Весна наконец-то пришла, и солнце стало радовать нас всё чаще.
Уже заметили, как с первыми тёплыми днями возвращаются энергия, хорошее настроение, становится легче работать и учиться?

Но почему зимой было иначе? Мы часто чувствовали усталость, сонливость и будто не могли «включиться».

Учёные из Берлина под руководством сомнолога профессора Дитера Кунца выяснили:
зимой большинство городских жителей живут в биологической темноте — даже когда вокруг светло.

Света оказывается недостаточно, чтобы «запустить» внутренние часы, и организм переходит в режим биологической ночи: сбиваются ритмы, нарушается выработка гормонов, снижается энергия.

Свет влияет на химию тела и мозга, а его нехватка — на сон, бодрость и настроение.

🔍 Почему это происходит и как с этим справиться — рассказываю в карточках.

Источники:
Living in Biological Darkness (2019)
Living in Biological Darkness II (2023)

Красота вечернего города в объективе Nourddine Sli

#вдохновение

Люстра CL Glacier (2021) by Frederick Molenschot.
Светильники, будто зависшие в бронзе, образуют динамичную композицию, меняющуюся в зависимости от точки обзора. Работа входит в серию «городских пейзажей» и отражает интерес Моленсхота к архитектуре и структурам городской среды.

Работа представлена в Carpenters Workshop Gallery

#MDW25
Миланская неделя дизайна 2025 и выставка Euroluce: мои впечатления

Одно из главных преимуществ Миланской недели дизайна — это возможность отвлечься от насущных забот, стать чистым восприятием и отдаться этому празднику красоты. Ты думаешь только о том, как успеть посетить как можно больше инсталляций, выставок и галерей. В такой атмосфере вдохновение приходит само собой — и хватает его на несколько месяцев вперёд.
Всё вокруг — от многообразия подходов дизайнеров, архитекторов, художников и прочих творцов до просто красивых людей и мест — складывается в удивительный сплав. Единственный вопрос: сколько из этого ты сумеешь унести с собой?

Но оставим лирику. Хочу тезисно описать свои впечатления от участия в MDW 2025. Это уже моя третья Euroluce, и в этом году всё достигло по-настоящему внушительных масштабов. Делюсь личными наблюдениями и фотографиями.

1. Лучшее, что случилось с Euroluce 2025 — International Lighting Forum

Впервые в рамках Euroluce была запущена образовательная программа International Lighting Forum, и она оказалась невероятно сильной. Всё происходило в специально созданной арене The Forest of Space, спроектированной японским архитектором Со Фудзимото.

Форум собрал более 20 спикеров со всего мира: светодизайнеров, архитекторов, художников, сценографов, а также специалистов из смежных областей — нейробиологии, антропологии, астрономии, психологии.

Удалось услышать выступления признанных мастеров светодизайна: Сюзанны Аттико, Эрве Дескотта (L’Observatoire International), Карлы Вилкинс (избранная президент IALD), Роберта Уилсона (американский театральный режиссёр, сценограф и драматург) и других.
Особенно ценно было участие специалистов из смежных областей — нейробиолога растений Стефано Манкузо и социального антрополога Тимоти Инголда. Их взгляды добавили дискуссиям новые смыслы и помогли раздвинуть границы привычного «пузыря» светодизайна. Очень надеюсь, что инициатива получит продолжение.

Продолжение: пространство, экспозиция и тренды

#MDW25
Мой отчет о Euroluce, часть 2.
Пространство, экспозиция и тренды

Площадь, отведённая под свет, по ощущениям, удвоилась — вместо одного павильона теперь два. Павильоны Euroluce были расположены ближе ко входу на территорию выставки, что подчёркивает растущую значимость светового дизайна в рамках Salone del Mobile.

Из-за плотного расписания лекций я не успела посмотреть всё, но трендсеттеров обязательно — вот мои главные наблюдения:

• Главный материал года — алюминий. Необработанный, брашированный, матовый — он был повсюду: и в световых объектах, и в интерьерных решениях. Тренд на индустриальную технологичность продолжается.

• Главный приём — свет в стекле. Приём использования чистых стеклянных форм с мягким светом, начатый Davide Groppi на прошлой Euroluce, в этом году получил широкое распространение. Viabizzuno совместно со Snøhetta представили светильник Aura, где свет словно растворяется в стекле. Flos продемонстрировал несколько моделей, созданных в сотрудничестве с дизайнерами Майклом Анастассиадесом, братьями Буруллек и другими. Marset также представил элегантные решения, объединяющие прозрачные материалы и мягкое свечение.

• Растущий тренд — динамическое освещение.
Свет становится всё более живым и адаптивным, формируя эмоциональные сценарии восприятия. Хороший пример — Dusk, новый светильник от Artemide и BIG. Он охватывает целый спектр оттенков, связанных с разным временем суток и сезонами, и расширяет восприятие естественного света за пределы простой смены цветовой температуры.
Также Vibia представила серию решений с акцентом на мягкую трансформацию света, которая позволяет точно настраивать атмосферу с помощью нюансов тона, яркости и движения. Переход от статичного освещения к изменчивому подчёркивает стремление к более чувственному и иммерсивному пространственному опыту.

• Лучший стенд — Marset. Всё на месте: материалы, формы, соотношение строгости и уюта. Алюминий в сочетании с тёплым янтарным деревом, мягкий свет, сдержанность и выразительность. Абсолютный фаворит. Этот стенд заслуживает отдельной публикации.

• Худший стенд — Preciosa. Несмотря на красивые формы и тонкую работу со стеклом, архитектурное освещение было ужасным: плоский свет, плохая цветопередача, еле уловимое мерцание. У меня разболелась голова, и захотелось уйти как можно быстрее. И это, увы, не единичный случай — были стенды с отличным дизайном, но халтурным общим светом.

• Особое упоминание — Lasvit. Великолепная пространственная композиция — как всплески воды, застывшие в воздухе. Много отражений, каустики, света и поэзии.

• Лучшая экспозиция Fuorisalone — Hermès. В этом году Hermès представил экспозицию в La Pelota, оформленную в виде белоснежного пространства с подвешенными геометрическими структурами, излучающими мягкое свечение. Внутри этих «коробок» были размещены предметы новой коллекции для дома, включая вазы, столы и текстиль, выполненные из стекла, дерева и кожи. Пространство создаёт ощущение невесомости и позволяет сосредоточиться на эмоциональной ауре каждого объекта. Освещение для экспозиции разработала студия светодизайна L’Observatoire International.