Единственное что-то действительно бесило меня в первом сезоне - это что Сон Ки Хун внезапно решает в конце, что он какой-то Джон Уик, а еще его красные волосы. Судя по кадрам из тизера с прической разобрались. Надеюсь и с первым пунктом тоже…
#stuff
#stuff
Ревью: Ребел-Ридж (2024)
(Без спойлеров)
Я редко сажусь писать о фильмах сразу после просмотра, потому что позволяю себе еще немного повращать историю в голове и, возможно, обратить внимание на некоторые детали, но в случае с новой лентой Солнье – это было бы преступлением. Я кайфанул, при том просто «от и то до», без каких-либо ремарок на провисания. Джереми выкатил безоговорочный топ этого года, который настолько приземлен и одновременно акцентирован, что нахуй въедается прямиком в подкорку. Наверное, в качестве сходного аналога могу привести в пример «Сикарио» - Вильнева или «Любой ценой», на который он походит своим фатализмом. Но для начала сделаем небольшое отступление на работы Солнье…
В большинстве случаев они все, так или иначе, построены на огромном количестве насилия и часто довольно неподготовленных героях, которые попадают в жестокую пиздорезку (уже рекомендовал вам его «Руины прошлого» в целом, обязательно пройдитесь по его фильмографии), но конкретно в этом случае Солнье сделал чуть более интересные ставки. Мы имеем морпеха инструктора, который едет на обычном велике с залогом в рюкзаке для своего брата и которого останавливают копы на границе. Они крайне ахуевше переходят за рамки своих полномочий и с этого и стартует весь конфликт. А затем, Солнье шаг за шагом приоткрывает нам характер и внутреннюю твердость героя, который не намерен просто вот так останавливаться…
При том я прямо с ходу вас обрублю, если вы представили себе очередного Тайлера Рейка или Уика. В случае этого фильма – герой просто неимоверно пиздат (этот мой личный комплимент) и одновременно сдержан, и что не мало важно - уравновешен. Подобная черта буквально переворачивает повествование с ног на голову, от привычных всем импульсивных погонь и перестрелок до ситуаций, где каждый совершенный им удар ощущается, как очередная жирная точка, приносящая вам неимоверный экстаз. Плюс, в дополнение к этому, все повествование и стиль его действий, и конфронтации, в которых он участвует, пропитаны трезвой логикой его навыков. Клянусь, еще никогда в жизни я так не кайфовал от того, как американских копов разоружают, как сучек.
В фильме немного экшена, но все что есть – просто бесподобно! Остальное держится на прекрасной и живой харизме актеров и точечном-умелом повествовании, походу которого раскрываются достаточно много острых проблем связанных с превышением должностных полномочий, в целом, пользования своим статусом и властью и тем: «кто, почему и как» может быть завязан в этой цепочке и что ему за это грозит. Здесь есть тонкая грань правосудия, которая весьма в полной мере обрушивается на шею каждого, пускай и в разной степени, но главное, что она все же есть.
Отдельного упоминания заслуживают как всегда скромные, но очень уместные и идеально подобранные Солнье актеры. Реально считаю, что каждая его история без преувеличения живет своей жизнью и что самое главное заставляет меня верить в прошлое героя и все происходящее. Также, когда вы все-таки сядете его смотреть, очень рекомендую посмотреть его не в полном дублировании, то есть слышать оригинальные голоса (вероятнее всего так и будет, потому что я сомневаюсь, что кто-то соберется его дублировать) иначе вы рискуете проебать половину его огня. Как минимум потому что крики и ярость военного морского пехотинца – Аарона Пьера звучат нахуй, как гром среди ясного неба. Считаю Джереми Солнье превзошел сам себя и без тени сомнения заведомо отправляю этот фильм в список лучших картин этого года…
#Ревью
(Без спойлеров)
Я редко сажусь писать о фильмах сразу после просмотра, потому что позволяю себе еще немного повращать историю в голове и, возможно, обратить внимание на некоторые детали, но в случае с новой лентой Солнье – это было бы преступлением. Я кайфанул, при том просто «от и то до», без каких-либо ремарок на провисания. Джереми выкатил безоговорочный топ этого года, который настолько приземлен и одновременно акцентирован, что нахуй въедается прямиком в подкорку. Наверное, в качестве сходного аналога могу привести в пример «Сикарио» - Вильнева или «Любой ценой», на который он походит своим фатализмом. Но для начала сделаем небольшое отступление на работы Солнье…
В большинстве случаев они все, так или иначе, построены на огромном количестве насилия и часто довольно неподготовленных героях, которые попадают в жестокую пиздорезку (уже рекомендовал вам его «Руины прошлого» в целом, обязательно пройдитесь по его фильмографии), но конкретно в этом случае Солнье сделал чуть более интересные ставки. Мы имеем морпеха инструктора, который едет на обычном велике с залогом в рюкзаке для своего брата и которого останавливают копы на границе. Они крайне ахуевше переходят за рамки своих полномочий и с этого и стартует весь конфликт. А затем, Солнье шаг за шагом приоткрывает нам характер и внутреннюю твердость героя, который не намерен просто вот так останавливаться…
При том я прямо с ходу вас обрублю, если вы представили себе очередного Тайлера Рейка или Уика. В случае этого фильма – герой просто неимоверно пиздат (этот мой личный комплимент) и одновременно сдержан, и что не мало важно - уравновешен. Подобная черта буквально переворачивает повествование с ног на голову, от привычных всем импульсивных погонь и перестрелок до ситуаций, где каждый совершенный им удар ощущается, как очередная жирная точка, приносящая вам неимоверный экстаз. Плюс, в дополнение к этому, все повествование и стиль его действий, и конфронтации, в которых он участвует, пропитаны трезвой логикой его навыков. Клянусь, еще никогда в жизни я так не кайфовал от того, как американских копов разоружают, как сучек.
