​​Нет на земле твоего короля…
 
Какие ассоциации у вас вызывает Анна Ахматова? Лично у меня одиночество и сломленную надежду. Она была первая, кто осмелился написать о своем падение, публично заявить о себе как об униженной и оскорбленной.
Девушка она была очень «высокая», часто мечтала. Многие признавали ее ум, талант и красоту. У нее была семья, любовники, но была ли она счастлива?
 
Через все ее творчество лейтмотивом проходит тема одиночества. Ахматова всегда высоко ценила семью, и не считала, что в ее основе обязательно должна быть любовь. Она честно признавалась, что своего мужа, Николая Гумилева, про которого упоминается в стихотворение «Сероглазый король» она никогда не любила.
 
С Гумилевым у Ахматовой были сложные отношения. Они обвенчались 8 мая 1920 года. Николай ухаживал за Анной 5 лет – посвящал стихи, делал предложения руки и сердца, на которое всегда получал отказ, пока однажды, Аня все-таки не согласилась. Любви она не чувствовала, но, возможно, чувствовала отчаяние. В конце концов известный поэт, который еще и давно влюблен в тебя, не такой уж плохой вариант, верно?
 
Брак оказался неудачным для обоих. В феврале 1910 года Ахматова написала подруге: «Хуже не бывает. Смерти хочу». Николай тоже быстро разочаровался в холодности супруги и начал искать утешения на стороне.
 
 
Ее наивные надежды найти утешение в семейном счастье с Николаем не оправдали себя. Она тоже заводила любовников, но ни один из них не радовал ее.
 
«Сероглазый король» — одно из самых таинственных ее произведений, которое она пишет все в том же 1910 году (11 декабря). Оно наполнено болью и разочарованием.
Стихотворение пропитано рыцарским духом средневековой Европы — именно туда отправились Ахматова с мужем незадолго до написания «Сероглазого короля».
 
Рыцарские турниры, смерть юных влюбленных, короли и королевы, смерть и интриги. Даже стих «Сероглазого короля» по характеру напоминает балладу – парная рифмовка и мужские окончания, двустишье, четко прослеживающийся сюжет, прямая речь и тема смерти.  Но также поэтесса использует слова из разговорной речи и эффект присутствия (рассказывает от первого лица), что не принято в этом жанре.
 
Сюжет тут предельно простой: муж, вернулся домой с охоты и сообщил жене о смерти ее любовника короля, после чего сам пошел к любовнице — «И на работу ночную пошел».
 
Окей, муж – это Гумилев, но кто король?
 
Хоть официального адресата не было, многие считают, что стихотворение «Сероглазый король» посвящено Блоку. Однако этому нет никаких подтверждений. Официально Ахматова посвятила Саше только 5 стихотворений, которые включены в сборник «Четки» в 1914 году.
 
Общепринятая версия и, на мой взгляд, более верная, учитывая, что автором является никто иной как Ахматова, много печальнее.
 
Для понимания смысла стихотворения важен ни король и ни муж, а «безысходная боль», которую поэтесса славит в самом первом стихе:
 
Слава тебе, безысходная боль!
 
Анна всю жизнь искала идеал. Она часто шла против общественных стереотипов, многие называли ее «смелой» женщиной, но, на самом деле, она была отчаянной женщиной. Ее счастливая жизнь осталась на страницах истории, потертых романов о королях и королевах, но которой так и не удалось и не упасться свершиться. Возможно, дочка – это двойник лирической героини и, смотря в ее серые глаза, она понимает, что сероглазый король всегда был внутри нее самой…
 

​​Набоков обожал ловить бабочек

Первую бабочку он поймал в 6 лет в родовом поместье под Санкт-Петербургом. Вова посадил ее в стеклянный шкаф, а утром, когда его открыли, она упорхнула. Этот случай так поразил его, что породил новую любовь в сердце маленького Набокова, которую он пронес через всю жизнь.

Всего писатель опубликовал 19 научных статей на тему энтомологи (раздел зоологии, изуч. насекомых) и собрал, в общей сложности, 4323 экземпляра. Сейчас бабочки хранятся в зоологическом музее в Швейцарии.

На фото изображен Владимир Набоков за любимым делом. Фотография датирована 1958 годом.

​​Кто из русских поэтов делал маникюр?

