🌤"Половина желтого солнца" Чимаманда Нгози Адичи.
Я дочитала. Это вторая для меня книга Адичи,и второй раз я удивляюсь,насколько бесшовно она вписывается в канон большой мировой литературы. Если опасаетесь,что слог будет "экзотичным" или непривычным,то отбросьте эти мысли. Ее проза - точная, образная и психологически глубокая - говорит на универсальном языке Толстого или Диккенса,с той лишь разницей,что действие происходит в Нигерии 60-х годов. Адичи - не "африканская писательница", а крутой писатель современности.
В центре книги — гражданская война в Нигерии и попытка региона Биафра создать независимое государство. Это драматичный и жестокий эпизод ХХ века, о котором у нас, за исключением узкого круга историков, почти нет знаний.
Сложная политическая и социальная ситуация описывается в романе через призму личных историй. События мы видим глазами трех главных героев:
-Угву, деревенского мальчишки,который становится слугой в доме харизматичного профессора и с восхищением наблюдает за миром интеллигенции.
- Олланы, красивой и образованной женщины, которая ради любви оставляет привилегированную жизнь в Лагосе.
- Ричарда, застенчивого английского писателя, влюбленного в Нигерию и пытающегося найти в ней свое место.
Читая толстую,обстоятельно написанную книгу,думаешь о том, насколько же богат и даже безграничен мир человеческих чувств и эмоций. Кажется, нет предела всему, могущему происходить между людьми, и удивительно, что есть люди, способные все же подобрать слова,чтобы описать то,что кажется неописуемым.
"Половина желтого солнца" - 100% рекомендация 👍
Я дочитала. Это вторая для меня книга Адичи,и второй раз я удивляюсь,насколько бесшовно она вписывается в канон большой мировой литературы. Если опасаетесь,что слог будет "экзотичным" или непривычным,то отбросьте эти мысли. Ее проза - точная, образная и психологически глубокая - говорит на универсальном языке Толстого или Диккенса,с той лишь разницей,что действие происходит в Нигерии 60-х годов. Адичи - не "африканская писательница", а крутой писатель современности.
В центре книги — гражданская война в Нигерии и попытка региона Биафра создать независимое государство. Это драматичный и жестокий эпизод ХХ века, о котором у нас, за исключением узкого круга историков, почти нет знаний.
Сложная политическая и социальная ситуация описывается в романе через призму личных историй. События мы видим глазами трех главных героев:
-Угву, деревенского мальчишки,который становится слугой в доме харизматичного профессора и с восхищением наблюдает за миром интеллигенции.
- Олланы, красивой и образованной женщины, которая ради любви оставляет привилегированную жизнь в Лагосе.
- Ричарда, застенчивого английского писателя, влюбленного в Нигерию и пытающегося найти в ней свое место.
Читая толстую,обстоятельно написанную книгу,думаешь о том, насколько же богат и даже безграничен мир человеческих чувств и эмоций. Кажется, нет предела всему, могущему происходить между людьми, и удивительно, что есть люди, способные все же подобрать слова,чтобы описать то,что кажется неописуемым.
"Половина желтого солнца" - 100% рекомендация 👍
❤6✍2
Не стану скрывать,что я очень люблю всякого рода мистификации. И чем масштабнее и размашистее они - тем сильнее мой восторг.
Об одном крутейшем поэте-мистификаторе- стилизаторе я уже писала тут
Сегодня расскажу об одном очень популярном произведении.
В 1605 году Сервантес представляет читателям роман про всем известного "Хитроумного идальго Дон Кихота Ламанчского". Книга вызывает восторг у публики.
А в 1614 году неожиданно выходит вторая часть,но написанная уже другим автором,неким Авельянедой.
Появление литературного самозванца вызвало гнев Сервантеса. И в 1615 году,вслед за Авельянедой,Сервантес выпускает вторую часть романа о "настоящем" Дон Кихоте. И в последней главе люто отбривает соперника.
