Зачем этот канал?
Потому что у меня есть много интересных тем, которые не помещаются в подкасты, где я участвую. А некоторые из них просто не подходят для этих форматов. Здесь будет как и у многих про кино, игры и НРИ. Про поп-культуру и кей-поп. Про аниме и мангу. Про книги и комиксы. Но я постараюсь рассказывать об интересных вещах и не всегда хайповых вещах, со своей оптикой.
Потому что у меня есть много интересных тем, которые не помещаются в подкасты, где я участвую. А некоторые из них просто не подходят для этих форматов. Здесь будет как и у многих про кино, игры и НРИ. Про поп-культуру и кей-поп. Про аниме и мангу. Про книги и комиксы. Но я постараюсь рассказывать об интересных вещах и не всегда хайповых вещах, со своей оптикой.
1🔥2
Я думал о чем должен быть первый пост, и решил ,что тематически имеет смысл сделать его о D&D. Но не про что-то из механик, а поделиться чем-то своим творчески-нарративным.
Поэтому.
Краткая заметка о том как я создаю персонажей-NPC.
Поэтому.
Краткая заметка о том как я создаю персонажей-NPC.
1
Для проектирования всех важных и значимых персонажей я практически всегда начинаю с визуального образа отталкиваясь от центральной идеи. Рисуя, я формирую его характер и каждая деталь внешности помогает представить, кем он является в мире игры. Будет ли это старый мудрец с глубоко запавшими глазами или молодая девушка с веснушками на щеках? Внешность вместе с изначальной центральной идеей подсказывает, какой у них характер и какие жизненные цели. Внешний вид помогает найти голос и манеру общения. Например, дородный торговец с толстыми щеками может говорить громко и уверенно, а хрупкая эльфийка с тонкими чертами — мягко и мелодично. Визуальный образ позволяет мне почувствовать персонажа, его движения и жесты.
И конечно цвета играют важную роль. Я крашу по наитию, и палитра во многом получается тем, что отражает сущность NPC. Цвета одежды, волос и глаз могут нести символизм, который я закладываю на этапе проектирования.
Визуальный образ помогает представить, как персонаж взаимодействует с миром, игроками и другими NPC. Его внешность вызывает определенные реакции — уважение, страх, симпатию или недоверие, добавляя реализм в игровые взаимодействия. Таким образом, персонажи оживают в мире игры, добавляя богатство и глубину в приключения игроков.
И конечно цвета играют важную роль. Я крашу по наитию, и палитра во многом получается тем, что отражает сущность NPC. Цвета одежды, волос и глаз могут нести символизм, который я закладываю на этапе проектирования.
Визуальный образ помогает представить, как персонаж взаимодействует с миром, игроками и другими NPC. Его внешность вызывает определенные реакции — уважение, страх, симпатию или недоверие, добавляя реализм в игровые взаимодействия. Таким образом, персонажи оживают в мире игры, добавляя богатство и глубину в приключения игроков.
1👍2❤🔥1
О чем написать в сентябре? Об игре которая вышла в июле!
Anger Foot — это игра, лучшее описание которой, Hotline Miami от первого лица. Враги падают с одного удара, но и персонаж тоже, за редкими исключениями. Уровни представляют собой маленькие лабиринты, где каждая комната требует максимальной агрессии и эффективности. Главная особенность геймплея — ваш «злой» удар ногой, который дает невероятное удовлетворение.
Игра предлагает множество уникальных пауэр-апов завязанных на выбранную персонажем обувь. Например, стилеты, которые делают пули оглушающими, и кроссовки с дэш-способностью, убивающей врагов на месте. Каждое сражение начинается с того, что вы выбиваете дверь и часто убиваете врага сразу же ударом ноги. Простой пинок ногой, это оружия персонажа по умолчанию. И эта механика одна из лучших в игре и дает непередаваемое чувство удовлетворения. Игра также насыщена сортирным юмором разного уровня и яркими персонажами... разного уровня. Миссии сопровождаются забавными диалогами и визуальными шутками, что делает процесс прохождения более увлекательным.
