Привет! Не знаю как ты сюда попал и кто ты, но добро пожаловать!
Меня зовут Роман. Я ведущий продуктовый дизайнер в МТС Диджитал 🥚. Специализируюсь на внутренних продуктах.

Этот блог не “лайфстайл”. Здесь не будет, что я ел сегодня на завтрак, куда ездил, какую красивую вывеску я увидел и это перевернуло мой дизайнерский мир.

Этот блог не “33 совета для дизайнеров”. Здесь не будет типовых тем и советов, как стать великим дизайнером. Все это ты можешь найти самостоятельно в группах и пабликах, которых и так бесконечное количество.

Этот блог не “сборник бесплатных PSD/FIG шаблонов, иконок, мокапов”. Вдохновиться всем этим добром ты можешь так же в соответствующих пабликах.

LIDS (Lorem ipsum dolor sitame…) - это мои заметки дизайнера и мои мысли из проф. области. Сюда пишу либо в том, в чем уже разбираюсь сам, либо я разобрался и законспектировал. Стараюсь писать с примерами из личной практики. Может мемчики/видосики поскидываю)))

Если еще не задушнил, подписывайся. Если задушнил, открой форточку и все равно подписывайся 😏

👨‍💻 НУЖНО ЛИ ДИЗАЙНЕРУ ИЗУЧАТЬ ВЕРСТКУ (Часть 1)

Чтобы ответить на этот вопрос, достаточно понять, для кого мы делаем дизайн. Ответ ясен и прозрачен — для пользователей. Но не стоит забывать, что процесс создания продукта, не важно, будь то приложение или сайт, подразумевает за собой создание кода для отображения твоего дизайна. Если смотреть с этой точки зрения и развернуто ответить на вопрос «Для кого мы делаем дизайн?», то получается, что мы делаем дизайн для того, чтобы передать его разработчику, а он в свою очередь воплощает задуманное тобой в жизнь.

Ты можешь работать в небольшой дизайн-студии, где нет разработчиков в штате. Или в продуктовой команде, где свой дизайн передаешь непосредственно разработчику. Но так или иначе, если хочешь классный результат, разговаривай на их «разработческом языке». Ты как мостик между идеей заказчика и реализацией.

Многие джун- и мидл-дизайнеры не знают базовых вещей в верстке. А потом получается, что в дизайне у кнопок нет hover/active/focus состояний, в мобильной версии в иконку не попадешь пальцем, потому что у иконки не показаны падинги, а блок с полупрозрачным бэкграундом сделан через opacity, а не через rgba. Если вышесказанное вызывает у тебя вопрос «Что ты, черт возьми, несешь?», то срочно изучай верстку. Это реально важно, потому что разраб зачастую сделает так, как ты нарисовал, а за визуальный результат отвечаешь ты, как перед заказчиками, так перед пользователями. Ты можешь знать всё, что я написал выше, потому что этому учат и без верстки, но поверь, пока сам не попробуешь на своей шкуре, всех тонкостей не узнаешь. Попробуй заверстать одну страницу сайта и ее мобильную версию — просто верстку, без прописывания логики скриптами, и ты всё поймешь.

Если я тебя не убедил, давай посмотрим под другим ракурсом с другой профессией. Должен ли преподаватель в школе обладать ораторским искусством? По сути, нет. Но если преподаватель высококвалифицированный, то, пожалуй, такой навык поможет донести любую информацию до учеников.

Теперь насколько глубоко погружаться в разработку. Здесь ответ кроется в том, какой ты дизайнер:

- Если ты граф-дизайнер, извини, что потратил твое время. Тебе не нужна верстка.

