Здравствуйте, друзья.
Совсем скоро выйдет наш первый альбом. И перед этим нам захотелось рассказать историю ЛПФ — о том, как все начиналось и к чему привело.
За эти четыре года состав группы менялся не один раз. Кто-то приходил, кто-то уходил, музыка постоянно трансформировалась вместе с людьми. Но неизменным оставалось одно — желание играть именно ту музыку, которую мы сами любим. Наверное, именно поэтому ЛПФ существует до сих пор.
Все началось около четырех лет назад.
На одной из выставок местных художников в ТЦ Центральный меня (Диму) пригласили сыграть небольшой музыкальный сет. Там же была Кристина — ее позвали подыграть ребятам на ударных. На тот момент нас уже объединяли танцы. Я знал, что есть девушка по имени Кристина, которая танцует хип-хоп, видел ее на баттлах, но лично мы никогда не общались.
Встретиться именно там было неожиданностью. А еще большим сюрпризом оказалось узнать, что она играет на барабанах.
Мы разговорились и довольно быстро поняли, что слушаем одну и ту же музыку. Нас вдохновляли Yussef Dayes, KOKOROKO, Alfa Mist, Robert Glasper и другие музыканты, смешивающие джаз, хип-хоп, соул и психоделию. В какой-то момент стало очевидно: нужно попробовать играть вместе.
Первую репетицию мы назначили в музыкальной школе Виртуозы, где работал отец Кристины — Янис.
Некоторое время мы играли вдвоем, изучая возможности друг друга и постепенно понимая, каким вообще может быть этот проект. Но довольно быстро стало ясно, что музыке нужно больше пространства. Нам не хватало людей.
Так появился Саша Пименов — гитарист группы Гранд Мафф.
Мы написали несколько композиций и сыграли первый концерт — под дождем, на Свопе в Луне и Кошке. Сейчас это вспоминается с улыбкой, а тогда казалось чем-то невероятно важным. По сути мы были фанк-джазовым трио, но уже тогда понимали, что хотим идти своим путем. Не копировать кого-то и не играть стандарты, а создавать собственную музыку.
И постепенно это начало получаться.
Спустя некоторое время к нам присоединилась Ольга Хоменко. Ее флейта полностью изменила звучание группы. В музыке появилось больше воздуха, тепла и психоделической легкости.
Мы написали еще несколько композиций, выступили в «ПортАрте» и именно тогда придумали название, которое осталось с нами до сих пор, — ЛПФ.
Этим составом нам удалось сыграть в «Синкопе» на мероприятии «Дальневосточный грув», который организовал Женя Тхоржевский. Антон Савлуков отыграл редчайший диджей-сет с винила, мы сыграли свою программу, а Женя завершил вечер электронным лайвом.
Но нам по-прежнему не хватало басиста.
И тогда к нам присоединился Тимофей Савельев из Станюковича, 39
С его появлением все окончательно встало на свои места. Тимофей был и есть, человек всецело разделяющий наши музыкальные предпочтения.
Мы продолжали репетировать, полностью пересобирали уже написанный материал, сочиняли новые вещи, но Fскоре по воле судьбы — и по зову сердца — проект покинули Оля и Саша. Нам пришлось поставить группу на паузу.
Спустя время ЛПФ снова ожил.
К нам присоединился Миша из «Архетиктуры», который взял в руки бас, Сеня играл на саксофоне, а Тимофей захотел играть на гитаре. Мы снова пересобрали весь материал практически с нуля.
Именно этим составом мы записали с Севой Ма Гак Па три композиции, но выпустили мы только одну — «Будто». Сева Ма Гак Па не только записал нас, но и стал полноценным участником процесса, исполнив вокальную партию. В итоге получился отличный, Дальневосточный нео-соул.
Но и эта глава оказалась недолгой.
Совсем скоро выйдет наш первый альбом. И перед этим нам захотелось рассказать историю ЛПФ — о том, как все начиналось и к чему привело.