В фильме немного экшена, но все что есть – просто бесподобно! Остальное держится на прекрасной и живой харизме актеров и точечном-умелом повествовании, походу которого раскрываются достаточно много острых проблем связанных с превышением должностных полномочий, в целом, пользования своим статусом и властью и тем: «кто, почему и как» может быть завязан в этой цепочке и что ему за это грозит. Здесь есть тонкая грань правосудия, которая весьма в полной мере обрушивается на шею каждого, пускай и в разной степени, но главное, что она все же есть.
Отдельного упоминания заслуживают как всегда скромные, но очень уместные и идеально подобранные Солнье актеры. Реально считаю, что каждая его история без преувеличения живет своей жизнью и что самое главное заставляет меня верить в прошлое героя и все происходящее. Также, когда вы все-таки сядете его смотреть, очень рекомендую посмотреть его не в полном дублировании, то есть слышать оригинальные голоса (вероятнее всего так и будет, потому что я сомневаюсь, что кто-то соберется его дублировать) иначе вы рискуете проебать половину его огня. Как минимум потому что крики и ярость военного морского пехотинца – Аарона Пьера звучат нахуй, как гром среди ясного неба. Считаю Джереми Солнье превзошел сам себя и без тени сомнения заведомо отправляю этот фильм в список лучших картин этого года…
#Ревью
Построение нелинейных историй
Постараюсь втянуть вас в свои размышления, в большей степени даже поделиться уникальным опытом, который подарил мне Дэвид Кейдж. Это будет не ревью, а сугубо мой личный экспириенс по специфически связанной с кино сферой. В данном случае я буду говорить о компьютерной игре в жанре интерактивного кино: «Beyond: Two Souls», в локализации: «За гранью: две души». Это тайтл, у которой просто уникальный сценарий, суть которого я попробую расщепить, к тому же на канале очень давно не было аналитики, так что пристегиваемся…
Сначала о моих личных эмоциях – проходил ее более 8 лет назад, но при этом помнил практически 70 процентов всей игры, что действительно невероятный показатель, учитывая общий хрон примерно 12-13 часов. При том перепроходил с целью намеренно попробовать другие результаты. Небольшая ремарка: игры в жанре интерактивного кино – это игры, по ходу которых ты лично принимаешь все решения и таким образом влияешь на ход сюжета. Очень хотелось изменить эмоциональный спектр и направленность истории, к тому же было интересно, как я стал мыслить спустя 8 лет. И тут заключается первый тейк:
История Дэвида просто великолепна по причине того, что он просто невообразимо уместно поделил все повествование на разные временные отрезки, которые перемешал между собой, что было более чем ново в то время. Плюс это наиболее хорошо отыгрывает, в условно-клишированных и в некоторой мере обыденных историях (фанаты – надеюсь вы простите мне эти слова) и придает им нужного темпа. И таким образом формирует, очень люблю это словно в данном конкретном контексте: «пласт», который перестраивает участника на комплексное восприятие. То есть, вы буквально: А – воспринимаете акцентные и яркие кусочки, на фоне которых начинаете оценивать все происходящее, как нечто очень комплексное, и Б – это в самом простом применение не дает вам заскучать.
