[«Мейр из Исттауна» / S1E1 — стр. 38]
Возможно, когда ты видишь открывающую сцену, полностью построенную на экспозиции, которая длится почти 7 минут, но вообще никак не двигает историю вперед, ты думаешь: «Ну, это же только открывающая сцена, ничего страшного».
Возможно, когда ты видишь, как автор лишь к 35-й странице пилота заканчивает очерчивать характер протагониста, ты думаешь: «Ну, сложный, комплексный и нетипичный персонаж, ничего страшного».
Возможно, когда ты видишь целые сцены, единственная задача которых — эмоционально привязать зрителя к жертве этой детективной истории, ты думаешь: «Ну, это же полноценная драма с детективными элементами, а не чистый детектив, ничего страшного».
Но вот ты оказываешься на 40-й странице сценария и читаешь, как целую сцену не происходит абсолютно ничего кроме бытовой ссоры нескольких подростков. Каждый из которых перед этим, будучи полноценным участником панк-группы Androgynous (!), представлен отдельной строкой.
И понимаешь, что, возможно, ты просто еще не осознал масштаб происходящего.
#scripted
Возможно, когда ты видишь открывающую сцену, полностью построенную на экспозиции, которая длится почти 7 минут, но вообще никак не двигает историю вперед, ты думаешь: «Ну, это же только открывающая сцена, ничего страшного».
Возможно, когда ты видишь, как автор лишь к 35-й странице пилота заканчивает очерчивать характер протагониста, ты думаешь: «Ну, сложный, комплексный и нетипичный персонаж, ничего страшного».
Возможно, когда ты видишь целые сцены, единственная задача которых — эмоционально привязать зрителя к жертве этой детективной истории, ты думаешь: «Ну, это же полноценная драма с детективными элементами, а не чистый детектив, ничего страшного».
Но вот ты оказываешься на 40-й странице сценария и читаешь, как целую сцену не происходит абсолютно ничего кроме бытовой ссоры нескольких подростков. Каждый из которых перед этим, будучи полноценным участником панк-группы Androgynous (!), представлен отдельной строкой.
И понимаешь, что, возможно, ты просто еще не осознал масштаб происходящего.
#scripted
👍1
[«Мейр из Исттауна» / S1E1 — стр. 40]
Во-вторых, видим через Фрэнка отражение одного из конструирующих принципов истории. Той самой магистральной мысли, что красной нитью пронизывает произведение.
В «Мейр из Исттауна» это вопрос проработки травмирующего опыта — как пережить горе, любое ли горе можно пережить, и есть ли вообще шанс на счастливую жизнь после такой трагедии, которая ломает тебя полностью.
Это один из центральных лейтмотивов истории. Так что рассуждения на эту тему с разных плоскостей через тех или иных персонажей мы увидим еще не раз. Даже в случае с трагедией в семье Мейр каждый из персонажей справляется с произошедшим по своему.
Но позиция Фрэнка интересна тем, что она не просто «одна из» — она диаметральна позиции Мейр. Потому что ему удалось не только справиться с трагедией — он смог снова стать счастливым. Он в буквальном смысле стал Фрэнком 2.0.
В то время как Мейр не в силах даже осознать травму, не говоря уже о том, чтобы проработать ее.
#scripted
Во-вторых, видим через Фрэнка отражение одного из конструирующих принципов истории. Той самой магистральной мысли, что красной нитью пронизывает произведение.
В «Мейр из Исттауна» это вопрос проработки травмирующего опыта — как пережить горе, любое ли горе можно пережить, и есть ли вообще шанс на счастливую жизнь после такой трагедии, которая ломает тебя полностью.
Это один из центральных лейтмотивов истории. Так что рассуждения на эту тему с разных плоскостей через тех или иных персонажей мы увидим еще не раз. Даже в случае с трагедией в семье Мейр каждый из персонажей справляется с произошедшим по своему.
Но позиция Фрэнка интересна тем, что она не просто «одна из» — она диаметральна позиции Мейр. Потому что ему удалось не только справиться с трагедией — он смог снова стать счастливым. Он в буквальном смысле стал Фрэнком 2.0.
В то время как Мейр не в силах даже осознать травму, не говоря уже о том, чтобы проработать ее.
#scripted
[«Мейр из Исттауна» / S1E1 — стр. 41]
Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались.