Для меня одного родился Дон Кихот, а я родился для него; ему суждено было действовать, мне — описывать; мы с ним составляем чрезвычайно дружную пару — назло и на зависть тому лживому тордесильясскому писаке, который отважился (а может статься, отважится и в дальнейшем) грубым своим и плохо заостренным страусовым пером описать подвиги доблестного моего рыцаря, ибо этот труд ему не по плечу и не его окоченевшего ума это делоТак же в книге присутствует смешная сцена,как Дон Кихот и Санчо,увидев,как люди читают про них,но в изложении Авельянеды,резко опротестовывают все написанное.
Личность литературного самозванца Авельянеды так и не была точно установлена. Многие исследователи считают,что под этим именем могло скрываться несколько авторов.
Бытует мнение,что второго тома Сервантесовского могло и не быть,не произойди эпизод с плагиатом.
А Владимир Набоков в своих литературных лекциях осторожно упоминал о том,что прабабушку Сервантеса звали Хуаной Авельянедой...И думайте сами,что бы это могло значить 😉
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9
А у вас есть книги,которые вас травмировали в детстве? У меня есть. В книге Носова "Фантазеры" пацан спёр огурцы с чужого огорода,а мать ему говорит,чтоб отнес обратно. Он ей возражает,мол у сторожа ружье,он его убьет. И мать,внимание! Отвечает:
Вот не то что бы я прямо такая в белом пальто,но когда дочь в раннем детстве сперла из кафе шарик - элемент декора,извиняться и возвращать его пошла я. Очень этот момент в книге меня коробил и продолжает коробить.
— И пусть убьет! Пусть лучше у меня совсем не будет сына, чем будет сын вор.
Вот не то что бы я прямо такая в белом пальто,но когда дочь в раннем детстве сперла из кафе шарик - элемент декора,извиняться и возвращать его пошла я. Очень этот момент в книге меня коробил и продолжает коробить.
❤4💔2
👬Двое мальчишек,родились в один день. Один чистокровный ариец, второй еврей. Что должно произойти,чтобы они стали друг другу ближе,чем родные братья? Как семейная тайна,которая никогда не должна была всплыть,вдруг стала единственным шансом на спасение? Красотка Дагмар - жертва или гуру манипуляции, кому достанется в итоге и какой ценой?
Роман "Два брата" Бена Элтона читается легко и выгодно отличается от часто похожей друг на друга художественной прозы об ужасах фашизма. Более сложный,более обстоятельный. Невероятная многоходовка в конце. Настоятельно рекомендую.
Роман "Два брата" Бена Элтона читается легко и выгодно отличается от часто похожей друг на друга художественной прозы об ужасах фашизма. Более сложный,более обстоятельный. Невероятная многоходовка в конце. Настоятельно рекомендую.
1❤6👍1
Иэн Макьюэн "Невыносимая любовь"
Странное, компактное произведение,от которого становится очень неуютно.
Драматичный инцидент с воздушным шаром сталкивает нескольких незнакомых друг с другом мужчин в смертельно опасной ситуации,где один из участников действительно погибает.
Момент нравственного выбора - не единственный повод для рефлексий главного героя. В его жизни после случившегося появляется странный человек,утверждающий,что их с Джо (главным героем) объединяет некая "особая связь".
С этого дня привычная жизнь Джо начинает методично разрушаться. Макьюэн довольно подробно и даже кинематографично показывает,как шаг за шагом растет одержимость,как легко теряется доверие и поддержка близких, как легко можно нарушить обычный ход вещей,даже ничего "не трогая руками". Чужая ненормальность в этом произведении становится проблемой как раз того,кто нормален.
Сюжет 10/10
Экшн 7/10
Размышления,рефлексии 10/10
Быстро читается 8/10
Рекомендация 10/10
Странное, компактное произведение,от которого становится очень неуютно.
