Логово Звука. Андрей Аспидов
Обсуждаем звукорежиссуру и музыкальное продюсирование
✅ Настольная книга звукорежиссуры
✅ Студийная звукозапись
✅ Практическая звукорежиссура
✅ Музыкальное продюсирование
✅ Продюсирование и продвижение проектов
✅ Рассказываю сложные техники простым языком
✅ Раскрываю секреты и фишки
Профили в сетях:
👉 @artmusiccenter
👉 vk.com/artmusiccenter
👉 youtube.com/artmusiccenter
👉 instagram.com/artmusiccenter
👉 tiktok.com/@andrew.aspidov
👉 dzen.ru/artmusiccenter
Онлайн школа Андрея Аспидова (обучение звукорежиссуре и продюсированию): @andrewaspidov_online
Обсуждаем звукорежиссуру и музыкальное продюсирование
✅ Настольная книга звукорежиссуры
✅ Студийная звукозапись
✅ Практическая звукорежиссура
✅ Музыкальное продюсирование
✅ Продюсирование и продвижение проектов
✅ Рассказываю сложные техники простым языком
✅ Раскрываю секреты и фишки
Профили в сетях:
👉 @artmusiccenter
👉 vk.com/artmusiccenter
👉 youtube.com/artmusiccenter
👉 instagram.com/artmusiccenter
👉 tiktok.com/@andrew.aspidov
👉 dzen.ru/artmusiccenter
Онлайн школа Андрея Аспидова (обучение звукорежиссуре и продюсированию): @andrewaspidov_online
Логово Звука / Андрей Аспидов pinned «Логово Звука. Андрей Аспидов Обсуждаем звукорежиссуру и музыкальное продюсирование ✅ Настольная книга звукорежиссуры ✅ Студийная звукозапись ✅ Практическая звукорежиссура ✅ Музыкальное продюсирование ✅ Продюсирование и продвижение проектов ✅ Рассказываю сложные…»
❓ Как работает компрессор? Часть первая: параметры.
🗜️ Главная задача компрессии - уменьшить перепады громкости, сделать громкие звуки тише, устранить (ослабить) выстреливающие по громкости участки, сделать звучание более комфортным и ровным по динамике.
🗜️ Имеются четыре базовых параметра:
✅ порог отсечки (threshold)
✅ коэффициент сжатия (ratio)
✅ время (скорость) включения (attack)
✅ время (скорость) выключения (release)
🗜️ Порог отсечки определяет уровень громкости на входе прибора, выше которого происходит уменьшение громкости на выходе. Грубо - громкость стала выше порога, началось уменьшение этой громкости.
🗜️ Коэффициент сжатия определяет во сколько раз делать звук тише. Например, значение ratio 2.0 говорит о том, что громкость снижается в два раза.
🗜️ Компрессор не может переключаться мгновенно, да и в природе нет мгновенных перепадов громкости. Поэтому имеются ещё два параметра: время (скорость) включения компрессора (выхода на режим сжатия) и выключения (восстановления к исходной громкости). Это параметры attack и release. Разговор про время и скорость равнозначен, встречаются оба варианта.
🗜️ Базовые настройки (threshold, ratio, attack, release) обычно есть на каждом компрессоре. Но не всегда. Существуют хитрые полуавтоматические алгоритмы, когда часть параметров адаптивно меняется в зависимости от обрабатываемого сигнала.
🗜️ Компрессоров создано много, бывают и другие настройки, часто встречаются:
✅ Сглаживание (knee),
✅ Удержание (hold).
Они позволяют управлять моментом включения и выключения, переходными процессами.
🗜️ Параметр knee позволяет сгладить переход вкл/выкл, компрессор включается чуть раньше и выключается чуть позже, knee управляет плавностью и нелинейностью выхода на режим.
🗜️ Параметр hold позволяет удержать компрессор во включенном состоянии, даже если входящий сигнал уже стал ниже порога отсечки. То есть, компрессор обязательно остаётся в режиме сжатия столько времени, сколько указано в значении hold. И только потом начинает плавно выключаться, согласно значению release.
👉 Реализация и конкретные значения сильно отличаются в разных плагинах, всегда читайте документацию.
