📌 Программа Каннского кинофестиваля 2025 года
Лозница в конкурсе. Серебренников в Каннских премьерах
📍Сентиментальная ценность Йоакима Триера
📍Ромерия’ Карлы Симон
📍‘Nouvelle Vague’ Ричарда Линклейтера
📍The Mastermind’ Келли Рейнхардт
📍‘ ’ Доминика Молля
📍‘Секретный агент’ Клебера Мендонсы Фильо
📍Звук падения ’ Маши Шилински
📍"Орлы Республики"’ Тарика Салеха
📍 "Фуориi’ Марио Мартоне
📍 Молодые матери’ братьев Дарденн
📍"Sirat’ Оливье Лаксе 📍‘La Petite Dernier’ Афсиа Эрзи
📍Renoir’ Тиэ Хаякавы
📍В результате несчастного случая ’ Джафара Панахи
📍‘История звука’ Оливера Хермануса
📍Eddington’ Ари Астера
📍‘Phoenician Scheme’ Уэса Андерсона
📍Splitsviile’ Михаэля Анжело Ковино с Дакотой Джонсон 📍Pillion’ Хэрри Лайтона с Александром Скарсгаардом и Брайном Мартином
📍Vie Privee Ребекки Злотовски
📍«Два прокурора» Сергея Лозницы
📍"Альфа’ Жюлии Дюкорно
Вне конкурса:
• ‘Amrum’ Фатиха Акина
• ‘The Wave’ Себастьяна Лелио
• «Миссия невыполнима: последняя расплата» Кристофера Маккуорри
• «Исчезновение Йозефа Менгеле» Кирилла Серебряникова
. Фестиваль будет проходить с 13 по 24 мая.
Лозница в конкурсе. Серебренников в Каннских премьерах
📍Сентиментальная ценность Йоакима Триера
📍Ромерия’ Карлы Симон
📍‘Nouvelle Vague’ Ричарда Линклейтера
📍The Mastermind’ Келли Рейнхардт
📍‘ ’ Доминика Молля
📍‘Секретный агент’ Клебера Мендонсы Фильо
📍Звук падения ’ Маши Шилински
📍"Орлы Республики"’ Тарика Салеха
📍 "Фуориi’ Марио Мартоне
📍 Молодые матери’ братьев Дарденн
📍"Sirat’ Оливье Лаксе 📍‘La Petite Dernier’ Афсиа Эрзи
📍Renoir’ Тиэ Хаякавы
📍В результате несчастного случая ’ Джафара Панахи
📍‘История звука’ Оливера Хермануса
📍Eddington’ Ари Астера
📍‘Phoenician Scheme’ Уэса Андерсона
📍Splitsviile’ Михаэля Анжело Ковино с Дакотой Джонсон 📍Pillion’ Хэрри Лайтона с Александром Скарсгаардом и Брайном Мартином
📍Vie Privee Ребекки Злотовски
📍«Два прокурора» Сергея Лозницы
📍"Альфа’ Жюлии Дюкорно
Вне конкурса:
• ‘Amrum’ Фатиха Акина
• ‘The Wave’ Себастьяна Лелио
• «Миссия невыполнима: последняя расплата» Кристофера Маккуорри
• «Исчезновение Йозефа Менгеле» Кирилла Серебряникова
. Фестиваль будет проходить с 13 по 24 мая.
📌 Про фильм Сергея Лозницы «Два прокурора» (Two Prosecutors), отобранном в каннский конкурс.
С Александром Кузнецовым в главной роли
Пишут, что это экранизация романа Георгия Демидова. Это не совсем так.
«Два прокурора» - повесть из трилогии «Оранжевый абажур».
Георгий Георгиевич Демидов — физик, ученик Ландау, узник колымских лагерей, выдающийся русский писатель, автор рассказов и повестей о жизни заключенных ГУЛАГа.