Драматичный инцидент с воздушным шаром сталкивает нескольких незнакомых друг с другом мужчин в смертельно опасной ситуации,где один из участников действительно погибает.
Момент нравственного выбора - не единственный повод для рефлексий главного героя. В его жизни после случившегося появляется странный человек,утверждающий,что их с Джо (главным героем) объединяет некая "особая связь".
С этого дня привычная жизнь Джо начинает методично разрушаться. Макьюэн довольно подробно и даже кинематографично показывает,как шаг за шагом растет одержимость,как легко теряется доверие и поддержка близких, как легко можно нарушить обычный ход вещей,даже ничего "не трогая руками". Чужая ненормальность в этом произведении становится проблемой как раз того,кто нормален.
Сюжет 10/10
Экшн 7/10
Размышления,рефлексии 10/10
Быстро читается 8/10
Рекомендация 10/10
👍7
Ребенок любит комиксы и детективы,значит беру ей комикс про Агату Кристи 😎
Сцена ампутации конечностей и кровавые простыни в книге,промаркированной 0+, конечно,позабавили. Но вцелом мне нравится. Для детей не хватает подробностей,очень уж перескакивает действие,не всегда успеваешь следить,что и где происходит.
Сцена ампутации конечностей и кровавые простыни в книге,промаркированной 0+, конечно,позабавили. Но вцелом мне нравится. Для детей не хватает подробностей,очень уж перескакивает действие,не всегда успеваешь следить,что и где происходит.
❤4🤔1
Эту историю про королеву детективов знают уже все, но она мне так нравится,что я ее все равно напишу.
🕵♀️ Зимой 1926 года Агата Кристи вышла вечером из своего дома и пропала. На утро ее автомобиль нашли на краю обрыва. Внутри были ее вещи.
Исчезновение писательницы вызвало общественный резонанс. В поисках было задействовано огромное число полицейских и добровольцев. Привлекли даже Артура Конан Дойла,который на тот момент увлекался спиритизмом,правда каких-либо толковых результатов он дать не смог.
Версии произошедшего выдвигались самые разные. От пиар-хода до убийства собственным мужем. Кстати,подозрения на мужа,Арчибальда Кристи, пали самые серьезные,поскольку не так давно он признался,что имеет отношения на стороне. Агата Кристи об этом,конечно же знала.
Спустя 11 дней поисков королеву детектива нашли. Живой и относительно здоровой. Она остановилась в отеле,зарегистрировалась в нем под именем Тереза Нил (используя фамилию любовницы мужа!) и проводила время за чтением газет,танцами и поцедурами.
Из отеля Агату Кристи забрал ее муж. Сама Кристи впоследствии утверждала, что не помнила обстоятельств своего исчезновения. Врачи диагностировали психогенную фугу — диссоциативное состояние, вызванное тяжелым стрессом: не так давно умерла мать писательницы, позже муж объявил об измене.
Брак четы Кристи распался два года спустя. Агата прошла курс психотерапии, продолжила литературную карьеру и в 1930 году вышла замуж за археолога Макса Маллована. Официальной причиной её исчезновения считается психическая травма, приведшая к временной потере памяти.
🕵♀️ Зимой 1926 года Агата Кристи вышла вечером из своего дома и пропала. На утро ее автомобиль нашли на краю обрыва. Внутри были ее вещи.
Исчезновение писательницы вызвало общественный резонанс. В поисках было задействовано огромное число полицейских и добровольцев. Привлекли даже Артура Конан Дойла,который на тот момент увлекался спиритизмом,правда каких-либо толковых результатов он дать не смог.
Версии произошедшего выдвигались самые разные. От пиар-хода до убийства собственным мужем. Кстати,подозрения на мужа,Арчибальда Кристи, пали самые серьезные,поскольку не так давно он признался,что имеет отношения на стороне. Агата Кристи об этом,конечно же знала.
Спустя 11 дней поисков королеву детектива нашли. Живой и относительно здоровой. Она остановилась в отеле,зарегистрировалась в нем под именем Тереза Нил (используя фамилию любовницы мужа!) и проводила время за чтением газет,танцами и поцедурами.
