​​Как тренировать насмотренность?
⠀
Насмотренность - это визуальный опыт, который может получить каждый при просмотре произведений искусства, архитектуры, фильмов и т.д.
⠀
Люди, у которых этот навык хорошо развит, легко понимают, какое произведение гармоничное, а какое нет. Это даёт возможность всегда быть «на плаву», создавая действительно достойные работы.
⠀
Как же это сделать?
⠀
• Ориентируйтесь на достойные примеры. И если вы изучаете академическую живопись, обязательно смотрите и изучайте старых мастеров, их живопись, их цвета, композиции и т.д. Можно и нужно копировать! Полученные знания после этого можно применять в своих работах.
⠀
• Сформируйте mood-board, свою «доску вдохновения». В нужный момент такие «библиотеки примеров» помогут спровоцировать творческий процесс. Можно использовать с этой целью приложение Pinterest.
⠀
• Одалживайте удачные идеи. Всё новое - это хорошо забытое старое. Всегда есть три этапа: копирование, изменение, сочетание. Ничего не может взяться из ниоткуда, согласитесь. Поэтому, всё, что мы видим - своего рода «одолжение».
⠀
• Находите вдохновение везде. Окружайте себя тем, что дарит вдохновение и помогает тренировать насмотренность. Например: музеи, галереи, выставки, театры, кино, образцы архитектуры и т.д.
⠀
• Учитесь на плохих примерах. Рассматривайте и анализируйте ранние работы талантливых авторов. Вы сразу поймёте, как делать не нужно. Или же можно начать с того, что попадает вам на глаза в течение дня: глупая реклама, шаблонные снимки, нечитабельные шрифты.
⠀
В дальнейшем вы будете использовать насмотренность уже подсознательно. И кто знает, возможно, и вы и ваши работы со временем станут примером для тех, кто только начинает.

#советы

Дизайн персонажей. Концепт-арт для комиксов, видеоигр и анимации (2021)

Если вы начинающий художник и думаете о карьере в индустрии видеоигр, анимации или профессиональной иллюстрации, эта книга станет вашим тренажером по созданию ярких и самобытных персонажей. Шесть успешных художников на примере своих работ покажут все ключевые аспекты проработки персонажа — от задумки и набросков жестов и поз до воплощения в различных стилевых манерах. Книга применима как к цифровой, так и традиционной графике и поможет вам в создании персонажей для видеоигр, комиксов, анимации или коммерческой иллюстрации. Вступительные статьи к книге написали три российских суперпрофессионала индустрии CG: иллюстратор Анна Кэттиш, концепт-художник, основатель Smirnov School Иван Смирнов и дизайнер персонажей для анимации Тата Че.

📚 СКАЧАТЬ КНИГУ📚

#книги #персонаж #концептарт #дизайн