- Если ты дизайнер промостраниц, делаешь какие-то визуально крутые проекты а-ля «Беханс», то базовых знаний верстки и адаптивности под мобильные устройства достаточно, чтобы просто понимать состояния элементов интерфейса и принцип единообразия и повторяемости. Начнешь изучать глубже — может загнать тебя в рамки и будет не креатив, а четко «по линеечке», потому что разработка формирует перфекционизм, будешь постоянно думать, как твой креатив будут разрабатывать, что вот тут не по сетке, а тут не по базовой линии и т. д.
Пример из моей практики: участвовали с моей командой в тендере небезызвестной компании консервированных овощей, где «вот морковка ушла вперед, эстафету передает». Задачей было сделать редизайн главного сайта и описания продукции с упором на креатив. Мы подошли к задаче более серьезно, накреативили, но не стали забывать и о пользователях, загнали себя в рамки, что сайт еще разрабатывать нужно, и приглушили креатив в угоду пользователям. В итоге победила команда с вылетающими свистоперделками и горохом на весь экран.

👨‍💻 НУЖНО ЛИ ДИЗАЙНЕРУ ИЗУЧАТЬ ВЕРСТКУ (Часть 2)

- Если ты web-дизайнер, разрабатываешь лендинги, интернет-магазины, то ты должен более углублено понимать принципы разработки: зачем нужна сетка, почему не должно быть 10 разных по размеру кнопок, зачем этот верстальщик просит от меня планшетную версию, а не только мобильную. Тут вершки уже не прокатят. Копай глубже, но без скриптов. Как оно там что с бэкенда на фронтенд попадает, тебе не обязательно знать. Но если разрабатываешь самостоятельно, например на «Тильде», то знания JQuery тебе очень понадобятся.
Пример из практики: в моей команде джун-дизайнер разрабатывала интернет-магазин по продаже кастомных светильников. В процессе работы, на промежуточном этапе ревью макетов, я увидел, что по визуалу и юзер флоу всё хорошо, но было в работе очень много типичных ошибок по верстке, такие как разные отступы между основными типовыми блоками, одни и те же кнопки с разными внутренними отступами и толщиной текста, какие-то блоки были просто не по сетке и т. д. В итоге на ранних этапах мы всё поправили, реализовали красивый, а главное, удобный интернет-магазин, ну а коллеге в ИПР я добавил изучение верстки.

- Если ты продуктовый (ux/ui) дизайнер, то здесь уже нужно полное понимание построения интерфейсов в коде в плане верстки, и очень пригодятся знания по фреймворкам на фронте, с помощью которых происходит разработка: React, Vue, Angular и т. д. Также не лишним будет понимание бэкенда: Python, Ruby, Java. Во фреймворки можно сильно не погружаться, но все эти знания помогут тебе понимать такие вещи, как техническое ограничение, чтобы не получилось ситуации, когда фронтенд-разработчик говорит тебе «этого нельзя сделать, как ты нарисовал» и объясняет всё на своем языке, а ты прослушал, как сказку, и согласился.
Пример из моей практики: на текущем продукте, где я работаю, есть ролевая модель. Админ добавляет пользователей в таблицу, формирует доступы в другие сервисы и, соответстенно, может этих пользователей из таблицы удалить. Моей задачей было нарисовать удаление пользователей. Сам процесс удаления в техническом плане происходит так: при нажатии на кнопку «удалить», фронт отправляет запрос на бэк об удалении доступов пользователя со всех сервисов, а фронт в свою очередь убирает моментально пользователя из таблицы. Такое поведение меня не устраивало, ведь если бэк вернет ошибку при удалении, то фронт вернет этого пользователя в таблицу. Для удаляющего это неочевидно, потому что он может нажать «удалить пользователя» и уйти по другим страницам, будучи уверенным, что тот удален, ведь из таблицы пропала строчка. А если произойдет ошибка удаления, то уведомление об этом может просто пропустить. Когда вернется, удаленный пользователь вновь будет в таблице. Я же в дизайне отобразил, что удаляющий до последнего видит статус, что происходит процесс удаления. Это один из принципов юзабилити, что пользователь всегда должен понимать статус системы. Разработка доказывала мне, что это не реализуемо, однако мое понимание, что у нас в коде «под капотом», говорило об обратном. В итоге мы нашли выход и реализовали запланированное мной.

Ну и резюмируя, нужно ли дизайнеру изучать верстку? Мое мнение — однозначно стоит. Изучайте верстку, интересуйтесь фронтендом, говорите с разработчиком на одном языке и будете гарантировано получать тот результат, что запланировали в макетах.