#компрессия
🗜️ Главная задача компрессии - уменьшить перепады громкости, сделать громкие звуки тише, устранить (ослабить) выстреливающие по громкости участки, сделать звучание более комфортным и ровным по динамике.
🗜️ Имеются четыре базовых параметра:
✅ порог отсечки (threshold)
✅ коэффициент сжатия (ratio)
✅ время (скорость) включения (attack)
✅ время (скорость) выключения (release)
🗜️ Порог отсечки определяет уровень громкости на входе прибора, выше которого происходит уменьшение громкости на выходе. Грубо - громкость стала выше порога, началось уменьшение этой громкости.
🗜️ Коэффициент сжатия определяет во сколько раз делать звук тише. Например, значение ratio 2.0 говорит о том, что громкость снижается в два раза.
🗜️ Компрессор не может переключаться мгновенно, да и в природе нет мгновенных перепадов громкости. Поэтому имеются ещё два параметра: время (скорость) включения компрессора (выхода на режим сжатия) и выключения (восстановления к исходной громкости). Это параметры attack и release. Разговор про время и скорость равнозначен, встречаются оба варианта.
🗜️ Базовые настройки (threshold, ratio, attack, release) обычно есть на каждом компрессоре. Но не всегда. Существуют хитрые полуавтоматические алгоритмы, когда часть параметров адаптивно меняется в зависимости от обрабатываемого сигнала.
🗜️ Компрессоров создано много, бывают и другие настройки, часто встречаются:
✅ Сглаживание (knee),
✅ Удержание (hold).
Они позволяют управлять моментом включения и выключения, переходными процессами.
🗜️ Параметр knee позволяет сгладить переход вкл/выкл, компрессор включается чуть раньше и выключается чуть позже, knee управляет плавностью и нелинейностью выхода на режим.
🗜️ Параметр hold позволяет удержать компрессор во включенном состоянии, даже если входящий сигнал уже стал ниже порога отсечки. То есть, компрессор обязательно остаётся в режиме сжатия столько времени, сколько указано в значении hold. И только потом начинает плавно выключаться, согласно значению release.
👉 Реализация и конкретные значения сильно отличаются в разных плагинах, всегда читайте документацию.
#компрессия
❓ Как работает компрессор?
Часть вторая: алгоритм работы.
В упрощённом варианте алгоритм включения и выключения компрессора такой.
🗜️ Как только звук на входе превышает уровень порога отсечки (threshold), начинается плавное включение компрессора, его выход на режим сжатия. Коэффициент сжатия (ratio) при этом плавно увеличивается от 1:1 до заданного. Не мгновенно, а плавно.
✅ Время, в течение которого происходит переход в состояние полного сжатия (ratio:1) и есть время (скорость) атаки (attack).
✅ Далее идёт режим компрессии, громкость звука на выходе в ratio раз тише громкости на входе.
🗜️ Как только уровень громкости входного сигнала становится ниже порога отсечки, начинается плавное выключение компрессора, то есть плавное уменьшение коэффициента сжатия до 1:1.
✅ Время, в течение которого происходит переход компрессора в выключенное состояние и есть параметр release.
✅ Фактически, компрессор возвращается в исходное состояние чуть позже, это запаздывание хорошо слышно и им можно и нужно управлять в своих интересах.
🗜️ Соответственно, если вы хотите чтобы звук при превышении порога отсечки быстро прижался, атаку делаете короткую. Если хотите, чтобы начало звука, первый щелчок, ударная атака осталась, акцентировалась, делаете атаку побольше (помедленнее).
🗜️ Аналогично с выключением. Если хотите быстрое восстановление громкости, делайте короткий (быстрый) релиз. Если хотите плавное выключение компрессора, релиз нужен побольше (помедленнее).
#компрессия
Часть вторая: алгоритм работы.
В упрощённом варианте алгоритм включения и выключения компрессора такой.
🗜️ Как только звук на входе превышает уровень порога отсечки (threshold), начинается плавное включение компрессора, его выход на режим сжатия. Коэффициент сжатия (ratio) при этом плавно увеличивается от 1:1 до заданного. Не мгновенно, а плавно.
✅ Время, в течение которого происходит переход в состояние полного сжатия (ratio:1) и есть время (скорость) атаки (attack).