Арестован в 1938-м, провёл 20 лет в лагерях и ссылке, в основном, на Колыме. После освобождения стал писать с целью «забить осиновый кол в душу и тело сталинского режима». Его сравнивают с Солженицыным и Шаламовым (Шаламов очень ценил его дарование), но, в отличие от них, у нас - тем более во всем мире - он практически неизвестен.
Теперь про повесть. Это чрезвычайной силы страшная история о молодом прокуроре (его старшие коллеги уже сгинули), в руки которого чудом попадает письмо заключенного Сталину, написанное кровью. О бесконечных пытках, о его невиновности. Чудом, потому что все другие письма заключенных сожжены. И это письмо не дает покоя ему - настоящему, честному коммунисту, он посещает искалеченного зека и решает срочно ехать в Москву, к самому Вышинскому… Видимо, Адександр Кузнецов и играет этого молодого прокурора.
«Задача Демидова и близких ему писателей была не только в том, чтоб оставить свидетельства, — он хотел изменить литературу, разорвавшую связи с реальностью и не постеснявшуюся встать на службу человеконенавистническому режиму», - пишет Мариэтта Чудакова
С Александром Кузнецовым в главной роли
Пишут, что это экранизация романа Георгия Демидова. Это не совсем так.
«Два прокурора» - повесть из трилогии «Оранжевый абажур».
Георгий Георгиевич Демидов — физик, ученик Ландау, узник колымских лагерей, выдающийся русский писатель, автор рассказов и повестей о жизни заключенных ГУЛАГа.
Арестован в 1938-м, провёл 20 лет в лагерях и ссылке, в основном, на Колыме. После освобождения стал писать с целью «забить осиновый кол в душу и тело сталинского режима». Его сравнивают с Солженицыным и Шаламовым (Шаламов очень ценил его дарование), но, в отличие от них, у нас - тем более во всем мире - он практически неизвестен.
Теперь про повесть. Это чрезвычайной силы страшная история о молодом прокуроре (его старшие коллеги уже сгинули), в руки которого чудом попадает письмо заключенного Сталину, написанное кровью. О бесконечных пытках, о его невиновности. Чудом, потому что все другие письма заключенных сожжены. И это письмо не дает покоя ему - настоящему, честному коммунисту, он посещает искалеченного зека и решает срочно ехать в Москву, к самому Вышинскому… Видимо, Адександр Кузнецов и играет этого молодого прокурора.
«Задача Демидова и близких ему писателей была не только в том, чтоб оставить свидетельства, — он хотел изменить литературу, разорвавшую связи с реальностью и не постеснявшуюся встать на службу человеконенавистническому режиму», - пишет Мариэтта Чудакова
Forwarded from Это всего лишь A-ONE
Мы с радостными новостями! Выпустим в российский прокат Sentimental Value, комедийную драму Йоакима Триера, двукратного номинанта на премию «Оскар» за фильм «Худший человек на свете» 🤍
В ролях — Стеллан Скарсгард («Дюна», «Рассекая волны»), Ренате Реинсве («Арман», «Худший человек на свете») и Эль Фаннинг (сериал «Великая», «Неоновый демон»).
Премьера Sentimental Value состоится в основном конкурсе Каннского кинофестиваля-2025!
В ролях — Стеллан Скарсгард («Дюна», «Рассекая волны»), Ренате Реинсве («Арман», «Худший человек на свете») и Эль Фаннинг (сериал «Великая», «Неоновый демон»).
Премьера Sentimental Value состоится в основном конкурсе Каннского кинофестиваля-2025!
Любовь и другие кошмары
Сегодня в столице громкая премьера. Об Анне Ахматовой и Анне Павловой в Малом театре поставили… не совсем балет
На исторической сцене — московская премьера одноактных балетов «Две Анны». Хореографические истории, посвященные иконам XX столетия, современницам: Анне Ахматовой и Анне Павловой. Строго говоря, не совсем балет. Скорее музыкально-поэтические спектакли (Поэтому и выбраны драматические площадки: в БДТ в Петербурге и Малый — в Москве). Режиссер Феликс Михайлов давно разрабатывает собственный жанр театрального коллажа, соединяя в своих спектаклях разные виды, разные, порой полярные языки искусств.
