Имя Константина Мельникова для большинства прочно связано с Домом-мастерской в Кривоарбатском переулке или знаменитым павильоном в Париже. Но архитектор также создавал пространства "и для потока машин, и для движения толпы", и даже для вечного покоя, формируя облик эпохи.

Первый его проект — деревянная «Махорка», ставшая манифестом авангарда, — именно здесь Мельников нашёл тот смелый язык, которым два года спустя покорил Париж. Свою революцию в архитектуре он совершил из самого обычного, «неподъемного» для новаторства материала — дерева. Вскоре после архитектор берётся за задачу совершенно иного рода: создаёт первый саркофаг для Ленина, похожий на хрустальный гроб из русских сказок. Художественную смелость он привносит и в утилитарные постройки: для Бахметьевского гаража как гениальный эргономист придумывает прямоточную систему в форме параллелограмма, а Ново-Сухаревский рынок превращает в идеальную геометрию из деревянных ячеек-конструкторов. Это красивое инженерное решение дало продавцам постоянные места, а покупателям — полный обзор всего ряда с одного взгляда. Даже Парк Горького в конце 1920-х обустраивали по его чертежам — ту самую парадную часть, где сегодня гуляют москвичи.

1 марта в 17:00 в Котельной состоится кинопоказ документального фильма «Мельников» и дискуссия о наследии авангардиста. С архитекторами и искусствоведами мы поговорим о Доме-мастерской в Кривоарбатском переулке, ставшем сначала вершиной художественного пути мастера, а впоследствии его тюрьмой, и о том, как его идеи находят своё место в современной архитектуре.

Показ состоится при поддержке Центра документального кино (ЦДК).

Почему на картинах барокко буря колышет одежды, но не листву стоящего рядом дерева?

Когда Алоиз Ригль писал свой исторический очерк об истоках стиля барокко, в искусствоведении ещё господствовал взгляд на барокко как на упадническую форму, отмеченную причудливостью, аристократизмом и немотивированной выразительностью.

4 марта в 19:00 на презентации книги «Возникновение искусства барокко в Риме» Алоиза Ригля вместе с Иваном Чечотом попробуем разобраться, почему не всякая пышность, динамика и орнаментальность являются безусловными атрибутами барочности, и почему основания любви к необычному, искусственному и удивительному, согласно Риглю, следует искать уже у итальянских мастеров XVI века.

20 февраля в гостиной состоялось открытие выставки Глеба Ершова «Возвращение во внутреннюю Монголию», сопровождавшееся перформансом художницы Леры Лернер.

14 марта в 15:00 искусствовед, исследователь древнерусского искусства и специалист по русскому авангарду Глеб Юрьевич Ершов проведёт экскурсию по своей выставке. Художник расскажет о том, как создавалась графическая серия, посвящённая ночным видениям Улан-Батора - города его детства, в котором сквозь современность проступили древние духи и стражи; о пантеоне тибетских богов, их иконографии и бытовании; а также о том, что такое «Внутренняя Монголия».

Выставка открыта до 25 марта.