Мы дожили до момента, когда выражение "Канье пёрнул в микрофон" это не шутка.

И снова привет.

Хочу наконец-то рассказать зачем и почему я завёл этот канал.

Я работаю в Первом Музыкальном уже год. Наш лейбл уже 25 лет занимается дистрибуцией и продвижением огромного числа артистов со всего СНГ. У нас издаются как известные поп-кумиры, так и небольшие талантливые исполнители.
После первых нескольких месяцев работы на лейбле, я выступил с предложением создать в рамках издательства небольшой подлейбл, который будет заниматься поиском и продвижением артистов из нашей богатейшей андеграунд сцены. Проекту дали зеленый свет и сейчас, по прошествии долгих месяцев, мы близки к запуску. Новый лейбл получил название Индивид и нацелен на издание неформатной интересной музыки от ньюскульного джаза и инди-рока до софт-электроники и синтипопа.
На этом канале я буду рассказывать о жизни нашей небольшой команды, о наших артистах и о музыкальном андеграунде.

Вы же в свою очередь можете помочь мне и (!) самое главное - себе или своим товарищам. Мы ищем талантливых музыкантов, которые не боятся творить не ориентируясь на музыкальные тренды. У нас уже есть несколько потрясающих артистов (о которых я расскажу позже) и мы ищем тех, кто готов к нам присоединиться. Распространите этот запрос среди своих музыкальных друзей, давайте дадим нашему андеграунду выйти на свет.

Контакт для обратной связи и демо: @Indievid_demo_bot

6️⃣ Зачем нужен Индивид

Мысль о лейбле, который будет продвигать хорошую необычную отечественную музыку, я носил с собой долгие годы. Пришёл я к ней далеко не сразу. В моей голове постепенно выстраивалась концепция, которая в итоге сложилась в ответ на вопрос зачем вообще в нашей стране нужен лейбл, который будет выталкивать андеграунд наверх. Хочу поделиться этими мыслями с вами.

За последние пару десятков лет в нашем обществе сложился некоторый стереотип, что отечественная культура находится если не в состоянии падения, то как минимум в стагнации. Я долгое время разделял эту точку зрения, предпочитая российской музыке и культуре зарубежную.
Исключением были отечественные артисты, которые каким-то образом оказывались приняты в западной культурной среде. Tesla Boy были для меня первой отечественной группой о которой я думал типа "вау, наши чуваки в Нью-Йорке играют, это значит что они реально крутые".

А в 2015 году я оказался на Дне Города в Музеоне, где на сцене играли только ответственные инди-группы. И это оказалось, чёрт подери, крайне круто! Я впервые услышал столько талантливых соотечественников сразу. С этого момента мне в голову проникла мысль: а почему, собственно, именно принятие наших артистов западной культурой является показателем качества? Неужели я сам не могу понять что круто, а что нет, не ориентируясь на чье-то мнение?

И я принялся за поиски. С 2015 года по нынешний момент я нашел такое количество качественной отечественной музыки самых разных жанров, что могу с полной уверенностью сказать: чайковские, шаляпины и мусоргские у нас до сих пор рождаются. Целые жанры сидят в андеграунде и ждут своего часа для открытия. Мы не потеряли культурный уровень, он не упал - просто чтобы выйти на этот уровень нужно приложить чуть больше сил и времени.

Но вот что мы действительно потеряли - это общность и (прошу прощения за масло масляное) общества. Некоторые социологи пишут, что атомизированность общества - большая проблема 21 века в странах западного культурного типа. И у нас такая проблема есть, в культурной среде тоже. У нас множество крутых артистов, но мало комьюнити, которые этих артистов объединяют. Нет Могучей Кучки или Ленинградского рок клуба. И я считаю, что именно сплоченное общество поможет альтернативной музыке выйти наверх.

Мне хотелось бы, чтобы Индивид был одним из таких обществ, которое поможет талантливым музыкантам донести свою музыку до слушателя и показать, наконец, что мы все еще способны на культурные прорывы, а не только эксплуатировать старые достижения. В конце концов в последние годы все большему числу наших неформатных артистов удается пробиваться не только в нашей стране, но и за рубеж.

Считайте это моим манифестом.