✅ Далее идёт режим компрессии, громкость звука на выходе в ratio раз тише громкости на входе.
🗜️ Как только уровень громкости входного сигнала становится ниже порога отсечки, начинается плавное выключение компрессора, то есть плавное уменьшение коэффициента сжатия до 1:1.
✅ Время, в течение которого происходит переход компрессора в выключенное состояние и есть параметр release.
✅ Фактически, компрессор возвращается в исходное состояние чуть позже, это запаздывание хорошо слышно и им можно и нужно управлять в своих интересах.
🗜️ Соответственно, если вы хотите чтобы звук при превышении порога отсечки быстро прижался, атаку делаете короткую. Если хотите, чтобы начало звука, первый щелчок, ударная атака осталась, акцентировалась, делаете атаку побольше (помедленнее).
🗜️ Аналогично с выключением. Если хотите быстрое восстановление громкости, делайте короткий (быстрый) релиз. Если хотите плавное выключение компрессора, релиз нужен побольше (помедленнее).
#компрессия
❓ Как работает компрессор?
Часть третья: применение компрессии.
Применение компрессии и значения параметров зависят от того, какой именно звук (инструмент) имеется, и что вы хотите с ним сделать.
✅ Если звук по своей природе медленный, применяется медленная компрессия, т.е. бóльшая атака и релиз (бóльшие значения в миллисекундах).
✅ Если вы хотите подчеркнуть атаку или сгладить её, используется быстрая компрессия. А конкретное время атаки подбирается на слух.
✅ Разные значения параметра release позволяют управлять слышимостью компрессии, делать её мягкой и незаметной (медленный) либо откровенно резкой (быстрый).
🗜️ Коротко:
✅ хотите работать с атакой инструмента, используйте меньшие значения параметра attack
✅ хотите влиять на тело звука, на основной тон, используйте бóльшие значения
✅ хотите вдохнуть жизнь в инструмент и сделать эффект компрессии более явным - ставьте release поменьше
✅ хотите спрятать эффект, сделать его мягче - поможет бóльший release
❓ Что можно сделать компрессором?
✅ Уменьшить или ослабить громкие участки, сделать их тише, привести к среднему уровню дорожки.
✅ Сделать звучание инструмента более комфортным и ровным по динамике.
✅ Усилить атаку, добавить агрессии в звук.
✅ Смягчить атаку, сделать звучание более мягким и нежным.
✅ Выделить инструмент в миксе или спрятать его глубже.
✅ Сделать очень плотно, но тихо. Инструмент не потеряется, но и не будет мешать.
✅ Частично решить проблемы с резонансами и гудящими диапазонами (в комбинации с эквалайзером).
🗜️ Все приборы и плагины разные, всегда много индивидуальных особенностей, обязательно читайте документацию. Есть компрессоры медленные сами по себе изначально, есть быстрые. Есть приборы с явным окрасом и нелинейностью процессов, есть инженерно точные. Это большой простор для творческого и инженерного их применения.
🗜️ Учитесь слышать компрессию, развивайте в себе чутьё компрессии. Тогда вы сможете подходить к компрессору и творить звук, а не думать о цифрах на табло. Но стадию цифр нужно пройти, без неё никак.
📽️ Видео рассказ:
youtu.be/Yz4z7rYcd-o
#компрессия
Часть третья: применение компрессии.
Применение компрессии и значения параметров зависят от того, какой именно звук (инструмент) имеется, и что вы хотите с ним сделать.
✅ Если звук по своей природе медленный, применяется медленная компрессия, т.е. бóльшая атака и релиз (бóльшие значения в миллисекундах).
✅ Если вы хотите подчеркнуть атаку или сгладить её, используется быстрая компрессия. А конкретное время атаки подбирается на слух.
✅ Разные значения параметра release позволяют управлять слышимостью компрессии, делать её мягкой и незаметной (медленный) либо откровенно резкой (быстрый).
🗜️ Коротко:
✅ хотите работать с атакой инструмента, используйте меньшие значения параметра attack
✅ хотите влиять на тело звука, на основной тон, используйте бóльшие значения
✅ хотите вдохнуть жизнь в инструмент и сделать эффект компрессии более явным - ставьте release поменьше
✅ хотите спрятать эффект, сделать его мягче - поможет бóльший release
❓ Что можно сделать компрессором?
