Ревью – Оставленные 2023
(Без спойлеров)

Начинаем потихоньку создавать новогоднее настроение в преддверии праздника. Совпадение - это то чем примечателен этот фильм или можно даже сказать – иронией, по воле которой произошла встреча Александра Пэйна и Дэвида Хэмингсона. Оба работали не над самым сильными или запоминающимися проектами, оба не имеют каких-то сверх выдающихся достижений в своей фильмографии. Однако, оба по-своему гениальны и каким-то образом, образовали абсолютно неповторимый тандем.

По ходу просмотра у меня складывалось впечатление что то, что они явили из себя миру, очень и очень давно теплилось в их душе. В целом, со мной согласно все киносообщество. Это действительно тот самый редкий случай, когда лично для меня - в фильме идеально буквально все. Сценарий Дэвида абсолютно филигранно попадает в мои вкусы и говорит именно о том, о чем бы мне хотелось говорить или ощущать в канун рождества. Как правило, в большинстве современных новогодних лент, практически весь акцент повествования, ставится непосредственно на саму атмосферу праздника (убранство, напитки, песни – которыми, я тупо сыт по горло и «окаймляющей» мишурой со всеми ее вытекающими), но не в случае проекта Пэйна, где всех зрителей сносит спектром эмоций от мыслей о том, что на самом деле этот праздник дает.

Ответ очень прост – искренность и время проведенное с семьей. И этой самой искренностью этот фильм наполнен буквально от и до. С первых минут меня погрузило в спектр невероятных ностальгических чувств от осознания, что я переместился в период «кино 90-х», во всех максимально-возможно приятных и уютных интерпретациях того времени, когда у лент все еще был истинный характер и тон. Нелепо попробую сравнить это с чувством уважения к «самому себе». Когда кино все еще пыталось воспитывать поколения и чему-то учить, параллельно продвигая правильные ценности и мораль. И в случае «Оставленных» - история и сосуществующие в ней персонажи (хочу остановится на этом поподробнее) – это бесконечно заслуга сценария Хэмингсона (вспоминаем 1000+ моих фраз о том, что во главе всего всегда «идея») …

Все с кем вам придется провести эти два часа жизни перед рождеством - до ужаса выразительны и представляют собой сочетания чего-то разного, но идеально дополняющего друг друга. Я уже три абзаца пытаюсь не писать, что я как будто смотрел духовного наследника «Общества мертвых поэтов», но так и есть. Полный восторг! Манера Дэвида, это какой-то неописуемый оммаж настроению и мышлению тех лет, которыми он украл мое сердце, само собой совместно с Домиником Сесса. И добил за счет трогательной истории полной житейский проблем. Краткая фабула: взбалмошный ученик, бесящий учитель и женщина из персонала, застреваю в частной школе в канун праздника… Далее, им нужно как-то существовать со всеми возможными подтекстами и нежеланием видеть лица друг друга, лол.

Александр Пэйн прекрасно дополняет происходящее своим творческим видением, самой съемкой создавая магию ощущения, что этот фильм пролежал на полке с пару десятков лет, параллельно увлекая и рождая тепло с чувством легкой грусти внутри. Нечто безусловно стоящее внимания, особенно в преддверие праздника. Рекомендую посмотреть, пока он не стал мейнстримным иначе потом будите ворчать, как тот пучеглазый тип. Фильм, от которого остается просто ворох приятных впечатлений. Собственно, передаю вас в его объятия…

#Ревью

Выдерживаю паузу...

По итогам голосования, нашим общим мнением, лучшим фильмов всех времен и народов и по совместительству Make stuff признан:
«БОЙЦОВСКИЙ КЛУБ»

Это полный ахуй лично для меня, потому что хоть в глубине души я искренне и болел за эту ленту - даже не мог помыслить, что она выдержит гонку с такими мастадонтами, как «Зелёная миля» или «Криминальное чтиво», которых я также пиздецки люблю.