😡 БЕСЮЧИЕ ДЖУН ДИЗАЙНЕРЫ (Часть 1)

Каждый ведущий дизайнер сталкивался с этим в работе с джунами. Когда к тебе в команду приходит стажер или джун, то стиль его работы, способность к обучению, мотивация - это всегда “русская рулетка”. И то, что ты собеседовал и выбирал кандидата в свою команду самостоятельно, далеко не всегда гарантия, что ты получишь супер прыткого сотрудника, понимающего с полуслова. Все пункты, что я написал ниже, прорабатываются индивидуально (кроме первого и последнего): составляется ИПР, обсуждается лично и т.д. Но все мы люди, и от эмоций никуда не деться. Поэтому вот мой ТОП-10, что бесит в джунах:

💬 10 место. Непрофессиональное поведение
Сюда входят постоянное несоблюдение сроков, систематическое опоздание на работу без предупреждения, неуважительное отношение к коллегам или попросту грубость. Такие перчики могут скрывать свою сущность на собеседовании, но, как правило, раскрываются на испытательном сроке и тут же отлетают из компании думать о своем поведении.

💬 9 место. Недостаток терпения и настойчивости
Да, так бывает, джуны выгорают. Дизайн — процесс сложный, требующий времени и усилий. Результаты и опыт работы не всегда приходят моментально. Каждый проект — это возможность для обучения и совершенствования навыков. Нетерпеливые сгорают, теряется мотивация, ухудшается качество работы.

💬 8 место. Фукусирование на мелочах
Часто джуны уделяют чрезмерное количество времени на лишние рассуждения по мелочам: какую иконку поставить в кнопку, какой цвет поставить бежевый или слоновой кости, на сколько пикселей сдвинуть баннер. Такой излишний перфекционизм и потеря фокусировки от общей задачи в целом замедляет работу.

💬 7 место. Отсутствие самостоятельности
Кому нравится, когда постоянно тыркают по мелочам? Раздражает, когда джун постоянно нуждается в детальном руководстве и не может принимать даже небольшие решения самостоятельно. Бесит не сразу, эффект накопительный.

💬 6 место. Неумение следовать инструкциям
Базовый навык. Просто прочитай ТЗ, выполни и перепроверь себя. Бесит, когда джун приходит на ревью, а там 3 из 10 пунктов ТЗ просто отсутствуют. Куда смотрим? “Повнимательнее, коллеги.”

💬 5 место. Непрофессиональное отношение к критике
Всегда важно помнить, что критикуют не тебя как человека, а твою работу. Некоторые джуны могут воспринять все как личное оскорбление и либо начать огрызаться, либо обидеться. Воспринимать критику нужно всегда с холодной головой. Но и критикующему тоже нужно следить за словами и помнить, что “художника может обидеть каждый”. Все должно быть конструктивно и обезличено. Работа есть работа.

💬 4 место. Неумение работать с обратной связью
Чем-то похож на предыдущий пункт, но немного другой. Обратная связь — это не всегда критика работы. Это и уточнения, и пожелания, и просьба погенерировать идеи. Джуны не всегда хотят быть гибкими и опускают руки.

💬 3 место. Нежелание учиться и отсутствие стремления
Джуны иногда не проявляют инициативы в изучении подходов, технологий, методов в разработке дизайна продукта. Например, не интересуются продуктовым подходом в дизайне, исследованиями на пользователях, продуктовыми метриками, а некоторые даже не знают, на каком языке собирается forntend продукта. Плохо, когда человек не хочет развиваться.

💬 2 место. Недостаток внимания к деталям
Ошибки и неточности, невнимательность, особенно когда джун проработал более полугода с тобой над одним проектом, вызывают гнев. За полгода джун просто обязан знать всю библиотеку компонентов, все спецификации, все разработанные макеты и принципы их построения. Бывает, заходишь на ревью макета, а там тултип, который испокон веков стоял снизу, вдруг оказался сверху.

