Сирень... Как у Кончаловского...
В Русском музее проходит масштабная экспозиция работ Петра Кончаловского. Прекрасно сконструированная выставка даёт возможность увидеть во всей полноте его творческий путь. Проект приурочен к 150‑летию мастера и объединяет более 170 работ- живопись, рисунки, акварели, портреты, пейзажи и, конечно, та самая сирень, которую хочется чувствовать и рассматривать, остановившись у каждого полотна.
Кончаловский — интреснейшая фигура в русском искусстве. Будучи один из основателей бунтарского «Бубнового валета», он прошёл путь от авангарда к мощному реализму, пронеся через все творчество страсть к цвету и материальности мира. Его ранние работы поражают энергией и смелыми контрастами, а поздние — глубиной и плотностью.
Особое место в экспозиции занимают цветочные натюрморты. Именно они стали смысловым ядром выставки «Сад в цвету».
Экспозиция собрана из 18 российских музеев и 7 частных собраний, поэтому увидеть такой срез наследия Петра Кончаловского удаётся нечасто.
Если вы давно хотели открыть для себя Кончаловского или, наоборот, хорошо с ним знакомы, — эта выставка станет и откровением, и поводом заново влюбиться в его живопись. Она не просто рассказывает о художнике, а даёт почувствовать, как цвет становится высказыванием и переживанием.
В Русском музее проходит масштабная экспозиция работ Петра Кончаловского. Прекрасно сконструированная выставка даёт возможность увидеть во всей полноте его творческий путь. Проект приурочен к 150‑летию мастера и объединяет более 170 работ- живопись, рисунки, акварели, портреты, пейзажи и, конечно, та самая сирень, которую хочется чувствовать и рассматривать, остановившись у каждого полотна.
Кончаловский — интреснейшая фигура в русском искусстве. Будучи один из основателей бунтарского «Бубнового валета», он прошёл путь от авангарда к мощному реализму, пронеся через все творчество страсть к цвету и материальности мира. Его ранние работы поражают энергией и смелыми контрастами, а поздние — глубиной и плотностью.
Особое место в экспозиции занимают цветочные натюрморты. Именно они стали смысловым ядром выставки «Сад в цвету».
Экспозиция собрана из 18 российских музеев и 7 частных собраний, поэтому увидеть такой срез наследия Петра Кончаловского удаётся нечасто.
Если вы давно хотели открыть для себя Кончаловского или, наоборот, хорошо с ним знакомы, — эта выставка станет и откровением, и поводом заново влюбиться в его живопись. Она не просто рассказывает о художнике, а даёт почувствовать, как цвет становится высказыванием и переживанием.
❤12👍7😍3🔥1
Forwarded from Аврора
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Виражи актуального искусства, или Где искать альтернативу официозу
Субкультурный эфир программы «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК». В студии Радио АВРОРА кандидат исторических наук, специалист в области межкультурных и социокультурных коммуникаций Любовь Цыганова и режиссёр Максим Романычев обсуждают феномен зарождения различных молодёжных субкультур и их влияние на современную жизнь.
🎧 Слушать аудио-версию
🔜 Смотреть на RUTUBE
♿️ Аврора в MAX
Субкультурный эфир программы «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК». В студии Радио АВРОРА кандидат исторических наук, специалист в области межкультурных и социокультурных коммуникаций Любовь Цыганова и режиссёр Максим Романычев обсуждают феномен зарождения различных молодёжных субкультур и их влияние на современную жизнь.
🎧 Слушать аудио-версию
♿️ Аврора в MAX
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤4👍4🔥3
Forwarded from Аврора
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Божий дар или ИИшница
Эфир программы «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК» об искусственном интеллекте. В студии Радио АВРОРА кандидат исторических наук, специалист в области межкультурных и социокультурных коммуникаций Любовь Цыганова и режиссёр Максим Романычев обсуждают использование генерирующих нейросетей в искусстве и повседневной жизни.