✅ Уменьшить или ослабить громкие участки, сделать их тише, привести к среднему уровню дорожки.
✅ Сделать звучание инструмента более комфортным и ровным по динамике.
✅ Усилить атаку, добавить агрессии в звук.
✅ Смягчить атаку, сделать звучание более мягким и нежным.
✅ Выделить инструмент в миксе или спрятать его глубже.
✅ Сделать очень плотно, но тихо. Инструмент не потеряется, но и не будет мешать.
✅ Частично решить проблемы с резонансами и гудящими диапазонами (в комбинации с эквалайзером).
🗜️ Все приборы и плагины разные, всегда много индивидуальных особенностей, обязательно читайте документацию. Есть компрессоры медленные сами по себе изначально, есть быстрые. Есть приборы с явным окрасом и нелинейностью процессов, есть инженерно точные. Это большой простор для творческого и инженерного их применения.
🗜️ Учитесь слышать компрессию, развивайте в себе чутьё компрессии. Тогда вы сможете подходить к компрессору и творить звук, а не думать о цифрах на табло. Но стадию цифр нужно пройти, без неё никак.
📽️ Видео рассказ:
youtu.be/Yz4z7rYcd-o
#компрессия
❓ Бэк-вокал
Современная песня уже не представляется без большого количества бэк-вокала (бэков). Они создают обрамление основному вокалу, подушку, правильную атмосферу, добавляют эмоций и акценты в нужных по драматургии местах произведения. Фактически, это вокальная аранжировка песни. Сюда относятся и разного рода модные голосовые фишки, бегемоты и буратины.
🎙️ Вокальная аранжировка современных песен это действительно большая работа. Один исполнитель одной вокальной дорожной не сможет заполнить собой всю песню и реализовать все замыслы. Поэтому, помимо непосредственно его голоса в песнях присутствует приличное количество других вокальных партий, тех самых бэков.
🎙️ Иногда артисты поют бэки себе сами. Но более правильный и профессиональный подход пригласить специально обученных людей - бэк-вокалистов. Они на этом заточены, поют бэки каждый день, имеют огромный багаж знаний и примеров.
🎙️ Бэк-вокалист - отдельная, очень нужная и уважаемая профессия в музыкальной сфере. Хороший студийный бэк-вокалист на вес золота и на дороге не валяется.
🎙️ Ясное дело, грамотного вокального продюсера на записи никто не отменял, кто-то ведь должен иметь полную картину в голове и добиваться её. Задача бэк-вокалистов при этом предлагать варианты и адаптироваться на ходу под задачи. Это сложная, но очень интересная работа.
🎙️ Правильный бэк-вокал это огромная батарея голосов. Наш шаблон на запись бэков 20 дорожек, это минимум и его обычно не хватает, особенно с учётом искусственных электронных дорожек.
🎙️ Основная задача бэк-вокала - досказать, дорисовать то, чего не хватает, что невозможно сделать одним основным вокалом. Слушателя по большому счёту не волнует начинка произведения, пути решения задач и методы работы. Слушателю либо нравится, либо нет. Жёстко, полярно, но обычно именно так.
🎙️ Если первое впечатление удачное, песня понравилась, тогда при повторных прослушиваниях люди будут находить новые штрихи в песне, будто снимать листы с капусты. И вот здесь сработают все ваши скрытые фишки и смыслы, постепенно выйдут на передний план. Но только если первое впечатление будет "круто!"
📽️ Видео урок "Запись бэк-вокала"
youtu.be/5B40rDTBvDw
#бэквокал
Современная песня уже не представляется без большого количества бэк-вокала (бэков). Они создают обрамление основному вокалу, подушку, правильную атмосферу, добавляют эмоций и акценты в нужных по драматургии местах произведения. Фактически, это вокальная аранжировка песни. Сюда относятся и разного рода модные голосовые фишки, бегемоты и буратины.
🎙️ Вокальная аранжировка современных песен это действительно большая работа. Один исполнитель одной вокальной дорожной не сможет заполнить собой всю песню и реализовать все замыслы. Поэтому, помимо непосредственно его голоса в песнях присутствует приличное количество других вокальных партий, тех самых бэков.