По принципу смешения разных этапов истории, работает весьма внушительное количество лент, показывающих нам целые временные периоды и сводя нас все к тем же «А» и «Б». Наиболее яркий и понятный всем пример – это «True Detective», с несколькими временными ветками, по истечению которых ты тупо осознаешь, как будто прожил с героями целую жизнь. Это и есть один из приемов, которым пользуется Дэвид. В дополнение ко всему мы, будучи зрителем, фактически проходим реальные этапы взросления и становления героини от буквально рождения и до самого конца. Здесь заключается эмоционально-сценарный тейк 2 – просто невозможно ей не сопереживать. Даже при условии, что я знал всю историю и играя второй раз намеренно хотел изменить ход событий, я все равно душой тяготе все к тем же выборам, которые сделал при первичном прохождении (к принципу выбора мы еще вернемся).
Именно этот аспект восприятия раскрывается через уникальную драматургию. Кейдж строит все на: сером, скромном и искреннем герое, уникальных и интригующих событиях (сюжет рассказывает о девушке обладающей телекинетическими способностями Джоди – наиболее простой аналог: Одиннадцать из «Stanger Thigs», и я даже более чем уверен, что создатели сериала ею вдохновлялись; которая попадает под контроль правительства, готового применять ее как оружие), и дополняет все это очень, прямо очень насыщенными событиями буквально в необъятном спектре поджанров, начиная военными заданиями ФБР и заканчивая подростковым походом на день рождения – от которых тебя просто эмоционально выносит. Я буквально чувствовал, что я буду полной мразью, если не позволю этой забитой судьбой героине хоть немного порадоваться (игра это не навязывает), и благодаря этому реально сроднился с ней…
Часть 1 из 2.
#Эссе
Постараюсь втянуть вас в свои размышления, в большей степени даже поделиться уникальным опытом, который подарил мне Дэвид Кейдж. Это будет не ревью, а сугубо мой личный экспириенс по специфически связанной с кино сферой. В данном случае я буду говорить о компьютерной игре в жанре интерактивного кино: «Beyond: Two Souls», в локализации: «За гранью: две души». Это тайтл, у которой просто уникальный сценарий, суть которого я попробую расщепить, к тому же на канале очень давно не было аналитики, так что пристегиваемся…
Сначала о моих личных эмоциях – проходил ее более 8 лет назад, но при этом помнил практически 70 процентов всей игры, что действительно невероятный показатель, учитывая общий хрон примерно 12-13 часов. При том перепроходил с целью намеренно попробовать другие результаты. Небольшая ремарка: игры в жанре интерактивного кино – это игры, по ходу которых ты лично принимаешь все решения и таким образом влияешь на ход сюжета. Очень хотелось изменить эмоциональный спектр и направленность истории, к тому же было интересно, как я стал мыслить спустя 8 лет. И тут заключается первый тейк:
История Дэвида просто великолепна по причине того, что он просто невообразимо уместно поделил все повествование на разные временные отрезки, которые перемешал между собой, что было более чем ново в то время. Плюс это наиболее хорошо отыгрывает, в условно-клишированных и в некоторой мере обыденных историях (фанаты – надеюсь вы простите мне эти слова) и придает им нужного темпа. И таким образом формирует, очень люблю это словно в данном конкретном контексте: «пласт», который перестраивает участника на комплексное восприятие. То есть, вы буквально: А – воспринимаете акцентные и яркие кусочки, на фоне которых начинаете оценивать все происходящее, как нечто очень комплексное, и Б – это в самом простом применение не дает вам заскучать.
По принципу смешения разных этапов истории, работает весьма внушительное количество лент, показывающих нам целые временные периоды и сводя нас все к тем же «А» и «Б». Наиболее яркий и понятный всем пример – это «True Detective», с несколькими временными ветками, по истечению которых ты тупо осознаешь, как будто прожил с героями целую жизнь. Это и есть один из приемов, которым пользуется Дэвид. В дополнение ко всему мы, будучи зрителем, фактически проходим реальные этапы взросления и становления героини от буквально рождения и до самого конца. Здесь заключается эмоционально-сценарный тейк 2 – просто невозможно ей не сопереживать. Даже при условии, что я знал всю историю и играя второй раз намеренно хотел изменить ход событий, я все равно душой тяготе все к тем же выборам, которые сделал при первичном прохождении (к принципу выбора мы еще вернемся).
Именно этот аспект восприятия раскрывается через уникальную драматургию. Кейдж строит все на: сером, скромном и искреннем герое, уникальных и интригующих событиях (сюжет рассказывает о девушке обладающей телекинетическими способностями Джоди – наиболее простой аналог: Одиннадцать из «Stanger Thigs», и я даже более чем уверен, что создатели сериала ею вдохновлялись; которая попадает под контроль правительства, готового применять ее как оружие), и дополняет все это очень, прямо очень насыщенными событиями буквально в необъятном спектре поджанров, начиная военными заданиями ФБР и заканчивая подростковым походом на день рождения – от которых тебя просто эмоционально выносит. Я буквально чувствовал, что я буду полной мразью, если не позволю этой забитой судьбой героине хоть немного порадоваться (игра это не навязывает), и благодаря этому реально сроднился с ней…
Часть 1 из 2.
