Легендарный Петербург
Театры Театральная жизнь Театр Комедии им. Н.П. Акимова 13 апреля 1904 в доме Елисеевского магазина открылся театральный зал Знаменитый Елисеевский магазин открылся на Невском осенью 1903. По сути это был элитный торгово-развлекательный комплекс начала…
Театры С.-Петербурга, Ленинграда
Театральная жизнь
Режиссёры
Акимов Николай Павлович (1901-1968)
Русский советский театральный режиссёр,
сценограф, педагог, художник
Народный артист СССР (1960)
124 года со дня рождения
С 1986 Санкт-Петербургский театр комедии носит имя Николая Акимова.
Впервые он принял руководство «самым плохим театром в Ленинграде» в 1935, в рекордные сроки сформировал новую труппу, поставил и оформил ряд блестящих спектаклей. Акимовский Театр комедии стал едва ли не самым популярным в Ленинграде.
А в 1949 Акимова обвинили в «формализме» и «западничестве», сняли с должности. И, что примечательно, снова бросили на гиблый объект — назначили главным режиссером ленинградского Нового театра (впоследствии — Театра им. Ленсовета). И этому коллективу Акимов принес успех.
Но как только представилась возможность вернуться в родной Театр комедии, Акимов ею воспользовался. Второй период его руководства продлился с 1956 по 1968, он кончился со смертью режиссера.
Родился 3 (16) апреля 1901 в Харькове в семье железнодорожного служащего.
В 1910 семья переехала сначала в Царское Село, затем в Петербург - по службе отца.
С 1914 Николай учился в Петрограде изобразительному искусству в Вечерних рисовальных классах Общества поощрения художеств, в 1915 брал уроки в частной студии…
Логотип Театра комедии, рельеф которого определяет забавная большая буква «К» (Комедия), не стареет — а ведь Акимов создал его более полувека назад. Став режиссером, он не расставался с первой профессией, причем работал не только как театральный художник, но и как живописец, график, иллюстратор. Акимов учился во ВХУТЕМАСе в золотую пору революционного советского искусства.
Начинал как художник-оформитель в театрах и кабаре: «Вольной комедии», «Балаганчик»; в качестве сценографа - «Кривое зеркало» и «Карусель»; в 1924—1925 на постоянной основе работал в Большом драматическом театре, сотрудничество с театром продолжалось до конца 1930-х.
Как выше написано, с 1935 - художественный руководитель бывшего неуспешного театра «Комедия». В оговоренный срок — за один год — Николай Павлович согласился привести театр в порядок, в противном случае ему грозило закрытие. Никто не ожидал, что ровно через год театр будет «греметь» на весь Ленинград!..
Складывался творческий союз с драматургом Е. Шварцем: пьесы «Тень» и «Дракон», входящие в сокровищницу мировой драматургии, были написаны специально для акимовского театра. Сотрудничество с М. Лозинским, переводчиком и поэтом, открывало пьесы зарубежных классиков: на сцене появились пьесы в превосходных, точных переводах — «Собака на сене» и «Валенсианская вдова» де Веги, «Двенадцатая ночь» Шекспира, «Школа злословия» Шеридана.
Бениаминов, Сухаревская, Зарубина, Филиппов, Тенин, Юнгер, Чокой — плеяда великолепных артистов стала не только лицом Театра Комедии, но и гордостью всего театрального Ленинграда того времени.
В первый год блокады театр Комедии оставался открытым — он давал спектакли в помещении БДТ — единственного, в котором имелись бомбоубежища. Там же и поселились труппа театра с семьями, руководство, сам Акимов. 30 артистов ушли на фронт. Только в декабре 1941 Акимов смог получить разрешение на эвакуацию. Там, в Сталинабаде (ныне — Душанбе), в годы Великой Отечественной войны театр выпустил 16 премьер.
В 1949-1956 Акимов был отстранён от руководства театром (см. выше).
Возвращение режиссёра в 1956 ознаменовалось постановкой «Обыкновенного чуда» Е. Шварца. Вместе с Акимовым в театре появилась молодежь — новые «акимовцы» — Вера Карпова, Инна Ульянова, Валерий Никитенко, Борис Улитин, Лев Милиндер, Светлана Карпинская, Ольга Антонова и другие. В 1967 театр получил звание «академический».
На гастролях 1968 в Москве Николай Акимов умер (инфаркт), похоронен в Ленинграде на Волковском кладбище — Литераторских мостках.
💙 Подписаться на Легендарный Петербург
Театральная жизнь
Режиссёры
Акимов Николай Павлович (1901-1968)
Русский советский театральный режиссёр,
сценограф, педагог, художник
Народный артист СССР (1960)
124 года со дня рождения
С 1986 Санкт-Петербургский театр комедии носит имя Николая Акимова.