😡 БЕСЮЧИЕ ДЖУН ДИЗАЙНЕРЫ (Часть 2)

💬 1 место. Отсутствие инициативы
Ну и вот мой личный ТОП-1. И речь здесь даже не о предложении джуном собственных идей и решений. Я про общую инициативу в работе. Когда человек не стремится вообще ни к чему: лишний раз не спросит совета, не ходит с тобой на презентации макетов, не перенимает опыт, может вносить десять тысяч правок, ошибаясь снова и снова в одних и тех же местах, даже об отпуске может не предупредить, кинув свои задачи. Такой джун, которому плевать на все. Говорят, инициатива наказуема, но не в работе дизайнером. Хуже нет таких работников, и это действительно бесит.

🐱 ЭМПАТИЯ В ДИЗАЙНЕ ИНТЕРФЕЙСОВ (Часть 1)

Сейчас это слово звучит практически из каждого утюга. И если “бытовое” значение слова понятно, то что оно значит для дизайнера интерфейсов в его работе.

1️⃣ Что такое эмпатия в дизайне?

Эмпатия в дизайне – это умение дизайнера взглянуть на продукт с точки зрения пользователя, понять, как он будет им взаимодействовать, что он ожидает и какие эмоции это взаимодействие вызовет. Это не просто эстетика и удобство использования, а более глубокий процесс, включающий в себя понимание культурного контекста, личных предпочтений и повседневных ситуаций пользователей. Эмпатия помогает создать такие интерфейсы и продукты, которые действительно подходят пользователю, обеспечивают удобство и радость использования.

2️⃣ Зачем нужна эмпатия в дизайне?

- Создание удобных решений. Дизайн, созданный с учетом потребностей пользователя, будет более интуитивно понятным, удобным и полезным.
- Повышение удовлетворенности пользователей. Когда пользователи чувствуют, что продукт решает их проблемы и соответствует их ожиданиям, они становятся более лояльными.
- Увеличение конкурентоспособности. Продукты, ориентированные на пользователя, выделяются на фоне конкурентов и завоевывают лояльность аудитории.
- Социальное и эмоциональное воздействие. Эмпатичный дизайн не только помогает решать конкретные задачи, но и создает положительный эмоциональный опыт, что особенно важно в социальной сфере, здравоохранении и образовании.

3️⃣ Как развить эмпатию?

Эмпатия – это навык, который можно прокачать и развивать. Важно помнить, что эмпатия требует постоянного внимания и практики.

- Изучение пользователей. Проведение интервью, опросов и наблюдений за пользователями – один из лучших способов понять их реальные потребности. Важно сосредоточиться не только на их ответах, но и на невербальных сигналах, контексте и поведении.
- Создание персонажей (персоны). Это методика, помогающая создать образы своих пользователей с конкретными характеристиками, целями и проблемами. Персонажи позволяют взглянуть на проект с точки зрения разных типов пользователей и учитывать их особенности.
- Анализ данных. Сбор и анализ данных о поведении пользователей (например, из приложений или сайтов) помогает понять, как пользователи взаимодействуют с продуктом, где у них возникают трудности и что вызывает наибольший интерес. Важно искать закономерности и неочевидные инсайты, которые помогут улучшить продукт.

4️⃣ Как использовать эмпатию в дизайне?

- Ставь пользователя в центр процесса. Прежде чем приступать к разработке дизайна, важно задать вопрос: «Как это улучшит жизнь пользователя?». Все решения в проекте должны исходить из реальных потребностей и ожиданий пользователей, а не только из задач бизнеса.
- Делай итерации и тестирование с пользователями. Каждая версия продукта должна тестироваться на реальных пользователях, чтобы понять, насколько она соответствует их потребностям. Регулярное тестирование позволяет быстрее выявить недостатки и улучшить продукт, делая его удобнее.
- Строй CJM. Этот метод помогает визуализировать весь путь пользователя от первой встречи с продуктом до достижения цели. Понимание эмоционального состояния на каждом этапе помогает создать положительный и непрерывный опыт взаимодействия.
- Делай акцент на доступность. Продукты, доступные для людей с разными физическими и когнитивными возможностями, обеспечивают более широкий охват аудитории и создают более инклюзивную среду. Это проявление эмпатии к разным категориям пользователей, особенно к тем, кто сталкивается с ограничениями.
- Ориентируйся на долгосрочные отношения. Подумай, что пользователь может чувствовать не только при первом использовании, но и в будущем. Эмпатия в дизайне помогает строить долгосрочные отношения, где пользователь ощущает заботу и понимание своих потребностей.

