Снега нет, но мы держимся. До Нового года 16 дней. Лёгкий морозец, переходящий в оттепель. И нарядные елки в городе, одна другой краше. Искусственный снег на Театральной площади. Все красиво, но очень непривычно. Но огоньки и шары намекают, что надо ещё немного продержаться и будет нам праздник.❄️❄️❄️❄️❄️❄️🕯♥️🌲🔔🎄

Считается, что техника создания лаковых миниатюр зародилась на Востоке. В Китае и Японии мастера использовали натуральный лак для покрытия деревянных и металлических предметов, придавая им блеск и долговечность. Затем лаковые изделия стали появляться в Европе и России. Если в эпоху древности предпочитали расписывать и лакировать дерево и фарфор, то мастера Европы удешевили технологию (которая, кстати, часто используется и сегодня) – они стали расписывать изделия из папье-маше. Одним из самых известных и ярких примеров стали расписные шкатулки, которые начали делать в селах Палех, Холуй, Мстера и Федоскино.
В конце XVIII века купец П. Коробов открыл мануфактуру в Данилкове (Федоскино), где лакировал козырьки для головных уборов военных. Однако вскоре П. Коробов начал делать табакерки и лаковые шкатулки. 💍Правда, для этого не привлекались художники, а сам процесс изготовления миниатюр напоминал современную технику декупаж. В XIX веке, после смерти купца П. Коробова, мануфактура перешла под управление его зятя, купца П. Лукутина, который заменил картинки росписью. Сюжеты были в основном картины русских художников, тройки, чаепитие, сцены из повседневной жизни. 👼В отличие от других школ, изначально в Федоскино объединились не мастера иконописи, а художники, которые писали масляной краской, а не яичной темперой. Федоскинская роспись пишется в несколько слоев: последовательно выполняются замалёвок, пропись, лессировка (моделирование изображения прозрачными красками) и бликовка (блики на предметах). Оригинальной федоскинской техникой является «письмо по сквозному»: на поверхность перед росписью наносится светоотражающий материал (поталь, перламутр). Просвечивая сквозь прозрачные слои, он придает изображению глубину и эффект свечения.
А вот село Палех было известно своими иконописцами, а после 1917 года художники объединились в артель и стали расписывать броши, портсигары, шкатулки. Для росписи характерны вытянутые фигуры и черный лаковый фон, основной цвет росписи - золотой.
Село Мстёра во Владимирской области известно с XVII века благодаря мастерам Богоявленского монастыря. Здесь писали «мелочные письма». Жизнь русской деревни на лаковой миниатюре художники Мстёры стали изображать в 1920-х годах. Изготавливать шкатулки здесь стали не сразу, сначала разрисовывали темперой деревянные изделия. Но их плохо покупали, а вот расписные лаковые шкатулки из артели «Пролетарское искусство» пользовались спросом. Мстёрские художники избегали черного фона, поэтому миниатюрный мир шкатулок казался особенно чистым и праздничным. А еще для Мистеры характерна ковровая декоративность и разнообразность колористических оттенков. Цветовая гамма — голубовато-серебристая, охристо-желтая и красная. 
Холуй в XVI-XVII веках был крупным центром иконописи. К середине XIX века здесь создавали до двух миллионов икон. После революции мастера Холуя занимались росписью «ковриков» — созданием копий картин известных мастеров. Мастера Холуя начали роспись шкатулок, но не только их – живописными яркими рисунками украшали ларцы «под старину», пудреницы, миниатюрные игольницы. Сюжеты картинок были самыми разнообразными: русская природа и архитектурные пейзажи, исторические события, фольклорные сюжеты. Со временем у художников 🎨 появился собственный стиль: лаконичное и объемное изображение, крупные планы, минимум деталей. Обрамляли миниатюры орнаментом из сусального золота с добавлением вишневой смолы. В изображениях золотят солнце, луну, звезды и купола, преобладают красно-коричневые и сине-зеленые цвета. ☀️Вот такие вот истории.
❄️❄️❄️❄️❄️❄️❄️❄️❄️

До Нового года осталось 13 дней, а мы продолжаем наряжать елку. 🎄Птицы  - один из самых популярных персонажей для елочных игрушек. Снегири, синички, свиристели. А вы знали, что существует огромное количество стихотворений про свиристелей? ❤️ Cвиристель рифмуется с метель, капель, а свиристели - с прилетели, ели и свирели. ❄️ Свиристель, кстати, родственник воробья, относятся к немногочисленному семейству свиристелевых отряда воробьинообразных. Как вид их выделили в 1865 году, а атинское название этого рода пернатых – Bombycilla.
К нам с ветрами прилетели
Стаи ярких свиристелей.
Прилетели свиристели,
Песню севера запели.
Пусть метель, как старый мельник,
Белит сосны, белит ельник 
-Много ягод свиристелям
Заготовил можжевельник...
Есть крушина, есть калина,
А в колхозе, у овина,
Стынет в инее рябина.
Как пришла пора метелей,
Налетели свиристели.
Заскрипели, засвистели...
Все до ягодки поели. 
А автор этого стихотворения Барто, только не Агния, а Павел. Павел Барто был детским писателем и любителям орнитологом, ну и первым мужем Агнии Львовны. А еще соавтором трёх стихотворений А. Барто  - «Считалочка», «Девочка-рёвушка» и «Девочка чумазая». По мнению Е. Шергалина, после развода Агния Львовна запретила Павлу издавать детские стихи под своей фамилией, ну в смысле под его)). Предлагала даже сменить фамилию, сказав: «Весь Союз знает только Агнию Барто, других Барто не надо». Со временем  Павел Николаевич все таки издавал стихи под своей фамилией.  У него было два активных периода публикаций, но писал стихи он всю свою жизнь. В 1920-е и 1930-е годы вышли стихи «Толстуха куцая» (1926), «Гришкины игрушки» (1927), «Про кота Федьку, ежа Хавроську и белую мышку» (1928), «Посол» (1930), «Поход за змеями» (1936). А потом в 1970-е и 1980-е годы вышло четыре сборника стихов П.Н.Барто: «Птичий хоровод» (1976), «О чём поют птицы» (1981), «Птичьи разговоры» (1982), «Пусть поют птицы» (1985). © Шергалин Е.Э. Детский поэт и орнитолог-любитель Павел Николаевич Барто (1904-1986) // Русский орнитологический журнал. 2022. Т. 31. №2260.
💡💡💡💡💡💡💡💡💡