«Не смотри наверх», комедия/фантастика/драма, 2021
Режиссёр: Адам МакКей

Астрономы открывают новую комету и, рассчитав её траекторию, узнают, что через полгода она столкнётся с Землёй, что положит конец существованию человечества и всего живого на планете. Двое учёных с трудом добиваются аудиенции у президента США, но там к их предупреждению относятся с недоверием, тогда они выступают в популярной телепередаче, но большинство всё равно не воспринимает угрозу всерьёз. 

Ди Каприо, Мерил Стрип, Дженифер Лоуренс, Джона Хилл, Кейт Бланшетт, Тимоти Шаламе, Рон Перлман. МакКей видимо решил посоревноваться с Уэсом Андерсеном по количеству звёзд на квадратный метр и позвал всех своих друзей в фильм.

Легковесная сатира на политиков, с их небрежным отношением к опасности для всей Земли. И вообще всех власть имущих к ужасам глобальных катастроф.

Что заботит этих людей? Рейтинги и доходы, конечно. Закономерным результатом станет крах цивилизации с таким безответственным подходом.

Мир держится на тех, кому не всё равно. Кто не молчит, не отсиживается и не ждёт, что важную работу сделают за него.

Пару смешных шуток и гэгов, фильм проходной и не стоит вашего внимания.
Лучше посмотреть какого-нибудь «Главного героя» уж.

«Бэтмена» мы не посмотрели, ждём на стриминге.
Но вот есть удаленная сцена из фильма, стоящая.

Илья Варламов взял интервью у Александра Роднянского.

Это большой продюсер и глава Кинотавра (который в этом году отменили кстати), Член Европейской киноакадемии, создатель канала 1+1, раньше ещё возглавлял СТС-медиа.

Трейлер фильма «Предложение».

Это мини-сериал о съёмках фильма «Крёстный отец».

Действие сериала происходит в 1970-е годы. Главные герои - продюсер Альберт Радди и молодой режиссёр Фрэнсис Форд Коппола, которые начинают работу над киносагой.

Это очень интересная вещица, потому что на съёмках «Крестного отца» создатели столкнулись с мафией в реальной жизни.

Что такое голландский угол?

Это специфический приём в фотографии или кино. Используется часто, чтобы показать душевные волнения, напряженность.

Такой угол получается, когда камера смотрит на героя снизу вверх, при этом горизонт завален набок.

Такой ракурс часто использовался в фильмах немецкого экспрессионизма для выражения безумия, беспокойства или дезориентации.

Авторы игрового движка Unity показали фотореалистичное демо Enemies, работа над которым длилась больше года.

Упор в демо на освещении, тени и системе анимации волос.

Что такое роуд-муви?

Это фильм-путешествие, герои которого находятся в дороге.

Неотъемлемая часть путешествия - движение по ландшафту, непродолжительное взаимодействие с людьми, местами и предметами. Место назначения не имеет значения и зачастую определяется произвольно. Вечное путешествие воспринимается как поиски своего места в мире

Хорошие примеры жанра от меня: «Как Витька Чеснок вёз Леху Штыря в дом инвалидов», «Трасса 60», «Капитан Фантастик», «Дикая», «В диких условиях».

Трейлер фильма «Мания».

Зачем нужна хлопушка?

Хлопушка-нумератор используется в съёмках кино и сериалов для синхронизации изображения и звука, записанных на независимых друг от друга видео и аудио-устройствах.
На монтаже это помогает «склеить» звук и картинку воедино.

В советское время с хлопушкой работал помощник режиссёра, сейчас этим занимается второй ассистент оператора.

Я пишу не только о кино, но и в целом о том, что мне нравится.

Игры, технологии, музыка!

Сегодня отвлечёмся и послушаем хорошую французскую музыку.
Это один из моих любимых музыкантов - Stromae.
Это его концерт, можете поставить играть на фон)

Тут на Reddit пользователя накидали мнения, по каким маркерам они понимают, что кино скорее всего будет плохим.

«Если вы ни разу не посмеетесь над трейлером к комедии — не смотрите фильм»

«Если пресса вокруг фильма отчаянно подчеркивает то, что режиссеры / продюсеры / сценаристы / студии были задействованы в других любимых фильмах, но они на самом деле почти не имеют отношения к тематике этого фильма. Это явно читается как попытка завлечь поклонников. Для меня это всегда означает, что фильм не может существовать сам по себе, без авторитетов»

«Когда в фильме есть популярная песня, но с другим, измененным, обновленным текстом»

«Если кино основано на реальном событии, которое произошло менее года назад»

«Когда в нем снимаются знаменитости, не имеющие актерского опыта»

"Когда я вижу обнажёнку в первые 10 минут фильма"

Что то спорно, но насчёт знаменитостей не-актёров очень согласен)

Ребят, а вы что думаете, как вы понимаете что фильм скорее всего вас разочарует?