За эти четыре года состав группы менялся не один раз. Кто-то приходил, кто-то уходил, музыка постоянно трансформировалась вместе с людьми. Но неизменным оставалось одно — желание играть именно ту музыку, которую мы сами любим. Наверное, именно поэтому ЛПФ существует до сих пор.
Все началось около четырех лет назад.
На одной из выставок местных художников в ТЦ Центральный меня (Диму) пригласили сыграть небольшой музыкальный сет. Там же была Кристина — ее позвали подыграть ребятам на ударных. На тот момент нас уже объединяли танцы. Я знал, что есть девушка по имени Кристина, которая танцует хип-хоп, видел ее на баттлах, но лично мы никогда не общались.
Встретиться именно там было неожиданностью. А еще большим сюрпризом оказалось узнать, что она играет на барабанах.
Мы разговорились и довольно быстро поняли, что слушаем одну и ту же музыку. Нас вдохновляли Yussef Dayes, KOKOROKO, Alfa Mist, Robert Glasper и другие музыканты, смешивающие джаз, хип-хоп, соул и психоделию. В какой-то момент стало очевидно: нужно попробовать играть вместе.
Первую репетицию мы назначили в музыкальной школе Виртуозы, где работал отец Кристины — Янис.
Некоторое время мы играли вдвоем, изучая возможности друг друга и постепенно понимая, каким вообще может быть этот проект. Но довольно быстро стало ясно, что музыке нужно больше пространства. Нам не хватало людей.
Так появился Саша Пименов — гитарист группы Гранд Мафф.
Мы написали несколько композиций и сыграли первый концерт — под дождем, на Свопе в Луне и Кошке. Сейчас это вспоминается с улыбкой, а тогда казалось чем-то невероятно важным. По сути мы были фанк-джазовым трио, но уже тогда понимали, что хотим идти своим путем. Не копировать кого-то и не играть стандарты, а создавать собственную музыку.
И постепенно это начало получаться.
Спустя некоторое время к нам присоединилась Ольга Хоменко. Ее флейта полностью изменила звучание группы. В музыке появилось больше воздуха, тепла и психоделической легкости.
Мы написали еще несколько композиций, выступили в «ПортАрте» и именно тогда придумали название, которое осталось с нами до сих пор, — ЛПФ.
Этим составом нам удалось сыграть в «Синкопе» на мероприятии «Дальневосточный грув», который организовал Женя Тхоржевский. Антон Савлуков отыграл редчайший диджей-сет с винила, мы сыграли свою программу, а Женя завершил вечер электронным лайвом.
Но нам по-прежнему не хватало басиста.
И тогда к нам присоединился Тимофей Савельев из Станюковича, 39
С его появлением все окончательно встало на свои места. Тимофей был и есть, человек всецело разделяющий наши музыкальные предпочтения.
Мы продолжали репетировать, полностью пересобирали уже написанный материал, сочиняли новые вещи, но Fскоре по воле судьбы — и по зову сердца — проект покинули Оля и Саша. Нам пришлось поставить группу на паузу.
Спустя время ЛПФ снова ожил.
К нам присоединился Миша из «Архетиктуры», который взял в руки бас, Сеня играл на саксофоне, а Тимофей захотел играть на гитаре. Мы снова пересобрали весь материал практически с нуля.
Именно этим составом мы записали с Севой Ма Гак Па три композиции, но выпустили мы только одну — «Будто». Сева Ма Гак Па не только записал нас, но и стал полноценным участником процесса, исполнив вокальную партию. В итоге получился отличный, Дальневосточный нео-соул.
Но и эта глава оказалась недолгой.
❤10🔥3👍2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Наверное, так и должно было быть, каждый развивается в своем направлении.
Главным принципом ЛПФ всегда была свобода.
Каждый мог предложить свою идею, изменить чужую, поспорить, отказаться или, наоборот, вдохновить остальных. Именно поэтому наши композиции никогда не оставались одинаковыми. Они постоянно менялись вместе с людьми, которые через них проходили. И наблюдать за этой эволюцией было невероятно интересно.
