лишелл
254 subscribers
2.37K photos
19 videos
1 file
135 links
Искусство как инструмент мышления.
Насмотреннность, лекции, выставки. Присаживайтесь поудобнее, будет приятно.

Для связи: @lishell
Локация: Санкт-Петербург
Download Telegram
Откуда появился тот самый Пикассо?

В соревновании с Матиссом оба художника дружили с одной семьей коллекционеров, поддерживающих искусство. В будний день Пикассо заходит в гости к друзьям, а в гостиной уже сидит Матисс. Делать нечего - не разворачиваться же домой. Пикассо присаживается на диван, замечает, что Матисс прячет что-то в руках.

«Анри, что ты там прячешь» - спросил Пикассо.
«О, ничего особенного, просто безделушка» - отвечает Матисс.


Пабло тянется к Матиссу и как учитель, застукавший ученика за игрой, забирает вещь. Открывает ткань: в руках оказывается африканская маска.

просто лишился дара речи, пораженный увиденным. Для него африканская скульптура явилась фетишем, магическим предметом, предназначенным для защиты от неведомых духов. В ней таились странные, таинственные силы, непостижимые и неподвластные человеку. Испанец впал в транс. Но то был не ледяной страх, а жгучее ощущение жизни. Вот что должно пробуждать искусство, подумал
Пикассо. Теперь он знал, что делать дальше.


Судьба ли, случай, закономерность (к племенным мотивам обращался еще Гоген), но после того дня появился тот Пикассо, известный на весь мир.
🔥4👍3👏2❤1
И если продолжать тему Пикассо (а в этом канале судя по всему наступил фестиваль Пабло Пикассо) «Авиньонские девицы» (1907г) стали первой работой мастера после увиденных африканских масок.

Как говорил Пикассо «Эта картина стала моим первым опытом экзорцизма - да, именно так!»

Авиньонские девицы открыли путь кубизму, и далее футуризму, модернизму и всему, за чем мы так пристально наблюдаем с вами в течение нескольких месяцев в этом телеграмм канале🔦
❤9👍2👏2
С 26 июня в кинотеатрах Петербурга, Москвы и Екатеринбурга выходит документальный фильм «Кусама: Бесконечные миры».

Про Яей Кусама я писала всего раз, пост с «морем фаллосов». История Яёи Кусамы — это рассказ о преодолении личных травм, общественного неприятия, сексизма и одиночества на пути к мировому признанию. Её узнаваемые горошины и зеркальные инсталляции стали результатом глубокой внутренней борьбы и превратились в мощные символы самовыражения и внутренней силы. Режиссёр Хезер Ленц сняла вдохновляющий фильм о художнице, которой удалось изменить лицо современного искусства, несмотря на годы изоляции и непонимания.
❤3🔥2🤔2
Про кризис. Часть 3.

Поняла для себя несколько важных вещей: во-первых, начала рисовать в голове образ желаемого результата. Хотя бы состояние. Чтобы знать, что представлять, когда я загадывай желание «хочу быть счастливой».

Во-вторых, приняла волевое решение включить исследователя, стать любопытной, обнулиться. Интересоваться предложениями, включаться вниманием, рассматривать варианты, а не отметать сразу. До этого года я очень четко знала: куда точное да, а куда нет.

Рисую образ! Всегда начинается с идеи, потом эскиз, а дальше форма, инструменты и так далее.
❤10🔥1👏1
Иногда мечтаю о том что меня увидит какой нибудь человек с нереально продюсерской жилкой, поймет мою звездную суть и все как надо сделает….есть тут такие…? Или все таки селфмейд двигаться?
❤5🤔1😢1
Бэнкси показал новую работу: маяк с надписью «Я хочу быть тем, что вы видите во мне».

Метафора красивая, мысль чудо. Для себя я вижу здесь не оправдание ожиданий других людей, а преобладание тех прекрасных качеств, которые любят и замечают другие. Чаще те, которые мы сами в себе не замечаем. Быть маяком - светить «я здесь!», подсвечивать для мира то, что он не замечает.
Иногда конечно бывает сложно в мире социальных сетей, где кажется видят всех, кроме тебя. Да, знаю это чувство. Но как хорошо, что истинный свет от дел наших, от действий, вот где он!
❤73🔥2
Про кризис. Часть 4.

Понимаете, я могла бы быть….