🐱 ЭМПАТИЯ В ДИЗАЙНЕ ИНТЕРФЕЙСОВ (Часть 2)

🌟 Пример интерфейса, где эмпатия не была применена

Приложение для финансового планирования, ориентированное на людей разных возрастов и уровней финансовой грамотности.

Проблемы отсутствия эмпатии:

- Сложные термины и финансовый жаргон: Приложение использует специфические финансовые термины и аббревиатуры, которые понятны только людям с высоким уровнем финансовой грамотности. Это отталкивает и пугает пользователей, которые плохо ориентируются в финансовой сфере.
- Отсутствие объяснений и инструкций: В интерфейсе отсутствуют подсказки или учебные материалы, которые могли бы помочь новичкам понять, как пользоваться приложением и интерпретировать данные.
- Слишком много данных: Интерфейс перегружен графиками и сложными метриками, которые могут быть полезны экспертам, но запутывают неподготовленных пользователей.
- Маленький текст и низкий контраст: Дизайн не учитывает возрастные ограничения, такие как снижение зрения у пожилых пользователей. Кнопки и текст мелкие, контрастность низкая, что затрудняет восприятие информации.

Результат: Приложение вызывает у пользователей чувство дискомфорта, непонимания и даже страха. Люди, которым необходимы базовые функции для планирования бюджета, не находят их полезными, а опытные пользователи также остаются неудовлетворены из-за чрезмерной сложности интерфейса.


🌟 Пример интерфейса, где эмпатия не была применена

Приложение для медитации и психологического здоровья, ориентированное на пользователей с разным уровнем стресса и опытом в медитации.

Применение эмпатии в дизайне:

- Простота и спокойный визуальный стиль: Приложение использует мягкие цвета, минималистичный интерфейс и успокаивающие анимации, что помогает пользователям расслабиться и не чувствовать перегруженности.
- Легкий вход в программу: Приложение предлагает опросник для определения уровня стресса и опыта в медитации. Новичкам оно рекомендует короткие сеансы с инструкциями, в то время как более опытным пользователям предлагаются более сложные и продолжительные медитации.
- Персонализированные напоминания и мотивация: Приложение отправляет нежные напоминания на основе времени, когда пользователь, вероятно, испытывает стресс. Например, после рабочего дня пользователю предлагают короткую медитацию для расслабления.
- Интуитивные подсказки и звуковое сопровождение: Пользователь может выбирать звуковое сопровождение для медитаций – от природных звуков до легкой музыки. Приложение объясняет каждый шаг и обеспечивает поддержку на протяжении всей сессии, что особенно важно для людей, только начинающих медитировать.
- Поддержка локализации и культурных особенностей: Приложение учитывает разные культурные предпочтения, предлагая, например, тихую молитву или дыхательные практики, популярные в определенных регионах.

Результат: Приложение вызывает у пользователей чувство спокойствия и уверенности, помогая не только снизить уровень стресса, но и развить привычку к медитации. Пользователи чувствуют, что их потребности понимают и уважают, что способствует положительному опыту и удержанию.

Натальную карту я для тебя не составлю, а вот гороскоп пожалуйста. Я изучил черту характера каждого знака и составил общий гороскоп дизайнера: стиль работы, подход к задачам, карьерный рост. Верить или нет, дело твое, но прочитать как минимум будет интересно.
Пишите в комментах ваш знак зодиака и совпало ли 🐱

Для HR. Я овен ♈

🤳 ГОРОСКОП ДИЗАЙНЕРА (Часть 1)

♈️ Овен (21 марта – 19 апреля)

Характеристика дизайнера: Смелый новатор.