В какой-то момент мы поняли, что бесконечный поиск новых участников отнимает слишком много сил.
В итоге остались втроем — я, Кристина и Тимофей.
И именно тогда произошло самое важное.
Мы перестали пытаться стать кем-то другим и просто начали играть ту музыку, которую всегда хотели играть не ограничивая себя жанровыми рамками.
То, что вы услышите совсем скоро, — это не просто альбом.
Это четыре года поисков, ошибок, смены составов, сотен репетиций, десятков концертов и бесконечной любви к музыке.
Это неутолимое желание играть наше видение хип-хопа, джаза, нео-соула и экспериментальную музыку, здесь во Владивостоке.
Спасибо каждому человеку, который когда-либо был частью ЛПФ.
И спасибо каждому, кто остается с нами сейчас.
Надеемся, что эта история вдохновит кого-то не бояться начинать, искать свой звук, ошибаться, пробовать снова несмотря ни на что,
Главным принципом ЛПФ всегда была свобода.
Каждый мог предложить свою идею, изменить чужую, поспорить, отказаться или, наоборот, вдохновить остальных. Именно поэтому наши композиции никогда не оставались одинаковыми. Они постоянно менялись вместе с людьми, которые через них проходили. И наблюдать за этой эволюцией было невероятно интересно.
В какой-то момент мы поняли, что бесконечный поиск новых участников отнимает слишком много сил.
В итоге остались втроем — я, Кристина и Тимофей.
И именно тогда произошло самое важное.
Мы перестали пытаться стать кем-то другим и просто начали играть ту музыку, которую всегда хотели играть не ограничивая себя жанровыми рамками.
То, что вы услышите совсем скоро, — это не просто альбом.
Это четыре года поисков, ошибок, смены составов, сотен репетиций, десятков концертов и бесконечной любви к музыке.
Это неутолимое желание играть наше видение хип-хопа, джаза, нео-соула и экспериментальную музыку, здесь во Владивостоке.
Спасибо каждому человеку, который когда-либо был частью ЛПФ.
И спасибо каждому, кто остается с нами сейчас.
Надеемся, что эта история вдохновит кого-то не бояться начинать, искать свой звук, ошибаться, пробовать снова несмотря ни на что,
❤14❤🔥5👏4
ЛПФ - Отомн Ливс
Эта запись - о быстротечности лета. Не успеваешь оглянуться как солнечные дни остаются позади, а на смену им приходит теплая, наполненная яркими красками осень.
Слушать
Барабаны - Кристина Бредис
Гитара, клавиши - Тимофей Савельев
Бас/Синты - Гречин Дмитрий
Запись, сведение - Пак Арсентий
Обложка - Листопадский Максим
Эта запись - о быстротечности лета. Не успеваешь оглянуться как солнечные дни остаются позади, а на смену им приходит теплая, наполненная яркими красками осень.
Слушать
Барабаны - Кристина Бредис
Гитара, клавиши - Тимофей Савельев
Бас/Синты - Гречин Дмитрий
Запись, сведение - Пак Арсентий
Обложка - Листопадский Максим
🔥9❤4👏1
"Сандали на босу ногу — со временем строго
Шагаю бодро по новому
Не скован пылью, заборами
Мысли кажутся новыми
Слова узорами стали
Поменяю местами приоритеты
Лето на пьедестале
Не обременённый заботами времени
Яркий свет рассекается в темени"
Поддержать, сделать пресейв можно по ссылке ниже.
ЛПФ - Яркий свет рассекается в темени
Обложка - Листопадский Максим
Шагаю бодро по новому
Не скован пылью, заборами
Мысли кажутся новыми
Слова узорами стали
Поменяю местами приоритеты
Лето на пьедестале
Не обременённый заботами времени
Яркий свет рассекается в темени"
Поддержать, сделать пресейв можно по ссылке ниже.