Райану, при первом его появлении, внимания уделено совсем немного. Некоторые второстепенные персонажи уже успели получить больше экранного времени. Но при этом его презентация — на мой взгляд, одна из лучших.
Парень делает домашнюю работу в пятницу вечером потому что, как он сам говорит, «не хочет отстать». Другими словами, не хочет быть причиной проблем для своей семьи.
Иронично, не правда ли.
Это одна из причин, почему лично мне кажется, что выбор убийцы — главный изумруд всей истории. Райан — не потенциальный псих или социопат с маниакальными наклонностями. Он просто ребенок, совершенно случайно вышедший за рамки того, с чем он может справиться. Он просто пытался сохранить семью и «даже не знает, как держать оружие». Назовите мне способ сделать детективную историю более душераздирающей.
Вторая причина заключается в том, что это осмысленное решение, принятое с оглядкой на арку Мейр. Она потеряла собственного ребенка. Она стремится быть защитницей всего Исттауна. А в итоге оказывается вынуждена отобрать сына у своей лучшей подруги.
Отличный пример того, как связь на личном уровне способна в разы усилить любой конфликт.
#scripted
Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались.
Райану, при первом его появлении, внимания уделено совсем немного. Некоторые второстепенные персонажи уже успели получить больше экранного времени. Но при этом его презентация — на мой взгляд, одна из лучших.
Парень делает домашнюю работу в пятницу вечером потому что, как он сам говорит, «не хочет отстать». Другими словами, не хочет быть причиной проблем для своей семьи.
Иронично, не правда ли.
Это одна из причин, почему лично мне кажется, что выбор убийцы — главный изумруд всей истории. Райан — не потенциальный псих или социопат с маниакальными наклонностями. Он просто ребенок, совершенно случайно вышедший за рамки того, с чем он может справиться. Он просто пытался сохранить семью и «даже не знает, как держать оружие». Назовите мне способ сделать детективную историю более душераздирающей.
Вторая причина заключается в том, что это осмысленное решение, принятое с оглядкой на арку Мейр. Она потеряла собственного ребенка. Она стремится быть защитницей всего Исттауна. А в итоге оказывается вынуждена отобрать сына у своей лучшей подруги.
Отличный пример того, как связь на личном уровне способна в разы усилить любой конфликт.
#scripted
❤1
[«Мейр из Исттауна» / S1E1 — стр. 42]
Мало того, что ребенку придется лицом к лицу столкнуться со своим главным страхом и стать причиной проблем для своей семьи, так еще и его отец — хреновый лжец.
Я понимаю, что ни визуально, ни с точки зрения того, как это написано, сцена особо не выделяется. Но когда ты уже знаешь всю историю целиком, все это выглядит совершенно иначе. А учитывая тот факт, что Ингелсби с самого начала знал имя убийцы, можно сказать, он это отлично понимал.
#scripted
Мало того, что ребенку придется лицом к лицу столкнуться со своим главным страхом и стать причиной проблем для своей семьи, так еще и его отец — хреновый лжец.
Я понимаю, что ни визуально, ни с точки зрения того, как это написано, сцена особо не выделяется. Но когда ты уже знаешь всю историю целиком, все это выглядит совершенно иначе. А учитывая тот факт, что Ингелсби с самого начала знал имя убийцы, можно сказать, он это отлично понимал.
#scripted
[«Мейр из Исттауна» / S1E1 — стр. 44]
На первый взгляд сцена встречи с семьей Росс может показаться пустой. Да, знакомимся сразу с несколькими новыми персонажами, но мы еще не знаем, какие роли для них подготовлены. И подготовлены ли вообще. А больше здесь ничего и не происходит.
Никаких событий, действий, происшествий. Даже никакой новой информации для персонажей, которая заставила бы их выйти из сцены не такими, какими они сюда зашли. Нет, совершенно ничего. Мейр какой к Россам зашла, такой и вышла. Только с Лори и парой банок пива.
Напоминает обычную склейку, когда персонаж просто переходит из одной локации в другую (в данном случае из дома — на церемонию в школу). Вот только склейка эта здесь длится не один кадр на несколько секунд, а целых 4 страницы. А сама сцена является одной из ключевых в пилоте.
Не только потому что мы знакомимся с персонажами, которые сыграют в этой истории центральные роли. Но еще и потому что если до этого Ингелсби пытался хоть как-то разделять все сюжетные линии между собой, то именно здесь, к 41-странице, он наконец начинает их сталкивать. Пока постепенно и осторожно, но тем не менее центральный сюжет Мейр начинает переплетаться с двумя подсюжетами Эрин и Кэти.
Как итог, сцена просто перегружена экспозицией. А новых битов информации на этих четырех страницах столько, что даже структурировать их сложно (если я не ошибаюсь — 8 штук, из них 4 на сюжет Эрин, 3 на сюжет Мейр и 1 на сюжет Кэти). Из них знакомство с Лори — общее для сюжетов Мейр и Эрин, а разочарование в поисках Кэти — общее для сюжетов Мейр и Кэти.
#scripted
На первый взгляд сцена встречи с семьей Росс может показаться пустой. Да, знакомимся сразу с несколькими новыми персонажами, но мы еще не знаем, какие роли для них подготовлены. И подготовлены ли вообще. А больше здесь ничего и не происходит.
Никаких событий, действий, происшествий. Даже никакой новой информации для персонажей, которая заставила бы их выйти из сцены не такими, какими они сюда зашли. Нет, совершенно ничего. Мейр какой к Россам зашла, такой и вышла. Только с Лори и парой банок пива.
Напоминает обычную склейку, когда персонаж просто переходит из одной локации в другую (в данном случае из дома — на церемонию в школу). Вот только склейка эта здесь длится не один кадр на несколько секунд, а целых 4 страницы. А сама сцена является одной из ключевых в пилоте.
Не только потому что мы знакомимся с персонажами, которые сыграют в этой истории центральные роли. Но еще и потому что если до этого Ингелсби пытался хоть как-то разделять все сюжетные линии между собой, то именно здесь, к 41-странице, он наконец начинает их сталкивать. Пока постепенно и осторожно, но тем не менее центральный сюжет Мейр начинает переплетаться с двумя подсюжетами Эрин и Кэти.
Как итог, сцена просто перегружена экспозицией. А новых битов информации на этих четырех страницах столько, что даже структурировать их сложно (если я не ошибаюсь — 8 штук, из них 4 на сюжет Эрин, 3 на сюжет Мейр и 1 на сюжет Кэти). Из них знакомство с Лори — общее для сюжетов Мейр и Эрин, а разочарование в поисках Кэти — общее для сюжетов Мейр и Кэти.
#scripted
Сценаристы «Нет пути домой» Крис МакКенна и Эрик Соммерс рассказали, что хотели сделать роль Чарли Кокса гораздо значимее, чем «просто камео».
В финальной версии фильма персонаж появляется лишь в одной короткой сцене в качестве «очень хорошего адвоката». В то время как мог бы выступить полноценным участником истории. Помешал хронометраж.
«Как только мы узнали, что у нас будет Мэтт Мердок, мы сразу подумали, что он мог бы сделать это, и это, и то... но в итоге нам приходилось выбрасывать множество идей, чтобы не потерять сосредоточенность на нашей истории».
#news | #writers | #listen
В финальной версии фильма персонаж появляется лишь в одной короткой сцене в качестве «очень хорошего адвоката». В то время как мог бы выступить полноценным участником истории. Помешал хронометраж.
«Как только мы узнали, что у нас будет Мэтт Мердок, мы сразу подумали, что он мог бы сделать это, и это, и то... но в итоге нам приходилось выбрасывать множество идей, чтобы не потерять сосредоточенность на нашей истории».
#news | #writers | #listen
А почему еще никто об этом не написал? Вот и надейся после этого на ру-тг-кино-сообщество.
Во вторник Paramount+ провели пресс-конференцию и рассказали много нового о своих будущих проектах. Среди особенно интересного:
• Новый сериал от Боба Оденкерка — мокьюментари-комедия «Guru Nation» про двух соперничающих друг с другом шарлатанов. Оденкерк исполнит одну из главных ролей и напишет сериал вместе со своим братом Биллом и комиком Дэвидом Кроссом (который в свою очередь исполнит вторую главную роль). Руководит проектом режиссер второго «Бората», «Чем мы заняты в тени» и «Парков и зон отдыха» Джейсон Уолинер.
• Сериальная адаптация «Флэшдэнс» от Джастина Симиена («Dear White People», грядущий мини-сериал про Лэндо). Он напишет и поставит шоу.
• Сериальная адаптация «Городского ковбоя». Шоу обещает более углубленный взгляд на путешествие Бада с фермы в большой город и будет включать культовую музыку 80-х. Сценаристом назначен Бенджамин Перси. Режиссером и соавтором выступит Джеймс Понсольдт.