#Эссе
А теперь переходим непосредственно к сценаристике. На фоне всего этого я как истинный кино-душнила, просто разбирал по частям каждую деталь. И первым делом начал предъявлять претензии к принципу выбора (возвращаемся к тому, о чем я писал ранее). Сначала псевдо-негативное: если не плыть по той идеальной истории, к которой тебя подталкивает сам Дэвид (еще раз – она восхитительна), то начинаешь понимать, что иногда та изначально задуманная линия, к которой тебя подводят слишком груба. Пример: ты выбираешь не танцевать – тебя все равно тащат за руку. Выбираешь не общаться со слащавым парнишкой – все равно он начинает диалог и тд. В приличном количестве сцен это просматривается. Но, это лишь если тебе прямо хочется идти против системы, при первом опыте все это покажется бесшовным – поэтому псевдо-негатив.
На самом деле эта претензия не имеет особого смысла. Почему? Ровно потому, что игроку, как и кинозрителю нельзя давать такую огромную «свободу воли», иначе он тупо начнет мудрить и запутается. Чтобы вы знали, покидаюсь фактами про эту игру – Дэвид продумывал все детали около 20 лет. Продакшен и съемки сцен с актерами заняли около года рабочих смен (иногда топовые блокбастеры снимаются за 3-4 месяца) и это все для того, чтобы бережно взять вас под руки и направить на нужный вектор, создав именно иллюзию выбора…
Каждый диалог в этой игре состоит из четырех реплик. Иногда разных по настроению, иногда сходных и простых, но при этом фактически четырех действительно разных течений, каждое из которых должен отыграть актер, по сути, как по «шизе». И именно поэтому, поверьте мне, с профессиональной точки зрения - вам нафиг не надо раздувать из выбора: «сунуть бублик в рот или нет» нечто грандиозное (тупо рудиментарная сюжетная линия), а куда важнее предоставить вам сложные мимолетные выборы, которые будут иметь просто сумасшедше-огромный вес. И вдовесок добить вас несколькими ключевыми. В связи с чем действительно заставить вас прожить историю и насладиться…
В случае с «Beyond» мне было более чем приятно, что игра не прощала некоторых моих ошибок (скажем во время одного пожара, вы просто могли сразу побежать на крик наверх и при этом забыть освободить одного персонажа этажом ниже. Кейдж очень натурально подлавливает на подобные эмоции) или давала мне шанс передумать, если говорить о мелодраматичных линиях. Я буквально шел по пути: безразличие – симпатия – интерес – близость – предательство – безразличие – несколько событий – попытка извинится передо мной – вторая – третья - и именно на ней я понимаю, что персонаж искренне признает, что он совершил ошибку и что на само деле тупо тогда не понимал последствий…
И в комплексном смысле – это просто гениальный проект. Который работает потому, что правильно расставляет приоритеты для вас и за вас, только поймите эти слова правильно. Но это только на базовом эмоциональном уровне – в плане отклика, и интеллектуальном – в плане логики, чтобы вы не плевались. Далее, вы в свободном плавании и интерпретируете историю и происходящее, как хотите. Нудите, веселитесь, ищите скрытые смыслы (после работы над созданием игры могу сказать - их часто куда больше чем кажется). Именно по такому принципу работает сторителлинг «Игры престолов» и все той же «Игры в кальмара», только представьте, что в игре вы еще и делаете некоторые выборы сами – просто безумие!
Сценарий такой игры, как «Beyond: Two Souls» занял около 2000 страниц, так что рекомендую попробовать ее или игру в этом жанре исключительно самим. Такое нужно прожить сугубо в соло, без летс-плеев и игрофильмов и подобного. В целом, у меня все…
P.S. – Стикеры с курением в комменты приветствуются. Нужно все это обдумать.
