Ненависть - La haine (1995)
Хотел написать ревью, но фильм чересчур ударил в мое сердце.
Сейчас и так слишком много мрачной хуйни, поэтому можно просто ограничится ЧБ атмосферой Франции, и отрешенной эстетикой Матье Кассовица...
#stuff
Хотел написать ревью, но фильм чересчур ударил в мое сердце.
Сейчас и так слишком много мрачной хуйни, поэтому можно просто ограничится ЧБ атмосферой Франции, и отрешенной эстетикой Матье Кассовица...
#stuff
Я сейчас задумал пробежаться по операторским работам Грега Фрейзера в преддверии ожидаемого всеми слива – «Бэтмена 2022». Его видение я впервые заценил во: «Власти (2018)» с одним из любимейших мною актеров – Кристианом Бэйлом, которого он изобличил во всей красе и вообще снял весь фильм на пленку, чтобы по уши погрузить зрителя...
Считаю его стиль - это пиздато наработанный скилл, отточенный на куче необычных проектов, куда он вписывался просто потому, что хотел вырваться за пределы обыденной подачи, типа: «Foxcatcher», «Лев», или моей обожаемой по части визуала, - Дюны, которой я посвятил отдельное ревью. В каждом из продакшенов Фрейзер подходил к делу с позиции, что история должна определять основной стиль кино, а нихуя не наоборот и если вдуматься в это, то суть его специфики, станет очень и очень заметной.
Мне безумно, прям пиздец как нравится, что он оправдано «движется» камерой, толкая свою философию относительно идеи - что для более консервативных моментов лучше всего юзать доли, проезды камеры, (стафф из Эйфории на эту тему), а в случае более эмоциональных моментов, снимать с рук. Именно это, ебать как заметно в новом Бэтсе, где ракурсы просто шикарно подчеркивают динамику. А на фоне еще и этого ахуевшего «боке», и черно-оранжевых оттенков - смотрятся просто умопомрачительно...
На мой вкус, (я чувствую себя «Вангой», потому что еще лет десять назад с выходом первого из фильмов новой Волны DC – «Человека из стали», говорил всем, что за более нуарным стилем будущее, но никто мне не верил, пока не вышел «Джокер», и не разъебал все и вся) то направление, которое они выбрали на пару с Ривзом, будет наиболее четко передавать общий дух ленты и зная то, насколько Мэтт хорош по части выстраивания атмосферы, я уверен, что фильм будет на голову выше аналогов.
А еще грязные стекла, отрицательное световое заполнение и тонкое понимание тени. Так что я думаю, они пришли дьявольскую хрень лепить.
Ебать как жду этот фильм на ресурсе…
#Stuff #Бэтмен
Считаю его стиль - это пиздато наработанный скилл, отточенный на куче необычных проектов, куда он вписывался просто потому, что хотел вырваться за пределы обыденной подачи, типа: «Foxcatcher», «Лев», или моей обожаемой по части визуала, - Дюны, которой я посвятил отдельное ревью. В каждом из продакшенов Фрейзер подходил к делу с позиции, что история должна определять основной стиль кино, а нихуя не наоборот и если вдуматься в это, то суть его специфики, станет очень и очень заметной.
Мне безумно, прям пиздец как нравится, что он оправдано «движется» камерой, толкая свою философию относительно идеи - что для более консервативных моментов лучше всего юзать доли, проезды камеры, (стафф из Эйфории на эту тему), а в случае более эмоциональных моментов, снимать с рук. Именно это, ебать как заметно в новом Бэтсе, где ракурсы просто шикарно подчеркивают динамику. А на фоне еще и этого ахуевшего «боке», и черно-оранжевых оттенков - смотрятся просто умопомрачительно...
На мой вкус, (я чувствую себя «Вангой», потому что еще лет десять назад с выходом первого из фильмов новой Волны DC – «Человека из стали», говорил всем, что за более нуарным стилем будущее, но никто мне не верил, пока не вышел «Джокер», и не разъебал все и вся) то направление, которое они выбрали на пару с Ривзом, будет наиболее четко передавать общий дух ленты и зная то, насколько Мэтт хорош по части выстраивания атмосферы, я уверен, что фильм будет на голову выше аналогов.