Это крайне невероятная и необычная победа контркультуры, и той безумной эстетики, которую она в себе несет. Будь я на месте Тайлера я бы сейчас, как Пон Джун Хо поднялся на сцену и сказал бы:
«I love you Frank and Quentin», - но, я всего лишь рассказчик...

#Голосование #Make_stuff

Искренне благодарен всем кто следит за жизнью этого трушного канала. Пусть эта ночь станет незабываемой.

Любви, тепла, классного настроения и свершений в грядущем году ❤️

Всех безмерно люблю!

#stuff

Наращиваю мозговую активность и расширяю горизонты через фильмы Дени Вильнева. При недавнем пересмотре его пары лент, открыл для себя крайне уникальную особенность, связанную с пространством. Говорю не о каких-то эфемерных характеристиках, а о непосредственном масштабе и натурализме, который он использует в кадре. Более того, я бы сказал, что в кино Дени - это своего рода ключ. Очень весомый ключ к осознанию сугубо его видения, через которое он очень тонко объясняет атмосферу, в этом самом пространстве.

Зайду издалека. Большая часть последних лент Вильнева, так или иначе, связана с перенесением на экран каноничных образов книг. Да, пускай и в интерпретированной манере, но при этом очень уверенно опирающихся на оригинал и заставляющих нас проводить параллели. И в какой-то мере, это можно даже считать проблемой, потому что на их фоне часто теряется (позволю себе так выражаться) - индивидуальность самого Вильнева. Пример: «Дюна» (из-за нее неделю назад я открыл для себя все по-новому). При первом просмотре я честно сказать сопоставлял каждую хуйню с первоисточником Герберта. Само-собой это было неосознанно, но я уверен, что вряд ли кто-то, как и я удержался от этого. И само собой пропустил все, что говорил сам Дени.

В этот раз, я решил забыть полностью обо всем. Смотрел, как чистый лист и обратил внимание на окружение - возвращаемся к изначальному. По сути, я как тот, кто прикладывал руку к созданию и обдумыванию ландшафта игры, знаю, что значит вкладываться в место. Как правило, и довольно закономерное правило, именно через окружение места ты нативно излагаешь все, что хочешь о нем сказать - так и в случае с Дени. Через детали, условную ограниченность пространства, или же наоборот - насколько это возможно осязаемый простор, он очень умело дает прочувствовать мир... И, пожалуй, территории Дюны, это те из немногих мест, где-то подобное спрятано наименее всего.

По сути, уже невероятно много раскрывается через ландшафты «Аркиса» или «Каладана». Вильнев делает это очень спокойно и тихо. Практически берет вас за руку и предлагает идти. Через все на чем он делает акценты, при этом очевидно неспроста, ты как зритель, начинаешь создавать в голове некие «границы мерности». То есть - протяженность пространства если это территории пустыни или занимаемая городом площадь, на которой стоит резиденция императора, или вполне возможно - численность армии или фрименских ситчей. И это вполне логично наталкивает вас на то, что нужно для обслуживания всего урбанически-вышеобозначенного? Или скажем, какова ценность одного отряда или тем более одного война, в такой армаде? И если углубляться в милитари, то – какова интуитивная расстановка сил. Но это просто и лишь то, что лежит на поверхности…

В остальном, куда больше говорит бытность и технологии. Пожалуй, я бы мог рассказать об этом когда-нибудь более развернуто и более отдельно. И как раз через них Вильнев обозначает просто ворох всего вроде: личных материальных и духовных проблем, и соц. иерархии. И это и пришло мне в формате своеобразного осознания. Ведь благодаря такому простому вниманию к внешним деталям ты начинаешь, смотря, не то чтобы подмечать, а реально чувствовать то, как на героя влияет, а в некоторых моментах и реально давит мир. И Дени просто великолепнейше подкрепляет это визуально. Если будите что-то смотреть в ближайшее время, просто всмотритесь в то, как много по-настоящему открытых пространств и то, как много общих планов и крайне спокойных кадров. Без преукрас, с легким уходом от реалистичности объектов, буквально так, как будто кто-то в нашей с вами жизни мог построить это. В общем, выход на новую и безумную веху уважения к Дени…

#stuff