🎙️ Иногда артисты поют бэки себе сами. Но более правильный и профессиональный подход пригласить специально обученных людей - бэк-вокалистов. Они на этом заточены, поют бэки каждый день, имеют огромный багаж знаний и примеров.
🎙️ Бэк-вокалист - отдельная, очень нужная и уважаемая профессия в музыкальной сфере. Хороший студийный бэк-вокалист на вес золота и на дороге не валяется.
🎙️ Ясное дело, грамотного вокального продюсера на записи никто не отменял, кто-то ведь должен иметь полную картину в голове и добиваться её. Задача бэк-вокалистов при этом предлагать варианты и адаптироваться на ходу под задачи. Это сложная, но очень интересная работа.
🎙️ Правильный бэк-вокал это огромная батарея голосов. Наш шаблон на запись бэков 20 дорожек, это минимум и его обычно не хватает, особенно с учётом искусственных электронных дорожек.
🎙️ Основная задача бэк-вокала - досказать, дорисовать то, чего не хватает, что невозможно сделать одним основным вокалом. Слушателя по большому счёту не волнует начинка произведения, пути решения задач и методы работы. Слушателю либо нравится, либо нет. Жёстко, полярно, но обычно именно так.
🎙️ Если первое впечатление удачное, песня понравилась, тогда при повторных прослушиваниях люди будут находить новые штрихи в песне, будто снимать листы с капусты. И вот здесь сработают все ваши скрытые фишки и смыслы, постепенно выйдут на передний план. Но только если первое впечатление будет "круто!"
📽️ Видео урок "Запись бэк-вокала"
youtu.be/5B40rDTBvDw
#бэквокал
❓ Что такое S-канал и Mid/Side обработка звука?
Существуют два альтернативных способа (формы) представления стерео звука, они полностью математически взаимозаменяемы, никаких потерь не происходит при переводе туда-сюда.
1⃣ Привычный всем естественный способ. Звук записывается как есть, два канала - левый и правый. Здесь всё понятно, два источника звука, значит, два канала.
2⃣ Второй способ более хитрый, математический Mid/Side: центральный канал (чистая моно составляющая звука) и канал стерео информации (разностный канал, то что, условно говоря, находится "за ушами").
❓ Что происходит при M/S конвертации?
В M-канал попадает сумма левого и правого каналов, а в S-канал попадает их разница. В итоге мы получаем возможность отдельно отработать центр звука и отдельно его широкую часть. Удобно.
❓ Что это нам даёт?
В M/S формате мы можем, например, поднять что-то эквалайзером в центре, и в тоже время прибрать за ушами. Сжать S-канал не трогая центр, сделать звук шире. И много других вариантов, простор для творчества огромный. Попробуйте, во многих современных плагинах есть M/S режим работы.
🌴 Нужно чётко разделить честные способы внедрения в стерео картину от искусственных.
✅ Честные это способы не меняющие природу звука, не влияющие на фазу сигнала, не дающие плавающих артефактов.
✅ Нечестные или искусственные это всевозможные плагины которые раздувают и меняют звук синтетическим способом, за счёт сдвигов частот и фаз. Их явно слышно, и это часто звучит некомфортно.
👉 Mid/Side - самый честный и адекватный способ работы со стерео картиной.
#midside
Существуют два альтернативных способа (формы) представления стерео звука, они полностью математически взаимозаменяемы, никаких потерь не происходит при переводе туда-сюда.
1⃣ Привычный всем естественный способ. Звук записывается как есть, два канала - левый и правый. Здесь всё понятно, два источника звука, значит, два канала.
2⃣ Второй способ более хитрый, математический Mid/Side: центральный канал (чистая моно составляющая звука) и канал стерео информации (разностный канал, то что, условно говоря, находится "за ушами").
❓ Что происходит при M/S конвертации?
В M-канал попадает сумма левого и правого каналов, а в S-канал попадает их разница. В итоге мы получаем возможность отдельно отработать центр звука и отдельно его широкую часть. Удобно.
❓ Что это нам даёт?
В M/S формате мы можем, например, поднять что-то эквалайзером в центре, и в тоже время прибрать за ушами. Сжать S-канал не трогая центр, сделать звук шире. И много других вариантов, простор для творчества огромный. Попробуйте, во многих современных плагинах есть M/S режим работы.