Впервые он принял руководство «самым плохим театром в Ленинграде» в 1935, в рекордные сроки сформировал новую труппу, поставил и оформил ряд блестящих спектаклей. Акимовский Театр комедии стал едва ли не самым популярным в Ленинграде.
А в 1949 Акимова обвинили в «формализме» и «западничестве», сняли с должности. И, что примечательно, снова бросили на гиблый объект — назначили главным режиссером ленинградского Нового театра (впоследствии — Театра им. Ленсовета). И этому коллективу Акимов принес успех.
Но как только представилась возможность вернуться в родной Театр комедии, Акимов ею воспользовался. Второй период его руководства продлился с 1956 по 1968, он кончился со смертью режиссера.
Родился 3 (16) апреля 1901 в Харькове в семье железнодорожного служащего.
В 1910 семья переехала сначала в Царское Село, затем в Петербург - по службе отца.
С 1914 Николай учился в Петрограде изобразительному искусству в Вечерних рисовальных классах Общества поощрения художеств, в 1915 брал уроки в частной студии…
Логотип Театра комедии, рельеф которого определяет забавная большая буква «К» (Комедия), не стареет — а ведь Акимов создал его более полувека назад. Став режиссером, он не расставался с первой профессией, причем работал не только как театральный художник, но и как живописец, график, иллюстратор. Акимов учился во ВХУТЕМАСе в золотую пору революционного советского искусства.
Начинал как художник-оформитель в театрах и кабаре: «Вольной комедии», «Балаганчик»; в качестве сценографа - «Кривое зеркало» и «Карусель»; в 1924—1925 на постоянной основе работал в Большом драматическом театре, сотрудничество с театром продолжалось до конца 1930-х.
Как выше написано, с 1935 - художественный руководитель бывшего неуспешного театра «Комедия». В оговоренный срок — за один год — Николай Павлович согласился привести театр в порядок, в противном случае ему грозило закрытие. Никто не ожидал, что ровно через год театр будет «греметь» на весь Ленинград!..
Складывался творческий союз с драматургом Е. Шварцем: пьесы «Тень» и «Дракон», входящие в сокровищницу мировой драматургии, были написаны специально для акимовского театра. Сотрудничество с М. Лозинским, переводчиком и поэтом, открывало пьесы зарубежных классиков: на сцене появились пьесы в превосходных, точных переводах — «Собака на сене» и «Валенсианская вдова» де Веги, «Двенадцатая ночь» Шекспира, «Школа злословия» Шеридана.
Бениаминов, Сухаревская, Зарубина, Филиппов, Тенин, Юнгер, Чокой — плеяда великолепных артистов стала не только лицом Театра Комедии, но и гордостью всего театрального Ленинграда того времени.
В первый год блокады театр Комедии оставался открытым — он давал спектакли в помещении БДТ — единственного, в котором имелись бомбоубежища. Там же и поселились труппа театра с семьями, руководство, сам Акимов. 30 артистов ушли на фронт. Только в декабре 1941 Акимов смог получить разрешение на эвакуацию. Там, в Сталинабаде (ныне — Душанбе), в годы Великой Отечественной войны театр выпустил 16 премьер.
В 1949-1956 Акимов был отстранён от руководства театром (см. выше).
Возвращение режиссёра в 1956 ознаменовалось постановкой «Обыкновенного чуда» Е. Шварца. Вместе с Акимовым в театре появилась молодежь — новые «акимовцы» — Вера Карпова, Инна Ульянова, Валерий Никитенко, Борис Улитин, Лев Милиндер, Светлана Карпинская, Ольга Антонова и другие. В 1967 театр получил звание «академический».
На гастролях 1968 в Москве Николай Акимов умер (инфаркт), похоронен в Ленинграде на Волковском кладбище — Литераторских мостках.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Этот день в истории 📚
17 апреля 1895 года впервые в Мариинском театре выступил известный певец Ф. И. Шаляпин.
«Он имеет все основания быть довольным приемом публики», — отмечал рецензент «Петербургской газеты».
Он исполнил партию Мефистофеля в опере Ш. Гуно «Фауст».
💙 Подписаться на Легендарный Петербург
17 апреля 1895 года впервые в Мариинском театре выступил известный певец Ф. И. Шаляпин.
«Он имеет все основания быть довольным приемом публики», — отмечал рецензент «Петербургской газеты».
Он исполнил партию Мефистофеля в опере Ш. Гуно «Фауст».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Как всё-таки правильно: «шаУрма» или «шаВЕрма»?
Шаурма — это блюдо восточное, но выяснить из какого языка пришло это слово точно не удастся — «cevirme», что означает «вращение» или «заворачивание».