«Ахматова» в постановке знаменитого хореографа — Юрия Посохова на музыку Сезара Франка — неоклассика. Строгая. И предсказуемая. Головокружительный роман Анны с Амедео Модильяни — после встречи-вспышки в знаменитой Ротонде в пору их свадебного путешествия с Гумилевым. И вдруг это электрическое замыкание. Их тайные встречи. Партию двадцатилетней Ахматовой танцует прима Большого Элеонора Севенард. Роман кружит и вьюжит, как предрассветный час жизни. «Его — очень короткой, — говорит Ахматова, — моей — очень длинной… И «страшный бодлеровский Париж, который притаился где-то рядом». На сцене Париж условно представлен несколькими парами, обрамляющими любовный четырехугольник: Гумилев–Ахматова–Модильяни и натурщица — любовница Амедео. Актриса БДТ Полина Маликова читает письма, стихи и делает это отменно. Стихи оказываются на первом плане, на их фоне хореография блекнет. Как чернила, которые разбухают и исчезают вместе с поэтическими черновиками на сером заднике. В некоторых сценах есть изящество, фантазия (Анна «драматическая» и «хореографическая» отражаются друг в друге, как в зеркале).
Возможно, все дело в выборе музыки. Знаменитый Фортепианный квинтет фа минор Сезара Франка (в исполнении камерного оркестра OpensoundOrchestra). Музыка — самостоятельное произведение, концентрированный экспрессионизм, ярчайшая палитра красок.
А сценическое действие существует как бы отдельно, само по себе, не вызывает такого же эмоционального отклика, как музыка. И пафосный финал — про короткую жизнь Модильяни и посмертную мировую славу. Ну зачем?
Сегодня в столице громкая премьера. Об Анне Ахматовой и Анне Павловой в Малом театре поставили… не совсем балет
На исторической сцене — московская премьера одноактных балетов «Две Анны». Хореографические истории, посвященные иконам XX столетия, современницам: Анне Ахматовой и Анне Павловой. Строго говоря, не совсем балет. Скорее музыкально-поэтические спектакли (Поэтому и выбраны драматические площадки: в БДТ в Петербурге и Малый — в Москве). Режиссер Феликс Михайлов давно разрабатывает собственный жанр театрального коллажа, соединяя в своих спектаклях разные виды, разные, порой полярные языки искусств.
«Ахматова» в постановке знаменитого хореографа — Юрия Посохова на музыку Сезара Франка — неоклассика. Строгая. И предсказуемая. Головокружительный роман Анны с Амедео Модильяни — после встречи-вспышки в знаменитой Ротонде в пору их свадебного путешествия с Гумилевым. И вдруг это электрическое замыкание. Их тайные встречи. Партию двадцатилетней Ахматовой танцует прима Большого Элеонора Севенард. Роман кружит и вьюжит, как предрассветный час жизни. «Его — очень короткой, — говорит Ахматова, — моей — очень длинной… И «страшный бодлеровский Париж, который притаился где-то рядом». На сцене Париж условно представлен несколькими парами, обрамляющими любовный четырехугольник: Гумилев–Ахматова–Модильяни и натурщица — любовница Амедео. Актриса БДТ Полина Маликова читает письма, стихи и делает это отменно. Стихи оказываются на первом плане, на их фоне хореография блекнет. Как чернила, которые разбухают и исчезают вместе с поэтическими черновиками на сером заднике. В некоторых сценах есть изящество, фантазия (Анна «драматическая» и «хореографическая» отражаются друг в друге, как в зеркале).
