​​«Идея о токсичной маскулинности никогда не звучала у меня в голове. Но идея о том, что с Америкой что-то не так — звучала очень громко.

Я написал об этом в пилоте, и я знал, что делаю. Знал, о чем говорю. Я не знал, как много людей поймут это, но когда Тони говорит, что чувствует конец — это были вроде как мои собственные слова про закат американской культуры. Потому что я чувствовал, что это больше не та Америка, в которой я вырос и которой я очень гордился».

Очень крутой выпуск подкаста Script Apart с Дэвидом Чейзом про одно из самых важных шоу в истории американского телевидения.

Создатель «Сопрано» рассказал, что никогда не думал не только про изображение токсичной маскулинности — одну из главных тем сериала, за которую его хвалят до сих пор — но, когда писал пилот, вообще не представлял себе всю историю. Он просто хотел дописать пилот. И намеревался сделать это очень «классическим» образом, естественно не задумывая никакую революцию.

Например, жена главного героя — Кармела — была списана с кузины Чейза, и появилась в шоу только по той причине, что главной аудиторией телесериалов тогда были женщины, и вокруг было полно сериалов про женщин. Также Чейз признался, что никогда не думал про удержание баланса между добротой и жестокостью, и про достоверное изображение жизни гангстеров.

Единственное, о чем он беспокоился (помимо того, чтобы «просто рассказать историю этого парня») — о репрезентации их истории. У Чейза были знакомые из этой «сферы», и хотя он никогда не обращался к ним за «консультацией», однажды он спросил у одного из них: «все ок?», ожидая услышать в ответ что-нибудь вроде «да, не парься», но вместо этого получил только «я проверю». И лишь через несколько дней убедился, что да, «все в порядке».

В завершении разговора Чейз в очередной раз подтвердил, что не собирается возвращаться к «Сопрано» (и даже не хотел бы увидеть никаких ремейков). Но он понимает, что рано или поздно шоу, вероятно, захотят переснять, и он не против этой идеи — просто «это будет уже не «Сопрано», а что-то новое».

#news | #writers | #listen

Перевел 5 эссе из книги Сэмюэла Дилэни о писательстве и литературе

Особенности «спекулятивной беллетристики», почему сложно научить писать научную фантастику, как придумывать интересные сюжеты, как понимать собственных персонажей и, наконец, почему важно уметь не только писать истории, но и рассказывать их.

Еще раз, Сэмюэл Дилэни — это кто?

Один из главных фантастов 1960-х, многократный лауреат Небьюлы и Хьюго, в 2022 году получивший Всемирную премию фэнтези за заслуги перед жанром. Его книги «Вавилон-17», «Нова», «Дальгрен» — не только раздвинули границы фантастики (повлияли впоследствии на появление киберпанка, например), но и вдохновили множество культовых авторов.

Где читать?

Оформил все в статью для удобного чтения с телефона. Во-вторых, тут в папке, как обычно, PDF и EPUB, чтобы добавить в читалку или на планшет.

#переводы

​​Наслаждаясь клубникой, тишиной и красивым небом в отпуске, параллельно размышляю о контент-плане с более тесной и глубокой интеграцией канала «look mom i can script» в мой процесс учебы и работы — и у вас есть возможность принять в этом участие (в составлении контент-плана, не в наслаждении клубникой, тишиной и красивым небом в отпуске).

Думать не нужно, писать много букв — тоже, достаточно выбрать подходящий вариант ответа и ваше мнение будет учтено (не факт, что изменит что-нибудь, но учтено абсолютно точно будет) ; и да, если вдруг возникнет желание не следовать предложенным вариантам, а написать развернутый комментарий своими словами — feel free to be yourself ✨

{ можно выбирать неограниченное кол-во вариантов }

1. Что нравится в канале «look mom i can script»

А — Переводы сценариев
Б — Разборы сценариев
В — Расшифровка интервью / статей
Г — Расшифровка видео-эссе / подкастов
Д — Мне все нравится
Е — Мне все не нравится

2. Что не нравится в канале «look mom i can script»

А — Слишком редкие посты
Б — Слишком длинные посты
В — Слишком бесполезные / скучные посты
Г — Отсутствие контекста в постах
Д — Серость / однообразие в постах
Е — Меня все устраивает

3. Какой новый контент вы хотели бы видеть в канале «look mom i can script»

