На прошлой неделе посидели с режиссером Юлей Панковой и Вовой Ваулиным на удобных стульях перед 200+ зрителями в Московской школе кино на опен-токе (вместимость, кстати 120 человек). Ярослава не дождались, а он должен был пояснить еще за худпост и костюмы, но будет новый повод для встреч.
Короткий рекап:
🫦 в 2025 году (скорее уже во второй половине) нейрогенерации в видео и статике достигли невероятной реалистичности. Крупные и средние планы — сок и жир, а вот общие и панорамы пока такое.
🖼️ апскейлинг и элементы классического поста позволяют использовать сгенерированный контент вместе со съемочным и никто не отличит
👨🏻🌾 концептинг, нейроматики, превизы и упрощение процесса препродакшена, тестирования перед финальным продакшеном (хоть съемочным, хоть сгенерированным; для клиента или продюсера; команды производства; etc)
🧚🏻♂️ классическая анимация (пластилин, кукольная, etc) доступна теперь и обычным режиссерам. Крафт мы все любим и знаем какой он дорогой, непредсказуемый и требует опытную команду, а еще это всегда большая смелость со стороны клиента/продюсеров.
Из минусов:
💩 все еще флики, галлюцинации, плохая детализация мелких и сложных предметов (сделайте общий план кучу ручек и карандашей или мелких предметов (и еще надписи на них), попробуйте заанимировать)
💩 синхронизация и тайминг внутрикадровой динамики (бедные режиссеры)
💩 ограничения хрона, неконтролируемость захлестов (бедные режиссеры монтажа)
Итого: технология есть, а пока Эйзейнштейнов и Годаров на нее не нашлось.
Короткий рекап:
🫦 в 2025 году (скорее уже во второй половине) нейрогенерации в видео и статике достигли невероятной реалистичности. Крупные и средние планы — сок и жир, а вот общие и панорамы пока такое.
🖼️ апскейлинг и элементы классического поста позволяют использовать сгенерированный контент вместе со съемочным и никто не отличит
👨🏻🌾 концептинг, нейроматики, превизы и упрощение процесса препродакшена, тестирования перед финальным продакшеном (хоть съемочным, хоть сгенерированным; для клиента или продюсера; команды производства; etc)
🧚🏻♂️ классическая анимация (пластилин, кукольная, etc) доступна теперь и обычным режиссерам. Крафт мы все любим и знаем какой он дорогой, непредсказуемый и требует опытную команду, а еще это всегда большая смелость со стороны клиента/продюсеров.
Из минусов:
💩 все еще флики, галлюцинации, плохая детализация мелких и сложных предметов (сделайте общий план кучу ручек и карандашей или мелких предметов (и еще надписи на них), попробуйте заанимировать)
💩 синхронизация и тайминг внутрикадровой динамики (бедные режиссеры)
💩 ограничения хрона, неконтролируемость захлестов (бедные режиссеры монтажа)
Итого: технология есть, а пока Эйзейнштейнов и Годаров на нее не нашлось.
В конце года поговорили о не просто об AI, а как о медиа-феномене и почему дальше будет только хуже, хотя выглядеть все будет лучше. Я лично все больше и больше склоняюсь к тому, что самое ценное и дорогое — внимание людей будет стоить очень дорого.
Спасибо Айгуль, Лене и Диме за со-участие в обсуждениях.
Статья тут
Спасибо Айгуль, Лене и Диме за со-участие в обсуждениях.
Статья тут
Главные новости в России и мире - RTVI
Как ИИ повлиял на 2025 год и какие нейросети стоит начать изучать уже сейчас — отвечает Looch AI
В эпоху, когда создать контент может каждый, а отличить реальное от сгенерированного — уже и не каждый эксперт, мы погружаемся в бесконечный поток. Но кто в этом потоке останется на плаву, а что окажется «тупиковой ветвью»? Команда Looch AI рассказала RTVI…
Недавно я узнала от несколькоих знакомых про прикольный и очень полезный проект — терапия для работников рекламы и креативных индустрий. Я работаю с 2013 года, мне относительно повезло еще с местами работ, где насколько это было возможно в мезозой (до появления и внедрения новой этики) сотрудников ценили и как говорит молодежь было «вайбово». Тилтов тоже было немало. Часть из них связана (но редко) с неадекватом клиентов, но большая часть с внутренними эмоциональными качелями. Я неоднократно делала «солнышко» — выгорала, решала уволится, потом уходила в отпуск, после передумывала, затем снова выгорала. В итоге все закончилось депрессией, годом терапии и антидепрессантов.