#лонгрид

Вай-вай пропал Спотифай

Хотел написать вчера, но пусть будет с небольшим опозданием.

Некролог по Спотифаю: спасибо за приколы с подведением итогов года и музыкальные мэтчи с друзьями, но сколько можно ставить мне одни и те же 20 песен в рекомендации по кругу. Нет, я не лайкну их - они мне не настолько нравятся. И нет, я их не дизлайкну, потому что песни норм. Просто включи мне что-то другое уже наконец-то и добавь функцию бесконечного потока как у Яндекса, ну сколько можно. Короче сервис был норм, но хайпа я не понял, кочую обратно в Я.Музыку.

А Яндекс теперь просто обязан запилить крутые итоги года, а не вот эти пару унылых слайдов как в 2021, хотя за инициативу лайк.

Идея интересная, но странная. Много ли артистов хочет быть изданными исключительно в СберЗвуке? В любом случае, желающие похвастаться перед друзьями своим репчиком с обложкой в музыкальном приложении будут довольны.

Считаю время до закрытия инициативы.

Музыканты смогут отгружать треки в «Звук» без дистрибьюторов

Аудиосервис «Звук» (ранее «СберЗвук») запустил функционал прямой доставки музыкальных релизов, чтобы сохранить артистам возможность эффективно монетизировать свое творчество. Представители сервиса отмечают, что инструмент создан в рамках проекта «Студио» и не имеет аналогов на российском рынке.

Чтобы загрузить свои релизы в «Звук», исполнителям нужно зарегистрироваться на сайте «Студио», перейти в раздел «Выложить трек» и заполнить там форму, после чего дождаться положительного результата модерации. Через некоторое время релиз будет доступен пользователям сервиса.

Подробнее о новой функции — на сайте ИМИ.

Чзх Монеточке суд запретил исполнять песню "Мама, я не зигую", она что зигует

Рабочие приколы

❗️Напоминаю, что для вас и ваших талантливых друзей есть бот, куда можно закинуть демки с музыкой, чтобы попасть в состав лейбла Индивид. Не стесняемся, делимся своим творчеством и рассказываем о боте творческим друзьям.

@Indievid_demo_bot

У меня тут внезапно произошло народное признание.

Несем электруху в народ!

Пришла новая неделя, а значит и время для нового музиндустриального некролога :)

MTV приостанавливает вещание в России.
У меня в жизни сложилось так, что я телевизор особо никогда не смотрел. Исключение - времена младшей и средней школы. Я тогда залипал за просмотром мультиков и Галилео после занятий. Так что главными каналами для меня были СТС и 2х2. Но и тому самому MTV нашлось место в моем сердце, благодаря программе F.A.Q., в которой рассказывали про новинки игрового мира и всякие приколы связанные с играми. Такой старый аналог игрового Ютуба. Ну и конечно иногда я попадал на музон, в ожидании передачи. Музон, надо сказать, тогда был крутой. Попса могла удивлять и крепко залипала в голову.
Говорят, что MTV это целая эпоха для музыкальной индустрии в России. Несмотря на то, что я фанатом канала не был, нельзя отрицать тот факт, что он действительно сильно повлиял на нашу сцену.
И пусть эпоха ТВ закончилась, и пусть телек уже особенно не влияет на музиндустрию.
MTV крутой. Жаль, что уходит. Надеюсь и правда вернется.

P.S. Давненько не писал лонгридов. Думаю скоро выложу что-то интересное.
Если у вас есть какие-то вопросы или темы, которые хотелось бы рассмотреть - пишите в комменты, поможете с идеями для постов :)

7️⃣ Давно не писал лонгридов. А мне тут как раз недавно в личку высказали благодарность за канал и посты, которые я пишу, так что мотивации писать добавилось :)

В предыдущих постах я много говорил об общении музыкантов с лейблами. Раньше я рассматривал этот вопрос исключительно с точки зрения собственного опыта общения со стороны музыканта и опыта других умных людей. Сейчас, в рамках создания Индивида, я набрал немного опыта в качестве принимающей стороны.

Так что давайте озаглавим сегодняшний текст как-то так: Как музыканту подаваться на лейбл.