Из отеля Агату Кристи забрал ее муж. Сама Кристи впоследствии утверждала, что не помнила обстоятельств своего исчезновения. Врачи диагностировали психогенную фугу — диссоциативное состояние, вызванное тяжелым стрессом: не так давно умерла мать писательницы, позже муж объявил об измене.
Брак четы Кристи распался два года спустя. Агата прошла курс психотерапии, продолжила литературную карьеру и в 1930 году вышла замуж за археолога Макса Маллована. Официальной причиной её исчезновения считается психическая травма, приведшая к временной потере памяти.
❤🔥6❤1
Интересный факт☝️
🎨В 1969 году портрет Агаты Кристи написал австрийский художник Оскар Кокошка.
📚А почти тридцать лет спустя, об этой встрече рассказала шведская писательница Агнета Плейель. На страницах романа "Двойной портрет" она дает волю фантазии и рассказывает,как могли проводить вечера два пожилых творческих человека,о чем беседовать и что вспоминать.
"Двойной портрет"- это компактный роман-фантазия,где вводные данные - биографии Кристи и Кокошки,а все остальное - гипотезы и догадки.
🎨В 1969 году портрет Агаты Кристи написал австрийский художник Оскар Кокошка.
📚А почти тридцать лет спустя, об этой встрече рассказала шведская писательница Агнета Плейель. На страницах романа "Двойной портрет" она дает волю фантазии и рассказывает,как могли проводить вечера два пожилых творческих человека,о чем беседовать и что вспоминать.
"Двойной портрет"- это компактный роман-фантазия,где вводные данные - биографии Кристи и Кокошки,а все остальное - гипотезы и догадки.
❤7
Метапроза и метафикшн: когда литература осознаёт себя
Метапроза (или метафикшн) — это направление в литературе, которое фокусируется на собственной искусственности. Его главный признак — рефлексия над процессом создания текста и его условностями.
В отличие от традиционной прозы, стремящейся к правдоподобию, метафикшн намеренно разрушает иллюзию реальности происходящего. Он открыто демонстрирует читателю механизмы повествования.
Ключевые характеристики
🔹️1. Нарушение повествовательной иллюзии
Текст прямо указывает на своё вымышленное происхождение. Персонажи могут обсуждать сюжет, комментировать стиль автора или выражать недовольство своей ролью.
· Пример: В романе Милана Кундеры «Бессмертие» автор напрямую беседует со своим персонажем, профессором Авенарюсом, о дальнейшем развитии сюжета.
🔹️2. Игра с нарративной структурой
Форма произведения становится частью его содержания. Роман может быть организован как энциклопедия, собрание документов или набор черновиков.
· Пример: «Хазарский словарь» Милорада Павича построен как лексикон, где переплетаются три версии одного события, и порядок чтения не задан.
🔹️3. Включение автора в текст
Писатель становится действующим лицом в собственном произведении, стирая границу между реальностью и вымыслом.
· Пример: В «Мастере и Маргарите» Булгакова вводится фигура Мастера — автора романа о Понтии Пилате, что создает сложную композицию «роман в романе».
🔹️4. Интертекстуальность и отсылки
Текст ведёт диалог с другими произведениями, часто пародируя или переосмысливая их.
· Пример: «Бледный огонь» Владимира Набокова представляет собой поэму с комментариями, где реальный сюжет разворачивается исключительно в примечаниях педантичного редактора.
🎯Цель метапрозы
Её задача — не просто рассказать историю, но и исследовать природу самого повествования. Она ставит под вопрос авторитет автора, устоявшиеся литературные правила и роль читателя в создании смысла.
Итог: Метапроза — это литература, направленная на самоанализ. Она превращает процесс чтения из пассивного потребления в активный диалог о природе искусства и вымысла.