Этимологический словарь мирового русского языка сообщает: слово «шаурма» тоже можно интерпретировать как «завернутое мясо». Образовано оно было от «каурма» или «кавурма» (жареная баранина со специями), отсюда и такая путаница.
На Урале шаурма и шаверма — это вообще два разных блюда: в первом начинка заворачивается в псацах (тонкий лаваш), а уже во втором — начинкой находится в половинке питы.
А вы знали этот факт?
❤️ — да!
🤔 — в Питере — шаверма!
📸 ХаХаски
💙 Подписаться на Легендарный Петербург
Шаурма — это блюдо восточное, но выяснить из какого языка пришло это слово точно не удастся — «cevirme», что означает «вращение» или «заворачивание».
Этимологический словарь мирового русского языка сообщает: слово «шаурма» тоже можно интерпретировать как «завернутое мясо». Образовано оно было от «каурма» или «кавурма» (жареная баранина со специями), отсюда и такая путаница.
На Урале шаурма и шаверма — это вообще два разных блюда: в первом начинка заворачивается в псацах (тонкий лаваш), а уже во втором — начинкой находится в половинке питы.
А вы знали этот факт?
❤️ — да!
🤔 — в Питере — шаверма!
📸 ХаХаски
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Медный всадник vs Заяц с Заячьего острова 🤩
- «Я символ величия!»
- «А я — главный выживший после всех наводнений»
Кто настоящий символ Петербурга — бронзовый герой или ушастый везунчик?
❤️ - медный всадник!
👍🏻 - конечно, заяц!
💙 Подписаться на Легендарный Петербург
- «Я символ величия!»
- «А я — главный выживший после всех наводнений»
Кто настоящий символ Петербурга — бронзовый герой или ушастый везунчик?
❤️ - медный всадник!
👍🏻 - конечно, заяц!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Красивая парадная на Ординарной 😍
Такую вот красоту жители дома сделали своими руками: всё отмыли, обновили, сохранили витражи.
Ставьте ❤️ если нравится результат.
📍ул. Ординарная, 10
💙 Подписаться на Легендарный Петербург
Такую вот красоту жители дома сделали своими руками: всё отмыли, обновили, сохранили витражи.
Ставьте ❤️ если нравится результат.
📍ул. Ординарная, 10
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Назад в СССР ✨
На фото — педальная машинка «Москвич-408».
Начали производить эту легенду в 1950-1960-х годах. А с производства сняли в начале 90-х.
Это была очень дорогая, но при этом интересная игрушка, которую возвратно-поступательный педальный механизм приводил в движение. Управлялась же машинка с помощью небольшого рулевого колеса.
У кого был такой «Москвич»? Или хотя бы подобная ему 😅
💙 Подписаться на Легендарный Петербург
На фото — педальная машинка «Москвич-408».
Начали производить эту легенду в 1950-1960-х годах. А с производства сняли в начале 90-х.
Это была очень дорогая, но при этом интересная игрушка, которую возвратно-поступательный педальный механизм приводил в движение. Управлялась же машинка с помощью небольшого рулевого колеса.
У кого был такой «Москвич»? Или хотя бы подобная ему 😅
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Этот день в истории 📚
18 апреля 1916 года в Петрограде в подвале дома Рубинштейна на Марсовом поле открылось литературно-артистическое кабаре «Привал комедиантов» («Звездочёт»), руководителями которого были Вс. Мейерхольд, Н. Петров и Н. Евреинов.
«Привал комедиантов» являлся преемником «Бродячей собаки».
В программе заявлялся «возврат к утраченным традициям… к старинному театру Западной Европы, пантомиме и уличным театральным представлениям гистрионов». Было возобновлено представление «Шарф Коломбины» по А. Шницлеру в новой режиссёрской редакции Вс. Мейерхольда. Кроме того, шли постановки кукольного театра Ю. Слонимской и П. Сазонова.
«Привал комедиантов» просуществовал до 1919 года.
💙 Подписаться на Легендарный Петербург
18 апреля 1916 года в Петрограде в подвале дома Рубинштейна на Марсовом поле открылось литературно-артистическое кабаре «Привал комедиантов» («Звездочёт»), руководителями которого были Вс. Мейерхольд, Н. Петров и Н. Евреинов.
«Привал комедиантов» являлся преемником «Бродячей собаки».
В программе заявлялся «возврат к утраченным традициям… к старинному театру Западной Европы, пантомиме и уличным театральным представлениям гистрионов». Было возобновлено представление «Шарф Коломбины» по А. Шницлеру в новой режиссёрской редакции Вс. Мейерхольда. Кроме того, шли постановки кукольного театра Ю. Слонимской и П. Сазонова.
«Привал комедиантов» просуществовал до 1919 года.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM