Я не играл в League of Legends, жанр не подходящий для меня, но всегда смотрю их трейлеры к сезонам или ивентам. Анимация, озвучка, персонажи, всё это очень сильно поражает, собственно поэтому мне иногда грустно от того какие мультфильмы иногда выходят в мир, что даже трейлеры к видеоиграм выглядят лучше 😁. Да я согласен с тем что для того что проработать и создать персонажа, мир, для этого необходимы огромные ресурсы в отличии от тех же фильмов. Но я стараюсь не унывать, так как в мире должен присутствовать наверное некий баланс хорошего и плохого (побольше хорошего конечно) . Посмотрев, мне прям так и хочется скачать и поиграть в эту увлекательную игру. Ведь столько лет она уже радует всех. С 2009 года, я мало могу перечислить проекты (то бишь игры), которые могут на протяжение такого времени развиваться и до сих пор оставаться на плаву. Ещё в 2021 году на Netflix вышел мультсериал Arcane: League of Legends (который я до сих пор не посмотрел, но очень сильно хочу). Предлагаю вам оценить! Надеюсь кайфанёте также как и я 🥸

P.S.: Если кто смотрел мультсериал, напишите в комментариях свои впечатления, будет интересно узнать.

1. Сказания Рунтерры — это серия из 8 коротких роликов (ссылка сразу на плейлист);
2. Анимационный трейлер Одиссеи – League of Legends;
3. "Аркейн" – Дублированный трейлер — трейлер прям огонь, найду время чтобы полностью оценить мультсериал;

#кино

Уже суббота? Самое время немного оторваться 🥳

//Link to the video

Ну что cуббота завершается, а у кого возможно веселье продолжается 🤪 Этим вечером хочу вам порекомендовать короткометражный фильм, это не комедия, но тоже достоин вашего внимания (можете добавить в избранное 😉).
Фильм от Till Lindemann фронтмена метал-группы Rammstein. Да-да, я сам был в шоке 😱 снял его наш Российский клипмейкер, режиссёр и продюсер, известный по работе с Мари Краймбрери, Тиллем Линдеманном, Региной Тодоренко, Артуром Пирожковым, Владимиром Пресняковым-младшим, Ёлкой и другими. Александр Ревва (ака Артур Пирожков) играет в данном фильме, и скажу я вам достаточно достойно и придраться даже не могу. Фильм называется "Ich hasse Kinder" (в пер. Я ненавижу детей). Съёмка, атмосфера, музыка и возможность наблюдать как Тилль говорит на русском с акцентом, всё это просто вне всяких похвал. Приятного просмотра!

#мысжиз
//Link to the video

Понедельник надо начинать с музыки 🤳🏻💃🏼🎧 Приятного рабочего дня всем!

//Link to the video

Рекомендую видео одного из моих знакомых, из чата в котором я нахожусь (не напишу что за чат 😜).
Большая работа про советские игровые автоматы. Я пересмотрел несколько раз, хоть тема далеко не моя, но меня затянуло, это очень интересно рассказано и показано. Всё, перестаю хвалить, бегом смотреть!

#игры
//Link to the video

Друзья, пятница! Всем хорошего дня!🕺🏼

//Link to the video

Доброе утро!
День начинаем с танца и всё будет прекрасно 😊 Скоро пятница 🫣 Хорошего продуктивного дня!

//Link to the video

Танцы тоже смотрю, но только такие 😉
Стильно, качёво (слэнг), ну ещё много приятных слов в адрес этих ребят 😎

#мысжиз
//Link to the video

От современного классика. Утро начинать надо с рецепта сырников // рецепт 😏

#мысжиз

Видео с которого я поднял себе настроение, надеюсь подниму и вам 😂

//Link to the video

Готовы к полезным материалам? Тогда начинаем!

Канал Screenplay Library в котором собрана база из более чем 4000 сценариев. Полезен будет тем кто занят в создании кино. Будет текст от автора и руководство. Спасибо автору канала!

#кинообуч #кино #литра

Обращение автора. Текст без изменений.