2/2
#Make_stuff #Эссе
На самом деле эта претензия не имеет особого смысла. Почему? Ровно потому, что игроку, как и кинозрителю нельзя давать такую огромную «свободу воли», иначе он тупо начнет мудрить и запутается. Чтобы вы знали, покидаюсь фактами про эту игру – Дэвид продумывал все детали около 20 лет. Продакшен и съемки сцен с актерами заняли около года рабочих смен (иногда топовые блокбастеры снимаются за 3-4 месяца) и это все для того, чтобы бережно взять вас под руки и направить на нужный вектор, создав именно иллюзию выбора…
Каждый диалог в этой игре состоит из четырех реплик. Иногда разных по настроению, иногда сходных и простых, но при этом фактически четырех действительно разных течений, каждое из которых должен отыграть актер, по сути, как по «шизе». И именно поэтому, поверьте мне, с профессиональной точки зрения - вам нафиг не надо раздувать из выбора: «сунуть бублик в рот или нет» нечто грандиозное (тупо рудиментарная сюжетная линия), а куда важнее предоставить вам сложные мимолетные выборы, которые будут иметь просто сумасшедше-огромный вес. И вдовесок добить вас несколькими ключевыми. В связи с чем действительно заставить вас прожить историю и насладиться…
В случае с «Beyond» мне было более чем приятно, что игра не прощала некоторых моих ошибок (скажем во время одного пожара, вы просто могли сразу побежать на крик наверх и при этом забыть освободить одного персонажа этажом ниже. Кейдж очень натурально подлавливает на подобные эмоции) или давала мне шанс передумать, если говорить о мелодраматичных линиях. Я буквально шел по пути: безразличие – симпатия – интерес – близость – предательство – безразличие – несколько событий – попытка извинится передо мной – вторая – третья - и именно на ней я понимаю, что персонаж искренне признает, что он совершил ошибку и что на само деле тупо тогда не понимал последствий…
И в комплексном смысле – это просто гениальный проект. Который работает потому, что правильно расставляет приоритеты для вас и за вас, только поймите эти слова правильно. Но это только на базовом эмоциональном уровне – в плане отклика, и интеллектуальном – в плане логики, чтобы вы не плевались. Далее, вы в свободном плавании и интерпретируете историю и происходящее, как хотите. Нудите, веселитесь, ищите скрытые смыслы (после работы над созданием игры могу сказать - их часто куда больше чем кажется). Именно по такому принципу работает сторителлинг «Игры престолов» и все той же «Игры в кальмара», только представьте, что в игре вы еще и делаете некоторые выборы сами – просто безумие!
Сценарий такой игры, как «Beyond: Two Souls» занял около 2000 страниц, так что рекомендую попробовать ее или игру в этом жанре исключительно самим. Такое нужно прожить сугубо в соло, без летс-плеев и игрофильмов и подобного. В целом, у меня все…
P.S. – Стикеры с курением в комменты приветствуются. Нужно все это обдумать.
2/2
#Make_stuff #Эссе
В кинотеатрах в честь юбилея франшизы планируют перепрокатить первого Джона Уика. Если честно можно ебануться от мысли, что уже прошло целых десят лет...
Новый прокат обзавелся новым шедевральным трейлером, который за 1 минуту ебашит просто в щи. И сука на 26 секунде: «Fucking Reeves» таким мог обзавестись только Киану. Просто пожар!
#stuff
https://youtu.be/6r0s41Ju5XA?si=vgC_bka_DH21IZMC
Новый прокат обзавелся новым шедевральным трейлером, который за 1 минуту ебашит просто в щи. И сука на 26 секунде: «Fucking Reeves» таким мог обзавестись только Киану. Просто пожар!
#stuff
https://youtu.be/6r0s41Ju5XA?si=vgC_bka_DH21IZMC
YouTube
John Wick 10th Anniversary (2024) Official Trailer - Keanu Reeves
John Wick: 10th Anniversary – in theaters November 3 and 6! Starring Keanu Reeves. Get tickets now: https://www.fathomevents.com/events/john-wick-10th-anniversary/
Subscribe to the LIONSGATE: YouTube Channel for the latest movie trailers, clips, and more:…
Subscribe to the LIONSGATE: YouTube Channel for the latest movie trailers, clips, and more:…
Стоял выбор: либо аналитика стилистических приемов
Чака Паланика, которая сто процентов заставит вас закипеть (не уверен, что смогу излагать на понятном и не задростком проф. терминологией языке), либо выкатить список моих самых любим цитат - я решил ограничится вторым. В данном случае, краткость сестра таланта:
1.Порой лучший способ борьбы с дерьмом - это отказ от убеждения, что ты - большая ценность. ©Невидимки
2.Люди которые не пьют, не курят, никогда не матерятся и не говорят о сексе, вызывают у меня какие-то подозрения. Уверен, по ночам они разделывают трупы маленьких детей или еще что-то в этом роде. ©Уцелевший
3.От того, что ты засунул в жопу перо, ты еще не стал павлином. ©Бойцовский клуб.
4.Когда мы не знаем, кого нам ненавидеть, в нас появляется ненависть к себе.
©Невидимки
5.У каждого в жизни есть кто-то, кто никогда тебя не отпустит, и кто-то, кого никогда не отпустишь ты. ©Колыбельная
6.Мы поколение мужчин, выращенных женщинами. Поможет ли другая женщина в решении наших проблем?
