Forwarded from Александринский театр ❘ Александринка
Третий показ лаборатории «Театр вне театра» 🎭 25 сентября в Культурном центре «Левашовский хлебозавод» прошли два показа эскиза «Эйзен» по роману Гузели Яхиной. Режиссёр — Роман Муромцев.
Напомним, что в рамках лаборатории «Театр вне театра» (художественный руководитель — Никита Кобелев) молодым режиссёрам было предложено разработать идею спектакля для нетрадиционного, нетеатрального пространства и реализовать эскиз на площадке — партнёре Лаборатории.
На этапе заявки режиссёру нужно было выбрать одну локацию и предложить идею, которая ему кажется наиболее уместной для реализации в данном пространстве. Выбор материала для эскиза мог быть любым, будь то драматургия, проза или документальный текст. Всего на конкурс поступило 70 заявок. Для участия во втором этапе отобраны 4 эскиза.
Генеральный партнёр лаборатории: Компания «Афиша».
Фотограф: Владимир Постнов.
🔔 Финальный показ пройдёт сегодня в ДЛТ.
Напомним, что в рамках лаборатории «Театр вне театра» (художественный руководитель — Никита Кобелев) молодым режиссёрам было предложено разработать идею спектакля для нетрадиционного, нетеатрального пространства и реализовать эскиз на площадке — партнёре Лаборатории.
На этапе заявки режиссёру нужно было выбрать одну локацию и предложить идею, которая ему кажется наиболее уместной для реализации в данном пространстве. Выбор материала для эскиза мог быть любым, будь то драматургия, проза или документальный текст. Всего на конкурс поступило 70 заявок. Для участия во втором этапе отобраны 4 эскиза.
Генеральный партнёр лаборатории: Компания «Афиша».
Фотограф: Владимир Постнов.
🔔 Финальный показ пройдёт сегодня в ДЛТ.
🌚5❤1
До 12 октября в гостиной открыта выставка «Signa» digital-художника Яра Кирсанова — победителя конкурса «Движение к совершенству» от образовательного проекта masters и EXEED.
Проект «Signa» посвящен исследованию новых миров и смыслов, которые открываются благодаря современным технологиям. Ключевая идея экспозиции заключается в том, что детские рисунки могут служить эскизами форм жизни из неизвестных миров, а также сигилами-порталами для перехода в эти миры, которые можно реконструировать с помощью алгоритмов.
В своих работах Кирсанов обращается к темам цифровой псевдо-органики, пост-человеческой телесности, идентичности в цифровом пространстве и слияния органического и цифрового. Он исследует, как границы между физическим и виртуальным стираются, создавая новые формы существования.
Вход свободный
Проект «Signa» посвящен исследованию новых миров и смыслов, которые открываются благодаря современным технологиям. Ключевая идея экспозиции заключается в том, что детские рисунки могут служить эскизами форм жизни из неизвестных миров, а также сигилами-порталами для перехода в эти миры, которые можно реконструировать с помощью алгоритмов.
В своих работах Кирсанов обращается к темам цифровой псевдо-органики, пост-человеческой телесности, идентичности в цифровом пространстве и слияния органического и цифрового. Он исследует, как границы между физическим и виртуальным стираются, создавая новые формы существования.
Вход свободный
❤7🌚2🦄2
Forwarded from Дом Радио
Концерт хора «Большой Распев» на Левашовском Хлебозаводе
Выступление любительского хора Дома Радио с программой «От канона до джаза», в которую включены сочинения на духовные тексты. Художественный руководитель и дирижёр хора — Арина Мирсаетова.
«Большой Распев» — первый в своем роде любительский хор, созданный профессиональной культурной институцией. Коллектив появился более двух лет назад вскоре после запуска проекта «Распев» — вокальных занятий с участием артистов хора musicAeterna. Со временем участники «Распевов» вместе с Ариной Мирсаетовой выступили с инициативой собрать постоянный любительский коллектив.
10 октября, 19:00
→ Регистрация
В рядах «Большого Распева» поют инженеры, архитекторы, пенсионеры, преподаватели университетов, свободные художники, менеджеры и представители других профессий — каждый со своей историей.
Выступление любительского хора Дома Радио с программой «От канона до джаза», в которую включены сочинения на духовные тексты. Художественный руководитель и дирижёр хора — Арина Мирсаетова.
«Большой Распев» — первый в своем роде любительский хор, созданный профессиональной культурной институцией. Коллектив появился более двух лет назад вскоре после запуска проекта «Распев» — вокальных занятий с участием артистов хора musicAeterna. Со временем участники «Распевов» вместе с Ариной Мирсаетовой выступили с инициативой собрать постоянный любительский коллектив.
10 октября, 19:00
→ Регистрация
В рядах «Большого Распева» поют инженеры, архитекторы, пенсионеры, преподаватели университетов, свободные художники, менеджеры и представители других профессий — каждый со своей историей.
