✨Как басня, символы и притча влияют на современное восприятие Церкви и роли человека в ней? Как, переплетая трагическое и смешное, автор и его читатели пытаются найти ответ на один из центральных вопросов: что такое бремя Господне и как прожить с ним свою жизнь?
 
Приглашаем вместе ответить на эти вопросы на презентации книги Паоло Соррентино «Бремя Господне».
 
🔹Когда: 9 июня, в 19:00.
🔹Где: «Иностранка», Научный зал им. Вяч. Вс. Иванова.
🔹Посещение: свободное по предварительной регистрации.
 
На вечере встретимся с переводчиком романа, доцентом кафедры художественного перевода Литинститута, итальянистом Анной Ямпольской, генеральным викарием Римско-католической архиепархии Божией Матери в Москве отцом Кириллом Горбуновым, доцентом Общецерковной аспирантуры и докторантуры протоиереем Владимиром Шмалий и редактором отдела «Медиа и культура» газеты «Ведомости» Марией Истоминой.
 
📌Ведущий – историк, телеведущий, советник генерального директора Библиотеки Алексей Юдин.
 
Ждём вас!💙

💌Подписаться на «Иностранку»💌
ВКонтакте | МАХ | Telegram

«Я памятник себе воздвиг нерукотворный,
К нему не зарастёт народная тропа».

© А. С. Пушкин, «Я памятник себе воздвиг нерукотворный…»

✨Он начал писать стихи в 8 лет, в 12 поступил в Царскосельский лицей, а в 15 опубликовал первое стихотворение. Он был гениальным поэтом, чьи произведения знала наизусть вся Россия.

🗓Сегодня исполняется 227 лет со дня рождения Александра Сергеевича Пушкина — «солнца русской поэзии», создателя современного русского литературного языка, чьи строки мы помним с детства и перечитываем всю жизнь.

В день рождения поэта делимся интересными фактами из его биографии:

🔹Пушкин был полиглотом: он в совершенстве знал французский, читал на английском, итальянском, испанском, немецком, латыни и греческом. В его домашней библиотеке хранились книги на 10 языках, а французский был для него почти родным — до 13 лет мальчик говорил и писал на нём свободнее, чем по-русски.
🔹Знаменитые «Сказки» Пушкина родились не из книг, а из народных легенд. Поэт записывал их со слов няни Арины Родионовны, ямщиков, дворовых людей и соседей по имению. «Сказка о царе Салтане», например, основана на народной сказке, рассказанной няней в Михайловском.
🔹Пушкин был не только поэтом, но и историком-исследователем. Работая над «Историей Пугачёва», он проехал несколько тысяч километров по местам восстания: опрашивал очевидцев, изучал архивы, даже брал интервью у выживших пугачёвцев. Император Николай I, прочитав труд, выделил на его издание 20 000 рублей — огромные по тем временам деньги.

🔗Найти произведения поэта на разных языках можно в электронном каталоге «Иностранки».

💌Подписаться на «Иностранку»💌
ВКонтакте | МАХ | Telegram

70 лет назад на экраны вышел культовый фильм Альфреда Хичкока «Человек, который слишком много знал».

Картина занимает особое место в творчестве режиссёра. Впервые история увидела свет в 1934 году: тот «Человек, который слишком много знал» единогласно признается кинокритиками одним из самых успешных фильмов британского периода творчества Хичкока. Однако спустя 22 года режиссер создал ремейк, но уже в Голливуде.

🎬Два фильма очень похожи по сюжету и тону, но все же в них нельзя не заметить существенные различия. В книге-интервью «Хичкок/Трюффо» в ответ на утверждение Франсуа Трюффо о том, что некоторые аспекты ремейка намного превосходят оригинал, Хичкок ответил: «Скажем так, первая версия - это работа талантливого любителя, а вторая — профессионала».

И действительно, ремейк 1956 года поражает выверенной драматургией. Зритель знает, что опасность приближается, но не может остановить ее приближение. Именно это ощущение неизбежности и стало фирменным почерком режиссёра.

Особенно ярко это проявляется в знаменитой сцене в лондонском Альберт-холле. На протяжении нескольких минут в кадре почти ничего не происходит: оркестр играет, публика слушает музыку, герои напряжённо наблюдают друг за другом. Но зритель знает, что где-то впереди прозвучит один-единственный удар тарелок — сигнал к убийству.

🎨Идея этой сцены возникла не на пустом месте. Хичкока вдохновил комикс британского художника Г.М. Бейтмана «The One-Note Man» / «Человек одной ноты», герой которого терпеливо ждёт весь концерт ради единственного звука, который должен сыграть. Художник использовал этот приём ради комического эффекта, а Хичкок превратил его в один из самых известных эпизодов мирового кино, показав, что ожидание иногда страшнее самого события.

К юбилею фильма приглашаем посетить книжную выставку «Поэтика тревоги: миры Альфреда Хичкока» в Центре культур англоязычных стран! Знакомимся ближе с некоторыми изданиями:

🤩 "Alfred Hitchcock: The Legacy of Victorianism" / «Альфред Хичкок: наследие викторианской эпохи» — как уже понятно из названия, книга предлагает взглянуть на творчество режиссёра через призму викторианской культуры. Автор показывает, как в работах Хичкока продолжают жить характерные для XIX века страхи: боязнь общественного порицания, скрытые желания, двойная мораль и ощущение, что за внешним порядком скрывается хаос.

🤩 "The Strange Case of Alfred Hitchcock" / «Странная история Альфреда Хичкока» — одна из самых известных и одновременно самых спорных книг о Хичкоке, рассматривающая его фильмы как сложную систему образов и идей, в которой переплетаются юмор, жестокость, эротизм, религиозные мотивы и глубокий интерес к человеческой психологии.

🤩 Серия "Alfred Hitchcock Presents" / «Альфред Хичкок представляет» — под этим названием выходили популярные сборники детективных и мистических рассказов, а также знаменитый телевизионный сериал, который режиссёр лично «представлял» зрителям. Лаконичные и ироничные вступления Хичкока стали не менее узнаваемыми, чем многие его фильмы, а сам сериал оказал огромное влияние на развитие телевизионного триллера и антологического формата.

Выставка будет доступна до 30 июня🎞