«Живу и вижу» в «Арсенале»,
г. Нижний Новгород
До 26 ноября 2023 года в нижегородском филиале Пушкинского музея проходит выставка, посвященная московскому концептуализму и Лианозовской школе.
Главный герой выставки – поэт-минималист Всеволод Некрасов, его стихи – это смысловые координаты выставки.
Экспозиция включает три основных раздела:
Первый посвящен художниками «Лианозовской группы». Здесь представлена графика Евгения и Валентины Кропивницких, работы тушью Оскара Рабина, абстрактные опыты Лидии Мастерковой и композиции с игральными картами Владимира Немухина.
Во втором разделе – произведения художников концептуального направления, близких друзей Некрасова – Эрика Булатова и Олега Васильева.
Третий раздел знакомит с фотографическими работами Франсиско Инфанте-Арана и графикой Михаила Рогинского.
#выставки
г. Нижний Новгород
До 26 ноября 2023 года в нижегородском филиале Пушкинского музея проходит выставка, посвященная московскому концептуализму и Лианозовской школе.
Главный герой выставки – поэт-минималист Всеволод Некрасов, его стихи – это смысловые координаты выставки.
Экспозиция включает три основных раздела:
Первый посвящен художниками «Лианозовской группы». Здесь представлена графика Евгения и Валентины Кропивницких, работы тушью Оскара Рабина, абстрактные опыты Лидии Мастерковой и композиции с игральными картами Владимира Немухина.
Во втором разделе – произведения художников концептуального направления, близких друзей Некрасова – Эрика Булатова и Олега Васильева.
Третий раздел знакомит с фотографическими работами Франсиско Инфанте-Арана и графикой Михаила Рогинского.
#выставки
Во время этого увлекательного мастер-класса каждому участнику будут выданы шары и краски. Вы сможете разрисовать шары в уникальном дизайне самой Хелен Анвор или воплотить свои собственные идеи, сделав их еще более оригинальными и персональными. Будет множество вдохновения, творчества и радости в создании уникальных новогодних украшений для вашей елки.
А еще вас ждет вечер в уютной компании в уютной кофейне Cream Soda.
В стоимость билета входят:
Билеты
#artelite
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В своем аккаунте запрещенограма Владимир написал: "Пожалуй, первое, что нужно понять, начиная заниматься искусством, чтобы избежать замешательств, противоречий и бесполезных споров о том, что является искусством, а что нет, это то, что в самом объекте нет критериев, по которым мы можем сказать, искусство это или нет. Критерии содержатся в институциях, которые его оценивают. Искусство – это мультивселенная. Один и тот же объект может одновременно существовать в разных реальностях: в религиозной, институциональной, коммерческой, политической, бытовой и других, – и каждый раз к нему будут предъявляться разные критерии оценки. Поэтому главный логический оператор в искусстве — это не ИЛИ, а И. Это одновременно и искусство, и что-то еще. Еще можно провести аналогию с квантовой механикой, где частица может одновременно существовать в разных противоречивых состояниях. Или совсем упростить до «искусство во взгляде оценивающего».
Увидеть работу живьем можно на выставке «Симпатические взаимодействия» в музейно-выставочном центре города Иваново до 15 января 2024 года".
#выставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
А знали ли вы, что в 1911 году Пабло Пикассо обвинили в краже «Моны Лизы»? Его даже задержали, но уже спустя два дня следственный судья отпустил его.
Скорость реакции современных музейных охранников ничем не отличалась от реакции их коллег в начале XX века, так как в 1911 году пустующее место, где должна была находиться «Мона Лиза», заметил художник — он сразу сообщил об этом охране, которая предположила, что ее увезли на съемки для рекламы. Опасения посетителя подтвердились — Лувр пришлось закрыть на неделю и начать расследование. Только спустя два года оказалось, что вором оказался работник Лувра Винченцо Перуджа, провернувший величайшую кражу XX века. Выяснилось, что в обычный музейный рабочий день он забрал картину и спрятался с ней в чулане, откуда отправился из музея, скрыв картину под пальто. Сюжет очень напоминает фильм «Как украсть миллион» с Одри Хепберн. Позже выяснилось, что Винченцо был итальянским патриотом и считал, что картину следует вернуть на родину. Предполагается, что Винченцо пошел на этот шаг и из-за своего друга, у которого были копии картины, которые после пропажи оригинала очень подорожали. В 1932 году газета «Saturday Evening Post» опубликовала статью, в которой утверждалось, что организатором кражи «Моны Лизы» был аргентинец Эдуардо де Вальфьерно, который якобы заплатил нескольким мужчинам, в том числе Перудже, за кражу заветной картины. Согласно легенде, Вальфьерно поручил французскому реставратору и фальсификатору Иву Шодрону сделать шесть копий Моны Лизы, которые должны были быть отправлены и проданы в Штатах.
Картина вернулась на радары арт-рынка только в 1913 году, после того как настоящий вор предложил произведение директору галереи Уффици во Флоренции (Италия).
В итоге Винченцо был приговорен к полугодовому тюремному заключению, однако прослыл героем в Италии. И благодаря этому случаю «Мона Лиза» обрела известность.
На фото работа «Мона Лиза» на выставке в галерее Уффици во Флоренции (Италия). Директор музея Джованни Поджи (справа) осматривает картину.