Хоть мы и работаем в «сервисе», выполняем клиентские задачи и брифы, и вроде как креатив уже ремесло, а не порыв — в этом ремесло редко идут люди, которые не готовы вкладываться. Поэтому в креативе всегда много личных амбиций, вложения сил в любую задачу и когда они не приносят успеха — то это очень обидно, мотивация на нуле, самооценка где-то в районе ядра земли. И иногда этим не с кем поделится. А еще фидбеки коллег на твою работу или ревью с твоим боссом, проигранные тендеры, бесконечные комментарии клиентов, адские сроки, перегрузы, требования быть креативнее в целом создают желание поскорее скипнуть уже из рекламы. (И это очень заметно в последние 5-6 лет по оттоку креаторов в другие творческие дисциплины).
Если бы примерно лет 10 назад Лена Визигина сделала проект «Больно креативно» я бы стала одним из его участников. Лена — психолог и работала в рекламе. Он организовала терапевтические группы для креаторов. Без давления в безопасном пространстве среди таких же единомышленников можно разобраться с тревогой, неуверенностью, прокрастинацией и вернуть себе опору, голос и чувство собственной ценности.
PS: это не реклама, просто хочу поделится проектом, который я считаю очень полезным для тех, кто выбрал работать в маркетинге, рекламе, контентмейкинге и любой творческой дисциплине и офигел что тут похлеще чем в madmen, 99 франков и за это еще не всегда платят миллионы деняк.
Узнать про проект можно на сайте https://vizigina.ru/ и в ТГ Лены https://t.me/viziginaistyping
Хоть мы и работаем в «сервисе», выполняем клиентские задачи и брифы, и вроде как креатив уже ремесло, а не порыв — в этом ремесло редко идут люди, которые не готовы вкладываться. Поэтому в креативе всегда много личных амбиций, вложения сил в любую задачу и когда они не приносят успеха — то это очень обидно, мотивация на нуле, самооценка где-то в районе ядра земли. И иногда этим не с кем поделится. А еще фидбеки коллег на твою работу или ревью с твоим боссом, проигранные тендеры, бесконечные комментарии клиентов, адские сроки, перегрузы, требования быть креативнее в целом создают желание поскорее скипнуть уже из рекламы. (И это очень заметно в последние 5-6 лет по оттоку креаторов в другие творческие дисциплины).
Если бы примерно лет 10 назад Лена Визигина сделала проект «Больно креативно» я бы стала одним из его участников. Лена — психолог и работала в рекламе. Он организовала терапевтические группы для креаторов. Без давления в безопасном пространстве среди таких же единомышленников можно разобраться с тревогой, неуверенностью, прокрастинацией и вернуть себе опору, голос и чувство собственной ценности.
PS: это не реклама, просто хочу поделится проектом, который я считаю очень полезным для тех, кто выбрал работать в маркетинге, рекламе, контентмейкинге и любой творческой дисциплине и офигел что тут похлеще чем в madmen, 99 франков и за это еще не всегда платят миллионы деняк.
Узнать про проект можно на сайте https://vizigina.ru/ и в ТГ Лены https://t.me/viziginaistyping
vizigina.ru
Больно креативно: терапевтическое пространство для творческих людей
Терапевтическое пространство для творческих людей
В мире классный генераций, управляемых моделей, почти идеального результата за 2-3 иттерации хочется вернутся в мир Midjourney 2025 и представить топ-3 лучших генераций для проекта Mango Office и Realweb
Возвращаемся к ИИ темкам, крч. Ознакомившись с огромным количеством материалов и мейкинг оффов могу сказать так: все кто серьезно работает с ИИшкой (особенно, кино, сериалы и на больших проектах) — делают превизы. Кто-то раскадровки и огурцы, кто-то сразу в блендерах и других программах: композиции, движения камер.
Никаких тебе раскадровок 9 кадров в нане банане.
Никаких тебе раскадровок 9 кадров в нане банане.
После выхода в Хигсфилд новой Наны Бананы и мультишотов ряд людей накидали мне, что теперь не надо знаешь ли рассказывать что интерьеры и кадры надо делать каждый отдельно. Лупанул картинку одну в интерфейс и получил 9 с разных ракурсов. Это, конечно, все прикольно, можно взять какие-то промежуточные кадры может для дополнительной монтажной склейки, только проблема съемки с разных углов в одной локации не решена.
Во-первых, никого не хочу обижать — но есть операторская и монтажная база . Чтобы получить качественную «восьмерку» придется сначала строить композиции или сделать превизы на статике. Эту проблему хоть скетчем, хоть сырой генераций для получения карты глубин можно решить. Потом подобрать промпт без скачков по линзам, крупностям и размытиям. А это дело случая и доброй воли нейросети, а не промпта.