❤8❤🔥5🌚2
11–12 октября «Уикенд видеоарта» в рамках Биеннале частных коллекций совместно с Фондом «Новые коллекционеры» пройдёт на Левашовском Хлебозаводе!
В программе — 20 работ, 16 художников, почти пять часов видеоискусства. Видеоарт редко становится частью частных собраний: по статистике, лишь около 10% коллекционеров по всему миру включают его в свои коллекции. Тем ценнее возможность увидеть работы из собраний семи российских коллекционеров, для которых это направление стало важным.
Три кураторские программы с произведениями Ольги Чернышёвой, Татьяны Ахметгалиевой, группы «Синий суп», Гленды Леон, Лизы Бобковой, арт-группы «Провмыза» и других художников можно будет посмотреть в оба дня, а 12 октября в 13:00 состоится дискуссия о ключевых вызовах и подходах к коллекционированию медиаарта — от архивирования и консервации до экспертизы подлинности и работы с рынком.
Куратор программы — Алина Стуликова, продюсер, куратор, исследователь медиаискусства.
* Партнер интеллектуальной программы Биеннале — Фонд поддержки искусства и культурных инициатив «Геометрия».
Вход на события программы — свободный по регистрации.
В программе — 20 работ, 16 художников, почти пять часов видеоискусства. Видеоарт редко становится частью частных собраний: по статистике, лишь около 10% коллекционеров по всему миру включают его в свои коллекции. Тем ценнее возможность увидеть работы из собраний семи российских коллекционеров, для которых это направление стало важным.
Три кураторские программы с произведениями Ольги Чернышёвой, Татьяны Ахметгалиевой, группы «Синий суп», Гленды Леон, Лизы Бобковой, арт-группы «Провмыза» и других художников можно будет посмотреть в оба дня, а 12 октября в 13:00 состоится дискуссия о ключевых вызовах и подходах к коллекционированию медиаарта — от архивирования и консервации до экспертизы подлинности и работы с рынком.
Куратор программы — Алина Стуликова, продюсер, куратор, исследователь медиаискусства.
* Партнер интеллектуальной программы Биеннале — Фонд поддержки искусства и культурных инициатив «Геометрия».
Вход на события программы — свободный по регистрации.
❤12⚡1🌚1
Мы живём в самой настоящей действительности. Или нет? 🛸
В рамках предстоящего уиекенда видеоарта программа «Между нами и реальностью остался зазор» представит работы 9 современных художников и объединений (среди них — Ольга Чернышёва, Лиза Бобкова, группа «Синий суп»), которые бросают вызов нашему восприятию, предлагая не просто посмотреть на мир, а увидеть его двойное дно. Они иронизируют над привычным, внимательно наблюдают, а затем резко сворачивают в сторону — в фантастические и альтернативные пространства.
От узнаваемых образов, которые внезапно покажутся обманчивыми, к мирам, где реальность подчиняется логике сказки — встречаемся 11 и 12 октября👽
Вход свободный по предварительной регистрации.
Группа «Синий суп» «Каскад» (2016), 05’30“. Из собрания Екатерины Лапшиной
В рамках предстоящего уиекенда видеоарта программа «Между нами и реальностью остался зазор» представит работы 9 современных художников и объединений (среди них — Ольга Чернышёва, Лиза Бобкова, группа «Синий суп»), которые бросают вызов нашему восприятию, предлагая не просто посмотреть на мир, а увидеть его двойное дно. Они иронизируют над привычным, внимательно наблюдают, а затем резко сворачивают в сторону — в фантастические и альтернативные пространства.
От узнаваемых образов, которые внезапно покажутся обманчивыми, к мирам, где реальность подчиняется логике сказки — встречаемся 11 и 12 октября
Вход свободный по предварительной регистрации.
Группа «Синий суп» «Каскад» (2016), 05’30“. Из собрания Екатерины Лапшиной
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
От аналоговой плёнки до цифровых вселенных и диалога с искусственным интеллектом — художники видеоарта постоянно находятся в поиске новых форм выражения 🪄
Следующая программа биеннале — «Видеологика: конструируя видеоарт» — представляет срез актуальных форм медиаискусства. Вас ждёт встреча с работами Александра Шишкина-Хокусая, Евгения Гранильщикова, Татьяны Ахметгалиевой и ещё 6 авторов, которые покажут, каким разным — от минималистичных циклов до масштабных полотен — может быть видеоарт сегодня.
Будем изучать уникальную картографию этого направления уже 11 и 12 октября🌝
Вход свободный по предварительной регистрации.
Евгений Гранильщиков «Письмо» (2012), 06’26”. Из собрания Дениса Химиляйне
Следующая программа биеннале — «Видеологика: конструируя видеоарт» — представляет срез актуальных форм медиаискусства. Вас ждёт встреча с работами Александра Шишкина-Хокусая, Евгения Гранильщикова, Татьяны Ахметгалиевой и ещё 6 авторов, которые покажут, каким разным — от минималистичных циклов до масштабных полотен — может быть видеоарт сегодня.
