Объявляется неделя эксмперимента!

Есть настроение на эту неделю развернуть канал в личную историю, не отвлекаясь от искусства, конечно. Но хочу показать жизнь «за кадром», для меня - тренировка, чтобы коротко, но быстро выражать мысль в контенте. А для вас - разнообразие!

Обожаю свое рабочее место, как оно вписалось в квартиру, как напоминает относится ко всему играючи постер с танцорами Кита Харинга и какая здесь аура сосредоточенности. Я со школы без «рабочего» стола и как же приятно иметь ОТДЕЛЬНОЕ место в квартире для работы.

я знаю, вы не делитесь, но может покажете свои рабочие столы?

КАКИЕ ВЫСТАВКИ СМОТРЕТЬ В ИЮНЕ?

Все в подборке, месяц богат на искусство, пока льют дожди, можно и забежать.

Как и обещала - неделя личного контента и неделя памяти Дэвида Хокни.

///Начнем с начала, как говорится///
Переезд Хокни в Лос-Анджелес в 1963 году стал одним из самых продуктивных решений в истории британского искусства второй половины XX века. Художник, воспитанный на сером промышленном ландшафте Лондона, оказался в городе солнца и тепла.
Калифорнийский свет, архитектура модернизма, сама структура городского пространства с его горизонтальностью и прозрачностью — все это дало Хокни новый визуальный язык, принципиально отличный от британского поп-арта, из которого он вышел.

Прикиньте, это как из серого Питера уехать куда-то к Южному морю.

«Я никогда не рисовал Лондон. Лос-Анджелес стал первым городом, который я полюбил — по-настоящему полюбил — и начал рисовать. Здесь не было художников. Я сказал себе: городу нужен свой Пиранези. И это я»

И тут же случилась любовь с бассейнами и культовая работа «Всплеск».

🔗 Фан факт: Хокни стал одним из первых художников, широко использовавших акрил: быстрое высыхание материала идеально соответствовало его методу: сначала закрашивать большие плоскости цветом, затем прорабатывать детали. Кроме того, он считал акрил более подходящим для изображения залитых солнцем, чётко очерченных калифорнийских пейзажей, чем медленно сохнущее масло.