#news | #read
Во вторник Paramount+ провели пресс-конференцию и рассказали много нового о своих будущих проектах. Среди особенно интересного:
• Новый сериал от Боба Оденкерка — мокьюментари-комедия «Guru Nation» про двух соперничающих друг с другом шарлатанов. Оденкерк исполнит одну из главных ролей и напишет сериал вместе со своим братом Биллом и комиком Дэвидом Кроссом (который в свою очередь исполнит вторую главную роль). Руководит проектом режиссер второго «Бората», «Чем мы заняты в тени» и «Парков и зон отдыха» Джейсон Уолинер.
• Сериальная адаптация «Флэшдэнс» от Джастина Симиена («Dear White People», грядущий мини-сериал про Лэндо). Он напишет и поставит шоу.
• Сериальная адаптация «Городского ковбоя». Шоу обещает более углубленный взгляд на путешествие Бада с фермы в большой город и будет включать культовую музыку 80-х. Сценаристом назначен Бенджамин Перси. Режиссером и соавтором выступит Джеймс Понсольдт.
#news | #read
«Сценаристика — идеальная работа для человека с тревожностью. Это совершенно анонимно. Никто не знает, как выглядят сценаристы. Никто не знает их имен. Другие люди буквально говорят от вашего имени. Так приятно просто вкладывать слова в уста других людей и выражать себя незаметно».
У THR вышло клевое интервью со сценаристкой Джорджией Притчетт, обладательницей четырх «Эмми», которая написала «Вице-президента», «Гущу событий» и «Миранду», а сейчас работает в качестве сценариста и соисполнительного продюсера на «Наследниках» и как шоураннер и исполнительный продюсер на «Психиатре по соседству».
8 февраля выходят мемуары Джорджии, поэтому интервью получилось очень личным — внутри много о борьбе с тревожностью, о разнице работы в мужских и женских коллективах и о том, как работа с психотерапевтом помогает в написании сценариев.
Но естественно поговорили немножечко и про будущее «Наследников» и о сценаристике в целом.
#news| #writers | #read
У THR вышло клевое интервью со сценаристкой Джорджией Притчетт, обладательницей четырх «Эмми», которая написала «Вице-президента», «Гущу событий» и «Миранду», а сейчас работает в качестве сценариста и соисполнительного продюсера на «Наследниках» и как шоураннер и исполнительный продюсер на «Психиатре по соседству».
8 февраля выходят мемуары Джорджии, поэтому интервью получилось очень личным — внутри много о борьбе с тревожностью, о разнице работы в мужских и женских коллективах и о том, как работа с психотерапевтом помогает в написании сценариев.
Но естественно поговорили немножечко и про будущее «Наследников» и о сценаристике в целом.
#news| #writers | #read
❤3👍1
Сценарий сиквела «Дня Независимости» Роланда Эммериха был переписан за две недели, после того как Уилл Смитт отказался от съемок в фильме.
По словам Эммериха, вся команда оказалась, мягко говоря, «в затруднительном положении», когда Смитт в последний момент отказался от участия в фильме в пользу «Отряда Самоубийц».
«В этот момент я должен был решить: продолжать ли мне или нет? Но когда у вас уже потрачено $10-12 млн, вы не можете просто взять и все бросить. Так что я пригласил двух молодых сценаристов, мы заперлись в моей нью-йоркской квартире и написали новый сценарий за две недели».
Естественно у фильма есть проблемы. Мягко говоря. Но кассу он все-таки собрал, заработав около $400 млн при бюджете в $165 млн.
#news| #writers | #read
По словам Эммериха, вся команда оказалась, мягко говоря, «в затруднительном положении», когда Смитт в последний момент отказался от участия в фильме в пользу «Отряда Самоубийц».
«В этот момент я должен был решить: продолжать ли мне или нет? Но когда у вас уже потрачено $10-12 млн, вы не можете просто взять и все бросить. Так что я пригласил двух молодых сценаристов, мы заперлись в моей нью-йоркской квартире и написали новый сценарий за две недели».
Естественно у фильма есть проблемы. Мягко говоря. Но кассу он все-таки собрал, заработав около $400 млн при бюджете в $165 млн.
