Что такое режиссёрская экспликация фильма?

Это изложение режиссёрского замысла произведения.

Желательно содержащее:

Общее решение, почему выбрал этот материал, в чём актуальность, событийный разбор, подбор ролей в идеале.

До заключения договора продюсеру нужно увидеть эти задумки, ему важно совпадение представления о будущем фильме.

Экспликация фильма отвечает на вопросы: Что? Ради чего? Как?

Так же включает в себя:

Трактовку образов (характеров) с указанием желаемых актёров;
Выбор мест съёмки и декораций;
Быт (вещи, одежда, обстановка, реквизит);
Разъяснение творческих приёмов (свет, техника, музыка).

Снова проба пера, мой подкаст о кино.
Спасибо, что смотрите!

«Заклятие 3: По воле дьявола», ужасы, 2019

Впервые в истории США подозреваемый в убийстве заявляет, что был одержим демоном, и теперь судьба парня зависит от того, смогут ли Уоррены найти этому доказательства.

Самая слабая часть, увы.
Ничего не удивило, обычный сюжет и стандартные ходы.
Даже расписать нечего.

Единственное что обрадовало - против героев в этой части не только демон, но и человек.

Надеюсь, в следующей части будут интересные существа и история будет жёстче. Культ сатаны как то блекло тут показали.

Заклятие всё таки одна из лучших хоррор-франшиз.

Кино интересно уже на этапе съёмок!

Новый «Ну, погоди!».

Похоже на какую то из поздних частей «Как достать соседа».

Это же стыдоба, нет?

Кадр из фильма «Красное уведомление».

Ну...

Насколько уникальны истории, которые мы видим в художественных произведениях?

Аргентинский писатель Хорхе Луис Борхес считал, что историй существует только 4:

- Об осаде и взятии города (как в «Илиаде»);
- О возвращении героя домой (как в «Одиссее»);
- О поиске (как в мифах об аргонавтах);
- О самоубийстве бога.

Если брать за истину, что основы только 4, то ничего действительно нового мы давно с вами не получаем и потребляем только переработанные старые идеи.

Забавно, что первый раз о таких фундаментальных сюжетах я услышал из интервью одного из создателей полнометражного фильма «Реальные пацаны против зомби».
Он рассказывал, что у них есть идеи на продолжение. Как раз, упомянул сюжет «возвращение героя домой».

Disney+ (стриминговый сервис) недавно исполнилось два года и поэтому провели и сделали ряд крутых анонсов.

Самое интересное:
- будет спин-офф «ВандаВижн» про ведьму Агату Харкнесс;
- тизер сериала «Лунный рыцарь»;
- тизер сериала «Женщина-халк»;
- в январе выходит «Ледниковый период: приключения Бака»;
- сериал «Тачки на дороге» (те самые, с молнией Маккуин)
- фильм о Пиноккио с Томом Хэнксом и Люком Эвансом;
- будут короткометражки с героями «Зверополиса» (хочу вторую часть!)
- «Добыча» - фильм-предыстория про Хищника, который нападает на племя команчи;
- в 2022 точно выходит сериал «Оби-Ван Кеноби»

Уникальное достижение заработал в 2019 году Альфонсо Куарон («Гарри Поттер и узник Азкабана», «Дитя человеческое», «Гравитация»).

Впервые в истории «Оскара» приз за операторскую работу был присуждён человеку, который являлся так же режиссёром и сценаристом фильма!

Куарон написал, снял и срежессировал в том году фильм «Рома».

Вставная челюсть Марлона Брандо для роли Дона Корлеоне в «Крёстном отце»!

«Сцены из супружеской жизни», сериал, драма, 2021

История про уникальную связь двух людей, которая сводит их вместе даже после развода.

Это ремейк фильма 1976 года, который снял Бергман. Оригинал я не видел и тем чище смог сложить впечатление о сериале.

Эта драма в диалогах и она трогает.
Взаимоотношения взрослых людей, которые провели вместе четверть жизни.

Эпизодами мне это знакомо, например когда они ведут себя как дети.
Но этого не много, в основном сериал о тяжёлых страданиях героев.

И это чёртово пианино в саундтреке! Просто отлично. Прошибает. Реально жалко героев, видишь их боль и терзания.
Состояние неопредёленности.
Когда ты не понимаешь происходящего либо не знаешь, что вообще может произойти. Постоянный страх и тревога.

Хорошая история, которая говорит нам о том, как важно понимать свою вторую половину.
Не только слушать, но и реально слышать её.

У сериала есть фишка. Нам показывали, что это всё не по-настоящему. Реальные кадры съёмок этого сериала возвращали нас в реальность.

Если бы это был спектакль я бы непременно сходил на такое!

Ридли Скотт («Чужой», «Бегущий по лезвию», «Гладиатор», «Марсианин») обвинил миллениалов и наругал супергероику.

Режиссёр недавно высказался о кассовом провале своего нового фильма «Последняя дуэль». Сказал, что дело в аудитории, которая воспитана на мобильных телефонах. Что миллениалы не хотят чему то учиться, а ценности у этого поколения ложные.

Кинокомиксам тоже досталось - Скотт считает, что сценарии фильмов про супергероев плохие и такие фильмы спасают только спецэффекты.

Спорить с дедушкой не хочется, он снял удивительные прекрасные фильмы.
Но последние позиции выглядят, будто он не хочет принимать новую реальность.

Можно ругаться и бить в колокол, но индустрия бурлит и расширяется. Сейчас чтобы заинтересовать, нужно принимать интересы любой аудитории.