ЛПФ - Яркий свет рассекается в темени
Обложка - Листопадский Максим
❤12🔥4❤🔥2👍2⚡1
С огромной радостью мы презентуем наш первый альбом. Этот релиз вобрал в себя все наши трансформации к настоящему моменту — он о том, кто мы есть, что мы любим и во что верим.
ЛПФ - Яркий свет рассекается в темени
1.Яркий свет рассекается в темени
2.Отомн Ливс
3.САЛАТ
4.В ХУД
5.Сияние
6.Плохое путешествие
Барабаны, вокал - Кристина Бредис
Гитара, синты, вокал - Тимофей Савельев
Бас/Синты - Гречин Дмитрий
Контрабас - Плотников Алексей
Запись, сведение - Пак Арсентий
Обложка - Листопадский Максим
Слушать
ЛПФ - Яркий свет рассекается в темени
1.Яркий свет рассекается в темени
2.Отомн Ливс
3.САЛАТ
4.В ХУД
5.Сияние
6.Плохое путешествие
Барабаны, вокал - Кристина Бредис
Гитара, синты, вокал - Тимофей Савельев
Бас/Синты - Гречин Дмитрий
Контрабас - Плотников Алексей
Запись, сведение - Пак Арсентий
Обложка - Листопадский Максим
Слушать
💔10🔥7👏3🙏2❤1
Отдельную благодарность хочется выразить Арсентию — человеку, который искренне горит своим делом, верит в музыку и делает все, чтобы о владивостокской сцене узнавало как можно больше людей.
Почти год назад он пригласил нас в студию к Глебу Inchi записать лайв ЛПФ в рамках проекта Палаты R. Очень советуем посмотреть — там мы сыграли весь альбом вживую.
Наверное, именно эта запись стала для нас тем самым толчком, после которого мы всерьез взялись за работу над альбомом. Арсентий поддержал нас на этом пути, и мы очень благодарны ему за помощь и веру в то, что мы делаем.
Совсем скоро, при его участии, выйдут еще два замечательных альбома — групп Сон во Сне и Станюковича, 39.
Спасибо тебе от нас и, уверены, от многих музыкантов Владивостока.
Почти год назад он пригласил нас в студию к Глебу Inchi записать лайв ЛПФ в рамках проекта Палаты R. Очень советуем посмотреть — там мы сыграли весь альбом вживую.
Наверное, именно эта запись стала для нас тем самым толчком, после которого мы всерьез взялись за работу над альбомом. Арсентий поддержал нас на этом пути, и мы очень благодарны ему за помощь и веру в то, что мы делаем.
Совсем скоро, при его участии, выйдут еще два замечательных альбома — групп Сон во Сне и Станюковича, 39.
Спасибо тебе от нас и, уверены, от многих музыкантов Владивостока.
❤7🔥4👏2
Forwarded from inchii
Фильтры басы любовь.
Иногда Мы забываем, что такое духовные практики.
Lpf напоминает то ради чего я ходил на репетиции по три четыре раза в неделю. структурированные треки меня интересуют гораздо в меньшей степени, нежели игра с друзьями, импровизации и погружение в момент. Ты берешь гитару, твой бро присоединяется с басом, гитарист начинает искать мелодию, а барабанщик упаковывает это дерьмо в размер и завязывает бантик. Петь и сочинять песни это уже совершенно другая история. Между этими процессами каньон.
Музыкальная индустрия - миф. Путь в никуда, как и все остальные тропинки. Все однажды придут к одному и тому же, воспоминаниям на лавочке у дома - было и было, хули теперь поделать. Что такое успешный музыкант? А уж тем более успешный русский музыкант? Одинокий старик, которого в лучшем случае найдут по запаху. Фантики и гастрономы, красивая упаковка приходит быстрее нутра, а после всё равно настигает камягинщина, или по простому - забвение. Был и был, а нам некогда.