#news| #writers | #read
👍1
[«Мейр из Исттауна» / S1E1 — стр. 46]
По количеству участников, действий и объему информации сцена церемонии гораздо насыщеннее прошлой, в доме семьи Росс. Но с точки зрения структуры она выглядит проще.
Потому что если в прошлой сцене у нас была навалена тонна информации, которую нужно как-то структурировать и запомнить, здесь мы имеем всего два конкретных события.
Первое — демонстрация того самого матча. На монтаже мы этого не видим, но в сценарии это полноценный «флэшбэк». Мы буквально смотрим отрывок матча с комментариями дикторов.
С одной стороны, я понимаю, зачем столько внимания к этой игре. Если до этого мы видели лишь несколько дразнящих намеков, то теперь видим наконец своими глазами, что такое невероятное совершила Мейр 25 лет назад.
С другой, я также понимаю, почему весь этот отрывок оказался полностью вырезан.
Во-первых, вся эта демонстрация, по сути, нужна была лишь для одной строчки: «Это отрезвляющее воспоминание. Напоминание, что с тех пор ее жизнь пошла под откос». Но как назло именно эту часть показать сложнее всего. К тому же, разве мы уже не убедились, что жизнь Мейр когда-то была отличная, а теперь — полный мрак?
Во-вторых, как мы узнаем чуть позже, броск конечно был хорош, но лишь «по местным меркам». Мейр — героиня школы. Только и всего. Так что если бы нам показали этот бросок, он либо рисковал бы выглядеть неубедительно, либо мог породить вопросы в духе «раз она так хороша, что случилось с ее спортивной карьерой потом?».
#scripted
По количеству участников, действий и объему информации сцена церемонии гораздо насыщеннее прошлой, в доме семьи Росс. Но с точки зрения структуры она выглядит проще.
Потому что если в прошлой сцене у нас была навалена тонна информации, которую нужно как-то структурировать и запомнить, здесь мы имеем всего два конкретных события.
Первое — демонстрация того самого матча. На монтаже мы этого не видим, но в сценарии это полноценный «флэшбэк». Мы буквально смотрим отрывок матча с комментариями дикторов.
С одной стороны, я понимаю, зачем столько внимания к этой игре. Если до этого мы видели лишь несколько дразнящих намеков, то теперь видим наконец своими глазами, что такое невероятное совершила Мейр 25 лет назад.
С другой, я также понимаю, почему весь этот отрывок оказался полностью вырезан.
Во-первых, вся эта демонстрация, по сути, нужна была лишь для одной строчки: «Это отрезвляющее воспоминание. Напоминание, что с тех пор ее жизнь пошла под откос». Но как назло именно эту часть показать сложнее всего. К тому же, разве мы уже не убедились, что жизнь Мейр когда-то была отличная, а теперь — полный мрак?
Во-вторых, как мы узнаем чуть позже, броск конечно был хорош, но лишь «по местным меркам». Мейр — героиня школы. Только и всего. Так что если бы нам показали этот бросок, он либо рисковал бы выглядеть неубедительно, либо мог породить вопросы в духе «раз она так хороша, что случилось с ее спортивной карьерой потом?».
#scripted
[«Мейр из Исттауна» / S1E1 — стр. 47]
Второе событие сцены — столкновение Мейр и Дон.
Главное, на что здесь стоит обратить внимание, — подтекст. У любого хорошо написанного диалога он есть. Потому что если персонажи просто озвучивают то, что мы и так видим своими глазами — это скучно. Зачем говорить о том, что можно показать. Нужен подтекст.
Тогда диалог превращается из поля для обмена информацией в своеобразную игру в шахматы. Где каждый из собеседников пытается добиться своей цели. Или даже сразу нескольких целей. Нет, естественно диалоги, как и сцены, могут быть экспозиционными и просто сообщать какую-то информацию. Но в данном случае у нас не просто экспозиция конфликта, а его развитие. Так что, в идеале, каждая реплика должна помогать этому развитию
Мы видим, что единственное, что нужно Дон — найти дочь. У нее нет вообще никаких проблем с Мейр. Она не высказывает ей никаких претензий, жалоб, обвинений. Она просто хочет найти дочь. И сначала она использовала для этого инструменты Мейр. Потом, когда это не сработало, — взялась за другие. Только и всего.