А — Больше разных разборов (отдельные сцены и персонажи / феномены и закономерности / малоизвестные сценарии, оказавшие влияние на жанр)
Б — Практические занятия / упражнения
В — Интервью со сценаристами (и не только)
Г — Опросы / обсуждения / вотч-листы
Д — Все из вышеперечисленного
Е — Не хочу новый контент

4. Стоит ли дублировать контент из соседних сценарных каналов

А — Да
Б — Нет
В — Мне все равно

5. Читаете ли вы сценарно-сторителлинговые сообщества на Reddit

А — Да
Б — Нет

​​Deadline выкатили потрясающий материал о том, что руководители киностудий якобы не собираются прислушиваться к протестующим сценаристам и готовы ждать до тех пор, пока «члены профсоюза не начнут терять свои квартиры».

Несколько очевидных причин, почему воспринимать этот текст следует очень скептически:

• Изданию не удалось пообщаться ни с одной из сторон конфликта — в тексте приведено только несколько { вырванных из контекста } цитат анонимных «близких к ситуации» источников.

{ и на этом можно было бы закончить, но вот еще немного }

• Прямо сейчас руководители киностудий находятся на финальной стадии переговоров с SAG-AFTRA — профсоюзом, в который, помимо актеров (о которых везде пишут), входят еще и журналисты. В том числе и журналисты Deadline, я подозреваю. О результатах переговоров станет известно как раз в ближайшие часы — а новая забастовка не нужна ни одной из сторон.

• Анонимные источники, с которыми удалось пообщаться журналистам Deadline для этого материала, говорят даже не про забастовку сценаристов — а про настоящую войну продюсеров с профсоюзами. Якобы AMPTP «уже давно разрабатывали план по уничтожению WGA» и намереваются таким образом «сломать Гильдию».

• И эти же источники утверждают, что с момента начала забастовки «от руководства WGA не поступало ни одного прямого предложения о возобновлении переговоров». Несмотря на тот факт, что публично это предложение звучит почти каждый день.

Deadline конечно не TMZ и я даже не отрицаю, что описанная в тексте ситуация может быть близка к истине, но взаимовыгодные спекуляции еще ни одной профессиональной журналистике не мешали.

#news | #read

​​🏆 Сценарные номинанты «Эмми-2023»

Лучший сценарий комедийного сериала
• «Барри» / эпизод «wow» (Билл Хейдер)

• «Медведь» / эпизод «System» (Кристофер Сторер)

• «Быть присяжным» / эпизод «Ineffective Assistance» (Мекки Липер)

• «Убийства в одном здании» / эпизод «I Know Who Did It» (Джон Хоффман, Маттео Боргез, Роб Турбовски)

• «Другие двое» / эпизод «Cary & Brooke Go To An AIDS Play» (Крис Келли, Сара Шнайдер)

• «Тед Лассо» / эпизод «So Long, Farewell» (Брендан Хант, Джо Келли, Джейсон Судейкис)

Лучший сценарий драматического сериала
• «Андор» / эпизод «One Way Out» (Бо Уиллимон)

• «Заговор сестер Гарви» / эпизод «The Prick» (Шэрон Хорган, Дэйв Финкел, Бретт Баэр)

• «Лучше звоните Солу» / эпизод «Point And Shoot» (Гордон Смит)

• «Лучше звоните Солу» / эпизод «Saul Gone» (Питер Гулд)

• «Одни из нас» / эпизод «Long, Long Time» (Крейг Мейзин)

• «Наследники» / эпизод «Connor's Wedding» (Джесси Армстронг)

• «Белый Лотос» / эпизод «Arrivederci» (Майк Уайт)

Лучший сценарий мини-сериала или фильма
• «Грызня» / эпизод «The Birds Don't Sing, They Screech In Pain» (Ли Сон-джин)

• «Флейшман в беде» / эпизод «Me-Time» (Тэффи Бродессер-Акнер)

• «Рой» / эпизод «Stung» (Джанин Наберс, Дональд Гловер)

• «Странный Эл» («Странный Эл» Янкович, Эрик Аппель)

• «Добыча» (Патрик Эйсон, Дэн Трахтенберг)

• «Файер-Айленд» (Джоэль Ким Бустер)

Всех номинантов можно посмотреть на сайте телеакадемии. Церемония награждения { возможно } состоится 18 сентября.

