Художник говорит
2.02K subscribers
570 photos
1 video
206 links
💬 Лучшие цитаты художников.
👌 Написать админу: @Teleworker1

Мой канал о поэзии https://t.me/glavpoety
Download Telegram
Тихий говор. Газеты. Рация.
Панорам круговой обзор.
Информация, информация —
Водопад с великанских гор.
И вот в этой волне стремительной
Как события в ярких снах,
Понимаешь, что мир растительный
Остро чувствует боль и страх.
Человече! Венец материи!
Снизойдя как к живым живой,
Ты прислушайся к думам дерева,
Научись говорить с травой.
И пускай под вселенским пологом,
Где простор для любой мечты,
И напалм,
И руки онкологов
Позабудут навек цветы.
И пускай за земным селением,
Одолев не один парсек,
Он утонет в восторге зелени —
Счастьем плачущий человек.
И, прижавшись к живой акации,
Улыбнется седая мать…
Информация, информация,
Человека ль тебе пугать?

Автор стихотворения и картины художник Геннадий Голобоков, "Выход из анабиоза". 1970-ые

💬 Художник говорит
Осенью я решила остаться с детьми ещё несколько месяцев в Нескучном, но на хуторе, где дом был маленький, и его можно было протопить зимой легче, чем большие высокие комнаты в Нескучном. Зима в этом году наступила ранняя – все было занесено снегом: наш сад, поля вокруг; всюду сугробы; выйти нельзя, но в доме на хуторе тепло и уютно. Я начала рисовать себя в зеркале и забавлялась изобразить всякую мелочь на «туалете».

Зинаида Серебрякова, "За туалетом". 1910

💬 Художник говорит
В начале 80-х годов, переехав из Москвы в Петербург, я поступил в Академию художеств. Занятия мои в ней пошли плохо, и я вскоре охладел к ней - стал ежедневно посещать Эрмитаж, стал копировать «Неверие Фомы» Вандика. Работа шла успешно. Посетители часто останавливались около меня, выражая свою похвалу...
По понедельникам в определенный час приезжал туда Крамской давать уроки вел. кн. Екатерине Михайловне и до начала урока, а иногда после него он проходил анфиладой зал к дочери американского посла, копировавшей что-то, и делал ей свои замечания. В первый раз, я помню, мимо меня прошел непохожий на обычного посетителя ничем - ни своим лицом, ни повадкой, ни костюмом. В фигуре, лице было что-то властное, значительное, знающее себе цену. Костюм был - фрак. Министр, да и только... И вот, оказывается, этот важный господин, этот министр был И.Н.Крамской, находившийся тогда в зените своей славы.

Я стал следить за ним с юношеским волнением. И, помню, как-то в один из понедельников, когда копия была почти закончена, вдали показалась фигура Крамского, раздались его какие-то особенные шаги, шаги «значительного человека», и совершенно неожиданно он, поравнявшись со мной, повернул, подошел ко мне вплотную; окинув копию внимательно, спросил, как моя фамилия, где учусь, давно ли в Петербурге. Я ответил, что зовут меня так-то, учусь в Академии, из Москвы, ученик Перова, что с Академией не в ладах. Говоря о Перове, видимо, чем-либо выдал свои неравнодушные чувства к нему, что понравилось Крамскому. Кончилось дело совсем неожиданно: Крамской пригласил меня бывать у него, просил не откладывать свой приход и дал адрес.
Через несколько дней, принарядившись изрядно, - однако, полагаю, имея вид порядочного «бурсака», - я пустился на Малую Невку, где тогда, в доме Елисеева, жили Крамской, Куинджи, Литовченко, Клодт, Волков и еще кто-то из передвижников. Поднявшись на третий этаж, с замиранием сердца я позвонил; прошла минута, дверь отворилась, и передо мной стояла дама, красивая, средних лет, в каком-то необычном костюме, не то в греческой, не то в римской тунике. Я спросил Ивана Николаевича, назвал свое имя, меня пригласили войти. Вид мой едва ли был боевой; все меня поражало своим великолепием, я мысленно говорил: «Так вот как живут настоящие художники». Красивая дама была жена Крамского. Она скоро увидала, что со мной каши не сваришь, позвала лакея и приказала провести меня к Ивану Николаевичу в мастерскую, которая была в верхнем этаже по той же лестнице. Большая комната с верхним светом была освещена сильными лампами. Крамской в блузе стоял перед мольбертом, работал портрет какого-то старого господина.

Воспоминания Михаила Нестерова об Иване Крамском.

Иван Крамской, "За чтением". Портрет Софьи Крамской, жены художника. 1863

💬 Художник говорит
В красочной поверхности происходит «обмен веществ».
Из нее что-то выплывает, начиная определяться. Но не должно
выплыть до конца. Этот ребус не должен быть разгадан.

Владимир Вейсберг, "Портрет Маши Либединской". 1958

💬 Художник говорит
Давай покинем студию и пойдем посмотрим, что там движется...