Но Мейр такой расклад естественно не устраивает. Она хочет, чтобы ее видели героиней. Хочет похвалы и лести. Она в буквальном смысле пришла сюда, на эту церемонию, только за этим. А Дон рушит систему ценностей персонажа, всем своим видом показывая, что не видит в Мейр героини. «Она молчит. Она не признает ее усилий». Поэтому Мейр и пытается убедить Дон, что та не права. Ведь она «столько сделала». Полностью игнорируя тот факт, что история вообще не о ней.
А еще мне лично нравится, как этот диалог написан. Он мало того что правдоподобный (то есть соответствующий контексту, тону истории и персонажам), так еще и вполне реалистичный (нет никакой узкой лексики, зато много повторов и прочих маркеров того, что такой диалог вполне реален не только в кино).
#scripted
Второе событие сцены — столкновение Мейр и Дон.
Главное, на что здесь стоит обратить внимание, — подтекст. У любого хорошо написанного диалога он есть. Потому что если персонажи просто озвучивают то, что мы и так видим своими глазами — это скучно. Зачем говорить о том, что можно показать. Нужен подтекст.
Тогда диалог превращается из поля для обмена информацией в своеобразную игру в шахматы. Где каждый из собеседников пытается добиться своей цели. Или даже сразу нескольких целей. Нет, естественно диалоги, как и сцены, могут быть экспозиционными и просто сообщать какую-то информацию. Но в данном случае у нас не просто экспозиция конфликта, а его развитие. Так что, в идеале, каждая реплика должна помогать этому развитию
Мы видим, что единственное, что нужно Дон — найти дочь. У нее нет вообще никаких проблем с Мейр. Она не высказывает ей никаких претензий, жалоб, обвинений. Она просто хочет найти дочь. И сначала она использовала для этого инструменты Мейр. Потом, когда это не сработало, — взялась за другие. Только и всего.
Но Мейр такой расклад естественно не устраивает. Она хочет, чтобы ее видели героиней. Хочет похвалы и лести. Она в буквальном смысле пришла сюда, на эту церемонию, только за этим. А Дон рушит систему ценностей персонажа, всем своим видом показывая, что не видит в Мейр героини. «Она молчит. Она не признает ее усилий». Поэтому Мейр и пытается убедить Дон, что та не права. Ведь она «столько сделала». Полностью игнорируя тот факт, что история вообще не о ней.
А еще мне лично нравится, как этот диалог написан. Он мало того что правдоподобный (то есть соответствующий контексту, тону истории и персонажам), так еще и вполне реалистичный (нет никакой узкой лексики, зато много повторов и прочих маркеров того, что такой диалог вполне реален не только в кино).
#scripted
🏆 А вот сценарные номинанты на «Оскар-2022» подъехали
Лучший оригинальный сценарий
— «Белфаст» (Кеннет Брана)
— «Не смотрите наверх» (Адам МакКей, Дэвид Сирота)
— «Король Ричард» (Зак Бэйлин)
— «Худший человек на свете» (Йоаким Триер, Эскиль Вогт)
— «Лакричная пицца» (Пол Томас Андерсон)
Лучший адаптированный сценарий
— «CODA» (Сиан Хедер)
— «Власть Пса» (Джейн Кэмпион)
— «Незнакомая дочь» (Мэгги Джилленхол)
— «Дюна» (Джон Спэйтс, Дени Вильнев, Эрик Рот)
— «Сядь за руль моей машины» (Рюсукэ Хамагути, Такамаса Оэ)
Церемония награждения состоится 27 марта.
#news #awards
Лучший оригинальный сценарий
— «Белфаст» (Кеннет Брана)
— «Не смотрите наверх» (Адам МакКей, Дэвид Сирота)
— «Король Ричард» (Зак Бэйлин)
— «Худший человек на свете» (Йоаким Триер, Эскиль Вогт)
— «Лакричная пицца» (Пол Томас Андерсон)
Лучший адаптированный сценарий
— «CODA» (Сиан Хедер)
— «Власть Пса» (Джейн Кэмпион)
— «Незнакомая дочь» (Мэгги Джилленхол)
— «Дюна» (Джон Спэйтс, Дени Вильнев, Эрик Рот)
— «Сядь за руль моей машины» (Рюсукэ Хамагути, Такамаса Оэ)
Церемония награждения состоится 27 марта.
#news #awards
👍2❤1🔥1
Кеннет Брана, кстати, вчера стал первым человеком в истории «Оскара», номинированным за всю свою карьеру в 7 разных категориях.