современной художницей: создавать картины и собирать выставки, я могла бы быть женщиной рэп артисткой и читать под биты, я могла бы были карьеристкой и идти по головам в корпорации, я могла бы быть фрилансером и собирать проекты из разных отраслей и делать очень многое: от пиар стратегии до настройки операционной системы, я могла бы быть домохозяйкой и возить львят на бокс, я могла бы устроить свою партию в поддержку женщин, я могла бы быть бизнесвуман и строить свое дело практически в любой сфере, я могла бы быть блогером, писательницей, критиком, я могла бы быть ВСЕМ ЭТИМ.

И что выбрать? Куда подать внимание? Все сразу? Все сразу конечно не получится, а нужно выбирать. Вот и стараюсь собрать этот паззл...
❤9🔥1👏1
Что объединяет Центр Помпиду в Париже, международный аэропорт в Осаке и реконструированный ГЭС-2 в Москве?
*во вложениях все строения в идентично с очередностью заголовка. Дальше во вложениях: бизнес центр «Осколок» в Лондоне, Культурный центр Жан-Мари Тжибау

✨Ответ на вопрос: Ренцо Пьяно. Итальянский архитектор, один из создателей стиля хай-тек. Очень узнаваемый стиль, теперь вы знаете, и ни с чем не перепутаете.
Центр Помпиду в Париже например такой не потому что захотелось нагородить труб, а потому что архитектору пришла мысль вывести все коммуникации снаружи здания и таким образом освободить пространство в самом центре.

Музей — очень интересный проект с точки зрения людей. Строить здания интересно, но еще интереснее придумывать новые пространства

Ренцо Пьяно очень щепетильно подходит в работах к историческому и культурному контексту здания. Ингредиенты в его работах повторяются: свет, воздух, бриз. Сделать легче, упростить, прозрачнее,шире, больше - такой почерк!

Мне лично очень нравятся его работы. Как настоящее искусство - вызывают эмоции, хочется чувствовать, узнавать, искать. А как вам, какие мысли?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤2🔥2🤔1
Прошел месяц лета!

Я так его ждала, а погода в Петербурге решила, что надо ждать еще. Вижу серые лица людей и надеюсь следующие два (а вдруг и три!) месяца погреют нас солнышком. Это был самый тихий и самый непонятный июнь в моей жизни: когда все прекрасно, но внутри...от пустоты до ощущения «заблудилась».

За этот месяц как будто родился новый человек - вот так я себя чувствую. Происходит пересборка и очень интересно наблюдать, с какой легкостью может отваливаться когда-то очень важное в голове.

Для себя я решила этим летом дать волю творчеству, позволить ему наконец то выбраться из меня и творить. Очень непросто изменить привычки, потому что правильные системные люди не творят - только очень хорошо ВЫПОЛНЯЮТ. А креатив в системе не принимается, не достанется важное!

Еще придумала активность: творческие каникулы. Даю себе неделю каждое утро начинать с искусства. Сначала - творю, потом - ныряю в пиар. Для того, чтобы перестроить привычки, потому что каждый один мой день начинается с трекера задач. Я научилась быть самым дисциплинированным человеком, теперь пора учиться быть свободным и дерзким!
8
«Спящая Муза» Константина Бранкузи как свет безмятежной улыбки Будды.

🔦 Бранкузи вдохновлялся скульптурой древнего мира: одна из его первых работ «поцелуй» переосмысливала мир скульптуры - больше внимания материалу, больше смысла через форму.

Спящая муза как идеальность: линии, свет, минималистичные линии, вдохновленность древней природой - есть в ней что-то захватывающее. Хочется расцеловать, прилечь рядом с ней, задуматься о жизни, поблагодарить за все.
❤8
Параллельно я сейчас читаю книгу «Богини: тайны женственной божественной сущности» - где автор разбирается в фигуре Богини разных эпох. Есть устойчивая линия: Богиня как мать, существовавшая раньше Бога Отца.

И в двух ипостасях: мать, благодаря которой ты появился на свет и мать космическая, с которой ты воссоединяешься во взрослении, когда познаешь мир. Первые годы жизни ты привязан к биологической матери, но после - мир должен открыться тебе через познание космической матери (aka всего мира).

И вот скульптура Бранкузи для меня прямое попадание в образ Богини. Всеобъемлющая, принимающая, вдохновляющая и очень далекая.
❤5🔥5👏2