«Эйфория», драма, с 2019

17-летняя Ру Беннетт возвращается домой после лечения в реабилитационной клинике. Не теряя времени, она опять берется за старые привычки — наркотики и тусовки. Однако появление в городе девушки Джулс становится для Ру знаком надежды. 

Долго не хотел смотреть сериал с подростками.
По трейлеру подумал «я всё это уже видел и не раз, зачем смотреть?». Подростки, драма с родителями, неловкие отношения, наркотики и алкоголь, ориентация и самоопределение.

Плюс популярность проекта иногда играет злую шутку - меня наоборот отталкивает от некоторых сериалов только потому, что о них говорят все вокруг тебя.
Срабатывает защита собственной уникальности и тебя отбрасывает.
Так было с «Игрой престолов» (но я посмотрел последний сезон всё таки) и с «Игрой в кальмара».

Чисто случайно всё таки решил посмотреть со своей леди.
Сейчас стал смотреть хиты прошлых лет, когда весь хайп уже спал.

Тут конечно целое поле спорных тем, из-за чего просмотр может затягиваться на часы. Я в целом так смотрю фильмы - стопаю каждый раз, когда хочу высказаться. Иначе после просмотра всё забуду. Если я молчу во время просмотра и не останавливаю - значит это проходное кино без отклика во мне.

Этот сериал хорош именно тем, что он отзывается внутри. Что то понимаешь, что то тебя дико беси, что то не понятно.
Это интересно, пускай местами и фантастично (нет, ну вы где видели в школах театр мирового уровня?). Это незначительные придирки конечно. Ещё я часто думал о том, почему американские школьники выглядят лет на 25. Чёртовы акселераты!

Центральные персонажи хороши.
Сисястая несчастная девочка, добрый продавец наркотиков, футболист с отцом-геем, бодипозитивная стримерша, серая мышь-наблюдатель, ранимый подросток-транс и наркоманка Ру.

И Ру вызывала меньше всех интересна к себе, хоть и отыгрывала она круто.
Дело в восприятии конечно. Но её проблемы, которые частично вызваны ситуацией с отцом, а частично собственным заболеванием, как то не располагают. Её зависимость хотели оправдать, но она всё равно мне не дала шанса проявить симпатию к себе.

Знаете, если бы мне сказали улучшить историю, то я бы добавил ещё двух героев - явных алкоголика и лудомана.
Большой треугольник зависимостей.
Это был бы поистине гимн той части поколения, которая потеряла себя, но отчаянно пытается отыскать хоть что то.

Мастерство съёмки.

Что такое бадди-муви?

Это поджанр кино, в котором действуют двое главных героев, связанных дружбой.

Сюда можно отнести например «Смертельное оружие», «Тельма и Луиза».

Трейлер фильма «Родители строго режима».

Алиса Фрейндлих и Александр Адабашьян в роли родителей сына-взяточника, которого они берут в плен.

В кино с сегодняшнего дня, кстати!

Я искренне расстроился, когда кинотеатры закрылись из-за локдауна.
Приходилось довольствоваться стримингом, ютубом и торрентами.
Но недавно я узнал про страну, где кинотеатры были в принципе запрещены на протяжении 35 лет. Никаких пандемий, войн или инопланетной угрозы. Только государственный указ.
Эта страна - Саудовская Аравия.

Комитет по защите журналистов поместил её на четвертое место в списке государств с самой жёсткой цензурой. И думаю вы догадываетесь, с чем связан запрет кинотеатров.

В базе IMDb всего 519 проектов со страной производства Саудовская Аравия, на Кинопоиске их вообще чуть больше 100. И это с 1985 по 2018 годы.
При чём, входят в эти списки не только фильмы, но и клипы, футбольные матчи. Любопытно, не правда ли?

В 1976 году вышла короткометражка "Убийство города", посвящённая гражданской войне в Ливане (1975-1990). Согласно документу, это был первый фильм, официально снятый в Саудовской Аравии и принимавший участие в международных фестивалях (был смотр в Каире, где лента взяла приз «Серебряная Нефертити»).
Через три года после выхода «Убийства города», 20 ноября 1979-го, террористы захватили более шести тысяч заложников в крупнейшей мечети Мекки. Провести окончательный штурм и освободить людей удалось лишь 4 декабря. По официальным данным, в результате теракта погибли 255 паломников, военных и террористов, ещё 560 человек были ранены. После этого события, подорвавшего авторитет правящего семейства, в стране начался рост исламистской активности. Религиозные консерваторы обвиняли кинотеатры в пагубном влиянии на общество, а фильмы — как на английском, так и на арабском языке — называли «противоречащими учению ислама». В 1983 году они сумели добиться от правительства полного запрета кинотеатров.