Потому и важно открывать для себя таких музыкантов, которые говорят: да похуй. И правильно, ибо в мире реплик важно оставаться самим собой, даже когда тебя никто не поддерживает. Все сдались перед питчингом, алгоритмами и верой в коммьюнити. Так же как когда-то мы верили будто лучше эмэмдэмс не бывает конфет. Lpf может быть для кого-то Толкиеном, а для кого-то Дворжаком, для кого-то Стругацкими, или Сойером, а для остальных консервной банкой в коридоре гостинки, куда вечерами тушишь окурки, беседуя с выпившими соседками о ценах на тампоны. Мы все изранены, а музыка lpf это подорожник. Даже если у тебя член отвалится через два дня, она подарит тебе несколько минут passивного исцеления (поняли да? Поняли? Pass). Не излечит, конечно, но полегче станет.
Спасибо Кри, что сделала меня одним из подопытных кроликов, я с удовольствием послушал эту работу за месяц до выхода.
Как фанат инструментальной музыки и всех извращений околоджаза я поставлю 10/10. Есть какая-то уникальность в простом. Альбом держит тебя в ожидании и как будто не дает тебе, то чего ждешь. Иными словами ты предсказываешь одно, а в следующем такте совсем другое. Кривое в ровном. Ровное в кривом. Развитие в не развитии. Там где хочется мелодии они тебя ласкают звуком, а где хочется изысканней Тим и Дим перекликаются мелодиями. И эта отличительная черта на самом деле весьма каноническая, если например послушать каких-нибудь японских джаз старичков рубежа 60-70гг, то по музыкальному пластинка выдерживает весь звуковой прессинг и раскрывающихся по стерео панораме синтов, которым нежно уступает место гитара, изредка она буквально крадется по сторонам, порой даже единственным фрагментом.
Такое мы ясен хуй любим!
Так же мне нравится решение отказаться от натур баса и накрутить гейна на синтовых низах. Все это под чуткими притоптываниями Кри с её туда-сюда кроссстиками, римшотиками, гостнотами и лоу стик хитами и бог его знает, чем ещё, я не шарю за эту тему!
бАрсик четко все свел, как японский батя: всех раскидал, всем накинул, поджал, разжал, смял, размял, мидсайдом нахуевертил, четко в ебало настучал сольником и басом. При этом не просто оставив сильные стороны, на мой взгляд раскрыв до этого не всегда слышимые текстуры синтов и гитар, подчеркнув каждый падающий хвостик пространственных обработок.
Если ты слушаешь впервые такое музлишко, сначала покажется, что это импровизационный альбом. Но на самом деле, буквально каждый элемент на своём законном месте. И да, может быть, это в первую очередь музыка для музыкантов. Но причина не в LPF, а скорее в том, что ты давно не чекал свой плейлист и всё ещё не успеваешь, и времени у тебя вообще не осталось.
Выйди к морю, выпей кофе, сигу затяни. в ушах ЯРКИЙ СВЕТ РАССЕКАЕТСЯ В ТЕМЕНИ
Наивно? Да. Необходимо? Однозначно йо.
Че нет-то?
Как раз нихуя не видно: ни города, ни моря.
зато слышно…
Иногда Мы забываем, что такое духовные практики.
Lpf напоминает то ради чего я ходил на репетиции по три четыре раза в неделю. структурированные треки меня интересуют гораздо в меньшей степени, нежели игра с друзьями, импровизации и погружение в момент. Ты берешь гитару, твой бро присоединяется с басом, гитарист начинает искать мелодию, а барабанщик упаковывает это дерьмо в размер и завязывает бантик. Петь и сочинять песни это уже совершенно другая история. Между этими процессами каньон.
Музыкальная индустрия - миф. Путь в никуда, как и все остальные тропинки. Все однажды придут к одному и тому же, воспоминаниям на лавочке у дома - было и было, хули теперь поделать. Что такое успешный музыкант? А уж тем более успешный русский музыкант? Одинокий старик, которого в лучшем случае найдут по запаху. Фантики и гастрономы, красивая упаковка приходит быстрее нутра, а после всё равно настигает камягинщина, или по простому - забвение. Был и был, а нам некогда.