1990: лучший режиссер («Генрих V»)
1990: лучший актер («Генрих V»)
1993: лучшая короткометражка («Лебединая песня»)
1997: лучший адаптированный сценарий («Гамлет»)
2012: лучший актер второго плана («7 дней и ночей с Мэрилин»)
А вчера в копилку добавились номинации за лучший оригинальный сценарий и лучший фильм (ну и вторая номинация за лучшего режиссера конечно же).
Таким образом по количеству категорий, в которых он был номинирован, Брана обошел Джорджа Клуни, Альфонсо Куарона и Уолта Диснея, у которых лишь по шесть категорий.
#awards
1990: лучший режиссер («Генрих V»)
1990: лучший актер («Генрих V»)
1993: лучшая короткометражка («Лебединая песня»)
1997: лучший адаптированный сценарий («Гамлет»)
2012: лучший актер второго плана («7 дней и ночей с Мэрилин»)
А вчера в копилку добавились номинации за лучший оригинальный сценарий и лучший фильм (ну и вторая номинация за лучшего режиссера конечно же).
Таким образом по количеству категорий, в которых он был номинирован, Брана обошел Джорджа Клуни, Альфонсо Куарона и Уолта Диснея, у которых лишь по шесть категорий.
#awards
Deadline вчера успели дозвониться до трех сценаристов, номинированных на «Оскар», и выкатили три материала.
Адам МакКей удивляется, что «Не смотрите наверх» наделал так много шума. Сиан Хедер надеется на появление большего количества самых разных — интересных, забавных и коммерчески успешных историй про инвалидов. А Мэгги Джилленхол под шампанским рассуждает об изменениях классического повествования в массовом кино.
#news| #writers | #read
Адам МакКей удивляется, что «Не смотрите наверх» наделал так много шума. Сиан Хедер надеется на появление большего количества самых разных — интересных, забавных и коммерчески успешных историй про инвалидов. А Мэгги Джилленхол под шампанским рассуждает об изменениях классического повествования в массовом кино.
#news| #writers | #read
❤3
Над сценарием отмененного «Гамбита» с Ченнингом Татумом работали около двух лет и уже вот-вот были готовы приступить к съемкам, рассказал сценарист-режиссер Рид Каролин.
«Это все еще один из моих любимых сценариев, которые я когда-либо читал — я имею ввиду, я работал над ним, поэтому знаю, о чем говорю».
17 февраля состоится режиссерский дебют Каролина с фильмом «Dog» (простите, но русское «Лулу и Бриггс» это слишком). Главную роль в картине исполнил Ченнинг Татум. Но изначально первой работой Каролина в качестве режиссера должен был стать другой фильм с Татумом — экранизация «Гамбита».
Общаясь с The Playlist в рамках промо «Dog», Каролин рассказал много нового про отмененный сольник одного из икс-мэнов.
Так, сюжет фильма был построен вокруг команды молодых мутантов из Нового Орлеана, которым «было плевать на спасение мира».
«Они использовали свои способности для вечеринок и перепихона, а самым сложным для них было влюбиться — потому что они могли читать мысли друг друга — или не отправить своего друга в больницу, превратив стол в гранату во время драки».
По словам сценариста-режиссера, тон фильма был очень похож на «Дэдпула». Поэтому он надеется, что Disney еще вернутся к этой идее, чтобы в MCU было больше Deadpool-like персонажей.
Татум, кстати, ранее тоже очень хвалил сценарий «Гамбита» и сравнивал его с Дэдпулом.
#news | #writers | #read
«Это все еще один из моих любимых сценариев, которые я когда-либо читал — я имею ввиду, я работал над ним, поэтому знаю, о чем говорю».
17 февраля состоится режиссерский дебют Каролина с фильмом «Dog» (простите, но русское «Лулу и Бриггс» это слишком). Главную роль в картине исполнил Ченнинг Татум. Но изначально первой работой Каролина в качестве режиссера должен был стать другой фильм с Татумом — экранизация «Гамбита».
Общаясь с The Playlist в рамках промо «Dog», Каролин рассказал много нового про отмененный сольник одного из икс-мэнов.
Так, сюжет фильма был построен вокруг команды молодых мутантов из Нового Орлеана, которым «было плевать на спасение мира».
«Они использовали свои способности для вечеринок и перепихона, а самым сложным для них было влюбиться — потому что они могли читать мысли друг друга — или не отправить своего друга в больницу, превратив стол в гранату во время драки».