Лично мне эта ситуация напоминает комментарии российских властей после очередного школьного терракта, когда вход идут обвинения из разряда "во всём виноват интернет, жестокие игры и аниме, СРОЧНО ЗАПРЕТИТЬ!". Какая чушь.

Возвращаемся к истории.

При этом телевидение в стране сохранилось — и на 80-е пришелся его расцвет: стало выходить большое количество сериалов, а кроме того, в это время в Саудовской Аравии появились видеокассеты, и в отсутствие кинотеатров страна стала одним из крупнейших потребителей кино на физических носителях.
В 90-е произошло еще несколько важных событий. На государственном канале начался показ сатирического скетч-шоу «Tash ma Tash» («Делов-то»), которое продержалось в эфире 18 сезонов и считается одним из самых успешных телевизионных продуктов во всем арабском мире (некоторые его эпизоды, например, хранятся в Библиотеке Конгресса США). Программа получилась во многом революционной с точки зрения самоиронии и обращения с чувствительными темами вроде религии и законодательных норм. Новые серии «Tash ma Tash» выходили во время рамадана сразу после захода солнца.

Появились спутниковые телеканалы, где демонстрировалось множество зарубежных фильмов и сериалов. Поначалу власти ввели запрет на владение ресиверами, но их популярность оказалась так высока (из-за нее, например, умерли салоны видеопроката), что правительство было вынуждено смягчиться: спутник разрешили, при условии, что там не показывают порнографию и не критикуют руководство страны или ислам. Спустя несколько лет запустился и публичный интернет. Среди первых саудовских сайтов был кинофорум Cinemac, который в итоге оказался важной индустриальной институцией: многие его пользователи вскоре перекочевали в культурные отделы официальных газет, а впоследствии стали критиками, сценаристами и режиссерами.
Согласно отчету минкульта СА, кинопроизводство, притихшее на несколько лет, начало возобновляться в начале нулевых годов — правда, первое время это были исключительно любительские короткометражки, сделанные на коленке.

Но уже в 2006 году вышли сразу три важные картины.
Полнометражная фэнтезийная драма «Тени тишины». Ее сюжет вращался вокруг загадочной институции, которую авторитарный режим выдавал за центр гипнотерапии, а на деле стремился с ее помощью промывать мозги талантливой молодежи.
Другой важной

лентой стала крупнобюджетная комедия палестинца Изидоре Муссалама «Как дела?» (которая, впрочем, снималась в ОАЭ), посвященная противостоянию молодой аравитянки и ее консервативной семьи. Это была первая саудовская картина, запущенная в коммерческий прокат. Возобновились дискуссии на тему целесообразности действующего запрета на кинотеатры. Эти разговоры подкрепила и короткометражная документалка Абдуллы аль-Эяфа «Кино 500 км», рассказывающая о молодом саудовском синефиле, который впервые в жизни пересекает границу, чтобы увидеть кино на большом экране.
В нулевые абсурдные ограничения стали активно пытаться обходить. В 2005-м в стране открылся один IMAX-зал, где показывали исключительно образовательные фильмы. Также инициативные представители творческой интеллигенции начали запускать кинофестивали. Площадками по-прежнему выступали не самые очевидные места вроде литературных клубов, а в названиях мероприятий не использовали слова «кино». Иногда удавалось протянуть пару лет, но в итоге все начинания пресекались.

Все стало меняться в 2010-е.
Фильм 2012 года «Ваджда» — о девочке, которая мечтает накопить на велосипед, — стал первой в стране полнометражной картиной, снятой женщиной (постановщица и сценаристка Хаифа аль-Мансур), а также первой лентой, которую Саудовская Аравия попыталась выдвинуть на «Оскар». Премьера «Ваджды» прошла на Венецианском фестивале.
В 2015 году все-таки удалось добиться проведения Саудовского кинофестиваля, который с тех пор проходит ежегодно. Кроме того, появилось большое число молодых кинематографистов, освоивших YouTube — видеохостинг стал основной платформой для независимого кино. В 2016-м в королевстве стал доступен Netflix.
Весной 2018-го запрет на кинотеатры в королевстве был снят. Первым фильмом, официально показанным в Саудовской Аравии, стал кинокомикс «Черная пантера». Он отделался малой кровью: из ленты вырезали всего 40-секундную сцену поцелуя. Через пару недель после «Пантеры» в королевстве вышли «Мстители: Война бесконечности».
В 2019 году, по данным минкульта СА, в стране сняли 101 фильм, из них 20 — полнометражных. Власти рассчитывают, что до 2030 года в королевстве откроется больше 300 кинотеатров. В 2020-м Саудовская Аравия стала самым прибыльным кинорынком Среднего Востока, обогнав ОАЭ, а также единственным рынком, который продолжил расширяться, несмотря на пандемию коронавируса.