Добрый день, обращаюсь ко всем, кто занят в создании кино.
Наблюдая за авторами успешных фильмом, вот вроде и заработав денег должны развиваться дальше, но продолжаете эксплуатировать те же идеи, получая низкий рейтинг и вызывая только равнодушие зрителей. Сразу понятно что, отстраняясь от советских ориентиров, вы накладываете свой опыт на внешнее содержимое западных фильмов, но так и не разобрались, как они устроены. Ведь «Всё и так понятно, чего в «этом» разбираться…». Всё опошлено - «Оскар скатился. Артхаус для маргиналов». Но на практике все стремятся попасть в топ, и среди ваших любимых фильмов всегда будет несколько с Оскара. Даже если вы только начинаете, вы всегда будете вкладываться не только в жанрово-тематические запросы рынка, имя авторов и репутацию студии, но и в уровень сценария! Сценарий это ум и сердце вашего фильма. Неважно жанровый или авторский сюжет, если сценарий сделан хорошо, то весь мир будет у ваших ног. В противном случае останетесь на том же уровне фильмов категории «B»

Поскольку сценарное мастерство в России развивалась в замкнутом пространстве – драматургия стала неким наборов легенд и шаблонов. С чем только не приходилось сталкиваться за предыдущие годы: девушка, которая прочитала 13000 сценариев, но фильмы старше 10 лет для неё уже классика.… Как оказалось в её архиве - всевозможные конкурсные работы, третьесортная дичь и одних только ситкомовских сценариев больше половины.
Всевозможные питчинги, мастер-классы и конкурсы это всегда оказывалось нечто вроде тусовок для своих и психологических тренингов. При этом я так и не увидел ни одной хорошей картины появившейся в их результате. Потом организаторы только и рассказывают спонсорам, как сделали большое дело.… Никто и понятия не имел, как сделать хотя бы сцену, у всех уровень школьных сочинений.
Итогом полного отсутствия критериев наблюдаю дикий карьеризм, а сценарии высокого уровня создаются только по удачному стечению обстоятельств. А авторы сваливают все провалы на актёров да зрителей.

Ещё несколько лет назад продюсеру можно было втирать, что они модные сценаристы из телеграмма и знают где у трёхактной структуры мидпойнт. Но после очередных миллионных провалов уже летят головы, а не убеждают себя что «так сложились обстоятельства». Так же сценарии с Оскара перестали быть мифом. Потребовались годы, чтобы собрать данную библиотеку и только здесь вы найдёте уникальные подборки мастеров мирового кино от Ингмара Бергмана, Стэнли Кубрика, Даррена Аронофски, Френсиса Форда Копполы, Терри Гиллиама до Вуди Аллена. Но для случайного посетителя здесь вообще происходит нечто бессмысленное - зашёл, ничего не понял, вышел. «Зачем нужно выкладывать сценарии, когда фильмы уже сняты?»… Потому что, просто читая сценарии можно понять только, какой шрифт, некоторые термины, да и как оформлены. Для понимания же принципов драматургия нужен более глубокий подход, потому что мастерство нарабатывается годами. Самая коротоктая инструкция выглядит примерно так – качается фильм, берёте в руки тетрадь и по секциям (в зависимости от терминологии) прописываете весь подтекст, помечая основные повороты. При правильном разборе должен получиться ритмический рисунок. Потом постараюсь составить более подробные руководства.
Всё в вашей власти, вы можете сами до всего доходить, но моя библиотека уже сохранила вам несколько лет жизни. И никакие мастера старой школы вам не помогут, поскольку в России их всего человек десять кто разбирается в драматургии и они не сидят в соц сетях (либо и так сидят в моей библиотеке). Сотрудничайте со мной и вы сэкономите очень много денег.
С уважением Андрей Чернов.

//Ссылка на источник

#кинообуч #кино

Руководство к подборке (ссылка на подборку VK). Текст без изменений.

Подошло время для небольшого руководства к подборке, закрепленной выше. Это не курс о том, как разобрать конкретные произведения и по-быстрому поднять денег, а ключ к основным принципам драматургии. Так же меня не интересует теория, только практическая часть создания сюжета. И если бы драматургия была в культурном коде, не пришлось бы доказывать, что классические фильмы сняты без всех этих статей и модных книжек.

В юности, когда смотришь всё подряд, отличие уровня изобретательности мирового кино от основной массы российских фильмов не то, чтобы просто бросается в глаза, а больше похоже на бредовый графоманский поток. И если вы захотели в книжном или библиотеке почитать сценарии к фильмам, например, Ридли Скотта или Стэнли Кубрика, вас ждет большое разочарование. Практической информации издано чуть больше нуля. Неудивительно, что критерии к качеству драматургии находятся где-то на уровне клуба интеллектуальных снобов, насмотревшихся Федерико Феллини и Микеланджело Антониони.