©Бойцовский клуб
7.Главный вопрос, который теперь задают себе люди, это не «В чем смысл существования?» Главный вопрос - это «Откуда эта цитата?» ©Уцелевший
8.Разница между тем, как человек выглядит на самом деле и каким он себя представляет, может быть просто убийственной. Может быть, вампиры живут вечно, потому что не могут увидеть себя в зеркалах или на фотографиях.
©Призраки
9.Возможно, самосовершенствование - это ещё не всё. Возможно, саморазрушение гораздо важнее. ©Бойцовский клуб
10.Может быть, мы попадаем в ад не за те поступки, которые совершили. Может быть, мы попадаем в ад за поступки, которые не совершили. За дела, которые не довели до конца.
© Колыбельная
11.Поколения за поколениями люди работают на ненавистных работах только для того, чтобы иметь возможность купить то, что им не нужно. ©Бойцовский клуб
12.Мы все умрем. Цель - не жить вечно, цель - создать вещь, которая будет жить. ©Дневник
13.Красота - это сила, ровно как деньги, ровно как заряженный пистолет.
©Невидимки
14.Моложе, чем сегодня вечером, тебе уже не стать. ©Рэнт. Биография Бастера Кейси
15.На свете нет ничего более скучного, чем неприкрытая нагота. Хотя вообще-то есть ещё кое-что. Честность. ©Невидимки
16.Кто может, тот делает. Кто не может, тот критикует. © Призраки
17.Вам придется страдать, чтобы создать настоящее искусство. – из интервью…
#stuff #Паланик
Чака Паланика, которая сто процентов заставит вас закипеть (не уверен, что смогу излагать на понятном и не задростком проф. терминологией языке), либо выкатить список моих самых любим цитат - я решил ограничится вторым. В данном случае, краткость сестра таланта:
1.Порой лучший способ борьбы с дерьмом - это отказ от убеждения, что ты - большая ценность. ©Невидимки
2.Люди которые не пьют, не курят, никогда не матерятся и не говорят о сексе, вызывают у меня какие-то подозрения. Уверен, по ночам они разделывают трупы маленьких детей или еще что-то в этом роде. ©Уцелевший
3.От того, что ты засунул в жопу перо, ты еще не стал павлином. ©Бойцовский клуб.
4.Когда мы не знаем, кого нам ненавидеть, в нас появляется ненависть к себе.
©Невидимки
5.У каждого в жизни есть кто-то, кто никогда тебя не отпустит, и кто-то, кого никогда не отпустишь ты. ©Колыбельная
6.Мы поколение мужчин, выращенных женщинами. Поможет ли другая женщина в решении наших проблем?
©Бойцовский клуб
7.Главный вопрос, который теперь задают себе люди, это не «В чем смысл существования?» Главный вопрос - это «Откуда эта цитата?» ©Уцелевший
8.Разница между тем, как человек выглядит на самом деле и каким он себя представляет, может быть просто убийственной. Может быть, вампиры живут вечно, потому что не могут увидеть себя в зеркалах или на фотографиях.
©Призраки
9.Возможно, самосовершенствование - это ещё не всё. Возможно, саморазрушение гораздо важнее. ©Бойцовский клуб
10.Может быть, мы попадаем в ад не за те поступки, которые совершили. Может быть, мы попадаем в ад за поступки, которые не совершили. За дела, которые не довели до конца.
© Колыбельная
11.Поколения за поколениями люди работают на ненавистных работах только для того, чтобы иметь возможность купить то, что им не нужно. ©Бойцовский клуб
12.Мы все умрем. Цель - не жить вечно, цель - создать вещь, которая будет жить. ©Дневник
13.Красота - это сила, ровно как деньги, ровно как заряженный пистолет.
©Невидимки
14.Моложе, чем сегодня вечером, тебе уже не стать. ©Рэнт. Биография Бастера Кейси
15.На свете нет ничего более скучного, чем неприкрытая нагота. Хотя вообще-то есть ещё кое-что. Честность. ©Невидимки
16.Кто может, тот делает. Кто не может, тот критикует. © Призраки
17.Вам придется страдать, чтобы создать настоящее искусство. – из интервью…
#stuff #Паланик
Никогда не думал, что такое возможно. Однако, мы живем в интересное время, когда Фрэнк Дарабонт может вернуться после примерно 17-летнего перерыва, чтобы срежиссировать пару эпизодов «Stranger Thigs». Если честно я просто в ахуе, потому что не мог представить, что когда-либо еще увижу труд одного из самых безумно уважаемых мною режиссеров...
Давайте загнем несколько пальцев: «Побег из Шоушенка», «Зеленая миля», «Мажестик», ну и ясен хуй «Мгла» - и все это он. Лично у меня для каждого из этих фильмов отведен отдельный уголок в сердце. И учитывая, что Фрэнк решил вернуться лишь для съемки пары этих эпизодов, после таких слов:
- легенда нахуй! Уносите меня!