Потому и важно открывать для себя таких музыкантов, которые говорят: да похуй. И правильно, ибо в мире реплик важно оставаться самим собой, даже когда тебя никто не поддерживает. Все сдались перед питчингом, алгоритмами и верой в коммьюнити. Так же как когда-то мы верили будто лучше эмэмдэмс не бывает конфет. Lpf может быть для кого-то Толкиеном, а для кого-то Дворжаком, для кого-то Стругацкими, или Сойером, а для остальных консервной банкой в коридоре гостинки, куда вечерами тушишь окурки, беседуя с выпившими соседками о ценах на тампоны. Мы все изранены, а музыка lpf это подорожник. Даже если у тебя член отвалится через два дня, она подарит тебе несколько минут passивного исцеления (поняли да? Поняли? Pass). Не излечит, конечно, но полегче станет.
Спасибо Кри, что сделала меня одним из подопытных кроликов, я с удовольствием послушал эту работу за месяц до выхода.
Как фанат инструментальной музыки и всех извращений околоджаза я поставлю 10/10. Есть какая-то уникальность в простом. Альбом держит тебя в ожидании и как будто не дает тебе, то чего ждешь. Иными словами ты предсказываешь одно, а в следующем такте совсем другое. Кривое в ровном. Ровное в кривом. Развитие в не развитии. Там где хочется мелодии они тебя ласкают звуком, а где хочется изысканней Тим и Дим перекликаются мелодиями. И эта отличительная черта на самом деле весьма каноническая, если например послушать каких-нибудь японских джаз старичков рубежа 60-70гг, то по музыкальному пластинка выдерживает весь звуковой прессинг и раскрывающихся по стерео панораме синтов, которым нежно уступает место гитара, изредка она буквально крадется по сторонам, порой даже единственным фрагментом.
Такое мы ясен хуй любим!
Так же мне нравится решение отказаться от натур баса и накрутить гейна на синтовых низах. Все это под чуткими притоптываниями Кри с её туда-сюда кроссстиками, римшотиками, гостнотами и лоу стик хитами и бог его знает, чем ещё, я не шарю за эту тему!
бАрсик четко все свел, как японский батя: всех раскидал, всем накинул, поджал, разжал, смял, размял, мидсайдом нахуевертил, четко в ебало настучал сольником и басом. При этом не просто оставив сильные стороны, на мой взгляд раскрыв до этого не всегда слышимые текстуры синтов и гитар, подчеркнув каждый падающий хвостик пространственных обработок.
Если ты слушаешь впервые такое музлишко, сначала покажется, что это импровизационный альбом. Но на самом деле, буквально каждый элемент на своём законном месте. И да, может быть, это в первую очередь музыка для музыкантов. Но причина не в LPF, а скорее в том, что ты давно не чекал свой плейлист и всё ещё не успеваешь, и времени у тебя вообще не осталось.
Выйди к морю, выпей кофе, сигу затяни. в ушах ЯРКИЙ СВЕТ РАССЕКАЕТСЯ В ТЕМЕНИ
Наивно? Да. Необходимо? Однозначно йо.
Че нет-то?
Как раз нихуя не видно: ни города, ни моря.
зато слышно…
❤7🔥3
Наши друзья и товарищи по цеху пишут отличные рецензии, развернутые и детальные.
«Это не принужденное состояние которые дарят такие работы как: Отомн Ливс и САЛАТ, - ассоциировано у меня с летними вечерами, когда ты свободен, прогуливаешься по любимым местам города/района и сипуешь фруктовый сок. Погода стоит комфортная, солнце уже не жарит, легкий ветерок вносит свои коррективы в общее состояние, - слегка развевая волосы и шелестя листьями на деревьях. Завтра свободный день, скоро встреча с близкими людьми, тёплое ощущение разливается по телу, предвкушение.
