограниченных арок, где есть четкое разделение на два типа происходящего: обычная жизнь героев и их особенная работа. Объясню в чем суть: идея сериала строится на том, что существует некий IT-гигант, создавший технологию, согласно которой, можно разделить свое сознание на «интро» и «экстра» личность. Интра работает под крышей компании за зарплату, выполняя определенные поручения, а Экстра живет обычной жизнью. И главное, это то – что ни одна личность не помнит или не знает, что происходит у другой.

Типа, вы приехали на работу, перешагнули порог лифта и «бах» происходит переключение сознания на другого вы. Он работает, а потом в конце дня снова «бах», и вы «просыпаетесь» уже выходя из лифта, как будто для вас прошла секунда. В целом, пожалуй, это самое сложное, что стоит вам на первых порах объяснить. Я думаю, походу прочтения вы можете задаться вопросом – так, а зачем это вообще людям? И в этом кроется наиболее острый и превосходный аспект сериала, благодаря которому - я непросто продолжил, а захотел его смотреть.

Дэн, филигранно выпинывает нас в этот мир, сразу же давая нам в руки этот вопрос, чтобы мы могли поразмышлять об истинных причинах происходящего, а затем наслаивает на это просто превосходный сюжет о реально необъяснимой дичи, которая происходит за стенами компании (и он просто шикарен. Буквально каждый акцент на своем месте), который перерастает из очень странного рабочего быта в очень глубокую карикатуру на разные реалии обыденности и приобретает супер уникальный мета-нарратив. И что самое прекрасное, все впечатления зависят от того – насколько вы готовы погружаться.   

Первый слой – разгадка происходящего. Второй – причины попадания людей туда. Третий - психология их взаимодействия и глубинные философские идеи, которые можно из этого вынести. При этом все эти куски взаимосвязаны. И это просто топ! Обычно подобные сериалы грешат тем, что задают слишком много вопросов не давая разгадок, однако здесь не так. Я ушел из первого сезона с очень объемным концептом в голове (и чувством удовлетворения) и буду ждать, когда соберется весь второй. Таинственный, стильный (об этом обязательно позже), нетривиальный и изобличает рутину работы. В общем, заслужил всеми этими эпитетами право украсть ваше внимание…

#Ревью

Еще раз обновил счетчик в посте, потому что пересмотрел «Волка с Уолл-стрит» уже в 17 раз. Буду писать не о нем (в моей голове примерно тысяча и один факт об этом фильме, так что когда-нибудь я сделаю полноценный разбор). Дело в том, что в последнее время Скорсезе мелькал на моем канале не совсем в позитивном ключе и я решил напомнить себе за что люблю творчество этого автора.  

А «Волк» - это просто великолепный образчик. Фильмы родившийся из абсолютной одержимости и творческого хаоса, подпитываемый в первую очередь личным желанием Скорсезе и Лео создать это кино и явить его миру. Вы наверняка видели этот рилс, как Леонардо мгновенно входит в образ на съемочной площадке «Волка», а что если я скажу вам – первое, он загорелся этой идей вот ровно, как только пробежал взглядом по последней странице книги реального Джордана Белфорта, и буквально на следующий же день нахуй оборвал Скорсезе телефон утверждая, что это должен сделать он и никто иной; второе – Ди Каприо в тот период одновременно снимался в трех фильмах.

Завершались досъемки: «Джанго освобожденного», параллельно велись съемки «Великого Гэтсби» и помимо этого он еще и зашел в проект Скорсезе, и все потому, что Мартин не только создает уникальную атмосферу в своих фильмах (и мне она настолько близка, что я попросту не могу подобрать эпитеты, кроме как сказать, что он буквально вдыхает в них жизнь), но еще и окутывает ей без исключения всех окружающих и весь съемочный процесс.

Я прошелся по самым своим любимым фильмам и как будто пересмотрел напрочь проебанную в современных реалиях ретроспективу гениальной подачи и таланта. Чтобы вы, как и я в том числе не забыли и вспомнили, что Скорсезе ахуенный мужик, в момент проб «Волка» - Джона Хилл настолько горел и тянулся к работе с ним, при этом будучи в долгах и зная, что за фильм ему светит гонорар всего в каких-то 60 тыс. долларов, которые он в итоге и получил - что был готов продать дом, лишь бы получить возможность поработать в его команде…

Ленты Мартина настолько шикарны и аутентичны (в рамках приземленного и адекватного для кино формата), что каждый раз, каждый его фильм – это как будто открыть глаза и пропустить через себя пласт культуры целой эпохи. При том, что абсолютно невероятно, даже старые из них настолько невъебаться сильно существуют вне времени, что даже на секунду не утратили свои актуальность и стиль. Реально думаю, что пересмотрю за свою жизнь «Волка с Уолл-стрит» еще точно ровно столько же раз, потому что каждый очередной сеанс меня тупо выносит от того: «что» и самое главное «как» транслирует фильм…

#stuff

Пробила настольгия по «бенглам» о перемещении во времени. Еще раз вспомнил (не пересмотрел) испанский «Временная петля 2007»
Начо Вигаллондо (параллельно осознал, что в последнее время в этой ниши с уклоном в научность образовался приличный вакуум) и спустя призму времени, смотрел его лет 5 назад, и мое перевосприятие – этот фильм откликается в моей голове как нечто ахуеть насколько стройное.

Одно время горел идеей сценария в этой нише, разрабатывали на пару с «@likriker». И фильм Начо бьет в традиционную форму. Есть два вида перемещений во времени в художественных произведениях – либо время меняется, либо не меняется как в случае Начо, как ты с ним не ебись. Все действие, так или иначе связанны и находят свое отражение на общем таймлайне.

И типа, фильм Вигаллондо, ну настолько простой в плане оформления, костюмов съемки и тд, что любой обычный зритель такой – ну, что за хуйня, но при этом крайне сильно дает в зубы, сводя буквально каждый предмет и принцип к трезвой логике, и заставляя тебя играть в игру с режем, в которой ты вроде бы знаешь, что будет дальше, но клубок все затягивается, а ты не понимаешь, так как же он все таки затянется.

Понимаю, что не найду для него место в каких-то подборках. Но очень хочу отставить здесь, как триггерное воспоминание о тех временах и том, что этот фильм существует…

#stuff