Возможно, все дело в выборе музыки. Знаменитый Фортепианный квинтет фа минор Сезара Франка (в исполнении камерного оркестра OpensoundOrchestra). Музыка — самостоятельное произведение, концентрированный экспрессионизм, ярчайшая палитра красок.
А сценическое действие существует как бы отдельно, само по себе, не вызывает такого же эмоционального отклика, как музыка. И пафосный финал — про короткую жизнь Модильяни и посмертную мировую славу. Ну зачем?
алет «Павлова» — полная противоположность первому отделению. Илья Демуцкий («Герой нашего времени», «Чайка» и «Нуреев») композитор талантливый и непредсказуемый. В союзе с ним хореограф Павел Глухов и режиссер Феликс Михайлов сочинили — не байопик, но импрессионистические вспышки-впечатления о мифе великой танцовщицы. И о ее прихотливой судьбе.
Тяжелый алый многослойный занавес — потоком с колосников — как образ многих сцен во многих странах. Миссионерка — на трех континентах открыла слово «балет».
В театральном коллаже: и классический балет, и балет-кабаре, и стилистика немого кино, и эксцентрика, и цирк.
Поэтому танцуют Павлову сразу несколько балерин. Начнется все с постижения балетной профессии под руководством итальянского танцовщика-виртуоза Чекетти (этот танец с тростью — вариация на тему известного фото 1907 года: Павлова и ее педагог Чекетти, указывающий тростью, как тянуть руки). Потом сценки-диалоги с мужчинами, спутниками жизни, теми, которые очаровывали и разочаровывали, но которые вдохновляли. Оказались короткими или долгими отрезками ее постоянного поиска себя. Дуэт с хореографом Михаилом Фокиным — профессиональным сподвижником, создавшим для нее Шопениану. Ссоры и примирения с брутальным Михаилом Мордкиным и их хореографическая «Вакханалия». Знаменательная встреча с Чарли Чаплиным — танец как микрофильм о «Бродяге и сильфиде» (Чаплин так называл их недолговечный союз), но внутри этого фильма есть и сама немая фильма. Павлова и Чаплин смотрят кино о бродяге и «Прибытие поезда». Пребывание в дягилевской антрепризе, роман и тайное венчание с бароном Дандре — главной страстью и мукой ее жизни, дружба с Вертинским, который в этом балете не слишком убедительно воплощает мечту и ностальгию по родине. И изысканный черно-белый танец Пьеро с пером, оброненным лебедем-Павловой.
Павлова сама создала (сочиняла) легенду о своей жизни. На сцене эти легенды оживают в каскаде классики и эксцентрики, гротеска и клоунады, магических фокусов, балагана и парадоксального шутовского танца на дешевых красных (пластмассовых) стульях. После роскошных русских сезонов Дягилева, где она воплощала саму сущность романтического, воздушного, неземного, нарушая законы тяготения, и была олицетворением сильфиды, балерина Павлова действительно и в кафе-шантанах, в лондонском «Паласе» — вперемежку с акробатами, чревовещателями, клоунами, куплетистами, дрессированными собачками и пирожками в зрительном зале. И потом гастроли, гастроли с изнурительными ежедневными выступлениями. Над сценой летят чемоданы, из которых вываливаются костюмы и тряпье. Путаются вокзалы, страны.
Кто она — парящее божество или женщина из плоти и крови, зарабатывающая каторжным трудом, чтобы содержать свою большую труппу. Вдохновляющаяся любовью и горечью — и вымотанная гастрольным конвейером.
В музыке Демуцкого сочетание несочетаемого: мелодики и какофонии, классики и авангарда, танго и джаза, капели фортепиано и всплесков скрипок.
Тяжелый алый многослойный занавес — потоком с колосников — как образ многих сцен во многих странах. Миссионерка — на трех континентах открыла слово «балет».
В театральном коллаже: и классический балет, и балет-кабаре, и стилистика немого кино, и эксцентрика, и цирк.