- Дизайн-качества: Энергия, креативность, стремление выделиться.
- Как работает: Работает быстро, предпочитает динамичные проекты. Овны любят бросать вызовы себе и другим.
- Способность к обучению: Легко учатся новому, но теряют интерес, если не видят сложностей.
- Плюсы: Быстро генерируют идеи, не боятся экспериментировать.
- Минусы: Могут быть нетерпеливы, не всегда доводят до конца монотонные задачи.

Карьерный рост: Овны ориентированы на вертикальный рост. Их лидерские качества и стремление к вызовам делают их хорошими кандидатами на роли руководителей.

Творческий рост: Постоянное изучение новых технологий и трендов помогает им оставаться на гребне волны.

Рекомендуемая роль в команде: Креативный лидер или арт-директор. Они умеют вдохновлять команду и двигать проекты вперед, особенно в кризисные моменты.

--------------------------------

♉ Телец (20 апреля – 20 мая)

Характеристика дизайнера: Стабильный и основательный мастер.

- Дизайн-качества: Внимательность к деталям, любовь к качественным материалам и проработанным решениям.
- Как работает: Медленно, но уверенно, ориентируясь на высокое качество результата.
- Способность к обучению: Учится через практику, не любит теории.
- Плюсы: Постоянство, надежность, умение создавать эстетически выверенные работы.
- Минусы: Иногда упрям, тяжело адаптируется к изменениям.

Карьерный рост: Тельцы предпочитают горизонтальный рост, углубляясь в экспертизу. Они не стремятся к управлению, но становятся незаменимыми специалистами.

Творческий рост: Постепенное совершенствование навыков и внедрение качественных стандартов.

Рекомендуемая роль в команде: UX-исследователь или дизайнер интерфейсов, ориентированный на создание функциональных и эстетичных продуктов.

--------------------------------

♊ Близнецы (21 мая – 20 июня)

Характеристика дизайнера: Идеальный генератор идей.

- Дизайн-качества: Легкость, универсальность, умение работать в разных стилях.
- Как работает: Мгновенно переключается между задачами, любит общение с клиентами.
- Способность к обучению: Быстро осваивает новые инструменты и тренды.
- Плюсы: Идейность, гибкость, отличная коммуникация.
- Минусы: Может не хватать глубины в реализации.

Карьерный рост: Близнецы одинаково комфортно чувствуют себя как в вертикальном, так и в горизонтальном росте. Они легко меняют роли и находят себя в разных областях.

Творческий рост: Открыты к экспериментам, постоянно обучаются новым стилям и подходам.

Рекомендуемая роль в команде: Продуктовый дизайнер или коммуникационный дизайнер, благодаря умению адаптироваться и генерировать свежие идеи.

--------------------------------

♋ Рак (21 июня – 22 июля)

Характеристика дизайнера: Эмоциональный и интуитивный творец.

- Дизайн-качества: Сильная эмпатия, умение создавать эмоциональные концепции.
- Как работает: Работает от души, особенно на проектах, которые кажутся важными.
- Способность к обучению: Осваивает только то, что откликается эмоционально.
- Плюсы: Глубокая проработка эмоциональных деталей, умение работать с клиентами.
- Минусы: Может быть чрезмерно привязан к своим идеям.

Карьерный рост: Раки предпочитают горизонтальный рост, углубляясь в проработку сложных продуктов и пользовательских сценариев.

Творческий рост: Развиваются через эмоциональное погружение в проекты, работая над дизайном, который вдохновляет.

Рекомендуемая роль в команде: Дизайнер пользовательского опыта (UX), специализирующийся на проработке эмпатии и вовлеченности пользователей.

--------------------------------

🤳 ГОРОСКОП ДИЗАЙНЕРА (Часть 2)

♌ Лев (23 июля – 22 августа)

Характеристика дизайнера: Креативный лидер.

- Дизайн-качества: Амбициозность, склонность к созданию ярких и эффектных проектов.
- Как работает: Стремится быть в центре внимания, любит презентовать свои идеи.
- Способность к обучению: Учит новое для повышения статуса.
- Плюсы: Харизма, умение вдохновлять команду.
- Минусы: Иногда не воспринимает критику.