#news | #awards

​​Окей, возможно, ситуация, описанная в Deadline, действительно не слишком далека от истины. Генеральный директор Disney Боб Айгер назвал «нереалистичными» ожидания протестующих сценаристов и актеров.

«Восстановление после «ковида» еще не окончено, и сейчас самое неподходящее время, чтобы усугублять имеющиеся проблемы. Я понимаю стремление любой организации получить максимальную компенсацию и справедливое вознаграждение в соответствии с той ценностью, которую они предоставляют.

И мы, как индустрия, смогли договориться с Гильдией режиссеров об очень хорошем соглашении, которое отражает ту ценность, которую режиссеры вносят в этот великий бизнес. Мы хотели сделать то же самое с актерами. Но уровень их ожиданий — просто нереалистичный».

На уточняющий вопрос, почему именно требования сценаристов и актеров не реалистичны, Айгер отвечать отказался, но назвал происходящее «позором».

#news | #read

​​Два объявления.

Первое: теперь здесь будут еще и дайджесты — каждое воскресенье дайджест интересных постов с каналов, которые я читаю (преимущественно о сценаристике, сторителлинге и нарративе, но рамки очень размытые). Количество репостов сократится в десятки раз. Все дайджесты будут отмечены красивым, выразительным и говорящим тегом #digest

Второе: в чате канала я начал писать коротко о процессе подготовки к следующему разбору сценария. Технические наблюдения в подборе конкретных слов, сноски к переводу, интересные факты с фактуры, которые точно не влезут в разбор, и прочий допконтент которым уже не хочется набивать основную рабочую тетрадь. Возможно в будущем создам для этого отдельный канал или какое-нибудь бусти но пока не вижу в этом необходимости.

Первый дайджест — завтра. За допконтентом — добро пожаловать. О возможных изменениях будет уведомлено отдельно.

Доброй ночи.

​​Первый лаконично-тестовый воскресный дайджест.

Принцип сборки простой: это интересные и/или полезные для меня посты с каналов, на которые я подписан, за прошедшую неделю, которые мне хочется сохранить у себя — но сделать это опрятно, а не десятью разными репостами.

• «Сценарный голод» собрал в одном посте классную подборку со свежими лицами на забастовке сценаристов.

• «Денис, посоветуй» запустил большую серию постов про Гранта Моррисона и рассказывает, как один из самых знаменитых авторов комиксов в буквальном смысле изменил массовые комиксы с помощью слов.

• «Место силы» рассказали, какие сценарии больше всего интересны их продакшену — собрав в одном посте предпочтения всех своих креативных продюсеров.

• «Самоучитель сценариста» традиционно собрал в одном посте все русскоязычные сценарии, которые были опубликованы с апреля по июнь — полные сезоны «МДЖ» и «Тайны пропавшей деревни», несколько пилотов и даже одна презентация.

• «Заскриптованный» продолжает серию постов про пилот «Призрака дома на холме» Флэнагана как один из образцовых примеров хоррора — например, про хоррор-манеру письма (но вообще рекомендую ознакомиться с разбором с самого начала).

• Замечательный пост «Нарраторики» о важности и значении нарратива в видеоиграх.

#digest

​​Кристофер Нолан не пользуется электронной почтой и не носит с собой смартфон, а сценарии пишет на компьютере, который не подключен к Сети.

«Возможности технологий — это потрясающе. Но для меня важно, насколько я могу быть вовлечен в работу. Это история про отвлекающие факторы. Если я сам создаю свой материал и пишу сценарии, сидеть весь день в телефоне для меня не очень полезно».

Гений?

#news | #writers | #read

​​Кристофер Нолан { снова и снова } объясняет концовку «Начала».

В новом эпизоде подкаста Happy Sad Confused Нолан напомнил, что Коббу в финальной сцене все равно на волчок — поэтому и ему не хотелось бы искать точный ответ на вопрос, выбрался ли главный герой из сна.

«Это не тот вопрос, на который мне удобно отвечать».

В интервью для Wired, которое вышло месяцем ранее, Нолан разворачивал свое видение чуть шире, поясняя, что волчок в финальной сцене не имеет никакого влияния на эмоциональную развязку истории и не ломает путешествие героя — а лишь создает «интеллектуальную неопределенность» для зрителя.