P.S. – накидывал за Дарабонта здесь… И ещё брошу в комменты бэкстейдж с закулисья сериала.
#stuff
Давайте загнем несколько пальцев: «Побег из Шоушенка», «Зеленая миля», «Мажестик», ну и ясен хуй «Мгла» - и все это он. Лично у меня для каждого из этих фильмов отведен отдельный уголок в сердце. И учитывая, что Фрэнк решил вернуться лишь для съемки пары этих эпизодов, после таких слов:
Мы с женой очень любим это шоу… Наш контент сейчас наполнен ужасными людьми, которые совершают ужасные поступки из корыстных побуждений, но в «Очень странных делах» столько души. Я откликнулся на подобный позитив»
- легенда нахуй! Уносите меня!
P.S. – накидывал за Дарабонта здесь… И ещё брошу в комменты бэкстейдж с закулисья сериала.
#stuff
Ревью: Виды доброты (2024)
(Без спойлеров)
Ну, что господа, я знаю, что некоторые из вас этого ждали. Лично я уже заведомо ждал этот фильм еще с момента вброса о нем после Бедных-несчастных. Не знаю на каком «конвейере» Лантимос печатает свои гениальные идеи, но все последние его фильмы – это безоговорочный разъеб (о чем вы и так знаете, чего тут говорить, ради этого мы все сегодня и собрались). Я основательно распробовал его после Фаворитки, Лобстер – прошел слегка мимо, а потом вспышка и пиздец! И собственно, после этого долго вступления я втягиваю вас в потуги его нового фильма.
Йоргос разбил новую ленту на 3 отдельные истории, никак не связанные между собой (за исключением каста богоподобных актеров – покидаемся титулами. Я не думаю, что есть кто-то, кто посмеет поспорить за Дэфо) и основательно подсбросил темп и масштаб. Возможно для кого-то это печальная новость, но думаю, для большинства кто знает его хотя бы от «Убийства священного оленя» - это вообще не станет проблемой. Более того, я бы сказал, что «Убийство» максимально близкий к нему духовный наследник. Типа, здесь нет, от слова совсем, никаких выебонов декорациями (на опер-посте снова Робби Райан – ну, а кто еще то?!), либо очень скромное с точки зрения привычной всем «театральщины» в отношении ее размаха (но, однако, как всегда есть просто ебейшее количество деталей в мебели и интерьере, которые обычный зритель вряд ли заметит, но которые очень филигранно царапают вам сердечко).
Можно сказать, это очень важный скелет, на котором как на рельсах двигается все остальное, что есть в ленте. Я не случайно думал о Паланике до момента написания этого ревью, потому что оба они – авторы, которые погружают тебя в атмосферу. Если сверх лаконично – то задают вам сверх яркие и глубокие ориентиры, благодаря, которым вы погружаетесь в мыслительную активность (если вы учтете это и перестанете раздражаться на всякую «дичь», и позволите себе поцепляться за идеи и подумать, то вы откроете Лантимоса и Паланика абсолютно по-новому для себя. Можете закинуть предложение выше, очередному невъезжающему по Йоргосу знакомому). И собственно меня Лантимос погрузил по уши…
Первая история – это вообще какой-то невообразимо ужасный-ироничный-злой-и тонкий вариант насмешки над темой абьюза, который я когда-либо видел. Моментами я тупо впечатывался глазами в экран, ну иногда крайне злорадно хихикал, из возникающего ощущения, возможно ложного, но можно же, однако, немного помечтать, что Йоргос говорит о вещах далеко не доступных среднестатистическому зрителю. Я считаю, это в принципе один из самых восхитительных моментов, когда ты как зритель чувствуешь единение на «одной волне» тем более на теме «Психологии», что лично для меня ультра-нишевый топ (прочел слишком много книг о психологии и уникально исследую ее через свои очерки). И здесь нахуй такой разгул, что просто пристегиваем ремни и готовимся к взлету.
Сразу говорю, что есть просто горы неадекватного (но держим в уме тот самый пункт про атмосферу). Первая история самая приземленная, далее можно смело потерять нить, но все это не очень страшно – невозможно уйти из «Виды доброты» ни с чем; просто зацепитесь за название и у вас уже будет вагон идей и причин для поиска смысла в этой ленте. А теперь о чем-то менее эфемерном – актеры действительно просто ахуенны. Я даже не берусь кого-то отмечать, потому что каждый из ключевого каста буквально на своем месте. Эмма Стоун - это как всегда нечто, ее танцы в третьей истории – все просто можно выключать интернет. Какого хуя так сильно?! Танцы у Йоргоса – это вообще отдельный вид выразительного искусства и здесь само собой не исключение.