Отдельно отмечу саундтрек вдохновленный ночными клубами, идеально подходит к атмосфере игры. Кроме того, каждая обувь имеет свои уникальные звуки шагов, что добавляет игре шарма.
Anger Foot не супер уникальный, но довольно интересный инди-шутер, который выделяется на фоне других игр в жанре. Ну и его несомненный плюс в том, что можно как быстро и весело провести время, так и нырнуть во всевозможные челленджи.
Anger Foot — это игра, лучшее описание которой, Hotline Miami от первого лица. Враги падают с одного удара, но и персонаж тоже, за редкими исключениями. Уровни представляют собой маленькие лабиринты, где каждая комната требует максимальной агрессии и эффективности. Главная особенность геймплея — ваш «злой» удар ногой, который дает невероятное удовлетворение.
Игра предлагает множество уникальных пауэр-апов завязанных на выбранную персонажем обувь. Например, стилеты, которые делают пули оглушающими, и кроссовки с дэш-способностью, убивающей врагов на месте. Каждое сражение начинается с того, что вы выбиваете дверь и часто убиваете врага сразу же ударом ноги. Простой пинок ногой, это оружия персонажа по умолчанию. И эта механика одна из лучших в игре и дает непередаваемое чувство удовлетворения. Игра также насыщена сортирным юмором разного уровня и яркими персонажами... разного уровня. Миссии сопровождаются забавными диалогами и визуальными шутками, что делает процесс прохождения более увлекательным.
Отдельно отмечу саундтрек вдохновленный ночными клубами, идеально подходит к атмосфере игры. Кроме того, каждая обувь имеет свои уникальные звуки шагов, что добавляет игре шарма.
Anger Foot не супер уникальный, но довольно интересный инди-шутер, который выделяется на фоне других игр в жанре. Ну и его несомненный плюс в том, что можно как быстро и весело провести время, так и нырнуть во всевозможные челленджи.
1👍1
Относительно недавно дочитал вебтун Yumi’s Cells.
Это история о 30 летней девушке Юми, которая как и все радуется, огорчается, злится, ищет себя, в целом живет обычную жизнь. И ищет свою любовь. Но все это рассказывается с двух позиций, героини и ее «Клеток» — маленьких смешных чибиков. Можно было бы сказать эмоций, но тут немного другая структура.
Например основная часть эмоций буквально собрана в чибика Эмоция, а Рациональность и Любовь это отдельные сущности, как и похотливость). И есть смешной мини-робо чибик, который изображает искусственные-первичные реакции. Или клетка-детектив, которая отвечает за понимание ситуации (не всегда верно). Или Интуиция предсказывающая будущее. Короче, очень много прикольных решений.
У каждого человека в мире вебтуна есть такие клетки, и у каждого своя Главная-Клетка. У Юми, это Клетка Любви. И это собственно определяет формат произведения, романтический слайс оф лайф, с небольшим фантдопущением.
Во многом это все ближе к Осмосис Джонс, чем к Головоломке, которая кстати вышла в кино на пару месяцев позже, чем была опубликована первая глава. Но отрицать влияние в более поздних главах я не буду, там заметно, что автор подхватил некоторые идеи.
Также есть дорама-экранизация. Вышло два сезона, и будет еще один. Сам вебтун тематически тоже разделена на три сезона, так что все очень хорошо бьется.
Дораму я тоже потихоньку посмотрел и она довольно милая, а также в рамках ТВ-бюджета вся анимационная часть с эмоциями-чибиками выполнена вполне годно.
Еще интересно, что в отличие от традиционных дорам, в «Клетках Юми», стараются будто бы немного притушить экспрессию корейской актерской школы, чтобы анимационная часть лучше контрастировала с живыми актерами. Не всегда это выходит, но сама по себе попытка создать баланс не очень понравилась.