Скорость реакции современных музейных охранников ничем не отличалась от реакции их коллег в начале XX века, так как в 1911 году пустующее место, где должна была находиться «Мона Лиза», заметил художник — он сразу сообщил об этом охране, которая предположила, что ее увезли на съемки для рекламы. Опасения посетителя подтвердились — Лувр пришлось закрыть на неделю и начать расследование. Только спустя два года оказалось, что вором оказался работник Лувра Винченцо Перуджа, провернувший величайшую кражу XX века. Выяснилось, что в обычный музейный рабочий день он забрал картину и спрятался с ней в чулане, откуда отправился из музея, скрыв картину под пальто. Сюжет очень напоминает фильм «Как украсть миллион» с Одри Хепберн. Позже выяснилось, что Винченцо был итальянским патриотом и считал, что картину следует вернуть на родину. Предполагается, что Винченцо пошел на этот шаг и из-за своего друга, у которого были копии картины, которые после пропажи оригинала очень подорожали. В 1932 году газета «Saturday Evening Post» опубликовала статью, в которой утверждалось, что организатором кражи «Моны Лизы» был аргентинец Эдуардо де Вальфьерно, который якобы заплатил нескольким мужчинам, в том числе Перудже, за кражу заветной картины. Согласно легенде, Вальфьерно поручил французскому реставратору и фальсификатору Иву Шодрону сделать шесть копий Моны Лизы, которые должны были быть отправлены и проданы в Штатах.
Картина вернулась на радары арт-рынка только в 1913 году, после того как настоящий вор предложил произведение директору галереи Уффици во Флоренции (Италия).
В итоге Винченцо был приговорен к полугодовому тюремному заключению, однако прослыл героем в Италии. И благодаря этому случаю «Мона Лиза» обрела известность.
На фото работа «Мона Лиза» на выставке в галерее Уффици во Флоренции (Италия). Директор музея Джованни Поджи (справа) осматривает картину.
Портрет возлюбленной Пабло Пикассо "Женщина с часами" (1932) была продана на аукционе Sotheby's за $139,36 млн, которое оценивалось изначально в $120 млн. Полотно стало второй самой дорогой работой художника, которая была когда-либо продана на торгах.
Провенанс работы:
С 1966 года работа находилась в галерее Бейелер в Базеле, а спустя два года картина оказалась в коллекции Эмили Фишер Ландау. В марте этого года коллекционер скончалась, а право на продажу 120 работ из её коллекции получил аукционный дом Sotheby's. По словам Forbes, “стоимость собрания Ландау, которое аукционный дом Sotheby’s продаст на торгах в ноябре, оценивается в более чем $400 млн. Самой дорогостоящей картиной Пабло Пикассо считается работа «Алжирские женщины (Версия О)» (Les Femmes d'Alger), проданная в 2015 году за $179 млн на аукционе Christie's в Нью-Йорке”.
#аукционы
Провенанс работы:
С 1966 года работа находилась в галерее Бейелер в Базеле, а спустя два года картина оказалась в коллекции Эмили Фишер Ландау. В марте этого года коллекционер скончалась, а право на продажу 120 работ из её коллекции получил аукционный дом Sotheby's. По словам Forbes, “стоимость собрания Ландау, которое аукционный дом Sotheby’s продаст на торгах в ноябре, оценивается в более чем $400 млн. Самой дорогостоящей картиной Пабло Пикассо считается работа «Алжирские женщины (Версия О)» (Les Femmes d'Alger), проданная в 2015 году за $179 млн на аукционе Christie's в Нью-Йорке”.
#аукционы
Меня зовут Лена Коровина, и я ведущая рубрики #ВзглядизАмерики на сайте и в телеграм-канале ИА 1artchannel, где рассказываю нашим читателям об устройстве американского мира искусства. В этом году я выиграла грант на годовое обучение в одном из колледжей США. Не сказать, что актуальный семестр наполнен предметами, связанными с искусством, однако настоящей удачей является то, что мой преподаватель по искусству является мастером гравюры, поэтому я решила разобраться в устройстве американского гравюрного дела и взяла интервью у своего профессора.
Читать
Читать
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня открывается 11 новых выставок в арт пространстве Cube.Moscow (@cube_moscow) от галерей-резидентов и pop-up проектов.
Выставки меняются каждые 6 недель, и сегодня мы посмотрим на новую экспозицию.
Выставки меняются каждые 6 недель, и сегодня мы посмотрим на новую экспозицию.
Начнем наше знакомство с галереи Most wanted (@artgalleryrevolution), которая представляет работы Лехи Куджей.
Главным героем многих его работ выступает обезьяна. Образ обезьяны Леха помнит с детства - дома стояла занятная фигурка обезьяны. Он взял её и переработал в стиле уличного искусства.
Главным героем многих его работ выступает обезьяна. Образ обезьяны Леха помнит с детства - дома стояла занятная фигурка обезьяны. Он взял её и переработал в стиле уличного искусства.
Большой зал арт пространства занял проект галереи Культпроект (@gallerykultproekt), которой в этом году исполняется 15 лет. В честь юбилея галерея устроила большой проект, на котором представила тех художников, с которыми они работали на протяжении своего пути.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Культпроект (@gallerykultproekt) представил работы многих признанных современных художников, среди которых: Владимир Наседкин, Татьяна Баданина, Евгений Гор, Сергей Якунин, Семен Агроскин, Кирилл Александров, Ольга Булгакова, Петр Перевезенцев и Алла Урбан
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM