В недавнем опросе о том, какие кейсы вам интереснее, хороший свет победил с почти двукратным перевесом. Поэтому сегодня фокусируемся на безупречном проекте.
Свет как тонкий язык архитектуры: Разбор освещения отеля The Florentin
В своих постах я часто разбираю важность спектров, CCT, CRI и стабильности Duv. Это инженерная база, которая обеспечивает физическое качество света. Но когда мы говорим о премиальном архитектурном освещении, на первый план выходит то, как свет управляет восприятием и работает с архитектурой.
Хочу разобрать свежий и очень показательный проект – отель The Florentin во Франкфурте-на-Майне (Althoff Collection), световым дизайном которого занималась студия Licht Kunst Licht.
Проект сложный: он объединяет историческую Villa Speyer 1901 года и современные пристройки. Над интерьером работали два абсолютно разных дизайн-бюро. Швейцарцы из atelier zürich отвечали за экспрессивную историческую часть, а сингапурское бюро Unscripted Design создавало минималистичные современные зоны с концепцией «городского ретрита».
Главный вызов: как связать две полярные дизайн-концепции в единый визуальный опыт, чтобы гость не чувствовал разрыва при переходе из одной зоны в другую?
Вот какие решения мне показались наиболее значимыми:
• Тихая роскошь
Свет здесь не пытается солировать. Как описывают концепцию сами авторы, их целью было «срежиссировать спокойствие – не за счет отсутствия света, а через тонко выверенную яркость». Свет выступает как тонкий язык, который проявляет честную материальность интерьера: текстуру каштанового дерева, камня, шелка и бронзы, не конкурируя с архитектурой.
• Многослойность и скрытый свет
Вместо банальной заливки пространства даунлайтами, основа освещения – теплый и мягкий рассеянный свет. В проекте активно используются скрытое освещение (cove lighting) и линейные LED-системы. Важную роль играет вертикальная освещенность и свет, интегрированный прямо в мебель. Это дает пространству необходимую визуальную глубину и высокий комфорт.
• Циркадное освещение и Tunable White
В общественных зонах и SPA-комплексе, где активно меняется уровень естественного света (особенно во внутреннем дворе со стеклянной крышей), применяются системы динамического освещения. В течение дня свет подстраивается под ритм солнца, а к вечеру плавно переходит в глубокие теплые, почти янтарные оттенки. Это не просто эстетика, а работа с не визуальным воздействием света – помощь гостям в расслаблении и подготовке ко сну.
The Florentin – это отличный пример того, как грамотно спроектированное освещение и детальная проработка решений, в том числе выбор качественных линейных систем, могут элегантно и бесшовно объединить сложную, многосоставную архитектуру.
#architecturallighting #hospitalitylighting #дизайносвещения
Свет как тонкий язык архитектуры: Разбор освещения отеля The Florentin
В своих постах я часто разбираю важность спектров, CCT, CRI и стабильности Duv. Это инженерная база, которая обеспечивает физическое качество света. Но когда мы говорим о премиальном архитектурном освещении, на первый план выходит то, как свет управляет восприятием и работает с архитектурой.
Хочу разобрать свежий и очень показательный проект – отель The Florentin во Франкфурте-на-Майне (Althoff Collection), световым дизайном которого занималась студия Licht Kunst Licht.
Проект сложный: он объединяет историческую Villa Speyer 1901 года и современные пристройки. Над интерьером работали два абсолютно разных дизайн-бюро. Швейцарцы из atelier zürich отвечали за экспрессивную историческую часть, а сингапурское бюро Unscripted Design создавало минималистичные современные зоны с концепцией «городского ретрита».
Главный вызов: как связать две полярные дизайн-концепции в единый визуальный опыт, чтобы гость не чувствовал разрыва при переходе из одной зоны в другую?
Вот какие решения мне показались наиболее значимыми:
• Тихая роскошь
Свет здесь не пытается солировать. Как описывают концепцию сами авторы, их целью было «срежиссировать спокойствие – не за счет отсутствия света, а через тонко выверенную яркость». Свет выступает как тонкий язык, который проявляет честную материальность интерьера: текстуру каштанового дерева, камня, шелка и бронзы, не конкурируя с архитектурой.
• Многослойность и скрытый свет
Вместо банальной заливки пространства даунлайтами, основа освещения – теплый и мягкий рассеянный свет. В проекте активно используются скрытое освещение (cove lighting) и линейные LED-системы. Важную роль играет вертикальная освещенность и свет, интегрированный прямо в мебель. Это дает пространству необходимую визуальную глубину и высокий комфорт.
• Циркадное освещение и Tunable White
В общественных зонах и SPA-комплексе, где активно меняется уровень естественного света (особенно во внутреннем дворе со стеклянной крышей), применяются системы динамического освещения. В течение дня свет подстраивается под ритм солнца, а к вечеру плавно переходит в глубокие теплые, почти янтарные оттенки. Это не просто эстетика, а работа с не визуальным воздействием света – помощь гостям в расслаблении и подготовке ко сну.
The Florentin – это отличный пример того, как грамотно спроектированное освещение и детальная проработка решений, в том числе выбор качественных линейных систем, могут элегантно и бесшовно объединить сложную, многосоставную архитектуру.
#architecturallighting #hospitalitylighting #дизайносвещения
🔥15❤3👍3😁1
Сегодня этому каналу – 8 лет и 2 месяца.
Я основала его, когда только начинала изучать дизайн освещения. Мне хотелось создать публичную рабочую тетрадь – делиться открытиями, наблюдениями и вопросами о свете с теми, кому эта тема тоже интересна.
С тех пор канал вырос вместе со мной: от студенческих заметок до размышлений о светодизайне как самостоятельной профессии, системе мышления и медиуме между человеком и архитектурой.
Сейчас здесь уже 900 подписчиков. Спасибо каждому, кто читает, комментирует и остаётся рядом.
Для меня это очень ценно🫶
Я основала его, когда только начинала изучать дизайн освещения. Мне хотелось создать публичную рабочую тетрадь – делиться открытиями, наблюдениями и вопросами о свете с теми, кому эта тема тоже интересна.
С тех пор канал вырос вместе со мной: от студенческих заметок до размышлений о светодизайне как самостоятельной профессии, системе мышления и медиуме между человеком и архитектурой.
Сейчас здесь уже 900 подписчиков. Спасибо каждому, кто читает, комментирует и остаётся рядом.
Для меня это очень ценно
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤32👍15🔥4👏3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Мне прислали видео квартиры, где архитекторы полностью отказались от потолочных светильников.
В комментариях мнения разделились: одни увидели в этом сильный архитектурный приём, другие — спорное решение для повседневной жизни.
Мне стало интересно, как это воспринимается не в теории, а именно на уровне личного опыта.
Вы бы жили в квартире совсем без верхнего света — или через какое-то время захотелось бы включить люстру/споты/что-нибудь “сверху”? Как оцениваете это конкретное решение?
Ссылка на видео в IG
В комментариях мнения разделились: одни увидели в этом сильный архитектурный приём, другие — спорное решение для повседневной жизни.
Мне стало интересно, как это воспринимается не в теории, а именно на уровне личного опыта.
Вы бы жили в квартире совсем без верхнего света — или через какое-то время захотелось бы включить люстру/споты/что-нибудь “сверху”? Как оцениваете это конкретное решение?
Ссылка на видео в IG
❤6
Как и в прошлом году, IALD объявила конкурс на бесплатное участие в конференции Enlighten Europe — в этом году она пройдёт в Париже. Подать заявку могут светодизайнеры в первые 7 лет карьеры. Для более «взрослых» профессионалов стоимость участия — около 800 €.
В прошлом году по этой программе я ездила на конференцию в Валенсию. В этом году, после трёх лет участия подряд, решила не ехать.
Понимаю, что моя выборка небольшая, но если вы в Европе, вы начинающий профессионал в сфере света и читаете мой канал — смело подавайтесь. IALD всегда проводит конференции на очень высоком уровне.
#события #EnlightenEurope #EE26
В прошлом году по этой программе я ездила на конференцию в Валенсию. В этом году, после трёх лет участия подряд, решила не ехать.
Понимаю, что моя выборка небольшая, но если вы в Европе, вы начинающий профессионал в сфере света и читаете мой канал — смело подавайтесь. IALD всегда проводит конференции на очень высоком уровне.
#события #EnlightenEurope #EE26
👍4
Еще немного о конференциях, в которых я в этом году не поучаствую.
Light Symposium рассмотрел мой абстракт, но не принял его к участию. Как мне объяснили, причина связана с тем, что предмет исследования — город в России. Согласно текущему гайдлайну, такая презентация может быть воспринята как поддержка российского режима.
Я подавала работу, основанную на моей магистерской диссертации: исследование методологии светового мастерпланирования на примере исторического центра города Таганрога.
Организаторы любезно предложили мне переработать материал без упоминания места, но я решила этого не делать.
Никого не обвиняю, но принимаю этот факт к сведению и делюсь им как частью профессиональной реальности.
Light Symposium рассмотрел мой абстракт, но не принял его к участию. Как мне объяснили, причина связана с тем, что предмет исследования — город в России. Согласно текущему гайдлайну, такая презентация может быть воспринята как поддержка российского режима.
Я подавала работу, основанную на моей магистерской диссертации: исследование методологии светового мастерпланирования на примере исторического центра города Таганрога.
Организаторы любезно предложили мне переработать материал без упоминания места, но я решила этого не делать.
Никого не обвиняю, но принимаю этот факт к сведению и делюсь им как частью профессиональной реальности.
Telegram
LightsUp!
Приятные новости: организаторы Light Symposium 2026 продлили приём заявок до 13 апреля.
Напомню, конференция пройдёт 23–25 сентября в кампусе Aalborg University в Копенгагене. Тема этого года – Sensing Light.
Light Symposium – международная академическая…
Напомню, конференция пройдёт 23–25 сентября в кампусе Aalborg University в Копенгагене. Тема этого года – Sensing Light.
Light Symposium – международная академическая…
😢9💘3🥰1
На прошлой неделе я была в штаб-квартире и на производстве Vibia в Барселоне.
С брендом я знакома давно, поэтому, когда получила приглашение, быстро согласилась. И не зря.
Поездка стала отличным поводом не только увидеть производство, шоурум и новинки, но и понять, как такой крупный бренд формулирует свои ценности, развивается и находит собственный язык внутри индустрии.
На мой взгляд, одна из сильных сторон бренда — умение говорить с архитекторами и дизайнерами интерьера на их языке: через эстетику, форму, атмосферу и ощущение пространства. Без перегруза техническими деталями, но с достаточной глубиной, чтобы сложные световые идеи становились понятными и желанными.
А это не так просто, как может показаться. В своей работе я часто сталкиваюсь с тем же вопросом: как сохранить глубину разговора о свете, но не потерять ясность.
Vibia много говорит об отказе от разделения на декоративный и архитектурный свет. Вместо этого они предлагают “holistic approach”: свет, объект, материал, сценарии, управление, wellbeing и восприятие работают вместе.
Как светодизайнера меня особенно радует, что бренд обращается к динамическому освещению и создаёт pixel-controlled продукты, которые можно легко интегрировать в реальные проекты.
Но больше всего меня впечатлило количество работы за кажущейся простотой продукта: материалы, прототипы, поставщики, подрядчики, производственные детали, координация.
Автоматизация используется там, где она действительно нужна. Но часть ручного труда остаётся в процессе и, кажется, именно это не даёт объектам стать обезличенными.
Сложность всё ещё здесь. Но простота и изящество, с которыми люди, стоящие за брендом, о ней говорят, действительно подкупают.
#светодизайн #архитектурноеосвещение #светвинтерьере #дизайносвещения #lightingdesign #architecturallighting #interiorlighting #dynamiclighting #lightingforwellbeing
С брендом я знакома давно, поэтому, когда получила приглашение, быстро согласилась. И не зря.
Поездка стала отличным поводом не только увидеть производство, шоурум и новинки, но и понять, как такой крупный бренд формулирует свои ценности, развивается и находит собственный язык внутри индустрии.
На мой взгляд, одна из сильных сторон бренда — умение говорить с архитекторами и дизайнерами интерьера на их языке: через эстетику, форму, атмосферу и ощущение пространства. Без перегруза техническими деталями, но с достаточной глубиной, чтобы сложные световые идеи становились понятными и желанными.
А это не так просто, как может показаться. В своей работе я часто сталкиваюсь с тем же вопросом: как сохранить глубину разговора о свете, но не потерять ясность.
Vibia много говорит об отказе от разделения на декоративный и архитектурный свет. Вместо этого они предлагают “holistic approach”: свет, объект, материал, сценарии, управление, wellbeing и восприятие работают вместе.
Как светодизайнера меня особенно радует, что бренд обращается к динамическому освещению и создаёт pixel-controlled продукты, которые можно легко интегрировать в реальные проекты.
Но больше всего меня впечатлило количество работы за кажущейся простотой продукта: материалы, прототипы, поставщики, подрядчики, производственные детали, координация.
Автоматизация используется там, где она действительно нужна. Но часть ручного труда остаётся в процессе и, кажется, именно это не даёт объектам стать обезличенными.
Сложность всё ещё здесь. Но простота и изящество, с которыми люди, стоящие за брендом, о ней говорят, действительно подкупают.
#светодизайн #архитектурноеосвещение #светвинтерьере #дизайносвещения #lightingdesign #architecturallighting #interiorlighting #dynamiclighting #lightingforwellbeing
❤21🔥3👌3🥰1
Интересный факт о Vibia:
Их самые продаваемые коллекции сейчас — это Plusminus и Array.
И если Plusminus мгновенно растиражировали, то копий Array я еще не встречала.
Кстати, во время тура по фабрике я задала вопрос, как бренд отвечает на угрозу недобросовестного копирования, ведь очевидно, что это серьезный риск для бизнеса. Мне ответили, что упор делается на уникальный дизайн, который сложно и не выгодно тиражировать, а также клиентские сервисы, цифровые сервисы, которые составляюсь большую часть взаимодействия с продуктом.
Их самые продаваемые коллекции сейчас — это Plusminus и Array.
И если Plusminus мгновенно растиражировали, то копий Array я еще не встречала.
Кстати, во время тура по фабрике я задала вопрос, как бренд отвечает на угрозу недобросовестного копирования, ведь очевидно, что это серьезный риск для бизнеса. Мне ответили, что упор делается на уникальный дизайн, который сложно и не выгодно тиражировать, а также клиентские сервисы, цифровые сервисы, которые составляюсь большую часть взаимодействия с продуктом.
❤6🔥5👍2
LightsUp!
Слежу за жизнью проекта Drinkit в West Hollywood на канале Ильи Фарафонова — интересно читать о динамике бизнеса month to month, и смотреть как выглядит динамическое освещение на фото.
#проект
#дизайносвещения #артитектурноеосвещение
#lightingdesign #dynamiclighting
#проект
#дизайносвещения #артитектурноеосвещение
#lightingdesign #dynamiclighting
❤5👍3🔥2
Красные флаги в светодизайне 🚩🚩🚩
Светодизайн хорошо иллюстрирует закон Бушнелла: как и в хороших видеоиграх, здесь легко понять базовые принципы, но сложно достичь настоящего мастерства.
Easy to learn, hard to master.
Как же отличить профи от новичка? Вот мой топ-3 триггеров, основанные на профессиональном опыте и насмотренности.
1. Карты фиктивных цветов без легенды.
Эту ошибку я очень часто вижу в российских проектах. Признаюсь, в начале карьеры меня тоже гипнотизировали эти яркие картинки — казалось, именно в них скрыта вся мудрость светодизайна.
Но нет: такая подача показывает лишь примерное соотношение между уровнями освещённости. Без абсолютных значений — тех самых люксов — эта визуализация почти бесполезна. Ошибка базовая, но некоторые всё еще спотыкаются.
2. Игнорирование законов оптики.
Светодизайнер рисует луч, но угол отражения света не равен углу падения? Тогда всё остальное уже звучит неубедительно: специалист не знает базы.
3. Заваленные вертикали.
Самая безобидная ошибка из списка, но её регулярно делают люди без архитектурного бэкграунда. Архитектору и дизайнеру интерьера такая подача режет глаз. Правило хорошего тона здесь простое: по возможности всегда сохраняйте вертикали вертикальными.
Этот пост — не истина в последней инстанции, а лишь мнение автора. Перечисленные вещи не обязательно ведут к провалу проекта, но точно заставляют мой глаз дёргаться. А что триггерит вас?
Желаю всем адекватных подрядчиков и гладких реализаций! 🙌🏼
#дизайносвещения #ошибкиосвещения #lightingdesign
Светодизайн хорошо иллюстрирует закон Бушнелла: как и в хороших видеоиграх, здесь легко понять базовые принципы, но сложно достичь настоящего мастерства.
Easy to learn, hard to master.
Как же отличить профи от новичка? Вот мой топ-3 триггеров, основанные на профессиональном опыте и насмотренности.
1. Карты фиктивных цветов без легенды.
Эту ошибку я очень часто вижу в российских проектах. Признаюсь, в начале карьеры меня тоже гипнотизировали эти яркие картинки — казалось, именно в них скрыта вся мудрость светодизайна.
Но нет: такая подача показывает лишь примерное соотношение между уровнями освещённости. Без абсолютных значений — тех самых люксов — эта визуализация почти бесполезна. Ошибка базовая, но некоторые всё еще спотыкаются.
2. Игнорирование законов оптики.
Светодизайнер рисует луч, но угол отражения света не равен углу падения? Тогда всё остальное уже звучит неубедительно: специалист не знает базы.
3. Заваленные вертикали.
Самая безобидная ошибка из списка, но её регулярно делают люди без архитектурного бэкграунда. Архитектору и дизайнеру интерьера такая подача режет глаз. Правило хорошего тона здесь простое: по возможности всегда сохраняйте вертикали вертикальными.
Этот пост — не истина в последней инстанции, а лишь мнение автора. Перечисленные вещи не обязательно ведут к провалу проекта, но точно заставляют мой глаз дёргаться. А что триггерит вас?
Желаю всем адекватных подрядчиков и гладких реализаций! 🙌🏼
#дизайносвещения #ошибкиосвещения #lightingdesign
❤14👍2🔥1
Коллеги-дизайнеры и светодизайнеры, вопрос:
когда светотехнический бренд рассказывает о своём проекте освещения одного из лучших ресторанов столицы на фоне вот этого — это норм или стрём?
#дизайносвещения
когда светотехнический бренд рассказывает о своём проекте освещения одного из лучших ресторанов столицы на фоне вот этого — это норм или стрём?
#дизайносвещения
😁6❤3🤔3🏆3🤣1