Первое, что хочется сказать сразу. Это касается не только заданной темы, но и вообще: главная составляющая любого общения – взаимное уважение. Лично я в, рамках работы с Индивидом, не встречался с неприятными моментами, но знаю, что они бывают. Это лирическое отступление, но оно важно. А теперь давайте пройдёмся прямо по пунктам.

1. Сейчас подача заявок и демо на лейбл происходит в подавляющем числе случаев через электронную почту и социальные сети. Вживую бывает тоже обсуждают, но это скорее что-то из области «вот мой друг такое написал, а кстати вот он сам, поговори с ним».
Так вот. При отправке заявки на лейбл удостоверьтесь, что ваше письмо выглядит надлежащим образом. Обязательно напишите хотя бы небольшой сопроводительный текст а-ля «Здравствуйте, меня зовут так-то, у меня проект такой-то». Расскажите о своей музыке, расскажите о своих достижениях. Не забудьте упомянуть откуда вы и как с вами связаться.
Важно! Никогда не швыряйтесь пустым письмом с демкой: это не просто моветон, это буквально отбивает желание вообще слушать присланный материал. Желательно, кстати, чтобы демо лежали на каком-нибудь диске или в саундклауде, чтобы слушать их было удобно (в случае если речь идёт о Телеге, то ссылка не прям обязательна, это скорее касается почты и других мессенджеров).

2. Вот вам ответили. Что дальше? А дальше общайтесь, задавайте и отвечайте на вопросы. Обычно общение переносится в мессенджер, но бывает и по почте может продолжиться. Главное на этом этапе – не затягивайте с ответами. Лейбл может затянуть, у него много артистов. А вы лучше не затягивайте. Есть у западных издательств такое золотое правило – на ответ не более 24 часов. Не ответите в этот срок – до свидания. Их можно понять: желания искать тысячу способов привлечь внимание артиста к диалогу совсем нет. Так что постарайтесь не затягивать с ответами. Всем хочется работать максимально оперативно и не затягивать процесс.

3. Вас пригласили на интервью. Офигеть! Мечта исполнилась! Что делать? Да в целом всё то же самое. Только учитывайте, что общение вживую это не смсками перекидываться. Сидеть и долго думать не получится :) Так что желательно заранее заготовьте все интересующие вас вопросы, чтобы не расползтись по стулу со словами «эээ как это блин ну вот забыл а…». И самое главное – не стесняйтесь (а вот с этим я встречался, хотя и сам не сказать, что мистер самоуверенность). Сотрудники лейбла – не экзаменаторы, не учителя. Вы с ними потенциальные коллеги и участники одного предприятия. Люди перед вами – ваши будущие помощники. Разговаривайте спокойно и открыто и всё будет супер.

Вот такой текст получился. Скорее для артистов, чем для обывателя, но я надеюсь вам было интересно. В конце концов кто знает, кто угодно может стать музыкантом :)

(Реакции и комменты приветствуются)

#лонгрид

Обновил плейлисты! Один умный человек подсказал мне, что новые треки лучше помещать наверх, чтобы было видно что добавилось :)
Enjoy, буду продолжать искать для вас интересную музыку с просторов снг!

Яндекс.Музыка: https://clck.ru/dYSSN

Apple Music: https://clck.ru/dYSRR

Листая интернеты вспомнил про такого персонажа как Макс +100500 (интересно вспоминает ли его кто-то ещё). Внезапно для себя обнаружил, что у него есть группа, которая фигачит реально крутой поп-панк (жаль не мем-панк). Называется 2nd season, советую ознакомиться если ещё не.
Существует я так понял оч давно, а до меня эта информация доплыла только сейчас. Вот.

Надеюсь на госуслугах появится раздел "Рейв онлайн" с перерывами на "Маски шоу".

Переживаю, что не получается вести канал в режиме постоянных обновлений. Но я обязательно вернусь с чем-то большим в скором времени. Надеюсь написать какой-нибудь лонгрид.
Сейчас очень и очень плотно занимаюсь Индивидом. Организация лейбла не внезапно оказалась сложнее чем я мог представить. Но игра стоит свеч, скоро будем вас знакомить с крутейшей музыкой!