В целом мне понятна форма и то как это со мной взаимодействует, мне нравится эта легкость и моментами юношеская беззаботность в вашей музыке.
Плохое путешествие раскрывает иные состояния LPF. Сильная работа, нравится как звучит и дарит местами психоделические состояния, в какой-то момент под прогрессии с 01:20 и до 02:45 погрузился в состояние транса 😵💫
Нравится как раскрывается трек во второй части, - этот синтезатор в сочетании с гитарой, очень вкусно. Определено, трек имеет глубину в которую он тебя погружает, буквально заставляя тебя ощутить разные настроения и состояния которые в некоторые моменты подкидывали мне мысли и желания подумать, что-то вспомнить.
Вы очень круто выдерживаете даунтемпо/трип хоп вайб с нарочито кислотными гитарами оставляя при этом healthy настроение балансирующее на стыке психоделических состояний.
Сияние - первое на что обратил внимание это на бас 😮💨 однозначно fuego 🔥
Наверное одна из любимых на равном с В ХУД.
Атмосфера из звуков на фоне создаёт те гармонии что очень мне напоминают музыку со сборников Cafe Del Mar 90ых годов только ещё сочетая в себе пронзительные гитары. Ещё хочу отметить как форма меняется за 04:48 создавая разные ощущения от прослушивания. И это давление создающиеся от гитар с 01:40 и разрядка с дропом баса на 02:40 это 🤤
Очень импонирует что есть в вас от психоделики, гитары определённо уносят в интересные состояния что влияют на эмоциональный фон, - при этом не дают уйти в какое-то однозначное, - как бы находясь в балансе настроений.
При этом форма не остаётся одной, зачастую она видоизменяется при прослушивании, показывая что эта музыка скорее про что-то живое, что постоянно находится в движении.
Ну и В ХУД. Любовь с 00:30 сразу же. Думаю буду его ещё не раз переслушивать. Кайфую от рутсового баса, который окружён гитарами создающими пространство в моей голове (лайк звукорижессёру). И самое что меня погрузило это вот-то что происходит с 03:00 и далее. В последствие выводя всё это в ревущий звук, напоминающий то ли сирену то ли чью-то панику. Параллельно со всем этим я слышу этот кислотный бас и всё вместе это производит очень сильное впечатление, спасибо! Я бы наверное на этом и закончил трек, словно это кульминация, она напрашивается, фух 🫣
Сведение нравится, всё чистенько, понятно. Пространство присутствует.
Я не умею в понимание правильного микса, есть какие-то субъективные моменты где бы я немного добавил грязи может, разогнал бы сатурациями некоторые элементы. Ощущения иногда проскакивали что есть сухие участки. Нооооо, повторюсь, у каждого своё виденье и взгляд на такие вещи. Сведение на данный момент для меня не играет роли, сейчас я слушатель и воспринимающий, а вот что я испытал от самой музыки и её формы, - это главное. Ваша музыка может подарить и дать, наполнить состояниями. В ваших работах этого сполна, вижу этот звук и вижу в нём вас, благодарю 🤲🏼🤍
Яркий свет рассекается в темени - 💔»
@takigyo
«Это не принужденное состояние которые дарят такие работы как: Отомн Ливс и САЛАТ, - ассоциировано у меня с летними вечерами, когда ты свободен, прогуливаешься по любимым местам города/района и сипуешь фруктовый сок. Погода стоит комфортная, солнце уже не жарит, легкий ветерок вносит свои коррективы в общее состояние, - слегка развевая волосы и шелестя листьями на деревьях. Завтра свободный день, скоро встреча с близкими людьми, тёплое ощущение разливается по телу, предвкушение.
В целом мне понятна форма и то как это со мной взаимодействует, мне нравится эта легкость и моментами юношеская беззаботность в вашей музыке.