По словам сценариста-режиссера, тон фильма был очень похож на «Дэдпула». Поэтому он надеется, что Disney еще вернутся к этой идее, чтобы в MCU было больше Deadpool-like персонажей.
Татум, кстати, ранее тоже очень хвалил сценарий «Гамбита» и сравнивал его с Дэдпулом.
#news | #writers | #read
«Худшее что можно сделать, когда вы начинаете историю, — это показать, как персонаж просыпается утром у себя дома».
Говорит сценарист Дэвид Кепп, но именно так и начинается его вышедший на днях «Kimi» с Зои Кравиц. В интервью для TheWrap он объясняет это решение необходимостью сосредоточиться на раскрытии персонажа, вынужденного всю жизнь находиться дома из-за агорафобии (боязнь открытых пространств).
«Для меня было важно определить этого человека и сделать это практически без диалогов. И ее жизнь — интересная. Потому что после этого она не встанет, не примет душ и не пойдет на работу. Вся ее жизнь — прямо здесь».
Также Кепп рассказывает про дружбу и работу с Содербергом, про любовь к плотным и коротким историям и про нелюбовь к писательским комнатам.
#news | #writers | #read
Говорит сценарист Дэвид Кепп, но именно так и начинается его вышедший на днях «Kimi» с Зои Кравиц. В интервью для TheWrap он объясняет это решение необходимостью сосредоточиться на раскрытии персонажа, вынужденного всю жизнь находиться дома из-за агорафобии (боязнь открытых пространств).
«Для меня было важно определить этого человека и сделать это практически без диалогов. И ее жизнь — интересная. Потому что после этого она не встанет, не примет душ и не пойдет на работу. Вся ее жизнь — прямо здесь».
Также Кепп рассказывает про дружбу и работу с Содербергом, про любовь к плотным и коротким историям и про нелюбовь к писательским комнатам.
#news | #writers | #read
👍1
Нил Гейман рассказал про грядущую экранизацию «Песочного Человека» от Netflix. По словам автора оригинального романа, шоу постоянно удивляет и «переизобретает себя».
«Вы посмотрите первый эпизод и решите: «Понятно, это «Аббатство Даунтон» плюс магия». А затем, после второй серии, когда встретитесь с горгульей Грегори, вы спросите себя: «Что это вообще такое?». Пятый эпизод — мрачный и травматичный, а шестой — наоборот самый умиротворяющий из всех».
Точная дата премьеры одного из самых ожидаемых сериалов года еще неизвестна. А я напомню, что над сценарием помимо Геймана работали Дэвид С. Гойер, Аллан Хейнберг, Майк Дрингенберг и Сэм Кит.
#news | #writers | #read
«Вы посмотрите первый эпизод и решите: «Понятно, это «Аббатство Даунтон» плюс магия». А затем, после второй серии, когда встретитесь с горгульей Грегори, вы спросите себя: «Что это вообще такое?». Пятый эпизод — мрачный и травматичный, а шестой — наоборот самый умиротворяющий из всех».
Точная дата премьеры одного из самых ожидаемых сериалов года еще неизвестна. А я напомню, что над сценарием помимо Геймана работали Дэвид С. Гойер, Аллан Хейнберг, Майк Дрингенберг и Сэм Кит.
#news | #writers | #read
👍5
А теперь к действительно важным новостям.
В «Бэтмене» Ривза не будет сцены убийства Томаса и Марты Уэйн (где-то плачет один Зак Снайдер).
Если вы натыкались на днях на великолепный фотосет Кравиц и Паттинсона, но почему-то упустили само интервью (как я, например) — они там рассказывают очень много про персонажей фильма, про их отличия от прошлых версий и взаимоотношения друг с другом.
А сам Ривз делится подробностями о работе над сценарием, рассуждает о возможном продолжении и объясняет, зачем нам вообще еще один Бэтмен.
#news | #writers | #read
В «Бэтмене» Ривза не будет сцены убийства Томаса и Марты Уэйн (где-то плачет один Зак Снайдер).
Если вы натыкались на днях на великолепный фотосет Кравиц и Паттинсона, но почему-то упустили само интервью (как я, например) — они там рассказывают очень много про персонажей фильма, про их отличия от прошлых версий и взаимоотношения друг с другом.
А сам Ривз делится подробностями о работе над сценарием, рассуждает о возможном продолжении и объясняет, зачем нам вообще еще один Бэтмен.
#news | #writers | #read