Метапроза (или метафикшн) — это направление в литературе, которое фокусируется на собственной искусственности. Его главный признак — рефлексия над процессом создания текста и его условностями.
В отличие от традиционной прозы, стремящейся к правдоподобию, метафикшн намеренно разрушает иллюзию реальности происходящего. Он открыто демонстрирует читателю механизмы повествования.
Ключевые характеристики
🔹️1. Нарушение повествовательной иллюзии
Текст прямо указывает на своё вымышленное происхождение. Персонажи могут обсуждать сюжет, комментировать стиль автора или выражать недовольство своей ролью.
· Пример: В романе Милана Кундеры «Бессмертие» автор напрямую беседует со своим персонажем, профессором Авенарюсом, о дальнейшем развитии сюжета.
🔹️2. Игра с нарративной структурой
Форма произведения становится частью его содержания. Роман может быть организован как энциклопедия, собрание документов или набор черновиков.
· Пример: «Хазарский словарь» Милорада Павича построен как лексикон, где переплетаются три версии одного события, и порядок чтения не задан.
🔹️3. Включение автора в текст
Писатель становится действующим лицом в собственном произведении, стирая границу между реальностью и вымыслом.
· Пример: В «Мастере и Маргарите» Булгакова вводится фигура Мастера — автора романа о Понтии Пилате, что создает сложную композицию «роман в романе».
🔹️4. Интертекстуальность и отсылки
Текст ведёт диалог с другими произведениями, часто пародируя или переосмысливая их.
· Пример: «Бледный огонь» Владимира Набокова представляет собой поэму с комментариями, где реальный сюжет разворачивается исключительно в примечаниях педантичного редактора.
🎯Цель метапрозы
Её задача — не просто рассказать историю, но и исследовать природу самого повествования. Она ставит под вопрос авторитет автора, устоявшиеся литературные правила и роль читателя в создании смысла.
Итог: Метапроза — это литература, направленная на самоанализ. Она превращает процесс чтения из пассивного потребления в активный диалог о природе искусства и вымысла.
👍6🔥1
📙Удивительно,но до сих пор не читала ничего из Кинга. Зато смотрела. Мизери,Лангольеры,Долорес Клейборн - это все такое...подростковое,нервы щекотящее. Опустевшие аэропорты и одержимая,ломающая ноги пленнику впечатляли.
🎥А сегодня посмотрела "Долгую прогулку". Где-то 7/10,в первую очередь за несоответствие ожиданиям (да-да,кто в терапии,я в курсе,мои ожидания - моя сфера ответственности). Но то, что было заявлено,как ужасы,оказалось...роуд-муви,драмой...Где из пугающего - разве что брызги крови и мозгов. Кино хорошее,но какое-то...слишком простое что ли,беззубое. Наверное, стоит почитать что-нибудь Кинга. В детстве помню была дома книга "Когда звонит Майкл". Вот, может быть, с нее и начну.
🎥А сегодня посмотрела "Долгую прогулку". Где-то 7/10,в первую очередь за несоответствие ожиданиям (да-да,кто в терапии,я в курсе,мои ожидания - моя сфера ответственности). Но то, что было заявлено,как ужасы,оказалось...роуд-муви,драмой...Где из пугающего - разве что брызги крови и мозгов. Кино хорошее,но какое-то...слишком простое что ли,беззубое. Наверное, стоит почитать что-нибудь Кинга. В детстве помню была дома книга "Когда звонит Майкл". Вот, может быть, с нее и начну.
❤5👍2
📚 Книжная полка: Театральный ликбез
«Бог из машины»: когда финал пишет не автор, а отчаяние
Сегодня объясню на пальцах один из старейших и самых спорных приемов в истории литературы.
Представьте: герои в неразрешимой ситуации. Запутались в любовных интригах, зашли в тупик в войне, окружены врагами. И вот, когда автор исчерпал фантазию, с небес (или из-за кулис) спускается на веревках актер, играющий бога, и одним махом разрешает все проблемы. Поздравляю,вы только что увидели «Бога из машины» (лат. Deus ex machina).