🎧 Слушать аудио-версию
🔜 Смотреть на RUTUBE
♿️ Аврора в MAX
Эфир программы «КУЛЬТУРНЫЙ ШОК» об искусственном интеллекте. В студии Радио АВРОРА кандидат исторических наук, специалист в области межкультурных и социокультурных коммуникаций Любовь Цыганова и режиссёр Максим Романычев обсуждают использование генерирующих нейросетей в искусстве и повседневной жизни.
🎧 Слушать аудио-версию
♿️ Аврора в MAX
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥5👍4❤2
«Я купил кусочек берега с купаньем и Пушкинской скалой...»
Идёшь по извилистым улочкам Гурзуфа, чтобы увидеть небольшой домик, который в январе 1900 года приобрёл Антон Павлович Чехов. Писатель искал убежище. В Ялте его «Белая дача» привлекала множество гостей, что утомляло Чехова, и он решил найти тихое место для работы. Именно здесь, в тишине, он начал «Три сестры», а позже написал фрагменты «Вишнёвого сада» и «Дамы с собачкой». При жизни писателя дачу посещали лишь самые близкие, мать, сестра Мария, семья брата Ивана, будущая жена писателя О. Л. Книппер. Позже на даче будут гостить младший брат Михаил с семьёй и старший брат Александр. Помимо близких, здесь бывали актриса Вера Комиссаржевская и Иван Бунин. Еду не готовили, Мария Павловна пекла пироги и привозила их с собой на дачу из Ялты. Веранда, которую писатель называл «большие сени», в тёплое время года выполняла роль гостиной и столовой. Ужинать ходили в ресторан. По завещанию Чехова дача перешла к Ольге Книппер-Чеховой, которая ежегодно проводила лето в Гурзуфе. В гражданскую войну здесь жили артисты «качаловской группы», гастролировавшие по югу России. Позднее гостями были С. Рихтер, И. Козловский, О. Ефремов и др. Последний раз Ольга Леонардовна приезжала в 1953 году, а в 1958 году продала имущество художнику, участнику выставок передвижников Василию Мешкову. Весной 1963 года художник умер, а в августе его наследники продали весь усадебный участок Дому творчества им. К. Коровина. С этого времени здесь работали и отдыхали члены Союза художников СССР, среди которых были А.М. Герасимов, П.П. Соколов-Скаля, Л.Е. Кербель, М.К. Аникушин, Х. Бидструп, Р. Кент. Возрождение дачи как музея, ее восстановление в первозданном виде началось в 1987 году и связано с инициативой Дмитрия Лихачева и Олега Ефремова. Экспозиция в музее небольшая, мемориальная комната писателя, фотографии, посвящённый семье, Гурзуфу, постановке пьесы «Три сестры», истории дачи после Чехова, друзьям и гостям О. Книппер. Прекрасная экскурсия о доме и Антоне Павловиче, сотрудники музея создают атмосферу семейного тепла. И сразу воображение рисует стол, кружевную скатерть, самовар, неторопливое чаепитие и бесконечные разговоры в тени кипарисов под шум моря.