🌴 Нужно чётко разделить честные способы внедрения в стерео картину от искусственных.
✅ Честные это способы не меняющие природу звука, не влияющие на фазу сигнала, не дающие плавающих артефактов.
✅ Нечестные или искусственные это всевозможные плагины которые раздувают и меняют звук синтетическим способом, за счёт сдвигов частот и фаз. Их явно слышно, и это часто звучит некомфортно.
👉 Mid/Side - самый честный и адекватный способ работы со стерео картиной.
#midside
❓ Практика применения Mid/Side.
Простой и правильный способ сделать звук шире - поднять громкость S-канала. Более сложный - применить разную эквализацию и компрессию на M и S каналах, обработать независимо центр и стерео составляющую звука.
✅ Практика говорит, что лучше лишний раз искусственными методами не лезть. Если вы хотите получить действительно широкий звук, начинайте с изначально широких звуков, а не с искусственно расширенных. Риск получить противофазу при искусственном расширении велик, при сложение в моно инструмент может просто пропасть.
✅ Думайте, чем уравновесить левый и правый каналы. Зачастую это можно сделать двумя разными инструментами, например разными партиями гитары, они реальное дадут мощное ощущение ширины. Не обязательно даблтрек, это могут быть разные мелодии и инструменты.
👉 Активно пользуйтесь Mid/Side обработками, раздельной эквализацией и компрессией центрального и разностного каналов.
✅ К примеру самый низкий бас (sub bass) должен быть строго в центре, а частоты повыше - по краям. Примените M/S эквалайзер, уберите супер низ в S канале, и поднимите выше 100Гц. Бас реально станет шире.
✅ Расширить звучание инструмента можно поднятием нижней середины в S-канале.
✅ Можно многое изменить в читаемость звука при раздельной обработке M/S, акцентировать внимание в центре или смягчить его, и пр.
✅ M/S компрессия это скорее художественный бонус, чем обязательный инструмент, но иногда творит чудеса.
✅ Легко расширить звук: компрессия S канала и подъём его громкости, либо отдельная компрессия M канала.
👉 Экспериментируйте, но не забывайте проверять, что происходит при сложении вашей фонограммы в моно. Глобально микс не должен меняться, из него не должна пропадать половина звуков. Это ошибка, технический брак.
📽️ youtu.be/PXkQp1_mK4Q
#midside
Простой и правильный способ сделать звук шире - поднять громкость S-канала. Более сложный - применить разную эквализацию и компрессию на M и S каналах, обработать независимо центр и стерео составляющую звука.
✅ Практика говорит, что лучше лишний раз искусственными методами не лезть. Если вы хотите получить действительно широкий звук, начинайте с изначально широких звуков, а не с искусственно расширенных. Риск получить противофазу при искусственном расширении велик, при сложение в моно инструмент может просто пропасть.
✅ Думайте, чем уравновесить левый и правый каналы. Зачастую это можно сделать двумя разными инструментами, например разными партиями гитары, они реальное дадут мощное ощущение ширины. Не обязательно даблтрек, это могут быть разные мелодии и инструменты.
👉 Активно пользуйтесь Mid/Side обработками, раздельной эквализацией и компрессией центрального и разностного каналов.
✅ К примеру самый низкий бас (sub bass) должен быть строго в центре, а частоты повыше - по краям. Примените M/S эквалайзер, уберите супер низ в S канале, и поднимите выше 100Гц. Бас реально станет шире.
✅ Расширить звучание инструмента можно поднятием нижней середины в S-канале.
✅ Можно многое изменить в читаемость звука при раздельной обработке M/S, акцентировать внимание в центре или смягчить его, и пр.
✅ M/S компрессия это скорее художественный бонус, чем обязательный инструмент, но иногда творит чудеса.
✅ Легко расширить звук: компрессия S канала и подъём его громкости, либо отдельная компрессия M канала.
👉 Экспериментируйте, но не забывайте проверять, что происходит при сложении вашей фонограммы в моно. Глобально микс не должен меняться, из него не должна пропадать половина звуков. Это ошибка, технический брак.
📽️ youtu.be/PXkQp1_mK4Q
#midside