Влияние панк-культуры на Givenchy
История легендарного дома моды, основанного Юбером де Живанши: смена дизайнеров, поиск своего фирменного стиля, а главное — как панк-культура, зародившаяся в 70-х годах, смогла влиться в элегантные образы Givenchy и попасть в самую точку.
Подробнее читайте на сайте!
#МодаVision
История легендарного дома моды, основанного Юбером де Живанши: смена дизайнеров, поиск своего фирменного стиля, а главное — как панк-культура, зародившаяся в 70-х годах, смогла влиться в элегантные образы Givenchy и попасть в самую точку.
Подробнее читайте на сайте!
#МодаVision
«Господин оформитель» — гимн декадансу
Советский артхаус Олега Тепцова погружает нас в мистический, упаднический Петербург серебряного века, где среди оживших картин и мрачных интерьеров стирается грань между искусством и безумием.
Талантливый художник создаёт идеал красоты в виде манекена и спустя время сталкивается с его ожившей версией. После встречи действительность сливается с вымыслом, творец становится одержим и постепенно сходит с ума.
Декаданты отрицали содержание и уделяли особое внимание внешней оболочке. Так же и главный герой не вкладывал смыслы в свои творения, а лишь копировал красивую картинку. Фильм обращается к декадансу, иллюстрируя страх, одержимость и губительную невозможность принять несовершенство мира.
#КиноVision
Советский артхаус Олега Тепцова погружает нас в мистический, упаднический Петербург серебряного века, где среди оживших картин и мрачных интерьеров стирается грань между искусством и безумием.
Талантливый художник создаёт идеал красоты в виде манекена и спустя время сталкивается с его ожившей версией. После встречи действительность сливается с вымыслом, творец становится одержим и постепенно сходит с ума.
Декаданты отрицали содержание и уделяли особое внимание внешней оболочке. Так же и главный герой не вкладывал смыслы в свои творения, а лишь копировал красивую картинку. Фильм обращается к декадансу, иллюстрируя страх, одержимость и губительную невозможность принять несовершенство мира.
#КиноVision
Среда формирует человека, но именно человек творит среду
Лейтмотив петербургской выставки «Все Бенуа» — мечты семьи Бенуа, материализованные в разных видах искусства: от камерной графики до монументальных проектов и театра. Здесь зритель превращается в исследователя, погружается в мир, где переплетаются сознание творцов и исторический контекст их времени — картины и инсталляции, известные и безымянные авторы сходятся в диалоге между личностями, формой, подходом, жанром и историей.
Сердце экспозиции — «Азбука Бенуа». Она стала манифестом семьи и России того времени. Каждая буква — отдельный мир, иногда очень даже ироничный и абсурдный: Версаль, театр, семейные предания, ураган. Это культурный шифр, преемственность поколений и всё то, что важно запечатлеть в сознании ребенка.
Лейтмотив петербургской выставки «Все Бенуа» — мечты семьи Бенуа, материализованные в разных видах искусства: от камерной графики до монументальных проектов и театра. Здесь зритель превращается в исследователя, погружается в мир, где переплетаются сознание творцов и исторический контекст их времени — картины и инсталляции, известные и безымянные авторы сходятся в диалоге между личностями, формой, подходом, жанром и историей.
Сердце экспозиции — «Азбука Бенуа». Она стала манифестом семьи и России того времени. Каждая буква — отдельный мир, иногда очень даже ироничный и абсурдный: Версаль, театр, семейные предания, ураган. Это культурный шифр, преемственность поколений и всё то, что важно запечатлеть в сознании ребенка.
Глядя на эти страницы, редакция Let's Vision уж очень захотела заново познакомиться с буквами. Присоединяемся к девизу выставки — Все Бенуа и всё Бенуа!
Пикториализм: сближение фотографии и живописи
Пикториализм — направление в фотографии, которое появилось в конце XIX – начале XX века, как реакция на массовое распространение любительской фотографии. Фотохудожники считали, что любительский подход убивает эстетическую ценность фотографии.
Творцы стремились добиться сходства фотографии с произведением живописи. Для этого они использовали специальные способы печати, наложение изображений и штриховку на готовых снимках.
Фотографы-пикториалисты вдохновлялись символистами и импрессионистами, заимствуя у них художественные приемы и образы. Сюжеты их фотографий были многозначными и изображали мир иллюзий, подчеркивая идею символистов — искусство должно раскрывать истинную суть реальности.
Благодаря пикториализму были изобретены новые методы обработки снимков, а фотография была признана видом изобразительного искусства.
#ФотоVision
Пикториализм — направление в фотографии, которое появилось в конце XIX – начале XX века, как реакция на массовое распространение любительской фотографии. Фотохудожники считали, что любительский подход убивает эстетическую ценность фотографии.
Творцы стремились добиться сходства фотографии с произведением живописи. Для этого они использовали специальные способы печати, наложение изображений и штриховку на готовых снимках.
Фотографы-пикториалисты вдохновлялись символистами и импрессионистами, заимствуя у них художественные приемы и образы. Сюжеты их фотографий были многозначными и изображали мир иллюзий, подчеркивая идею символистов — искусство должно раскрывать истинную суть реальности.
Благодаря пикториализму были изобретены новые методы обработки снимков, а фотография была признана видом изобразительного искусства.
#ФотоVision
Любовь в объективе Роберта Дуано
Фотограф замораживал простое, делал из этого сюжет и помогал увидеть наивное в череде уличной суеты. Его работы романтичны и немного ироничны. Дуано снимал любовь, и каждый раз она имела отличия. Мастер умел ловить спонтанное и был талантлив на постановочные кадры. Он подбирал хороших актёров и запечатлевал любовь в разных состояниях.
Дуано почти всю жизнь снимал Париж и чувствовал этот город как никто другой. Фотограф знал, где и когда можно поймать хороший кадр. Именно он повлиял на наше нынешнее восприятие французской столицы как нежного, романтичного и наполненного любовью города.
#ФотоVision
Фотограф замораживал простое, делал из этого сюжет и помогал увидеть наивное в череде уличной суеты. Его работы романтичны и немного ироничны. Дуано снимал любовь, и каждый раз она имела отличия. Мастер умел ловить спонтанное и был талантлив на постановочные кадры. Он подбирал хороших актёров и запечатлевал любовь в разных состояниях.
Дуано почти всю жизнь снимал Париж и чувствовал этот город как никто другой. Фотограф знал, где и когда можно поймать хороший кадр. Именно он повлиял на наше нынешнее восприятие французской столицы как нежного, романтичного и наполненного любовью города.
#ФотоVision