Идёшь по извилистым улочкам Гурзуфа, чтобы увидеть небольшой домик, который в январе 1900 года приобрёл Антон Павлович Чехов. Писатель искал убежище. В Ялте его «Белая дача» привлекала множество гостей, что утомляло Чехова, и он решил найти тихое место для работы. Именно здесь, в тишине, он начал «Три сестры», а позже написал фрагменты «Вишнёвого сада» и «Дамы с собачкой». При жизни писателя дачу посещали лишь самые близкие, мать, сестра Мария, семья брата Ивана, будущая жена писателя О. Л. Книппер. Позже на даче будут гостить младший брат Михаил с семьёй и старший брат Александр. Помимо близких, здесь бывали актриса Вера Комиссаржевская и Иван Бунин. Еду не готовили, Мария Павловна пекла пироги и привозила их с собой на дачу из Ялты. Веранда, которую писатель называл «большие сени», в тёплое время года выполняла роль гостиной и столовой. Ужинать ходили в ресторан. По завещанию Чехова дача перешла к Ольге Книппер-Чеховой, которая ежегодно проводила лето в Гурзуфе. В гражданскую войну здесь жили артисты «качаловской группы», гастролировавшие по югу России. Позднее гостями были С. Рихтер, И. Козловский, О. Ефремов и др. Последний раз Ольга Леонардовна приезжала в 1953 году, а в 1958 году продала имущество художнику, участнику выставок передвижников Василию Мешкову. Весной 1963 года художник умер, а в августе его наследники продали весь усадебный участок Дому творчества им. К. Коровина. С этого времени здесь работали и отдыхали члены Союза художников СССР, среди которых были А.М. Герасимов, П.П. Соколов-Скаля, Л.Е. Кербель, М.К. Аникушин, Х. Бидструп, Р. Кент. Возрождение дачи как музея, ее восстановление в первозданном виде началось в 1987 году и связано с инициативой Дмитрия Лихачева и Олега Ефремова. Экспозиция в музее небольшая, мемориальная комната писателя, фотографии, посвящённый семье, Гурзуфу, постановке пьесы «Три сестры», истории дачи после Чехова, друзьям и гостям О. Книппер. Прекрасная экскурсия о доме и Антоне Павловиче, сотрудники музея создают атмосферу семейного тепла. И сразу воображение рисует стол, кружевную скатерть, самовар, неторопливое чаепитие и бесконечные разговоры в тени кипарисов под шум моря.
❤19🥰5🔥4👍1
Представьте, что вам всего 21 год, вы молоды, увлечены жизнью, неравнодушны к женщинам и не прочь пофилософствовать, а начальство вдруг решает, что вам пора сменить обстановку. Вас отправляют подальше от столицы — словно переводят в региональный отдел государственной конторы, в долгосрочную командировку на Юг. Кто‑то наверняка назовёт это ссылкой, хотя у вас будут и поручения, и жалование. Путь предстоит странный и небыстрый.
Именно так в мае 1820 года из Петербурга выехал Александр Пушкин он молод, а за плечами уже была поэма «Руслан и Людмила». В Екатеринославе поэт заболел, и судьба неожиданно свела его с семьёй генерала Раевского, младший сын Раевского, знакомый с Пушкиным ещё по Лицею, навестил больного. В итоге поэту получил разрешение присоединиться к их путешествию. В Гурзуфе он вместе с семьёй генерала Н. Н. Раевского поселился в доме А. Э. Ришелье — это было одно из первых каменных зданий на Южном берегу Крыма и первое строение в европейском стиле на всём побережье со времён присоединения Крыма. Пушкин провёл здесь около трёх недель. Крымская природа потрясла поэта, море, скалы, экзотическая растительность — всё это запало в душу. Гурзуфские пейзажи позже стали источником вдохновения для многих строк «Кавказского пленника» и др. Поэт бродил по берегу, поднимался в горы, наблюдал за жизнью местных жителей, впитывая атмосферу края. В письмах и воспоминаниях современников сохранились свидетельства того, насколько глубоко он переживал эту встречу с Крымом. Дом Ришелье сохранился до наших дней. Его возвели в 1808–1811 годах по заказу герцога Армана Эммануэля дю Плесси де Ришелье. Со временем здание неоднократно перестраивали, и его первоначальный облик менялся. Так, при И. Фундуклее, владевшем имением в середине XIX века, снесли обветшавшую мансарду, а деревянные колонны веранды заменили на чугунные. Позднее имение переходило к новым владельцам — сначала к графу М. С. Воронцову, затем к П. Губонину.