А еще грязные стекла, отрицательное световое заполнение и тонкое понимание тени. Так что я думаю, они пришли дьявольскую хрень лепить.
Ебать как жду этот фильм на ресурсе…
#Stuff #Бэтмен
9 из 10 типов не понимают слэшеры, пропуская весь кайф сквозь пальцы.
Почти всю прошлую неделю развлекал себя тем, что пересматривал старые культовые триллеры и слэшеры и думал о том, насколько они не признаны высоколобой кастой, причем максимально неоправданно. Прямо закрываю глаза и вижу все эти кислые ебальники, которые потерялись в поисках особого смысла.
Общая логика таких проектов, еще со времен Тоуба Хупера и его прорывной и культовой: «The Texas Chain Saw Massacre» - в первую очередь строилась на своего рода мистификации и охреневшей аудиовизуальной составляющей, и дарила то самое чувство сакральной тяги к чему-то необъяснимому и неизведанному, задав при этом приличное направление жанровых клише.
Если рассматривать саму суть понимания жанра, то рано или поздно начинаешь приходить к тому, что у каждого есть свой определенный вектор. И где-то на одном из этапов этого древа - эволюция завернула куда-то не туда. И люди, почему-то стали искать вместо острых ощущений - какую-то особую глубину и смыслы.
Слэшер – это априори жанр, построенный на идеи того, как маньяк шинкует всех направо и налево. И то зачем лично я прихожу туда - так это за изощренностью его убийств или красиво представленным отпором, который смогла дать жертва. Все происходящее - это не что иное, как взаимодействие двух простых идеологий. Неважно правых или неправых и не несущих какие-то сверхсложные мысли, а приземленных до одной простой цели - борьбы за жизнь.
Искусство слэшера - это тот самый драйв, от подорванного динамитом маньяка-уебана, или счастье героев от преодоления их тягот гипертрофированно-преувеличенного пути мифа, на котором может остаться только один, но еще и вашей вовлеченности в условности и рамки жанра, и того, что вы сами сможете в них вложить...
Можно смотреть фильмы такого рода и плеваться, а можно ловить себя на неординарных мыслях и улыбках, видя насколько быстро в стрессовой ситуации некий герой находит путь спасения, пускай происходящее и может быть в меру абсурдным. И подмечать другие выразительные детали, которых порой очень и очень много.
Но поверьте мне, лишь 1 из тех 10 ранее упомянутых типов, относится к жанру оправданно несерьезно, и как и я получает удовольствие, а все остальные 9 говорят, что фильм хуйня, хотя на самом деле, просто пропустили все действительно жанрово-важное мимо глаз.
Кожаное лицо заводит по такими пилу…
#Эссе
Почти всю прошлую неделю развлекал себя тем, что пересматривал старые культовые триллеры и слэшеры и думал о том, насколько они не признаны высоколобой кастой, причем максимально неоправданно. Прямо закрываю глаза и вижу все эти кислые ебальники, которые потерялись в поисках особого смысла.
Общая логика таких проектов, еще со времен Тоуба Хупера и его прорывной и культовой: «The Texas Chain Saw Massacre» - в первую очередь строилась на своего рода мистификации и охреневшей аудиовизуальной составляющей, и дарила то самое чувство сакральной тяги к чему-то необъяснимому и неизведанному, задав при этом приличное направление жанровых клише.
Если рассматривать саму суть понимания жанра, то рано или поздно начинаешь приходить к тому, что у каждого есть свой определенный вектор. И где-то на одном из этапов этого древа - эволюция завернула куда-то не туда. И люди, почему-то стали искать вместо острых ощущений - какую-то особую глубину и смыслы.
Слэшер – это априори жанр, построенный на идеи того, как маньяк шинкует всех направо и налево. И то зачем лично я прихожу туда - так это за изощренностью его убийств или красиво представленным отпором, который смогла дать жертва. Все происходящее - это не что иное, как взаимодействие двух простых идеологий. Неважно правых или неправых и не несущих какие-то сверхсложные мысли, а приземленных до одной простой цели - борьбы за жизнь.