Поэтому танцуют Павлову сразу несколько балерин. Начнется все с постижения балетной профессии под руководством итальянского танцовщика-виртуоза Чекетти (этот танец с тростью — вариация на тему известного фото 1907 года: Павлова и ее педагог Чекетти, указывающий тростью, как тянуть руки). Потом сценки-диалоги с мужчинами, спутниками жизни, теми, которые очаровывали и разочаровывали, но которые вдохновляли. Оказались короткими или долгими отрезками ее постоянного поиска себя. Дуэт с хореографом Михаилом Фокиным — профессиональным сподвижником, создавшим для нее Шопениану. Ссоры и примирения с брутальным Михаилом Мордкиным и их хореографическая «Вакханалия». Знаменательная встреча с Чарли Чаплиным — танец как микрофильм о «Бродяге и сильфиде» (Чаплин так называл их недолговечный союз), но внутри этого фильма есть и сама немая фильма. Павлова и Чаплин смотрят кино о бродяге и «Прибытие поезда». Пребывание в дягилевской антрепризе, роман и тайное венчание с бароном Дандре — главной страстью и мукой ее жизни, дружба с Вертинским, который в этом балете не слишком убедительно воплощает мечту и ностальгию по родине. И изысканный черно-белый танец Пьеро с пером, оброненным лебедем-Павловой.
Павлова сама создала (сочиняла) легенду о своей жизни. На сцене эти легенды оживают в каскаде классики и эксцентрики, гротеска и клоунады, магических фокусов, балагана и парадоксального шутовского танца на дешевых красных (пластмассовых) стульях. После роскошных русских сезонов Дягилева, где она воплощала саму сущность романтического, воздушного, неземного, нарушая законы тяготения, и была олицетворением сильфиды, балерина Павлова действительно и в кафе-шантанах, в лондонском «Паласе» — вперемежку с акробатами, чревовещателями, клоунами, куплетистами, дрессированными собачками и пирожками в зрительном зале. И потом гастроли, гастроли с изнурительными ежедневными выступлениями. Над сценой летят чемоданы, из которых вываливаются костюмы и тряпье. Путаются вокзалы, страны.
Кто она — парящее божество или женщина из плоти и крови, зарабатывающая каторжным трудом, чтобы содержать свою большую труппу. Вдохновляющаяся любовью и горечью — и вымотанная гастрольным конвейером.
В музыке Демуцкого сочетание несочетаемого: мелодики и какофонии, классики и авангарда, танго и джаза, капели фортепиано и всплесков скрипок.
сквозь завесу балаганной эксцентриады, любовных перипетий, сценок и ролей — сначала в музыке, потом в пластике пробивается главная тема, превращаясь в кульминацию спектакля. Хореографический монолог — ее Умирающий Лебедь из сюиты «Карнавал животных». Его исполняет под осыпающимся с колосников снегом — лебедиными перышками — хоровод Павловых (Анастасия Сташкевич, Ярославна Куприна, Елизавета Кокорева, Ульяна Мокшева), пуанты в их руках — геометрия нескончаемого продолженного движения. Постепенно они исчезнут в том самом луче прожектора, зажженном 23 января 1931 года на следующий день после ее скоропостижной смерти — на очередных гастролях в очередном отеле (Hotel des Indes в Гааге). Тогда в лондонском театре «Аполлон» выключили свет и ярким лучом прочертили в темноте путь, который Павлова проделывала в «Умирающем лебеде». Спектакль как попытка разгадать тайну искусства, тайну существования Артиста.
Наш Юра нарасхват
Как сообщает Variety Юра Борисов подписал контракт с крупнейшим голливудским агентством United Talent Agency, среди клиентов которого — Тимоти Шаламе, Джонни Депп и Харрисон Форд
Не только UTA будет представлять интересы оскаровского номинанта, но и (по-прежнему)
другие агентства —ColorCreative, Gang, Tyre, Ramer, Brown & Passman и Sunshine Sachs Morgan & Lylis, отмечает издание.