Будем изучать уникальную картографию этого направления уже 11 и 12 октября
Вход свободный по предварительной регистрации.
Евгений Гранильщиков «Письмо» (2012), 06’26”. Из собрания Дениса Химиляйне
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Последняя программа биеннале — Oratorium SARXSOMA от арт-группы «Провмыза» — двухчасовая видеоретроспектива, созданная к 25-летию арт-группы. Это универсальное высказывание о боли, потере и её переживании — чувствах, знакомых каждому, кто сталкивался с утратой.
Работа построена на гипнотическом ритме: герои раз за разом взбираются на скользкий склон и падают вниз под звуки латинской оратории. Визуальный поток ведёт диалог со всей историей искусства — Средневековьем, барокко, модернизмом, послевоенным искусством, когда художников волновали вопросы неодушевлённой плоти, бытия и небытия, перехода живого в неживое.
Это произведение требует внутренней готовности, но дарит тем, кто откроется ему, редкую возможность выразить гнетущие переживания и, возможно, освободиться от них.
Вход свободный по предварительной регистрации.
Арт-группа «Провмыза» Oratorium SARXSOMA (2020), 129’. Из коллекции Зои Галеевой
Работа построена на гипнотическом ритме: герои раз за разом взбираются на скользкий склон и падают вниз под звуки латинской оратории. Визуальный поток ведёт диалог со всей историей искусства — Средневековьем, барокко, модернизмом, послевоенным искусством, когда художников волновали вопросы неодушевлённой плоти, бытия и небытия, перехода живого в неживое.
Это произведение требует внутренней готовности, но дарит тем, кто откроется ему, редкую возможность выразить гнетущие переживания и, возможно, освободиться от них.
Вход свободный по предварительной регистрации.
Арт-группа «Провмыза» Oratorium SARXSOMA (2020), 129’. Из коллекции Зои Галеевой
Медиаарт радикально меняет правила игры. Когда произведение — это код, а оригинал можно скопировать в один клик, что же покупает коллекционер? И что вообще считать оригиналом в эпоху цифры? Как обеспечить хранение и возможность воспроизведения работы, если оборудование устареет или платформа перестанет существовать?
12 октября в 13:00 на дискуссии «Go Digital 2.0: медиаарт как объект коллекции — вызовы и перспективы» с галеристом Ольгой Профатило, искусствоведом Олесей Туркиной и художницами Ульяной Подкорытовой и Владленой Громовой поговорим о хранении, авторском праве, этике и о том, как формируются коллекции медиаарта в России и за рубежом. Модератор — Маша Данцис.
Вход свободный по предварительной регистрации.
Ульяна Подкорытова «Рай’ок» (2019), 09’03”. Из собрания Зои Галеевой
12 октября в 13:00 на дискуссии «Go Digital 2.0: медиаарт как объект коллекции — вызовы и перспективы» с галеристом Ольгой Профатило, искусствоведом Олесей Туркиной и художницами Ульяной Подкорытовой и Владленой Громовой поговорим о хранении, авторском праве, этике и о том, как формируются коллекции медиаарта в России и за рубежом. Модератор — Маша Данцис.
Вход свободный по предварительной регистрации.
Ульяна Подкорытова «Рай’ок» (2019), 09’03”. Из собрания Зои Галеевой
Сегодня в Котельной коллективно иронизируем над реальностью в рамках уикенда видеоарта 🍉
Ещё две программы «Видеологика: конструируя видеоарт» и Oratorium SARXSOMA от арт-группы «Провмыза» будем смотреть сегодня в 15:00 и 17:00 и завтра!
Ещё две программы «Видеологика: конструируя видеоарт» и Oratorium SARXSOMA от арт-группы «Провмыза» будем смотреть сегодня в 15:00 и 17:00 и завтра!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from Послание к человеку
«Небесный кинотеатр» — это утопия, неосуществимая мечта, которая обрела форму: купол, тканевая конструкция, вместо традиционных кресел — места для просмотра фильмов лежа, как бы во сне. «Кинематограф — это сон, который мы смотрим вместе», — как-то сказал Жан Кокто и оказался прав. 35-й фестиваль «Послание к человеку» предлагает окунуться в это коллективное сновидение, главными героями которого станут Бен Риверс, Скотт Барли, Такаши Макино и микрокосмы короткометражных работ, скрупулезно собранных в программы «Пространства памяти», «Вибрирующая материя» и «Новые траектории. Полнометражные премьеры».
В наших карточках куратор Александр Зубковский рассказывает о программе «Небесного кинотеатра» подробнее. А приобрести билеты уже можно на сайте.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
💔10❤5