Плохое путешествие раскрывает иные состояния LPF. Сильная работа, нравится как звучит и дарит местами психоделические состояния, в какой-то момент под прогрессии с 01:20 и до 02:45 погрузился в состояние транса 😵💫
Нравится как раскрывается трек во второй части, - этот синтезатор в сочетании с гитарой, очень вкусно. Определено, трек имеет глубину в которую он тебя погружает, буквально заставляя тебя ощутить разные настроения и состояния которые в некоторые моменты подкидывали мне мысли и желания подумать, что-то вспомнить.
Вы очень круто выдерживаете даунтемпо/трип хоп вайб с нарочито кислотными гитарами оставляя при этом healthy настроение балансирующее на стыке психоделических состояний.
Сияние - первое на что обратил внимание это на бас 😮💨 однозначно fuego 🔥
Наверное одна из любимых на равном с В ХУД.
Атмосфера из звуков на фоне создаёт те гармонии что очень мне напоминают музыку со сборников Cafe Del Mar 90ых годов только ещё сочетая в себе пронзительные гитары. Ещё хочу отметить как форма меняется за 04:48 создавая разные ощущения от прослушивания. И это давление создающиеся от гитар с 01:40 и разрядка с дропом баса на 02:40 это 🤤
Очень импонирует что есть в вас от психоделики, гитары определённо уносят в интересные состояния что влияют на эмоциональный фон, - при этом не дают уйти в какое-то однозначное, - как бы находясь в балансе настроений.
При этом форма не остаётся одной, зачастую она видоизменяется при прослушивании, показывая что эта музыка скорее про что-то живое, что постоянно находится в движении.
Ну и В ХУД. Любовь с 00:30 сразу же. Думаю буду его ещё не раз переслушивать. Кайфую от рутсового баса, который окружён гитарами создающими пространство в моей голове (лайк звукорижессёру). И самое что меня погрузило это вот-то что происходит с 03:00 и далее. В последствие выводя всё это в ревущий звук, напоминающий то ли сирену то ли чью-то панику. Параллельно со всем этим я слышу этот кислотный бас и всё вместе это производит очень сильное впечатление, спасибо! Я бы наверное на этом и закончил трек, словно это кульминация, она напрашивается, фух 🫣
Сведение нравится, всё чистенько, понятно. Пространство присутствует.
Я не умею в понимание правильного микса, есть какие-то субъективные моменты где бы я немного добавил грязи может, разогнал бы сатурациями некоторые элементы. Ощущения иногда проскакивали что есть сухие участки. Нооооо, повторюсь, у каждого своё виденье и взгляд на такие вещи. Сведение на данный момент для меня не играет роли, сейчас я слушатель и воспринимающий, а вот что я испытал от самой музыки и её формы, - это главное. Ваша музыка может подарить и дать, наполнить состояниями. В ваших работах этого сполна, вижу этот звук и вижу в нём вас, благодарю 🤲🏼🤍
Яркий свет рассекается в темени - 💔»
@takigyo
❤11💔2🔥1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Записали тестовую кассету. Все четко, звук отличный. Запустили машину по производству.
Сторона А:
1. Яркий свет рассекается в темени
2. Отомн ливс
3. Салат
4. В ХУД
5. Сияние
Сторона Б:
6. Плохое путешествие
7. Будто feat MA ГАК ПА
8. Бонус трек
Максим работает над оформлением. Также внутри будут три стикера ковров (сингл, альбом, сингл будто)
Цена за кассету 1500р (без учета доставки)
Все вырученные средства уйдут на поддержку Глеба Inchi
Сторона А:
1. Яркий свет рассекается в темени
2. Отомн ливс
3. Салат
4. В ХУД
5. Сияние
Сторона Б:
6. Плохое путешествие
7. Будто feat MA ГАК ПА
8. Бонус трек
Максим работает над оформлением. Также внутри будут три стикера ковров (сингл, альбом, сингл будто)
Цена за кассету 1500р (без учета доставки)
Все вырученные средства уйдут на поддержку Глеба Inchi
❤🔥17❤8🔥7🙏5