Карьерный рост: Львы ориентированы на вертикальный рост. Они видят себя на позициях лидеров, где могут демонстрировать свое влияние и управлять стратегией.

Творческий рост: Участвуют в значимых проектах, стремясь оставить свой след в индустрии.

Рекомендуемая роль в команде: Креативный директор или руководитель дизайн-команды, который направляет и мотивирует других.

--------------------------------

♍ Дева (23 августа – 22 сентября)

Характеристика дизайнера: Перфекционист и аналитик.

- Дизайн-качества: Внимание к мелочам, структурный подход.
- Как работает: Работает методично, проверяет каждую деталь.
- Способность к обучению: Любит учиться, особенно в рамках структурированных программ.
- Плюсы: Высокое качество работы, аналитический ум.
- Минусы: Трудно справляется с хаотичными задачами, склонен к выгоранию.

Карьерный рост: Девы предпочитают горизонтальный рост, становясь экспертами в своей области.

Творческий рост: Развиваются через внимание к деталям, доводя свои навыки до совершенства.

Рекомендуемая роль в команде: Дизайнер по дизайн-системе, отвечающий за внедрение структурных и технических решений.

--------------------------------

♎ Весы (23 сентября – 22 октября)

Характеристика дизайнера: Гармоничный стилист.

- Дизайн-качества: Чувство баланса, эстетики и стиля.
- Как работает: Медленно, тщательно обдумывая каждую деталь.
- Способность к обучению: Осваивает новое через визуальный опыт.
- Плюсы: Эстетический вкус, умение работать в команде.
- Минусы: Может быть нерешительным.

Карьерный рост: Весы стремятся к балансу между горизонтальным и вертикальным ростом. Им важно чувствовать гармонию между личным развитием и карьерным успехом.

Творческий рост: Углубляются в визуальную эстетику, работая над проектами, где можно раскрыть свой вкус.

Рекомендуемая роль в команде: Визуальный дизайнер или бренд-дизайнер, создающий привлекательные и запоминающиеся образы.

--------------------------------

♏ Скорпион (23 октября – 21 ноября)

Характеристика дизайнера: Глубокий исследователь.

- Дизайн-качества: Интуиция, любовь к сложным задачам.
- Как работает: Предпочитает глубокую проработку идей, тяготеет к мрачным концептам.
- Способность к обучению: Осваивает новое через глубокое погружение.
- Плюсы: Уникальный стиль, способность справляться с любыми вызовами.
- Минусы: Могут быть излишне критичны.

Карьерный рост: Скорпионы успешны как в горизонтальном, так и в вертикальном росте. Их страсть к сложным задачам позволяет им достигать высот в любой роли.

Творческий рост: Предпочитают проекты, требующие глубокого анализа и нестандартного подхода.

Рекомендуемая роль в команде: Дизайнер-исследователь, который анализирует данные и строит долгосрочные решения.

--------------------------------

🤳 ГОРОСКОП ДИЗАЙНЕРА (Часть 3)

♐ Стрелец (22 ноября – 21 декабря)

Характеристика дизайнера: Энтузиаст и мечтатель.

- Дизайн-качества: Креативность, жажда свободы.
- Как работает: Ориентирован на результат, любит яркие и необычные проекты.
- Способность к обучению: Быстро осваивает новое, если видит в этом пользу.
- Плюсы: Оптимизм, генерация необычных идей.
- Минусы: Может быть невнимателен к деталям.

Карьерный рост: Стрельцы склонны к горизонтальному росту, часто переключаясь между ролями. Они любят свободу выбора и многозадачность.

Творческий рост: Развиваются через эксперименты и внедрение инноваций.

Рекомендуемая роль в команде: Дизайнер-концептуалист или специалист по инновациям, генерирующий нестандартные идеи.

--------------------------------

♑ Козерог (22 декабря – 19 января)

Характеристика дизайнера: Ответственный профессионал.

- Дизайн-качества: Дисциплина, структурность, серьезный подход.
- Как работает: Эффективно управляет временем и проектами.
- Способность к обучению: Осваивает новое через долгосрочные усилия.
- Плюсы: Профессионализм, надежность.
- Минусы: Иногда излишне строг к себе и другим.