Альбер Марке, "Контражур. Алжир". 1924

💬 Художник говорит
Полюбить искусство (я говорю в полном смысле слова) это все равно что полюбить смерть. Чем больше его любишь, тем хуже. Оно у автора берет все в жизни и ничего обратно уже не дает. Чем больше художник его любит, тем вернее он умирает для жизни, тем больше умирает его любовь к жизни и тем больше он выражается в своих произведениях. И чем больше он умирает для жизни, тем больше будет его бессмертие в искусстве.

Виктор Борисов-Мусатов, "Гармония". 1899-1900

💬 Художник говорит
Когда в детстве на уроке физики я погружалась в капельку воды, падающую из крана, забывая о классе, об учителе, об уроке — и тем казалась другим нереальной, тогда как в действительности меня увлекала реальность другого строя, — так же и сейчас постоянно меня увлекает реальность, но реальность других измерений.

Лидия Тимошенко, «Весна». 1961

💬 Художник говорит
Отношение к тому, что природа хаотична и что художник вносит в нее порядок, я думаю, является очень абсурдной точкой зрения. Все, на что мы можем надеяться, это навести некоторый порядок в самих себе.

Виллем де Кунинг, "Без названия XXV". 1977

💬 Художник говорит
К своим старым ученикам по Вхутемасу Фальк относился внимательно, в каждом ученике видел его индивидуальность и поддерживал с ними в дальнейшем дружественную связь. В письмах к родным из Парижа интересовался ими, вернувшись, он повидался почти со всеми. Они, в свою очередь, тоже ценили своего учителя. Мне кажется, фальковское влияние чувствовалось в творчестве каждого. Жизнь сложилась у всех по-разному. Не все продолжали заниматься живописью, а ушли кто в преподавание, кто в театр. Только некоторые до конца жизни не бросали живопись и выставлялись. Но никто из них не поддался искушению работать на потребу идеологии.

Поскольку моя мама была ученицей Фалька, то она тоже была в орбите его внимания. После его возвращения из Парижа, когда с мамой даже общаться было небезопасно, так как оба ее брата были репрессированы, а один даже расстрелян, Роберт Рафаилович приходил к ней. Он не боялся.

В августе 1949 года маму арестовали. Как только Роберт Рафаилович узнал об этом, сразу же забеспокоился о ее работах и просил, чтобы я к нему отнесла все, что осталось после обыска не опечатанным в ее комнате. Мне удалось сохранить большой холст — тройной портрет «Старики», ее дипломную работу, написанную в мастерской Фалька во Вхутемасе. Мои друзья-однокурсники с геофака помогли отнести эту картину к нему. Я помню, что никого не было дома, и мы ее оставили на площадке перед дверью. Она хранилась у него в мастерской до маминого возвращения. Фальк очень ценил эту работу и показывал тем людям, кому это могло быть интересно...
В годы, когда мама находилась в ссылке, Роберт Рафаилович тревожился о ее судьбе, уделял мне очень много внимания, и когда я поехала к маме на свидание, чтобы ее порадовать, передал ей в подарок пейзаж, написанный в Софрино, с надписью на обороте: «Дорогая Эва. Посылаю эту работу, потому что по размеру она войдет в чемодан, но я уверен, что скоро мы встретимся, и тогда я вам заменю ее на более ответственную. Обнимаю Ваш Р. Ф.».

Из воспоминаний дочери художницы Евы Левиной-Розенгольц. Роберт Фальк.

Ева Левина-Розенгольц, "Старики". 1925

💬 Художник говорит
Для по-настоящему творческого художника нет ничего труднее, чем нарисовать розу, потому что, прежде чем он сможет это сделать, он должен сначала забыть все розы, которые когда-либо были нарисованы.

Анри Матисс, "Кустовые розы напротив окна". 1925

💬 Художник говорит
Взгляните, как свет нежно любит абрикосы, он охватывает их целиком, проникает в мякоть, освещает со всех сторон, но этот же свет скуп, когда дело касается персиков, их он освещает лишь частично, только одну половину.

Поль Сезанн
"Абрикосы и вишни в сыром виде". 1877-79
"Персики и груши", 1895



💬 Художник говорит
Во мне было словно два существа. Одно хотело жить, веселиться, гулять, играть, как мои братья и сестры. Другое существо говорило мне: «Не теряй времени, береги минуты, работай, работай... Я дожила до старости, и всегда, когда начинаю резать дерево, меня охватывает непонятное волнение и радость, главное – радость!

Анна Остроумова-Лебедева,
"Летний сад". 1902


💬 Художник говорит
Сегодня, 3 мая, в Лендоке пройдет кинопоказ документального фильма «Ботеро» — история жизни и творчества художника, чьи поклонники живут в самых разных уголках земного шара.

🍡Свой уникальный «объемный» стиль, который в последствии будет назван «ботеризм», художник Фернандо Ботеро создал еще в юности, где-то в 50-х годах прошлого столетия. На одной из картин молодого Ботеро потекла краска, предав изображению округлую форму. Фернандо так понравился получившийся эскиз, что впредь художник изображал на своих полотнах людей, животных, мебель, еду и другие предметы нарочито объемными.

💡Дата: 3 мая, 19:00
🎟️Билеты