«В этом смысле, мне кажется, есть некая связь между концовками «Начала» и «Оппенгеймера», которую следовало бы изучить. У «Оппенгеймера» сложный финал».

#news | #writers | #listen | #read

​​Классное эссе про взрывы от Now You See It — про их символизм, возможное драматическое применение, необычные визуальные исполнения и связь с библией (будто хоть что-то не связано с библией).

#essay | #watch

​​Дайджест «look mom i can script» за прошедшую неделю.

Принцип сборки простой: это интересные и/или полезные для меня посты с каналов, на которые я подписан, которые мне хочется сохранить у себя — но сделать это опрятно, а не десятью разными репостами { и действительно сохранить, а не репостнуть для поддержки и потерять }.

• «Оки Доки» опубликовали офигенный эпизод подкаста со сценаристкой и режиссеркой Дашей Слюсаренко про драматургию документального кино.

• «Заскриптованный» зафиналил разбор «Призрака дома на холме» большим разговором про хорроры с «Самоучителем сценариста».

• Юлия Идлис написала очень резонирующий и откликающийся пост о творческой свободе.

• Тезисы, озвученные в эссе о сильных женских персонажах, которым поделился «ШишКИНО» — очевидные и пережеванные, но вот серию постов с обсуждением по этому поводу на канале «Людмила, зачем» почитать было интересно.

• «Самоучитель сценариста» потрясающим образом разобрал потрясающую сцену из нового «Бэтмена».

• «КП» поделился классным видео от IGN, в котором Кристофер Нолан объясняет, как в «Оппенгеймере» снималась сцена ядерного взрыва.

#digest

​​В новом эссе Патрик Уильямс рассуждает, почему среди исследователей искусственного интеллекта завирусился именно стиль Уэса Андерсона, почему они на самом деле не справляются с его копированием, и как делать это правильно.

Но вообще это видео о том, почему искусственный интеллект на самом деле никогда не заменит авторов — но все равно продолжит пытаться — и чем это может обернуться для руководителей студий, для которых ИИ оказался идеальным инструментом в современных обстоятельствах индустрии развлечений.

#essay | #watch

​​«Барби» — третий совместный фильм Греты Гервиг и монтажера Ника Хюи (после «Леди Берд» и «Маленьких женщин»). И третья попытка вставить в фильм шутку про пердеж.

Но, как и в первых двух фильмах, у них это не получилось, рассказала Гервиг.

«В середине «Барби» у нас была пердежная опера. Мне показалось это очень смешным. Но мое мнение оказалось не единогласным».

Хюи добавил, что это было «не к месту», и поэтому в следующий раз они должны будут сделать это «более значимым моментом повествования».

#news | #writers | #read | #listen

​​За что я обожаю Script Apart: каждое препарирование истории настолько же уникально и индивидуально — насколько универсально. Так что даже если не смотрел обсуждаемый фильм — все равно каким-то поразительным образом вовлекаешься в обсуждение истории с ее автором и даже начинаешь подчеркивать отдельные ремесленные инструменты и приемы.

Поэтому и новый эпизод с Кристофером МакКуорри рекомендую к прослушиванию целиком. МакКуорри написал «Подозрительные лица» 95-го, «Туриста» 2010-го, «Джека Ричера», «Грань будущего», а еще — «Топ Ган: Мэверик» и новую «Миссию невыполнима». В выпуске он рассказывает, например, про первый драфт «Миссии» (спойлер: его не было) и каково это — делать многомиллиардрный кинотеатральный блокбастер, когда все люди не выходят из дома, чтобы не умереть.

#news | #writers | #listen

​​Лаконичный дайджест «look mom i can script» за прошедшую неделю.

Принцип сборки простой: это интересные и/или полезные для меня посты с каналов, на которые я подписан, которые мне хочется сохранить у себя — но сделать это опрятно, а не десятью разными репостами { и действительно сохранить, а не репостнуть для поддержки и потерять }.

• Продюсер по оригинальному контенту в Okko Гавр Гордеев в большом интервью рассказывает про зрительские запросы, критерии хорошей истории и «имиджевые» проекты.

• «Заскриптованный» поделился классным паком интересных ссылок на Reddit и «википедию» — возможно, еще пригодится когда-нибудь.