Пушкин делал маникюр и отращивал ногти на мизинце. А чтобы не сломать его, надевал специальный золотой наперсток.

*Примечание *
Среди аристократов XVII веке было распространено отращивать ноготь на мизинце левой руки. Это делалось для быстрого распечатывания писем на случай отсутствия специального ножа.

«Половой, подававший нам холодную закуску, был очень вертлявый и услужливый человек, так что он невольно напомнил мне того трактирного слугу, который подавал обед П.И.Чичикову в гостинице города N. Когда я об этом заметил Федору Михайловичу, то привел его в самое веселое настроение. Вообще достаточно было по какому-либо поводу упомянуть о Гоголе, чтобы вызвать у Достоевского горячий восторг, — до такой степени он преклонялся перед гением этого великого писателя. Много раз, вспоминая различные места из произведений Гоголя, он говорил, что по реальности изображения лиц и неподражаемому юмору он ничего высшего не знает ни в русской, ни в иностранной литературах».

Из воспоминаний Н.Фон-Фохт за 1866 год

​​Кто был прототипом Ромео и Джульетты
 
Сложно сказать с уверенностью существовали ли Ромео и Джульетта в реальности или нет. Исследователи творчества Шекспира относят события повести к периоду правления Бартоломео I (1301-1304), когда подобныи истории происходили по всей Европе. В «Божественной комедии» Данте упоминаются подозрительно похожие фамилии – Каппелетти и Монтекки. Также известо, что в Вероне в XIII существовало два знатных рода Даль Капелло и Монтиколли. В этом посте я собрала несколько интересных теорий.
 
Строгий отец и верная жена

В испанском городе Теруэли в начале XIII века проживали Диего Мартинес и Изабелла Сегура. Влюбленные оба были знатного рода и, по началу, им удавалось быть вместе. Однако, к началу брачного возраста Изабеллы, семья Диего обеднела. Юноша заключил договор с отцом девушки: он покинет город на 5 лет, заработает состояние и вернется за его дочерью. Тот согласился. Однако, прямо перед приездом Диего он выдает «Джульетту» за муж. На следующий же день Диего возвращается. Во время крестовых походов ему удалось разбогатеть, а это значит, что больше ничего не помешает ему быть со своей возлюбленной. Но, приехав, он узнает о ее свадьбе. Ночью он тайно проникает в покои Изабеллы и ее мужа. Он не теряет надежды и просит девушку поцеловать его, на что получает отказ. Изабелла все еще любит его, но воспитание и мораль не позволяют ей сделать этого. Она больше не девочка, она — жена и имеет обязательства перед своим мужем. Я буду век ему верна и все такое. Диего, не в силах справиться с болью, умирает прямо у ее кровати. На похороны возлюбленного девушка надела подвенечное платье, подарила Диего желанный поцелуй и упала замертво у его тела.
 
Безумный король

Педру, четырнадцатилетний наследник короля Португалии Афонса IV, женится по наказу отца на испанской принцессе Констанции. Однако любит Инес – фрейлину своей жены красавицу с белокурыми волосами. Педру не прекратил свои отношения с Инес после свадьбы. Афонса IV очень раздражали вольности сына и, когда умерла Констанция, он поспешил с поиском второй политически выгодной партии. Однако, влюбленные воспользовались этим временем — Инес родила Педру 4 здоровых детей. Это еще больше взбесило короля Португалии так как законные дети Педру росли больными, а позволить сыну посадить на трон бастарда он не мог. Инес арестовали, а позже убили на глазах у ее детей.
Разъярённый Педру стал катализатором гражданской войны, которая расколола португальскую аристократию на 2 лагеря отца и сына. Педру одержал победу. Став новым королем, Педру первым делом приказал выкопать труп Инес и усадить его на трон подле него. Придворные были обязаны целовать мертвой королеве руку. Убийцам его возлюбленной он приказал вырезать сердце. Немного успокоившись, Педру похоронил любимую в церкви и приказал изготовить специально саркофаг рядом с ней, чтобы после его смерти воссоединиться с его Джульеттой.
 