Как сообщает Variety Юра Борисов подписал контракт с крупнейшим голливудским агентством United Talent Agency, среди клиентов которого — Тимоти Шаламе, Джонни Депп и Харрисон Форд
Не только UTA будет представлять интересы оскаровского номинанта, но и (по-прежнему)
другие агентства —ColorCreative, Gang, Tyre, Ramer, Brown & Passman и Sunshine Sachs Morgan & Lylis, отмечает издание.
Не получит прокатного удостоверения «Полный армагеддец» ( Spermageddon) — норвежский музыкальный анимационный фильм для взрослых режиссеров Томми Виркола и Расмуса Сивертсена. Фильм должен был выйти 19 июня
Томми Виркола, популярный норвежский режиссер «Гензель и Гретель: Охотники на ведьм» и «Мертвый снег», дебютирует в анимации с «Спермагеддоном», юмористическим музыкальным фильмом о начале жизни.
Как рассказывала Variety,
«Спермагеддон» следует двум сюжетным линиям — зарождающейся истории любви между двумя неловкими подростками, Йенсом и Лизой, которые впервые занимаются сексом; и насыщенному событиями пути-поиску сперматозоида Саймона Семена и его друзей, решившихся достичь золотой цели, Яйца.
«Это одновременно и роуд-муви, и эпическое приключение, невероятное путешествие, очень похожее на «Властелина колец». Но вместо орков и эльфов нашим героям приходится сражаться с кремами, убивающими сперму, и троллями с кишечной палочкой», — рассказывал Виркола.
Начинаю волноваться за Вуди Аллена. Не изымутли из библиотек его классику «Всё, что вы всегда хотели знать о сексе, но боялись спросить». Там в одной из новелл сам Вуди, если помните, играет нервного интеллигентного сперматозоида, которому надо покинуть бункер и , прыгнув в неизвестность, достичь наконец главной цели - Яйцеклетки.
Томми Виркола, популярный норвежский режиссер «Гензель и Гретель: Охотники на ведьм» и «Мертвый снег», дебютирует в анимации с «Спермагеддоном», юмористическим музыкальным фильмом о начале жизни.
Как рассказывала Variety,
«Спермагеддон» следует двум сюжетным линиям — зарождающейся истории любви между двумя неловкими подростками, Йенсом и Лизой, которые впервые занимаются сексом; и насыщенному событиями пути-поиску сперматозоида Саймона Семена и его друзей, решившихся достичь золотой цели, Яйца.
«Это одновременно и роуд-муви, и эпическое приключение, невероятное путешествие, очень похожее на «Властелина колец». Но вместо орков и эльфов нашим героям приходится сражаться с кремами, убивающими сперму, и троллями с кишечной палочкой», — рассказывал Виркола.
Начинаю волноваться за Вуди Аллена. Не изымутли из библиотек его классику «Всё, что вы всегда хотели знать о сексе, но боялись спросить». Там в одной из новелл сам Вуди, если помните, играет нервного интеллигентного сперматозоида, которому надо покинуть бункер и , прыгнув в неизвестность, достичь наконец главной цели - Яйцеклетки.
Forwarded from Кроненберг нефильтрованный
Звезды «Переходного возраста» на обложке THR.
Большое интервью из издания тут.
Тем временем «Переходный возраст» уже ворвался в пятерку самых просматриваемых англоязычных сериалов на Netflix, а представители стриминга официально запустили в производство продолжение. По задумке «Переходный возраст» хотят превратить в сериал-альманах, каждый эпизод которого будет посвящен отдельной истории.
Большое интервью из издания тут.
Тем временем «Переходный возраст» уже ворвался в пятерку самых просматриваемых англоязычных сериалов на Netflix, а представители стриминга официально запустили в производство продолжение. По задумке «Переходный возраст» хотят превратить в сериал-альманах, каждый эпизод которого будет посвящен отдельной истории.