Искусство слэшера - это тот самый драйв, от подорванного динамитом маньяка-уебана, или счастье героев от преодоления их тягот гипертрофированно-преувеличенного пути мифа, на котором может остаться только один, но еще и вашей вовлеченности в условности и рамки жанра, и того, что вы сами сможете в них вложить...
Можно смотреть фильмы такого рода и плеваться, а можно ловить себя на неординарных мыслях и улыбках, видя насколько быстро в стрессовой ситуации некий герой находит путь спасения, пускай происходящее и может быть в меру абсурдным. И подмечать другие выразительные детали, которых порой очень и очень много.
Но поверьте мне, лишь 1 из тех 10 ранее упомянутых типов, относится к жанру оправданно несерьезно, и как и я получает удовольствие, а все остальные 9 говорят, что фильм хуйня, хотя на самом деле, просто пропустили все действительно жанрово-важное мимо глаз.
Кожаное лицо заводит по такими пилу…
#Эссе
Оскар - это церемония давно потерявшая для меня смысл, но от того, что Дюна забрала все награды за технику - как-то особенно приятно.
Грег Фрейзер, который подарил нам стиль нового Бэтмена, забирает свой первый операторский оскар!!!!!!
Награды Дюны:
• Лучшие визуальные эффекты
• Лучшая работа художника-постановщика (ебать как заслуженно)
• Лучший саундтрек
• Лучший звук
• Лучший монтаж
• Лучшая операторская работа - батя 🤝
#Stuff
Грег Фрейзер, который подарил нам стиль нового Бэтмена, забирает свой первый операторский оскар!!!!!!
Награды Дюны:
• Лучшие визуальные эффекты
• Лучшая работа художника-постановщика (ебать как заслуженно)
• Лучший саундтрек
• Лучший звук
• Лучший монтаж
• Лучшая операторская работа - батя 🤝
#Stuff
Ревью – Анчартед (2022)
Это фильм стал для меня проектом, который невозможно оценивать в отрыве от игровой вселенной «Naughty Dog». Из-за всех навеянных ею ностальгических воспоминаний, параллельно с работами режиссера Рубена Фляйшера, который сделал фильм моего детства: «Добро пожаловать в Zомбилэнд», признаюсь, что еще на моменте дороги в кино - топал с теплотой в сердце.
Я не строил завышенных ожиданий, просто хотел насладится одухотворяющими пейзажами и вейвом трансерфинга по самым крутым окрестностям мира, но все-таки держал в уме чуть туповатый трейлер и ментально уже делал скидку...
Но фильм меня приятно удивил. Может быть я один такой, но мне кажется, что я заметил, новое веяние, назовем громко - честности в кино. Как будто бы это началось еще с первого Венома, который, кстати, тоже за Фляйшером, и развлекательные фильмы такие: «Да, мы не о художественности; да мы в курсе. Но мы просто поняли, что больше нет смысла подавать незатейливость на серьезных щах», – вот так и вышло, что я смотрю новый Анчартед, а он до ужаса живой.
Том Холланд - идеальный вариант молодого Дрейка. Его харизма вдохнула кучу классного в этот фильм и он как бы балансирует на грани чего-то простого, но в тоже время чего-то увлекающего как персонаж, как и сам игровой оригинал. Пока я смотрел меня не покидало чувство, что Холланд - это второй Джеки Чан. Уж слишком сильно в меня въелась его доброта и трушность. Этот парень сделает очень крутую карьеру – базарю.
Общий концепт фильма уверено топчется на игровой формуле, подавая исторические детали так, что ты постоянно чувствуешь себя дегенератом вообще ни разу не открывавшим учебник истории, но в конце концов герои такие - вставляют очередной ключ в замок и все... Загадка решена – это ли ни мило? Лично я улыбался и ловил дикие флешбэки на целую гору отсылок к «ps-collection» серии.