• «Не скорсезе» провела первое сценарное задание, собрав в комментариях огромное количество работающих { и не очень } примеров эмпатии к неприятному персонажу.

#digest

​​Стерлин Харьо начал задумываться о том, что третий сезон «Псов резервации» может стать последним, после того как закончил производство второго. Затем, в процессе написания, не мог отделаться от этой мысли, и в конце концов понял: «Да, это оно».

Но еще одна важная причина — он хотел уйти на своих условиях.

«Отправив сценарий финальных эпизодов каналу, я решил, что мне позвонят. Мне действительно позвонили. И я просто поговорил с ними. Я сказал, что шоу слишком важно для меня, чтобы кто-то другой говорил мне, что оно заканчивается. Я хочу закончить его на своих условиях.

Я не хочу, чтобы FX, Голливуд или зрители говорили, что пора завязывать. Я хочу уйти также, как пришел. Думаю, лучше бросить микрофон, чем ждать, пока тебе перережут его, понимаете? Не то чтобы колодец пересох, но я не хотел, чтобы он пересыхал».

На канале, со слов Харьо, были в шоке от такого решения — но он успокоил их идеями о спин-оффах и других историях, которые могли бы произойти в этом же мире.

Также Харьо рассказал буквально в двух словах про свой следующий проект: это сериал, действие которого происходит в Оклахоме, с криминалом и «размахом».

#news | #writers | #read

​​После недавних слов Гадот о ее потенциальном возвращении к роли Чудо-Женщины в новой DC, пишут, что Дженкинс к работе над персонажем не вернется — Ганн «полностью забраковал» ее сценарий, и следующий фильм станет мягкой перезагрузкой с той же актрисой.

Учитывая качество второго фильма — замечательные новости, и еще один балл в копилку Ганна.

#news | #read

​​Режиссер новых «Черепах» Джефф Роу настоял оставить Шреддера для сиквела, чтобы в первом фильме сконцентрировать внимание зрителя на новой версии героев.

«Шреддер — большой персонаж. Слишком большой для фильма, в котором мы пытаемся представить новое поколение Черепах и заставить зрителей принять эту версию.

Поэтому встреча не с главным злодеем — но со злодеем, который в большей степени соответствует их уровню — позволила соединить многие сюжетные части воедино. Это помогло нам сделать тот фильм, который мы в итоге сделали».

А еще — чтобы дать сиквелу больше шансов заработать миллиард долларов.

#news | #writers | #read

​​Чем занимаются сценаристы после пикетов?

Выступают со стендапами, пишут стихи, пьесы, комиксы и «сценарии, которые никто никогда не купит», ходят к стоматологам, посещают музеи, рисуют, делают ресерч для своих будущих историй, превращают своих детей в ютуб-звезд, готовятся то ли снимать, то ли сниматься в порно, досматривают не досмотренное, наслаждаются творческой свободой, проводят семинары, отдыхают и просто ленятся.

Больше историй — в двух материалах THR. В первом — со сценаристами «Терапии», «Ходячих», «Начальной школы Эбботт», «Прекрасных мелочей», «Теории большого взрыва», «Дневников вампира» и многих других фильмов и сериалов. Во втором — с четырьмя членами WGA, которые рассказывают о своих дополнительных источниках дохода во время забастовки.

#news | #writers | #read

​​Ежемесячный дайджест «look mom i can script»: август.

Принцип сборки простой: это интересные и/или полезные для меня посты с каналов, на которые я подписан, которые мне хочется сохранить у себя — но сделать это опрятно, а не десятью разными репостами { и действительно сохранить, а не репостнуть для поддержки и потерять }.

• Очень важный, правильный и бесконечно откликающийся пост Рикке о важности стилистики сценария.

• Прикольное интервью с авторами и актерами «М!Д!Ж!», и еще одно — с режиссером.

• Цифры на российском рынке сценариев за первое полугодие 2023-го от «Новостей кинопроизводства».

• Классный разбор сцены из «Звонка» от «Самоучителя сценариста».

• Практика от «Не скорсезе» с пачкой работающих { и не очень } сцен выяснения отношений в комментариях.

• Интересный пост «Нарраторики» про виды нелинейности в игровом сторителлинге.

• Потрясающий пост Анны, в комментариях к которому можно попробовать найти себе кино-единомышленников.

#digest