Пирам и Фисба

Древнегреческая легенда о вавилонских влюбленных. Пирам и Фисба жили в соседних домах, соединенных одной стеной. Родители были против их отношений и запрещали им видеться. Поэтому они общались через трещину в стене, а на прощание целовали ее. Однажды, возлюбленные решили бежать. Они договорились встретиться ночью. На месте встречи Фисба пришла первая и увидела львицу с кровавой мордой. Она очень испугалась и убежала, обронив свой платок. Чуть позже пришел Пирам. Вместо своей возлюбленной он увидел ее кровавый платок и подумал, что львица съела Фисбу. Не выдержав горя, Пирам насаживается на собственный меч. Вернувшись, девушка находит любимого мертвым. Чувствуя бесконечною горесть и вину за его смерть, Фисба закалывает себя мечом Пирама:  
 
«Вслед за погибшим пойду, несчастливица, я, и причина
            Смерти твоей и спутница».
 
Последняя версия имеет большее кол-во источников и указаний на использование Шекспиром для создания повести, которой нет печальнее на Свете. Но история Ромео и Джульетты могла случиться как в Вероне, так и во Львове (серьезно есть такая версия), это лишь предает истории больше шарма.
 

«Что есть любовь? Безумье от угара, Игра огнем, ведущая к пожару. Воспламенившееся море слез, Раздумье – необдуманности ради, Смешенье яда и противоядья.»

— Уильям Шекспир «Ромео и Джульетта»

Привет всем литераторам✨

Вчера был пост про повесть, которой нет печальнее на свете, про повесть о Ромео и Джульетте. Так вот сегодня предлагаю пройти небольшой тест на знание этого произведения.

Всем удачи🔥

​​Новаторство Карамзина и почему «Бедная Лиза» великое произведение
 
Первооткрыватель русского сентиментализма подарил отечественной литературе не только бесконечно плачущих людей и сюжеты будущих сериалов для России 1, а куда больше. Если бы не было «Бедной Лизы», мы бы никогда не читали «Евгения Онегина», «Грозы» и многих других произведений. Что же такого сделал Карамзин?
 
Гладкость языка
Ритм его прозы настолько легкий и естественный, что напоминает мелодию. Начав читать, уже сложно остановиться, в таких случаях сюжет не так важен. Карамзин использовал красивые слова и искусно сочетал их друг с другом. Эту особенность письма переняли последующие писатели, которые по требованию своей эпохи избавлялись от возвышенных, чересчур красивых образов, оставляя при этом мелодичность общего, полотну текса.
 
Мода на крестьян
Лиза стала первой главной героиней крестьянкой в русской литературе. Карамзин показал, что даже такая девушка способна на такую чистую, возвышенную любовь. Это было ново для XVIII века. Особенно в хорошем свете девушка предстает в контрасте с ее избранников из высшего общества — Эрастом. Он, в свою очередь, символизирует развратность нравов российского дворянства. После Карамзина в русской литературе появился целый тренд изображать крестьян с лучшей стороны и не следовать этому движению значило бросить вызов обществу.
 
Лишний человек
Эраст был, своего рода, прародителем Евгения Онегина. Вместе с модой на добрых и чувственных крестьян, Карамзин создал образ умного, но праздного дворянина. Этот новый тип героя одинок, но «отделен» он от общества только из-за собственной лени и не желанию быть частью государства. Лишние люди всегда в оппозиции, всегда в поиске, того, чтобы развеяло скуку: «Служи они честно отечеству, у
них бы не оставалось времени на совращение Лиз и остроумные отступления».
 
Секс
Громкое слова для русской литературы XVIII века. Если в XIX столетие, мы с помощью намеков, изобретательных метафор, а иногда и прямых высказываний, понимаем, что там происходит с героями, то до Карамзина секс упрямо избегали. Бродский об этом писал так: «Любовь как акт лишена глагола». И многих это устраивало. Но не Николая Михайловича. Вот как описан «акт любви» в «Бедной Лизе»: «Эраст чувствует в себе трепет — Лиза также, не зная отчего — не зная, что с нею делается… Ах, Лиза, Лиза! Где ангел хранитель твой? Где — твоя невинность?». Писатель использует знаки препинания в самом ответственном месте: многоточие, тире, восклицательные знаки. Такой вариант написания идеально подходит: он и игриво умалчивает детали, и не оставляет возможности для иной интерпретации. Этим приемом будут пользоваться очень и очень долго.