Карьерный рост: Козероги тяготеют к вертикальному росту. Их целеустремленность и дисциплина делают их хорошими руководителями.

Творческий рост: Постоянное совершенствование процессов и внедрение стратегий.

Рекомендуемая роль в команде: Дизайн-менеджер или руководитель продукта, который берет на себя ответственность за общий успех команды.

--------------------------------

♒ Водолей (20 января – 18 февраля)

Характеристика дизайнера: Инноватор и провидец.

- Дизайн-качества: Оригинальность, умение предвосхищать тренды.
- Как работает: Любит нестандартные проекты и необычные решения.
- Способность к обучению: Осваивает новое через эксперименты.
- Плюсы: Идеи на шаг впереди времени.
- Минусы: Может недооценивать важность деталей.

Карьерный рост: Водолеи успешны в горизонтальном росте, поскольку их вдохновение питается разнообразием задач.

Творческий рост: Создают инновации, предвосхищают тренды, открыты к новым областям дизайна.

Рекомендуемая роль в команде: Футурист-дизайнер или специалист по дизайн-исследованиям, предвосхищающий потребности рынка.

--------------------------------

♓ Рыбы (19 февраля – 20 марта)

Характеристика дизайнера: Художник-мечтатель.

- Дизайн-качества: Чувственность, вдохновение, мягкость.
- Как работает: Создает атмосферные проекты, ориентируется на интуицию.
- Способность к обучению: Учится через погружение в творчество.
- Плюсы: Уникальная эстетика, эмпатия.
- Минусы: Склонны терять концентрацию и откладывать задачи.

Карьерный рост: Рыбы чаще выбирают горизонтальный рост, находя себя в творчестве. Вертикальная карьера для них возможна, если они вдохновлены целью.

Творческий рост: Через интуитивное погружение в проекты и создание эмоционально насыщенного дизайна.

Рекомендуемая роль в команде: Концепт-художник или дизайнер контента, специализирующийся на визуализации идей.

🧐 Кредит доверия у дизайнера (Часть 1)

Сделай кнопки побольше, а то мне кажется, что они слишком маленькие, и никто на них не нажимает.

Сдвинь этот блок чуть левее, потому что так будет красивее. Мне просто больше нравится, когда элементы по центру.

Давай уберем этот фильтр — он тут лишний. Я уверен, что пользователи сами разберутся, что им нужно.

Знакомо? Значит тебя воспринимают, как «руки». А это значит, что нет к тебе доверия, как к профессионалу, и твой кредит доверия близок к нулю. Видишь такие задачи или правки от прямого клиента или от твоих коллег в продукте, значит пора задуматься.

Кредит доверия у дизайнера — это степень уверенности, которую окружающие испытывают к твоим профессиональным качествам, твоим решениям и предложенным идеям. Его невозможно получить мгновенно, но можно заработать через последовательные действия, высокое качество работы и компетентность. Это не только про умение сделать красивый интерфейс, но и про надежность, честность и понимание бизнес-целей продукта.

1️⃣ Зачем нужен кредит доверия?

- Для принятия решений
Кредит доверия позволяет тебе отстаивать свои решения и защищать их перед коллегами или заказчиками. Если команда или заказчик уверены в твоем профессионализме, твои аргументы будут услышаны.

- Для внедрения изменений
Процесс проектирования — это всегда идеи и изменения. Когда к тебе есть доверие, твои идеи воспринимаются с меньшим скепсисом, и шанс внедрить что-то новое значительно увеличивается.

- Для эффективного взаимодействия с командой
Доверие помогает выстраивать продуктивную коммуникацию. Разработчики, аналитики и менеджеры начинают воспринимать тебя как равного партнера, чьи слова и идеи заслуживают внимания. Согласись, приятно работать с человеком, про которого можешь сказать «Я ему доверяю, он профессионал и знает, что делает».

- Для карьерного роста
Кредит доверия — основа для того, чтобы тебя рекомендовали, продвигали или предлагали участие в важных проектах. Руководство ценит тех, кто заслуживает доверие своей работой.