Во-вторых, базовые положения камер со смещениями в 30 или 45 градусов приемлимо. А вот сделать обратную точку тот еще головняк, а разворачивать героев в интерьере или имитировать смену интерьера не совпадая по деталям — это тоже священный рандом, когда выбирая из 30-40 генераций ищешь самую похожую где можно подвороваться.
Итого: где были там и есть. Просто сейчас проще получить фактуру под ретушь и дорисовку. И сократить препродакшен этап путем скетчирования и 3D превизов.
Итого: для монтажных склеек нейроматика быстрого сделать раскадр ок. Но не реж раскадровку.
Во-первых, никого не хочу обижать — но есть операторская и монтажная база . Чтобы получить качественную «восьмерку» придется сначала строить композиции или сделать превизы на статике. Эту проблему хоть скетчем, хоть сырой генераций для получения карты глубин можно решить. Потом подобрать промпт без скачков по линзам, крупностям и размытиям. А это дело случая и доброй воли нейросети, а не промпта.
Во-вторых, базовые положения камер со смещениями в 30 или 45 градусов приемлимо. А вот сделать обратную точку тот еще головняк, а разворачивать героев в интерьере или имитировать смену интерьера не совпадая по деталям — это тоже священный рандом, когда выбирая из 30-40 генераций ищешь самую похожую где можно подвороваться.
Итого: где были там и есть. Просто сейчас проще получить фактуру под ретушь и дорисовку. И сократить препродакшен этап путем скетчирования и 3D превизов.
Итого: для монтажных склеек нейроматика быстрого сделать раскадр ок. Но не реж раскадровку.
Опробовала seedream. Пушка. Особенно радостно что он работает с видео-референсами (и не одним). Не зря я откопала в непопулярных и неиспользуемых программах блендер. Совершенно иное ощущение сейчас от взаимодействия, полный контроль движений, траекторий.
Не скажу что это смерть рендеринга (побойтесь бога что пишет такие заголовки, теплое с мячким путать нельзя), но да — это позволяет на ином уровне работать с генерациями в видео. Быстрые тесты, недорогие low end решения. Как раз кому-то говорила, что мультимодалку скоро сделают. Но ставку делала скорее на Google. Но я еще надеюсь на громкое возвращение Luma, кто если не они должны сделать вывод уровня рендера и соединить быстрый 3D редактор с нейросетью.
Не скажу что это смерть рендеринга (побойтесь бога что пишет такие заголовки, теплое с мячким путать нельзя), но да — это позволяет на ином уровне работать с генерациями в видео. Быстрые тесты, недорогие low end решения. Как раз кому-то говорила, что мультимодалку скоро сделают. Но ставку делала скорее на Google. Но я еще надеюсь на громкое возвращение Luma, кто если не они должны сделать вывод уровня рендера и соединить быстрый 3D редактор с нейросетью.
Сидрим 15 минут версус 3 часа рисовать падающий мяч с хвостом. Выбираю второе.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Превизирование мощь.
Forwarded from igorklepnev
клип для масло черного тмина- xxx
YouTube
масло черного тмина - XXX
XXX: https://band.link/maslo_xxx
Directed & DOP by https://www.instagram.com/klepnev
Producer: Gosha Karakeshisyan
Executive producer: Igor Klepnev
Post production producer: Erik Basentsyan
Editor: Egor Morugin
Color Grading: Viktor Mogilat via Jojo Agency…
Directed & DOP by https://www.instagram.com/klepnev
Producer: Gosha Karakeshisyan
Executive producer: Igor Klepnev
Post production producer: Erik Basentsyan
Editor: Egor Morugin
Color Grading: Viktor Mogilat via Jojo Agency…
Одобряю и восхищаюсь работой с цветом в последней серии Магички.
Пока смотрела вспомнила что давно и всегда любила иллюстратора Томера Хануку за его минимализм, но за счет простых композиций и цвета выглядяющие невероятно эффектно иллюстрации
Пока смотрела вспомнила что давно и всегда любила иллюстратора Томера Хануку за его минимализм, но за счет простых композиций и цвета выглядяющие невероятно эффектно иллюстрации
Очень странно, что я не разучилась совсем в нулину рисовать за лет десять. Впрочем, с нейронками сейчас я могу оставить себе только прототипирование, а нелюбимые раскрашивания и живопись спихнуть в флакс и нану банану. Ну впрочем и в художке мои оценки были на графике и живописи диаметрально противоположные.