Идея создать здесь музей появилась ещё в 1920‑е годы, но долгое время здание оставалось санаторием и госдачей. Лишь в 1938 году музей открыл свои двери. После войны он не возобновил работу, и здание снова использовали как госдачу. При реставрации в конце XX века дому вернули облик, который он имел при Фундуклее.
4 июня 1989 года, накануне дня рождения А. С. Пушкина, музей вновь распахнул двери — уже как отдел Ялтинского историко‑литературного музея.
Экспозиция рассказывает о крымском периоде жизни поэта, о его окружении и о том, как южная природа повлияла на его творчество. В музее можно увидеть прижизненные издания произведений Пушкина, предметы быта начала XIX века, гравюры и акварели, которые воссоздают облик Гурзуфа тех лет. Особое место занимают материалы, связанные с семьёй Раевских — они сыграли важную роль в судьбе поэта.
Великолепная экскурсия показала, что никакая цифра, ИИ и мультимедиа не заменят профессионала. В нынешней ситуации со светом человек по‑прежнему незаменим. Понимая все сложности, хочется от всей души поблагодарить тех, кто создаёт, просвещает и делает своё дело в любых обстоятельствах.
Именно так в мае 1820 года из Петербурга выехал Александр Пушкин он молод, а за плечами уже была поэма «Руслан и Людмила». В Екатеринославе поэт заболел, и судьба неожиданно свела его с семьёй генерала Раевского, младший сын Раевского, знакомый с Пушкиным ещё по Лицею, навестил больного. В итоге поэту получил разрешение присоединиться к их путешествию. В Гурзуфе он вместе с семьёй генерала Н. Н. Раевского поселился в доме А. Э. Ришелье — это было одно из первых каменных зданий на Южном берегу Крыма и первое строение в европейском стиле на всём побережье со времён присоединения Крыма. Пушкин провёл здесь около трёх недель. Крымская природа потрясла поэта, море, скалы, экзотическая растительность — всё это запало в душу. Гурзуфские пейзажи позже стали источником вдохновения для многих строк «Кавказского пленника» и др. Поэт бродил по берегу, поднимался в горы, наблюдал за жизнью местных жителей, впитывая атмосферу края. В письмах и воспоминаниях современников сохранились свидетельства того, насколько глубоко он переживал эту встречу с Крымом. Дом Ришелье сохранился до наших дней. Его возвели в 1808–1811 годах по заказу герцога Армана Эммануэля дю Плесси де Ришелье. Со временем здание неоднократно перестраивали, и его первоначальный облик менялся. Так, при И. Фундуклее, владевшем имением в середине XIX века, снесли обветшавшую мансарду, а деревянные колонны веранды заменили на чугунные. Позднее имение переходило к новым владельцам — сначала к графу М. С. Воронцову, затем к П. Губонину.
Идея создать здесь музей появилась ещё в 1920‑е годы, но долгое время здание оставалось санаторием и госдачей. Лишь в 1938 году музей открыл свои двери. После войны он не возобновил работу, и здание снова использовали как госдачу. При реставрации в конце XX века дому вернули облик, который он имел при Фундуклее.
4 июня 1989 года, накануне дня рождения А. С. Пушкина, музей вновь распахнул двери — уже как отдел Ялтинского историко‑литературного музея.
Экспозиция рассказывает о крымском периоде жизни поэта, о его окружении и о том, как южная природа повлияла на его творчество. В музее можно увидеть прижизненные издания произведений Пушкина, предметы быта начала XIX века, гравюры и акварели, которые воссоздают облик Гурзуфа тех лет. Особое место занимают материалы, связанные с семьёй Раевских — они сыграли важную роль в судьбе поэта.
Великолепная экскурсия показала, что никакая цифра, ИИ и мультимедиа не заменят профессионала. В нынешней ситуации со светом человек по‑прежнему незаменим. Понимая все сложности, хочется от всей души поблагодарить тех, кто создаёт, просвещает и делает своё дело в любых обстоятельствах.
❤12🔥11❤🔥3