Шикарно то, что фильм не паразитирует на готовом, а как и все хорошие интерпретаторы, вроде Вильнева, просто берет самое классное за основу и делает это первой ступенью, с которой начинает движение по своему видению, и которое за исключением не совсем полного эмоционального спектра - отлично отрабатывает в формате жанра. Да, именно в формате жанра! Этот фильм нужно воспринимать только так и не быть душнилой. Весь спектр моих впечатлений строился исключительно на этом. И я с большим удовольствием провел этот 1 час 56 минут.
А теперь я возьму вас за руку, и проведу по миру игры через трех минутную гемплейную монтажку, которую я собирал еще 5 лет назад.
Uncharted: The Nathan Drake Collection
Опять эта теплота в сердце…
#Ревью #Анчартед
Это фильм стал для меня проектом, который невозможно оценивать в отрыве от игровой вселенной «Naughty Dog». Из-за всех навеянных ею ностальгических воспоминаний, параллельно с работами режиссера Рубена Фляйшера, который сделал фильм моего детства: «Добро пожаловать в Zомбилэнд», признаюсь, что еще на моменте дороги в кино - топал с теплотой в сердце.
Я не строил завышенных ожиданий, просто хотел насладится одухотворяющими пейзажами и вейвом трансерфинга по самым крутым окрестностям мира, но все-таки держал в уме чуть туповатый трейлер и ментально уже делал скидку...
Но фильм меня приятно удивил. Может быть я один такой, но мне кажется, что я заметил, новое веяние, назовем громко - честности в кино. Как будто бы это началось еще с первого Венома, который, кстати, тоже за Фляйшером, и развлекательные фильмы такие: «Да, мы не о художественности; да мы в курсе. Но мы просто поняли, что больше нет смысла подавать незатейливость на серьезных щах», – вот так и вышло, что я смотрю новый Анчартед, а он до ужаса живой.
Том Холланд - идеальный вариант молодого Дрейка. Его харизма вдохнула кучу классного в этот фильм и он как бы балансирует на грани чего-то простого, но в тоже время чего-то увлекающего как персонаж, как и сам игровой оригинал. Пока я смотрел меня не покидало чувство, что Холланд - это второй Джеки Чан. Уж слишком сильно в меня въелась его доброта и трушность. Этот парень сделает очень крутую карьеру – базарю.
Общий концепт фильма уверено топчется на игровой формуле, подавая исторические детали так, что ты постоянно чувствуешь себя дегенератом вообще ни разу не открывавшим учебник истории, но в конце концов герои такие - вставляют очередной ключ в замок и все... Загадка решена – это ли ни мило? Лично я улыбался и ловил дикие флешбэки на целую гору отсылок к «ps-collection» серии.
Шикарно то, что фильм не паразитирует на готовом, а как и все хорошие интерпретаторы, вроде Вильнева, просто берет самое классное за основу и делает это первой ступенью, с которой начинает движение по своему видению, и которое за исключением не совсем полного эмоционального спектра - отлично отрабатывает в формате жанра. Да, именно в формате жанра! Этот фильм нужно воспринимать только так и не быть душнилой. Весь спектр моих впечатлений строился исключительно на этом. И я с большим удовольствием провел этот 1 час 56 минут.
А теперь я возьму вас за руку, и проведу по миру игры через трех минутную гемплейную монтажку, которую я собирал еще 5 лет назад.
Uncharted: The Nathan Drake Collection
Опять эта теплота в сердце…
#Ревью #Анчартед
Атмосфера игры:
Небольшое дополнение картины, через подборку лично отснятых кадров Uncharted.
Более детализированные снимки принадлежат финальной части: A Thief’s End, которая на мой вкус стала идеально-логичным завершением серии, и очень трогательно порассуждала о настольгии, не только самой себя, но и пути компании Naughty Dog в целом.
#Stuff #Анчартед
Небольшое дополнение картины, через подборку лично отснятых кадров Uncharted.
Более детализированные снимки принадлежат финальной части: A Thief’s End, которая на мой вкус стала идеально-логичным завершением серии, и очень трогательно порассуждала о настольгии, не только самой себя, но и пути компании Naughty Dog в целом.
#Stuff #Анчартед