Я не особо хотел нецензурно высказываться на своём канале, но это пиздец.
Нину Кравиц буквально обвинили в мыслепреступлении без каких-либо пруфов и попёрли вместе с её лейблом "Трип" с Clone Distribution.

Слов нет, одни эмоции.

Индивид с каждым днем все ближе и ближе к запуску. Остались считанные недели до того момента, как проект увидит свет. Если честно, даже не верится.

За долгие месяцы какие только вопросы и задачи не приходилось решать (большое спасибо коллегам за помощь). Мне пришлось столкнуться с такими проблемами, о которых я изначально даже не подозревал. Работа над сайтом, работа над договорами, работа над лицензиями. Но, конечно же, самое главное и интересное - это работа с артистами.

Было множество разговоров, знакомств с репертуаром, интервью. А сейчас мы постепенно начинаем планировать будущие релизы.
Команда у нас собралась замечательная. Каждый из артистов очень талантлив и каждый из них сможет подарить вам прекрасную музыку.

Жанровый разброс получился удивительно большой, но все это независимая музыка, не следующая мейнстриму. Есть и инди-поп, и электроника, и что-то совсем экспериментальное на стыке джаза и трип-хопа. Я верю в то, что нам удастся вывести эту музыку наверх.

Но главное, конечно, ещё впереди. Больше всего мне хочется сделать из Индивида именно комьюнити, где все его участники смогут помогать друг другу, писать какие-то совместные работы и просто общаться. Потому что за большинством музыкальных революций стояли всё-таки не одиночки, а дружные коллективы.

Буду делать всё, чтобы воплотить это в жизнь.

8️⃣ Наконец-то у меня появилось немного времени и я могу опубликовать ещё один почти #лонгрид

В процессе набора артистов на Индивид, мы с моим коллегой Женей провели несколько интервью с потенциальными кандидатами. Стандартная процедура, где на самом деле большинство вопросов задавалось не нами, а нам. Артисты спрашивали про условия, порядок работы и прочие тонкости сотрудничества. Один вопрос задавался с завидной регулярностью из раза в раз: "Могу ли я экспериментировать с материалом и немного менять жанровую направленность от релиза к релизу?"
Сегодня хотел бы ответить на этот вопрос в рамках поста.

Короткий ответ - да, экспериментировать с материалом можно. Если говорить подробнее, то на мой взгляд следует отталкиваться от количества слушателей и изначального вектора музыки.

Ключевой момент при ответе на вопрос - статус артиста и вес его аудитории. Маленьким и даже средним артистам, по моему мнению, эксперименты необходимы. Это касается не только экспериментальной и инди музыки, но и уже традиционной сцены реперов, рокеров и поп (в понимании жанра) исполнителей. Поиск нового звучания позволяет соответственно расширить поиск аудитории и подогревают интерес в стане поклонников. У нас перед глазами есть прекрасный пример того, как едва ли средняя группа Cream Soda за счет экспериментов вырвалась в суперзвёзды. Можно долго спорить о том, что раньше музыка у них была лучше и они опопсели, но результат музыкального опыта наглядный.
Большие артисты кстати тоже не брезгуют пробовать что-то новое. Взять хотя бы творчество Би-2 последних лет - освежаются как могут.

Так что эксперименты это хорошо, особенно для тех, кто критическую массу поклонников еще не набрал. Но если вести речь о средне-крупных артистах - всё сложнее. Популярность, по моему мнению, это своеобразная ловушка для творчества. Массовый слушатель ждёт повторения хитов в новой обёртке. Шаг влево, шаг вправо и поднимается вой: "Скатились! Уже не то!"
Cream Soda, кстати, является отличным примером и в этом случае. Недавно чуваки расстались со своей вокалисткой и решили начать возвращение к истокам. В комменты к новым анонсам заходить страшно :) Большинство просто не выкупает что происходит и что это за музыка такая.
Так что крупным рыбам с экспериментами гораздо сложнее и действовать нужно аккуратно, чтобы измение музыкального направления больше напоминало плавный дрейф, нежели резкий поворот.

Вот такой пост сегодня вышел. Ставьте реакции, пишите вопросы в комментах - иногда они дают крутые темы для постов.
Ну и зовите друзей конечно.