Откуда ноги (и веревки) растут?
Термин пришел из древнегреческого театра. В буквальном смысле это был механизм — подъемный кран, который спускал на сцену актера, играющего божество (Зевса, Аполлона, Афину). Этот бог и выносил окончательный вердикт: мирил врагов, спасал героя или карал злодея.
🚫Почему это считалось дырой в сюжете даже для греков? Потому что такой финал не вытекал из логики событий и характеров персонажей. Это было чисто техническое, внешнее решение, которое ломало правдоподобие.
Давайте посмотрим, как этот прием выглядел в своих первоисточниках.
👨👩👦👦1. Еврипид, «Медея»
Ситуация кажется абсолютно безнадежной:Медея только что убила своих детей и королевскую семью. Ее муж Ясон в ярости, он хочет отомстить. Как спасти героиню от расправы? Еврипид находит гениальный, но спорный ход. На сцену спускается колесница бога Гелиоса, которая уносит ее от грехов и наказания прочь, в Афины. Конфликт не разрешен, он просто физически удален со сцены.
🦶2. Софокл, «Филоктет»
Герой должен отправиться на Троянскую войну,но наотрез отказывается, и его невозможно уговорить или заставить. Как развязать этот узел? Софокл развязывает его руками бога Геракла, который является героям во сне (или в видении) и приказывает Филоктету ехать. Приказ свыше — спорить бесполезно. Пьеса окончена.
Почему этим приемом так недовольны?
👎Аристотель в своей «Поэтике» одним из первых раскритиковал «Бога из машины». Его главная претензия: это неорганично. Сюжет должен развиваться благодаря поступкам и решениям героев, а не благодаря случайному (или божественному) вмешательству извне. Это обман зрителя, который ожидал логической развязки.
А есть ли «Бог из машины» сегодня?
Конечно! Только теперь боги — это супергерои, внезапные наследства, проблеск памяти или случайно подслушанный разговор в нужную минуту. Современная литература и кинематограф по-прежнему наполнены такими "богами".
«Бог из машины»: когда финал пишет не автор, а отчаяние
Сегодня объясню на пальцах один из старейших и самых спорных приемов в истории литературы.
Представьте: герои в неразрешимой ситуации. Запутались в любовных интригах, зашли в тупик в войне, окружены врагами. И вот, когда автор исчерпал фантазию, с небес (или из-за кулис) спускается на веревках актер, играющий бога, и одним махом разрешает все проблемы. Поздравляю,вы только что увидели «Бога из машины» (лат. Deus ex machina).
Откуда ноги (и веревки) растут?
Термин пришел из древнегреческого театра. В буквальном смысле это был механизм — подъемный кран, который спускал на сцену актера, играющего божество (Зевса, Аполлона, Афину). Этот бог и выносил окончательный вердикт: мирил врагов, спасал героя или карал злодея.
🚫Почему это считалось дырой в сюжете даже для греков? Потому что такой финал не вытекал из логики событий и характеров персонажей. Это было чисто техническое, внешнее решение, которое ломало правдоподобие.
Давайте посмотрим, как этот прием выглядел в своих первоисточниках.
👨👩👦👦1. Еврипид, «Медея»
Ситуация кажется абсолютно безнадежной:Медея только что убила своих детей и королевскую семью. Ее муж Ясон в ярости, он хочет отомстить. Как спасти героиню от расправы? Еврипид находит гениальный, но спорный ход. На сцену спускается колесница бога Гелиоса, которая уносит ее от грехов и наказания прочь, в Афины. Конфликт не разрешен, он просто физически удален со сцены.
🦶2. Софокл, «Филоктет»
Герой должен отправиться на Троянскую войну,но наотрез отказывается, и его невозможно уговорить или заставить. Как развязать этот узел? Софокл развязывает его руками бога Геракла, который является героям во сне (или в видении) и приказывает Филоктету ехать. Приказ свыше — спорить бесполезно. Пьеса окончена.