Я сейчас набрасываю то и это от того, что фактически не получается ужать весь тот многочасовой объем мыслей, который возникает от просмотра историй, и которые я вообще никак не уложу в пост. Но: музыка – пиздец, запихивает вам кулак внутрь и заставляет смотреть; окружение и оформление бытности – пиздец! неординарность и крутость бредо-идей – пиздец три! Кино для меня и остальных людей, не помешанных на разжевывании обыденности...
#Ревью
(Без спойлеров)
Ну, что господа, я знаю, что некоторые из вас этого ждали. Лично я уже заведомо ждал этот фильм еще с момента вброса о нем после Бедных-несчастных. Не знаю на каком «конвейере» Лантимос печатает свои гениальные идеи, но все последние его фильмы – это безоговорочный разъеб (о чем вы и так знаете, чего тут говорить, ради этого мы все сегодня и собрались). Я основательно распробовал его после Фаворитки, Лобстер – прошел слегка мимо, а потом вспышка и пиздец! И собственно, после этого долго вступления я втягиваю вас в потуги его нового фильма.
Йоргос разбил новую ленту на 3 отдельные истории, никак не связанные между собой (за исключением каста богоподобных актеров – покидаемся титулами. Я не думаю, что есть кто-то, кто посмеет поспорить за Дэфо) и основательно подсбросил темп и масштаб. Возможно для кого-то это печальная новость, но думаю, для большинства кто знает его хотя бы от «Убийства священного оленя» - это вообще не станет проблемой. Более того, я бы сказал, что «Убийство» максимально близкий к нему духовный наследник. Типа, здесь нет, от слова совсем, никаких выебонов декорациями (на опер-посте снова Робби Райан – ну, а кто еще то?!), либо очень скромное с точки зрения привычной всем «театральщины» в отношении ее размаха (но, однако, как всегда есть просто ебейшее количество деталей в мебели и интерьере, которые обычный зритель вряд ли заметит, но которые очень филигранно царапают вам сердечко).
Можно сказать, это очень важный скелет, на котором как на рельсах двигается все остальное, что есть в ленте. Я не случайно думал о Паланике до момента написания этого ревью, потому что оба они – авторы, которые погружают тебя в атмосферу. Если сверх лаконично – то задают вам сверх яркие и глубокие ориентиры, благодаря, которым вы погружаетесь в мыслительную активность (если вы учтете это и перестанете раздражаться на всякую «дичь», и позволите себе поцепляться за идеи и подумать, то вы откроете Лантимоса и Паланика абсолютно по-новому для себя. Можете закинуть предложение выше, очередному невъезжающему по Йоргосу знакомому). И собственно меня Лантимос погрузил по уши…
Первая история – это вообще какой-то невообразимо ужасный-ироничный-злой-и тонкий вариант насмешки над темой абьюза, который я когда-либо видел. Моментами я тупо впечатывался глазами в экран, ну иногда крайне злорадно хихикал, из возникающего ощущения, возможно ложного, но можно же, однако, немного помечтать, что Йоргос говорит о вещах далеко не доступных среднестатистическому зрителю. Я считаю, это в принципе один из самых восхитительных моментов, когда ты как зритель чувствуешь единение на «одной волне» тем более на теме «Психологии», что лично для меня ультра-нишевый топ (прочел слишком много книг о психологии и уникально исследую ее через свои очерки). И здесь нахуй такой разгул, что просто пристегиваем ремни и готовимся к взлету.
Сразу говорю, что есть просто горы неадекватного (но держим в уме тот самый пункт про атмосферу). Первая история самая приземленная, далее можно смело потерять нить, но все это не очень страшно – невозможно уйти из «Виды доброты» ни с чем; просто зацепитесь за название и у вас уже будет вагон идей и причин для поиска смысла в этой ленте. А теперь о чем-то менее эфемерном – актеры действительно просто ахуенны. Я даже не берусь кого-то отмечать, потому что каждый из ключевого каста буквально на своем месте. Эмма Стоун - это как всегда нечто, ее танцы в третьей истории – все просто можно выключать интернет. Какого хуя так сильно?! Танцы у Йоргоса – это вообще отдельный вид выразительного искусства и здесь само собой не исключение.
Я сейчас набрасываю то и это от того, что фактически не получается ужать весь тот многочасовой объем мыслей, который возникает от просмотра историй, и которые я вообще никак не уложу в пост. Но: музыка – пиздец, запихивает вам кулак внутрь и заставляет смотреть; окружение и оформление бытности – пиздец! неординарность и крутость бредо-идей – пиздец три! Кино для меня и остальных людей, не помешанных на разжевывании обыденности...
#Ревью