Ридли Скотт эти интересы не принимает, но имеет право конечно.

Ассоциация владельцев кинотеатров просит из ограничений оставить только QR-коды.

В письме, направленном Татьяне Голиковой, призвали отменить для кинотеатров все ограничения, если в регионе введены QR-коды. В первую очередь ждут снятие ограничений по заполняемости залов и ношению масок, но и более локальные меры надеются смягчить или отменить. QR-коды введены практически во всех регионах страны, поэтому решение может стать общероссийским, хотя не исключен и вариант переноса полномочий как раз в регионы.

Глаза есть у всех.
И то, что маски чаще всего в зале снимают, понятно.
А время и так трудное, хочется оставаться на плаву.

Оставить только QR - компромисс или ошибка?

Михаил Ефремов не сидит без дела.

Фильм по сценарию актёра, отбывающего наказание за ДТП, получил приз всероссийского конкурса среди осуждённых.

«Евангелие от Фёдора» по сценарию Ефремова и Михаила Зеленского получил приз за лучший монтаж в рамках конкурса «Преступление и наказание», посвящённого 200-летию Достоевского.

Что интересно, снимали и монтировали конкурсанты не сами - в этом им помогло руководство колонии.

Роль Сони Мармеладовой исполнила дочь Михаила Ефремова Вера, она прислала видео со своим участием по почте.

«Сыграй это ещё раз, Сэм!», мелодрама/комедия, 1972

Аллена, замкнутого и чудаковатого кинокритика, бросает жена. Нашего впечатлительного героя начинает посещать призрак Хамфри Богарта, исполнителя главной роли в легендарной ленте «Касабланка» (название фильма «Сыграй это снова, Сэм» - знаменитая реплика из картины).

Снова Вуди Аллен.
Только здесь он не режиссёр, а автор постановки Бродвея, по которой снят фильм.
Его фильмы как сериал - всё крутится вокруг отношений с женщинами, кризисами и ироничным рассуждением на эти темы.

Он как Бенни Хилл или мистер Бин. Комичен, нелеп, самоироничен, невротик.
Это всё очень смешно, классные цепкие диалоги.

Классные ходы с призраками людей, которых он видит. Персонажа из фильма и свою бывшую жену.

Рефлексия, кризис, разочарование в себе и/или в других. Аллен поднимает всегда сложные, важные и личные вопросы.
Но ответы у него всегда чертовски весёлые!

Жителя КНДР приговорили к расстрелу после того, как он контрабандой завёз в страну сериал «Игра в кальмара».

Северокореец вернулся из Китая с флешкой и поделился с друзьями. А потом его нашли правоохранительные органы.

В Северной Корее с начала текущего года есть запрет на ввоз в страну фильмов и шоу с Запада и Южной Кореи.

Его казнят. Купивший копию приговорён к пожизненному заключению. Шестеро людей, которые просто смотрели - по 5 лет каторжных работ.

Я на всякий случай перепроверил - на дворе 21 век, тут ошибок нет.
А люди теряют жизни из-за сраного сериала.

Мрак.

«Морфий», драма, 2008

1917 год, время смуты, революции, надежд и потерь. В больницу уездного города N приезжает 23-летний доктор Поляков. Однажды, борясь за жизнь пациента, Поляков ставит под угрозу свою, спасает его укол морфия - сильного обезболивающего, вызывающего зависимость. Но Поляков не верит, что пагубное пристрастие может возникнуть у здравомыслящего человека, тем более у врача.

Красивое кино от Балабанова. Сценарист - Бодров младший.

Но я его не понял.
Все полтора часа пытался уловить потайное дно - часто при просмотре возникал вопрос «что же на самом деле имел в виду автор?».
И в поисках глубинного смысла половину упустил.

Единственное, что осело хорошо - обстановка 1917 года.
Всё ещё боярские замашки у одних и раболепие у других.
Убранство, костюмы, мелкие детали. Это было красиво и фактурно.

Но без знания первоисточника (фильм снят по произведению Булгакова «Записки юного врача» и «Морфий») будто что то важное ускользнуло.

Может сползающий в зависимость от морфия врач олицетворяет то время?
Страну во время революции, которая беснуется и кричит?

В нём сомневались, а корона у него.
«Не время умирать» стал самыми кассовым фильмом в эпоху пандемии.
$733 млн.

Два года фильм не могли выпустить из-за бесконечных карантинов. Но зритель всё ещё хочет видеть таких классических героев на экране и поэтому кассу фильм собрал.
Правда, это был последний фильм про Бонда именно с Дэниелом Крейгом.

Нового Бонда уже подбирают.
Может быть, женщина или афроамериканец?

«Папаши», комедия, 1982

Подросток сбегает из дома вместе со своей подружкой. Полиция оказывается бессильна, и тогда мать решает обратиться к двум старым знакомым, с которыми она когда-то встречалась. Чтобы у них был стимул искать мальчишку, она сообщает каждому из них, что именно он приходится отцом мальчику.

Французские комедии часто мелодраматичны. Они кроме смеха дарят и что то чувственное, личное. Над ними хочется зависнуть, погрустить.

Ответственность, тема отцов и детей, взаимопонимание и поддержка. Всё как мы любим.

Молодые Депардье и Ришар, улёт.
А сквозящая нелепость от происходящего тепло отзывается внутри.

Хорошая реклама.
А ещё, можно рекламировать и российские проекты. Правда, такие конечно труднее найти.

Кроме «Майора Грома» трудно вспомнить, что смотрелось бы прилично на этикетках.