Это история о 30 летней девушке Юми, которая как и все радуется, огорчается, злится, ищет себя, в целом живет обычную жизнь. И ищет свою любовь. Но все это рассказывается с двух позиций, героини и ее «Клеток» — маленьких смешных чибиков. Можно было бы сказать эмоций, но тут немного другая структура.
Например основная часть эмоций буквально собрана в чибика Эмоция, а Рациональность и Любовь это отдельные сущности, как и похотливость). И есть смешной мини-робо чибик, который изображает искусственные-первичные реакции. Или клетка-детектив, которая отвечает за понимание ситуации (не всегда верно). Или Интуиция предсказывающая будущее. Короче, очень много прикольных решений.
У каждого человека в мире вебтуна есть такие клетки, и у каждого своя Главная-Клетка. У Юми, это Клетка Любви. И это собственно определяет формат произведения, романтический слайс оф лайф, с небольшим фантдопущением.
Во многом это все ближе к Осмосис Джонс, чем к Головоломке, которая кстати вышла в кино на пару месяцев позже, чем была опубликована первая глава. Но отрицать влияние в более поздних главах я не буду, там заметно, что автор подхватил некоторые идеи.
Также есть дорама-экранизация. Вышло два сезона, и будет еще один. Сам вебтун тематически тоже разделена на три сезона, так что все очень хорошо бьется.
Дораму я тоже потихоньку посмотрел и она довольно милая, а также в рамках ТВ-бюджета вся анимационная часть с эмоциями-чибиками выполнена вполне годно.
Еще интересно, что в отличие от традиционных дорам, в «Клетках Юми», стараются будто бы немного притушить экспрессию корейской актерской школы, чтобы анимационная часть лучше контрастировала с живыми актерами. Не всегда это выходит, но сама по себе попытка создать баланс не очень понравилась.
1🔥6
Трейлер второго сезона Arcane!
https://youtu.be/eUbyv2Nl4W0?si=Z70JAhkjo-umsce-
https://youtu.be/eUbyv2Nl4W0?si=Z70JAhkjo-umsce-
YouTube
Arcane Season 2 - Official Trailer (2024) Hailee Steinfeld, Ella Purnell
Watch the new Arcane Season 2 trailer! From Riot Games, Arcane returns this November on Netflix. The animated series, based on the League of Legends game and one of Netflix’s most successful animated series ever, is created by Christian Linke and Alex Yee.…
1❤🔥2
Вообще я довольно много в последнее время читаю слайс оф лайф штук.
Кто-то скорее всего слышал про мангу Sono Bisque Doll wa Koi o Suru, она же My Dress-Up Darling, ну или на русском «Эта фарфоровая кукла влюбилась». Манга написанная и проиллюстрированная Синъити Фукудой. Начала выходить в январе 2018 в Young Gangan, которое находится во владение Square Enix . В данный момент вышло чуть больше 100 глав (13 томов).И все еще вполне увлекательно.
В своей сути это типичная для комедийно романтической-слайсухи история про замкнутого подростка которого из его мирка выдирает яркая и шумная личность из «реального мира». И да, традиционно, замкнутый это парень, а яркая это девушка. И у меня есть пара слов о ней.
Кто-то скорее всего слышал про мангу Sono Bisque Doll wa Koi o Suru, она же My Dress-Up Darling, ну или на русском «Эта фарфоровая кукла влюбилась». Манга написанная и проиллюстрированная Синъити Фукудой. Начала выходить в январе 2018 в Young Gangan, которое находится во владение Square Enix . В данный момент вышло чуть больше 100 глав (13 томов).И все еще вполне увлекательно.
В своей сути это типичная для комедийно романтической-слайсухи история про замкнутого подростка которого из его мирка выдирает яркая и шумная личность из «реального мира». И да, традиционно, замкнутый это парень, а яркая это девушка. И у меня есть пара слов о ней.
1👍3
В центре два главных героя.