Почему этим приемом так недовольны?
👎Аристотель в своей «Поэтике» одним из первых раскритиковал «Бога из машины». Его главная претензия: это неорганично. Сюжет должен развиваться благодаря поступкам и решениям героев, а не благодаря случайному (или божественному) вмешательству извне. Это обман зрителя, который ожидал логической развязки.
А есть ли «Бог из машины» сегодня?
Конечно! Только теперь боги — это супергерои, внезапные наследства, проблеск памяти или случайно подслушанный разговор в нужную минуту. Современная литература и кинематограф по-прежнему наполнены такими "богами".
👍6❤3👏1
📚 Книжная полка: Театральный ликбез. Часть 2
«Бог из машины» вырос: когда финал — не ошибка, а главная мысль
В прошлом посте мы говорили, что Deus ex machina — это признак слабого сюжета. Но у всего есть исключения! Гении вроде Кальдерона и Мольера взяли этот прием и превратили его из технического трюка в мощное философское заявление.
Но давайте рассмотрим на примерах.
- Педро Кальдерон де ла Барка "Жизнь есть сон"(1635)
🛌
Здесь не просто "спускается бог", здесь богом становится сам герой, прошедший огромный духовный путь.
Ситуация: Сехизмундо,проведший всю жизнь в цепях и вдруг получивший власть, показывает себя жестоким и беспринципным правителем. После неудачного эксперимента,его заковывают обратно в цепи,и в темнице он понимает,что власть, как и сама жизнь - иллюзорна. Это его личное прозрение.
Что происходит в финале?
Народ восстает и требует к власти "украденного" принца,освобождает Сехизмундо из заточения. И принц, повстречавшись лицом к лицу с отцом,виновником всех его лишений, готов к расправе,но...в последний момент прозревает,откладывает в сторону меч и провозглашает своей,теперь уже официально королевской волей типичный happy end.
🕳Почему это НЕ дыра в сюжете?
Потому что"машиной" здесь была не внешняя сила, а внутреннее преображение героя. Финал логически и идейно вытекает из всей пьесы. Это не бог спустился с небес, а человек поднялся до понимания божественных истин. Катарсис достигнут не благодаря внешнему вмешательству, а благодаря внутренней работе души.
2. Жан Батист Мольер, «Школа жён» (1662)
👩🏫
А здесь Мольер проводит изящную сатиру и одновременно создает трогательный финал.
Ситуация: Опекун Арнольф годами воспитывал юную Агнесу в глупости и наивности, чтобы сделать идеальной, покорной женой. Но она влюбляется в юного Ораса и сбегает от тирана.
Что происходит в финале?
Когда кознями Арнольфа свадьба молодых уже практически сорвана, появляется не один "бог", а целых два: отец Агнесы и отец Ораса. Они друзья,давно договорившиеся о свадьбе своих детей. И приехали, чтобы исполнить эту договоренность.
🕳Почему это НЕ дыра в сюжете (или почти не она)?
😏1. Это сатира. Мольер сознательно использует этот классический, почти "мыльный" ход с узнаванием и двумя вернувшимися отцами. Он как бы с улыбкой говорит зрителю: "Вот он, удобный и привычный вам хэппи-энд, который развязывает все узлы". Он использует прием, слегка над ним иронизируя.
❤️2. Это торжество "естества". Главная идея пьесы — нельзя запереть человеческую природу. Агнеса, несмотря на все усилия Арнольфа, поступает так, как велит ее сердце. Финал с узнаванием лишь оформляет эту уже состоявшуюся моральную победу "естественного" чувства над искусственным воспитанием.
Так что же изменилось?🤔
У Кальдерона и Мольера «Бог из машины» перестал быть механическим решением сюжета. Он стал:
· У Кальдерона — философским итогом. Вмешательство — это результат внутреннего прозрения героя.
