Жара в Москве от Страдающего Средневековья 🥵

Что можно сказать о человеке по его портрету? У меня, к примеру, есть портрет кисти уличного питерского художника, в котором мой папа иногда охотнее признавал дочь, чем в оригинале)

Автопортрет Валентина Серова (1880-е) рассказывает историю «великого молчальника». Он умел сразу разглядеть самое настоящее в своей модели, а потом честно-честно перенести это в портрет.

Историю Валентина Серова рассказали в Музее русского импрессионизма в прошлый четверг в рамках цикла лекций «Истории в портретах». Дальше будут истории Бориса Кустодиева, Николая Фешина, Роберта Фалька и других героев выставки «Точки зрения».

Хороший летний вечер в компании портретиста Леонида Пастернака (папы Бориса Пастернака и иллюстратора Льва Толстого) с бокалом французского сидра можно будет провести на лекции в ближайший четверг (14 июля, в 19.00). В стоимость билетов входит доступ на выставку. Enjoy!

Уезжая в эмиграцию, Константин Коровин оставил все свои картины галеристу Крайтору. Попросил продать, чтобы выручить денег на красивую парижскую жизнь. И Крайтор продал, а потом исчез с деньгами. Автору сказал, что картины растерялись после выставки. Не, ну а что…

После этого прекрасного эпизода Крайтор продолжил заниматься продажей картин Коровина и обводил его вокруг пальца до самого конца.

Сегодня я немного Коровин, только очень злой и расстроенный. У меня попытались увести канал под видом рекламодателей. И были близки к успеху. Не будьте как мы с Коровиным: не переходите по сомнительным ссылкам и не доверяйте сомнительным людям. Тем более, не будьте как Крайтор, не плюйте себе в карму.

А если здесь вдруг покажут что-то странное и не про искусство, - зажмурьтесь. Скорее всего, это не я показываю.

Портрет хористки, 1883

Сегодня автору самого популярного принта для сувенирки Густаву Климту исполнилось бы 160 лет. Маэстро не дожил до сервизов со своим «Поцелуем», но вряд ли бы расстроился.

🔺Австриец Густав - второй из семи детей Климтов. Папа - небогатый ювелир (и такое бывает), мама - певица с несложившейся оперной карьерой. Россыпь сестёр в депрессии и один любимый младший брат Эрнест (тоже художник).

🔺 С 14 лет учился в Вене орнаменту и архитектурной живописи. Потом с братьями и приятелем пачками брали заказы на роспись Габсбургских вилл и даже венского городского театра (за это Густаву досталась императорская награда).

🔺 Проблемы начались примерно в 30, когда в Климте проснулся модернист. Венский университет, вместо аллегорий в классическом стиле, получил жесткие символичные образы «Юриспруденции», «Медицины» и «Философии».

🔺Ни власти, ни критики не были готовы к такому повороту: бранили за разврат и уродливость. Но Густав отвечал, как красавчик: «Если моя картина готова, я не хочу тратить ещё месяцы на то, чтобы оправдаться перед кучей народа. Для меня важно не то, скольким она нравится, а кому она нравится».

🔺Климт перестал брать госзаказы, создал группу для своих (модернистов и импрессионистов) - Венский сцессион: тысячи людей на выставках, похвалы и награды, очередь из заказчиков. Вместо классических портретов и пейзажей - полотна с сусальным золотом и красивыми обнаженными женщинами.

🔺Результат: слава, богатство и (по разным данным) от 14 до 40 детей.
Умер Климт, по слухам, счастливым: в 55 от инсульта.

#охудожниках

1. Поцелуй, 1908
2. Медицина, 1900
3. Дома в Унтерах на озере Аттерзее, 1916
4. Юдифь и Олоферн, 1901
5. Жизнь и смерть, 1915
6. Даная, 1907
7. В водном потоке, 1898

Парадоксально, но именно благодаря нищете Модильяни сегодня есть возможность продать ещё несколько его картин за миллионы.

*То чувство, когда нет денег на новый холст