И так анализов фильмов много в книжках и всевозможных статьях. Там все термины и методы расписаны. Проблема только в том, что их авторы за всю жизнь видели 3-4 классических сценария и слепо копируют то, в чём так и не разобрались. Я же особо ничего не буду расписывать, а лишь вкратце опишу основные концепции:
- чтобы сложился образ фильма, требуется не просто набор событий, связанных морализаторским выводом, а ритмичное движение, вследствие чего выводы рождаются из содержания;
- драматургические секции формируются благодаря элементам, обусловленным действием/реакцией. Назовём их кадрами. Кадры складываются в сцены (Кадр №n = к.№1 + к.№2 + … к.№n). Последовательность (sequence) сцен образует драматургическую секцию, заканчивающуюся кульминацией и поворотом. В зависимости от терминологии, в рамках фильма их называют по-разному – эпизод, часть, акт, глава и т.д.
- ритмическая прогрессия эпизодов, учитывающая обогащение и накопление опыта, формирует структуру фильма.

Для формирования ритма рассмотрим основные крайние положения зарядов ценностей. Возьмём два противоположных – положительный (развитие, прогресс ценностей) и отрицательный (падение, ухудшение сюжета). Альтернатива к положительному заряду – остаться на том же месте (остановка продвижения), а к отрицательному – наоборот, удержаться (прекращение падения). Чтобы от отрицательного добраться до положительного поворота, необходимо пройти точку, где сюжет останавливает отрицательное движение и наоборот. Из этих основных вариантов формируются драматургическая концепция – остановка движения, отрицательное (падение), окончание падения и продвижение.

Отступив в сторону, скажу пару слов по поводу первых 10-15 страниц сценария. Если история целостная, то, возможно, понятно, что вы столкнулись с частью целого и автор серьёзно подошёл ко всем стадиям разработки от плана (outline), тритмента (поэпизодника, синопсиса) и самого сценария. Но в наших реалиях могут и «Крёстного отца» выкинуть в корзину (замечу, что никому ничего не рассылал, просто наблюдаю за результатами).… Ах да, у нас этот сценарий видело всего несколько десятков человек, как и фильм.

Большинству кинематографистов следует брать пример с подхода серьёзных учёных, которые не читают дешёвые статейки, а изучают оригиналы. А то потом приходится разъяснять, что это не актёры придумывают диалоги прямо на съемочной площадке. Сегодня только в ужас приходишь, вспоминая, какая там дичь понаписана. Конечно, этим авторам же платят не за результат, а за процесс, поэтому тут всё забито беспринципными бизнесменами, которые как один повторяют то, чего не видели…

#кинообуч #кино

Для этих любителей мыслить статьями и «цитатами великих» и составлены подборки. Это абсолютно разные по тематике и содержанию сюжеты. Поскольку научить нельзя, а можно только научиться, каждый сам вырабатывает для себя методику. Здесь же я поделюсь методом, который был удобен лично мне:
- Берёте сценарий из подборки. Берёте снятый по нему фильм;
- Внимательно смотрите фильм. Желательно что бы не осталось непонятных моментов;
- Читаете сценарий. Выписываете по секциям подтекст - что
происходит, как события влияют на персонажей, основные проблемы, что мешает. Отмечаете основные повороты, как в блокноте «Крёстного отца»
- Определяете, в какую сторону изменилась ценность в каждой секции;
- Выстраиваете ритмический рисунок;
- Если всё будет сделано правильно, каждая секция будет учитывать опыт предыдущей, давая направление для последующей;
- Проделываете алгоритм со следующим сценарием;
- Изучаете, как работает и действует основная концепция или то, что сейчас модно называть «3-х актная структура».

Вкратце рассмотрим ритм первых 8 эпизодов «Человека с киноаппаратом», по музыкальному конспекту составленным при участии режиссёра Дзиги Вертова:
Эпизод 1 - в пустой кинозал входят зрители, гаснет свет. Ритм уходит в отрицательную ценность.
Эпизод 2 – оркестр наготове, запуск фильма. Негативное движение остановилось.
Эпизод 3 – дирижёр взмахнул палочкой, оркестр заиграл. Положительное продвижение.
Эпизод 4 – спящий и сонный город. Замедление продвижения.
Эпизод 5 – оператор выходит в город, поезд. Оператор споткнулся о рельсы, упал. Негативная ценность.
Эпизод 6 – женщина просыпается. Оператор оказался жив и продолжает снимать. Город начинает новый день. Негативное движение остановилось.
Эпизод 7 – просыпается весь город. Положительное продвижение
Эпизод 8 – рынок, торговцы, движение на улице, суета. День превращается в рутину. Замедление продвижения
…
И так ритмическая концепция продолжается до завершения фильма.
Конечно, количество решений, как персонажи доходят до определённой ценности, бесконечное множество, и у каждого автора свой метод. Использовать же надо тот, который работает, но пропуская разработку плана сценария и тритмент, вы рискуете стать стихийным графоманом.
В следующих статьях разберу конструкцию одного или сразу нескольких фильмов.
Благодарю за внимание.

//Ссылка на источник

#кинообуч #кино