· У Мольера — объектом сатиры и точкой в моральной концепции. Вмешательство — это повод посмеяться над штампами и подтвердить свою идею.
Вывод: Гении не нарушают правила, они показывают, как эти правила можно использовать на новом, гениальном уровне. Они заставляют старый прием работать на новую, глубокую мысль.
А вы можете назвать примеры "бога из машины", из более поздней литературы?
«Бог из машины» вырос: когда финал — не ошибка, а главная мысль
В прошлом посте мы говорили, что Deus ex machina — это признак слабого сюжета. Но у всего есть исключения! Гении вроде Кальдерона и Мольера взяли этот прием и превратили его из технического трюка в мощное философское заявление.
Но давайте рассмотрим на примерах.
- Педро Кальдерон де ла Барка "Жизнь есть сон"(1635)
🛌
Здесь не просто "спускается бог", здесь богом становится сам герой, прошедший огромный духовный путь.
Ситуация: Сехизмундо,проведший всю жизнь в цепях и вдруг получивший власть, показывает себя жестоким и беспринципным правителем. После неудачного эксперимента,его заковывают обратно в цепи,и в темнице он понимает,что власть, как и сама жизнь - иллюзорна. Это его личное прозрение.
Что происходит в финале?
Народ восстает и требует к власти "украденного" принца,освобождает Сехизмундо из заточения. И принц, повстречавшись лицом к лицу с отцом,виновником всех его лишений, готов к расправе,но...в последний момент прозревает,откладывает в сторону меч и провозглашает своей,теперь уже официально королевской волей типичный happy end.
🕳Почему это НЕ дыра в сюжете?
Потому что"машиной" здесь была не внешняя сила, а внутреннее преображение героя. Финал логически и идейно вытекает из всей пьесы. Это не бог спустился с небес, а человек поднялся до понимания божественных истин. Катарсис достигнут не благодаря внешнему вмешательству, а благодаря внутренней работе души.
2. Жан Батист Мольер, «Школа жён» (1662)
👩🏫
А здесь Мольер проводит изящную сатиру и одновременно создает трогательный финал.
Ситуация: Опекун Арнольф годами воспитывал юную Агнесу в глупости и наивности, чтобы сделать идеальной, покорной женой. Но она влюбляется в юного Ораса и сбегает от тирана.
Что происходит в финале?
Когда кознями Арнольфа свадьба молодых уже практически сорвана, появляется не один "бог", а целых два: отец Агнесы и отец Ораса. Они друзья,давно договорившиеся о свадьбе своих детей. И приехали, чтобы исполнить эту договоренность.
🕳Почему это НЕ дыра в сюжете (или почти не она)?
😏1. Это сатира. Мольер сознательно использует этот классический, почти "мыльный" ход с узнаванием и двумя вернувшимися отцами. Он как бы с улыбкой говорит зрителю: "Вот он, удобный и привычный вам хэппи-энд, который развязывает все узлы". Он использует прием, слегка над ним иронизируя.
❤️2. Это торжество "естества". Главная идея пьесы — нельзя запереть человеческую природу. Агнеса, несмотря на все усилия Арнольфа, поступает так, как велит ее сердце. Финал с узнаванием лишь оформляет эту уже состоявшуюся моральную победу "естественного" чувства над искусственным воспитанием.
Так что же изменилось?🤔
У Кальдерона и Мольера «Бог из машины» перестал быть механическим решением сюжета. Он стал:
· У Кальдерона — философским итогом. Вмешательство — это результат внутреннего прозрения героя.
· У Мольера — объектом сатиры и точкой в моральной концепции. Вмешательство — это повод посмеяться над штампами и подтвердить свою идею.
Вывод: Гении не нарушают правила, они показывают, как эти правила можно использовать на новом, гениальном уровне. Они заставляют старый прием работать на новую, глубокую мысль.
А вы можете назвать примеры "бога из машины", из более поздней литературы?
👍5❤1👏1