Вакана Годзё — тихий и замкнутый старшеклассник, увлекающийся изготовлением кукол и как выяснится в дальнейшем мастер на все руки. Марин Китагава — жизнерадостная и открытая девушка, увлечённая косплеем, которая стремится воплотить свои любимые образы в жизнь. Но у нее самой не выходит делать костюмы. Марин немного гяру, но этот момент очень смазанный в манге.
Вакана рано потерявший родителей, вырос, обучаясь искусству создания кукол у своего деда, с мечтой стать мастером в этом деле. Однако из-за травмы детства, когда над его увлечением посмеялись, он стал замкнутым и стеснительным, стараясь скрывать своё хобби, да и в некотором роде самого себя, от окружающих. И в противовес ему Марин Китагава, красивая и популярная девушка, которая страстно увлекается косплеем и поп-культурой. В традиционно буффонадном стиле, Марин узнаёт о навыках Ваканы и просит его помочь ей с созданием костюмов для косплея. Несмотря на первоначальные сомнения, Вакана соглашается, и они начинают вместе работать над её проектами. Марин раскрывается как очень трудолюбивая и горящая личность, а Вакана открывает в себе бесконечный творческий потенциал. В процессе работы они становятся друзьями и узнают друг о друге много нового. И естественно начинают влюбляться.
Тематически манга имеет несколько отдельных слоев.
Первый и самый очевидный, про принятие различий, история учит принимать различия между людьми и видеть ценность в уникальных талантах и интересах каждого. Вакана и Марин кажутся совершенно разными, но их общие увлечения объединяют их и помогают преодолевать предрассудки. Второй дополняющий эту идею слой — принятие себя. Вакана страдает от неуверенности в себе из-за своего уникального хобби и на протяжении всей манги он учится принимать свои увлечения и понимать, что быть самим собой — это нормально. С помощью Марин и новых знакомых, который он заводит он постепенно выходит из своей скорлупы и начинает показывать миру свои таланты. Марин в этом контексте демонстрирует, как важно быть собой и гордиться своими увлечениями, не обращая внимания на других и их слова. Она не боится быть разной и открыто говорит о своём увлечении косплеем, вдохновляя других быть такими, какие они есть. Мне еще очень нравится, что хоть тематически манга не очень сложная, в ней подсвечивает вполне здравые мысли, которые иногда стоит проговаривать вслух. Например, как страсть и любовь к своему делу может привести глубокому увлечению своим хобби, и это увлечение помогает расти как личности. Через все это проходит тема дружбы и поддержки, которая дополняет три прошлых пункта.
И я со своей колокольни еще бы отдельно выделил бы тему косплея как формы искусства. Манга довольно детально погружается в мир косплея, показывая его как форму искусства, требующую больших усилий, внимания к деталям и креативности. Она демонстрирует, как косплей позволяет людям воплощать свои фантазии и выражать себя через костюмы и персонажей, которых они любят. Мой любимый эпизод в этом смысле трансформация Марин в Архангела Ханиэль. Рисунок в манге безумно круто передает артистичность косплеера, которая в один момент становится другим человеком. ( я приложу ниже кадры).
Мне еще нравится саппорт-каст манги, он никогда не в центре внимания, но каждый герой второго и третьего плана получает свою «крутую сцену», даже казалось бы обычный продавец тканей.
Если бы меня кратко спросили, о чем манга — это история о самовыражении, дружбе, страсти и принятии себя. Она старается вдохновлять на то, чтобы быть собой и не бояться следовать своим мечтам, несмотря на возможные трудности и осуждение со стороны общества. И хотя мне уже не нужны такие уроки жизни, я вполне в гармонии с собой. Я во первых рад, что такие истории все еще выходят, во вторых рад что они затрагивают более актуальные и «спорные» хобби. Ну и в третьих просто иногда приятно почитать что-то жизнеутверждающее.
В 2022 году было аниме, которое вполне себе выстрелило. И планируется второй сезон. А также должна выйти дорама.
Вакана Годзё — тихий и замкнутый старшеклассник, увлекающийся изготовлением кукол и как выяснится в дальнейшем мастер на все руки. Марин Китагава — жизнерадостная и открытая девушка, увлечённая косплеем, которая стремится воплотить свои любимые образы в жизнь. Но у нее самой не выходит делать костюмы. Марин немного гяру, но этот момент очень смазанный в манге.
Вакана рано потерявший родителей, вырос, обучаясь искусству создания кукол у своего деда, с мечтой стать мастером в этом деле. Однако из-за травмы детства, когда над его увлечением посмеялись, он стал замкнутым и стеснительным, стараясь скрывать своё хобби, да и в некотором роде самого себя, от окружающих. И в противовес ему Марин Китагава, красивая и популярная девушка, которая страстно увлекается косплеем и поп-культурой. В традиционно буффонадном стиле, Марин узнаёт о навыках Ваканы и просит его помочь ей с созданием костюмов для косплея. Несмотря на первоначальные сомнения, Вакана соглашается, и они начинают вместе работать над её проектами. Марин раскрывается как очень трудолюбивая и горящая личность, а Вакана открывает в себе бесконечный творческий потенциал. В процессе работы они становятся друзьями и узнают друг о друге много нового. И естественно начинают влюбляться.
Тематически манга имеет несколько отдельных слоев.
Первый и самый очевидный, про принятие различий, история учит принимать различия между людьми и видеть ценность в уникальных талантах и интересах каждого. Вакана и Марин кажутся совершенно разными, но их общие увлечения объединяют их и помогают преодолевать предрассудки. Второй дополняющий эту идею слой — принятие себя. Вакана страдает от неуверенности в себе из-за своего уникального хобби и на протяжении всей манги он учится принимать свои увлечения и понимать, что быть самим собой — это нормально. С помощью Марин и новых знакомых, который он заводит он постепенно выходит из своей скорлупы и начинает показывать миру свои таланты. Марин в этом контексте демонстрирует, как важно быть собой и гордиться своими увлечениями, не обращая внимания на других и их слова. Она не боится быть разной и открыто говорит о своём увлечении косплеем, вдохновляя других быть такими, какие они есть. Мне еще очень нравится, что хоть тематически манга не очень сложная, в ней подсвечивает вполне здравые мысли, которые иногда стоит проговаривать вслух. Например, как страсть и любовь к своему делу может привести глубокому увлечению своим хобби, и это увлечение помогает расти как личности. Через все это проходит тема дружбы и поддержки, которая дополняет три прошлых пункта.
И я со своей колокольни еще бы отдельно выделил бы тему косплея как формы искусства. Манга довольно детально погружается в мир косплея, показывая его как форму искусства, требующую больших усилий, внимания к деталям и креативности. Она демонстрирует, как косплей позволяет людям воплощать свои фантазии и выражать себя через костюмы и персонажей, которых они любят. Мой любимый эпизод в этом смысле трансформация Марин в Архангела Ханиэль. Рисунок в манге безумно круто передает артистичность косплеера, которая в один момент становится другим человеком. ( я приложу ниже кадры).
Мне еще нравится саппорт-каст манги, он никогда не в центре внимания, но каждый герой второго и третьего плана получает свою «крутую сцену», даже казалось бы обычный продавец тканей.
Если бы меня кратко спросили, о чем манга — это история о самовыражении, дружбе, страсти и принятии себя. Она старается вдохновлять на то, чтобы быть собой и не бояться следовать своим мечтам, несмотря на возможные трудности и осуждение со стороны общества. И хотя мне уже не нужны такие уроки жизни, я вполне в гармонии с собой. Я во первых рад, что такие истории все еще выходят, во вторых рад что они затрагивают более актуальные и «спорные» хобби. Ну и в третьих просто иногда приятно почитать что-то жизнеутверждающее.
В 2022 году было аниме, которое вполне себе выстрелило. И планируется второй сезон. А также должна выйти дорама.
1🙏6